當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作途徑

劉明

內(nèi)容提要：相比傳統(tǒng)山水畫，當(dāng)代水墨山水畫在思維方式上是從終極理性思考模式向當(dāng)代社會個體關(guān)注的人文情懷轉(zhuǎn)變，是中國山水畫的當(dāng)代表現(xiàn)形式。本文從分析當(dāng)代水墨山水畫的特征入手，探討其創(chuàng)作途徑，對于深刻理解和發(fā)展當(dāng)代水墨山水畫具有重要意義。

關(guān)鍵詞：當(dāng)代水墨山水畫;創(chuàng)作途徑;筆墨精神

當(dāng)代水墨山水畫包含了兩方面的含義：一方面是指繼承了傳統(tǒng)山水畫中的筆墨精神和筆墨技法;另一方面又具有當(dāng)今時代特征，反映當(dāng)代的精神面貌。當(dāng)代水墨山水畫是中國山水畫的當(dāng)代表現(xiàn)形式，是傳統(tǒng)藝術(shù)在當(dāng)前社會轉(zhuǎn)型時期社會文化心理和生存經(jīng)驗的自身反映，也是面對外來藝術(shù)和觀念影響的一種積極反應(yīng)。盡管當(dāng)代水墨山水畫形式語言眼花繚亂，風(fēng)格樣式多變，但依然以筆墨精神為內(nèi)核，始終守護著山水畫創(chuàng)作的這個邊界。研究和梳理當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作的思路和方法能更好地推動中國山水畫的傳承與發(fā)展。

一、當(dāng)代水墨山水畫的特征

綜觀當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作現(xiàn)狀，雖然作品的風(fēng)格樣式多樣，創(chuàng)作手法紛繁復(fù)雜，但歸納起來主要有以下三方面的特征：

（一）藝術(shù)語言的開拓性

當(dāng)代的水墨山水畫創(chuàng)作已從傳統(tǒng)經(jīng)典范式的束縛中走出來，一切從繪畫的本質(zhì)出發(fā)，一切為了表達(dá)的需要，這促使我們不斷地對水墨山水畫筆墨的審美法則進行審視、調(diào)整和修正。各種媒材的應(yīng)用提升了當(dāng)代水墨山水畫的語言表達(dá)能力，這些新樣式的形成并非山水畫家拋棄傳統(tǒng)的一意孤行，而是自覺地將視覺經(jīng)驗融入對傳統(tǒng)文化精髓的解析闡釋中。這類作品脫離了傳統(tǒng)“文人品性”的追求，融入畫家個體更多的“臆想”與“虛構(gòu)”成分，使得作品具有了鮮明的時代特征。

（二）精神形態(tài)的當(dāng)代性

精神形態(tài)是指山水畫家在審美和藝術(shù)創(chuàng)作過程中所持的文化心態(tài)。從唐代司空圖的《二十四詩品》中可以了解到傳統(tǒng)繪畫的審美形態(tài)或者精神形態(tài)，其中“雄渾、沖淡、沉著、高古、典雅、洗練、勁健、自然、合蓄、豪放、精神、縝密、疏野、清奇、委曲、實境、形容、曠達(dá)、流動”等，是對傳統(tǒng)文人畫審美形態(tài)很好的概括和總結(jié)。這種審美形態(tài)實際上體現(xiàn)了中國文人的審美趣味和追求，以及他們對人格、人品及語言范式的追求。如今人們生活在一個城市中便可以迅速了解整個世界發(fā)生的事件，一個人的智慧和快樂也可以很快地被其他人分享。在都市文化占主導(dǎo)，流行文化、世俗文化占主流的時代，人們的審美心理已發(fā)生了很大變化，與傳統(tǒng)山水畫中的筆墨意境相去甚遠(yuǎn)，扭曲、茫然、焦慮、恐慌、艷俗等審美形態(tài)不斷涌現(xiàn)。這些現(xiàn)象的產(chǎn)生雖然有許多方面的原因，但主要是因為創(chuàng)作主體不再是傳統(tǒng)意義上的文人群體，而是從事專業(yè)繪畫創(chuàng)作的畫家。新的審美形態(tài)的體驗是他們在社會變革中的精神表達(dá)和真實的情感表達(dá)，折射出當(dāng)代人在文化消費和快節(jié)奏的社會運轉(zhuǎn)中的復(fù)雜心態(tài)和感受。當(dāng)代水墨山水畫家在這個轉(zhuǎn)型時期應(yīng)該選擇的不是逃避，而是在藝術(shù)實踐中建構(gòu)自己的文化立場和審美價值標(biāo)準(zhǔn)。

（三）藝術(shù)創(chuàng)作的本土性

隨著社會的不斷發(fā)展，對藝術(shù)創(chuàng)作本土注的重視也在不斷增強，這體現(xiàn)了民族文化的自信。當(dāng)代水墨山水畫的最高境界應(yīng)該是在保持本土的精神性和人文性基礎(chǔ)上，又能通過筆墨語言的轉(zhuǎn)換體現(xiàn)出時代精神和東方特性?！啊就敛煌凇赜?，‘地域是地理學(xué)的意義，‘本土是精神性的，它是我們與這塊土地以及它的五千年文明生死相依的血緣意識在生命中的覺醒?！边@就要求當(dāng)代水墨山水畫從傳統(tǒng)的筆墨中解放出來，將本土的人文精神和民族文化內(nèi)涵，通過傳統(tǒng)筆墨的轉(zhuǎn)換實現(xiàn)當(dāng)代性的審美境界和精神訴求，更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出當(dāng)代的社會生存狀態(tài)和豐富多彩的真實世界。

二、當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作途徑

20世紀(jì)80年代之后的中國當(dāng)代水墨山水畫，在繼承傳統(tǒng)文化養(yǎng)分的基礎(chǔ)上不斷汲取當(dāng)代外來藝術(shù)的優(yōu)秀因素，并融入對現(xiàn)實社會生活和個體生存狀態(tài)的關(guān)注，創(chuàng)新繪畫語言以體現(xiàn)出時代氣象。當(dāng)代水墨山水畫家更加深刻、更加自信地體現(xiàn)出對傳統(tǒng)筆墨精神的重新認(rèn)識和闡釋，多元化的筆墨探索和文化價值的回歸與重塑形成了這個時代水墨山水畫創(chuàng)作的主要特征。

（一）拓展藝術(shù)風(fēng)格，使其多樣化

1.把傳統(tǒng)筆墨技法與寫生融為一體

此類水墨山水畫是畫家在繼承傳統(tǒng)筆墨規(guī)范及表現(xiàn)方法的基礎(chǔ)上，走進大自然，感悟大自然，重視自然山川的真實物象對山水畫創(chuàng)作的現(xiàn)實參照意義，在山川自然美的指引下對傳統(tǒng)筆墨技巧和程式進行改進和完善，加強對自然山川形象的提煉、概括，并對其深入刻畫。由于現(xiàn)實山川景色的時代遷移，畫家不再完全局限于古人提煉出的筆墨技巧，面對山川的現(xiàn)場寫生使得畫家能更加理性地分析和感性地深入表現(xiàn)。同時現(xiàn)代構(gòu)成意識的運用和各種藝術(shù)觀念也滲透其中，使這一類山水畫的具體樣式變化豐富。

2.強調(diào)視覺沖擊力和主觀精神意味的象征性

這類山水畫在參照書法用筆的古典規(guī)范的同時，不再局限于筆墨技巧的精妙和個人內(nèi)心的反省，而是以當(dāng)代人的自然觀和世界觀看待自然山川，以自然山川物象作為參照，以面對自然山川時的真情實感為基礎(chǔ)，用畫家的藝術(shù)功力和涵養(yǎng)從現(xiàn)實山川的感悟中提煉出筆墨語言，通過畫家的主觀精神意味加強畫面形式和高度個性化筆墨語言的提煉，加強畫面內(nèi)在形式因素的語匯構(gòu)建及其象征意味，將自然山川形象特征用傳統(tǒng)筆墨皴法轉(zhuǎn)化為一種具有主觀性的藝術(shù)語言概括，表達(dá)畫家對于自然、生活的崇高理想，營造出一種寓意深遠(yuǎn)的、宏大的山水意境，體現(xiàn)出畫家的審美體驗和情感。

3.采用超現(xiàn)實主義的手法

隨著科學(xué)技術(shù)的迅速發(fā)展和人類對整個宇宙空間視野的不斷擴大，以及影像技術(shù)的進步，拓寬了人們的想象空間和藝術(shù)視野，使山水畫在視覺和審美方面突破了傳統(tǒng)的山石云水組成的自然形象和時空觀念。此類山水畫通過對畫面的拼接、組合以一種超現(xiàn)實意識建構(gòu)起新的山水畫時空觀念，利用人的視覺對物象分離圖像的重新視覺組合能力，以豐富的想象營造出一種超越現(xiàn)實、具有哲理性的審美境界。這種創(chuàng)作方法打破了自然時空的限制，將傳統(tǒng)山水畫的某些筆墨語言因素及題材和主觀的超越現(xiàn)實想象思維相融合，以視覺形式的潛意識和心理空間的聯(lián)想形成新的探索，用富有哲理性的審美觀為當(dāng)代水墨山水畫展現(xiàn)出新的意境詮釋和文化認(rèn)知。

（二）筆墨語言的多樣化

1.拓展傳統(tǒng)山水畫的筆墨語言表現(xiàn)力

在繼承傳統(tǒng)水墨山水畫的審美內(nèi)涵中，把自然山川以個性化的取景，融合當(dāng)代筆墨構(gòu)成理念營造出寧靜淡雅的畫面，或者通過勾、皴、點、染等微觀的筆墨技巧和效果，借鑒或者加強點、線、面、色、形的構(gòu)成關(guān)系，展現(xiàn)出筆墨的材質(zhì)美感，強化畫面的視覺特征，探索出自然山水和富有內(nèi)在精神氣質(zhì)的新的畫面結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)方式，描繪出具有時代感和文人氣息的山水之境。

2.突破傳統(tǒng)程式，尋求新的筆墨語言表達(dá)方式

第一，開拓當(dāng)代水墨山水畫的筆墨語言。中國傳統(tǒng)山水畫經(jīng)過歷代的發(fā)展已經(jīng)形成了獨具特色的筆墨程式，建立了一系列嚴(yán)謹(jǐn)?shù)膭?chuàng)作規(guī)則。當(dāng)代水墨山水畫突破了傳統(tǒng)山水畫中用筆、用墨的技法程式，吸收、借鑒和融合了各種外來繪畫的優(yōu)秀因素，是對筆墨語言的空間構(gòu)成、畫面張力和情感表達(dá)的重新審視。

第二，運用抽象符號。皴、擦、點、染是山水畫非常獨特的面貌和技法，是古代畫家從對自然山川的領(lǐng)悟和理解中抽象提取出來的。山水畫發(fā)展到當(dāng)代，西方現(xiàn)代藝術(shù)的“抽象”符號作為一種表現(xiàn)方法，不可避免地對當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生重要影響，于是，山水中的自然形象特征被當(dāng)代畫家用區(qū)別于傳統(tǒng)筆墨皴法的一種更富有內(nèi)涵性的抽象符號予以表達(dá)，體現(xiàn)出筆墨構(gòu)成的形式美感和筆觸痕跡的理性審美經(jīng)驗，從而使作品展現(xiàn)出令人耳目一新的畫面元素和藝術(shù)視覺效果。

第三，加強色彩在墨色中的地位。在傳統(tǒng)水墨山水畫中講究“色不礙墨，墨不礙色”，一般要先以筆墨完成對山石的塑造后再施淡色，色彩在這里沒有獨立存在的意義，只是一種點綴或襯托。而在當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作中，畫家在色彩的地位和功能方面進行了拓展，增加了色彩在畫面中的空間占比。墨與色相互借鑒、相互交融，色彩成為墨色的一部分，使畫面更富時代氣息。另外，也可以吸收中國古代壁畫和民間年畫的某些色彩因素來豐富當(dāng)代水墨山水畫的筆墨語言。

第四，強化畫面布局的個性特征。與傳統(tǒng)水墨山水畫的中規(guī)中矩不同，當(dāng)代水墨山水畫加強了畫面布局的個性化。打破傳統(tǒng)“三遠(yuǎn)法”的維度空間，通過放大或者截取繪畫題材的局部，擺脫了物象地域的局限而具有時空感，在有限的二維空間內(nèi)呈現(xiàn)出多空間維度的視覺效果，運用獨具匠心的形式語言進行構(gòu)造，提升畫面的視覺張力和藝術(shù)感染力。

以上是當(dāng)代水墨山水畫的主要風(fēng)格類型和創(chuàng)作途徑。具體到創(chuàng)作實踐中，這些途徑之間會存有一定的模糊性和兼容性，它們從不同的角度對傳統(tǒng)筆墨程式進行了突破和重新構(gòu)建，強調(diào)畫面的形式語言個性及畫家主觀情感的表達(dá)，彰顯出當(dāng)代人藝術(shù)追求和審美理念，融合傳統(tǒng)不斷創(chuàng)新以開辟更多的發(fā)展路徑。

時代的變遷突破了中國傳統(tǒng)山水畫筆墨的程式，卻保留了其核心精髓——筆墨精神。筆墨精神是超越筆墨技法本身的中華民族精神和歷史文化沉淀的集中反映，也是當(dāng)代水墨山水畫創(chuàng)作的底線，影響著當(dāng)代山水畫家的藝術(shù)創(chuàng)新視野和尺度，提醒著畫家失去傳統(tǒng)技法程式約束的筆墨形式，很可能在創(chuàng)作中陷入一種漫無邊際的茫然。在過去30多年中，不同于傳統(tǒng)水墨的創(chuàng)作范式與品評標(biāo)準(zhǔn)不斷出現(xiàn)。當(dāng)代水墨山水畫前所未有地突破了前人創(chuàng)新的尺度，極大地豐富了山水畫筆墨語言的形式和內(nèi)涵，這些探索為當(dāng)代水墨山水畫的發(fā)展提出了許多值得思考的借鑒和思路。

因此，當(dāng)代語境下的水墨山水畫家在藝術(shù)形式語言和表現(xiàn)技法上進行的各種嘗試，使得當(dāng)代水墨山水畫的創(chuàng)作出現(xiàn)多種選擇和途徑，這些視覺體驗超越了傳統(tǒng)水墨山水畫中的視覺審美規(guī)范，滿足了當(dāng)代人在現(xiàn)代社會生活狀態(tài)下的審美需求。無論當(dāng)代水墨山水畫的筆墨語言形式如何變化，歸根到底都沒有脫離民族精神文化這一內(nèi)涵。面對社會現(xiàn)實生活和多元化世界，采取兼收并蓄的心態(tài)成為當(dāng)代山水畫創(chuàng)作的重要課題，只有繼承、發(fā)揚、創(chuàng)新并重，中國山水畫才能獲得更好、更遠(yuǎn)的發(fā)展。

約稿：王方禎 責(zé)編：金前文、史春霖