后疫情時(shí)代的影視制作

2020年蔓延至今的這場波及金球的新冠肺炎疫情，或?qū)⒊蔀橥七M(jìn)影視制作技術(shù)升級的新契機(jī)

韓小凌

電影制片人，發(fā)行人，曾任太合影業(yè)總經(jīng)理，現(xiàn)任北京電影學(xué)院現(xiàn)代創(chuàng)意媒體學(xué)院客座教授。

歷史上，很多新技術(shù)的突破和大規(guī)模推廣，都是由某些契機(jī)推動。2020年蔓延至今的這場波及全球的新冠肺炎疫情，或?qū)⒊蔀橥七M(jìn)影視制作技術(shù)升級的新契機(jī)。

疫情給全世界影視行業(yè)帶來以下幾個問題：

其一，全球各國幾乎都發(fā)布了相關(guān)旅行禁令，規(guī)定除了本國公民和居民，其他人員禁止入境。這對于那些需要異地或者跨國取景拍攝的影視劇組來說，無疑造成了極大影響。

其二，各地封城和停業(yè)帶來的經(jīng)濟(jì)影響，首當(dāng)其沖作用于旅游業(yè)、文化娛樂業(yè)、餐飲業(yè)等聚集人流的產(chǎn)業(yè)。此前，全球各地電影院的休業(yè)已經(jīng)造成大量影院和院線的永久性關(guān)閉：2020年，全球電影票房約100億美元，同比下降約75%;英國最大、全球第二大連鎖影院運(yùn)營商“電影世界”宣布自2020年10月8日起，暫停運(yùn)營其在英國和美國的影院，消息一出，公司股價(jià)應(yīng)聲暴跌60%;韓國去年共有81家影院倒閉，影院關(guān)閉數(shù)量創(chuàng)12年來新高……對于整個影視產(chǎn)業(yè)而言，電影院票房和由電影帶來的旅游相關(guān)收入，構(gòu)成了這個龐大產(chǎn)業(yè)的最主要收入來源。毋庸置疑，當(dāng)預(yù)期收入銳減，任何生產(chǎn)者都會降低成本以維持生存。

其三，疫情導(dǎo)致的全球經(jīng)濟(jì)放緩甚至呈現(xiàn)負(fù)值的局面，個人收入或多或少會受影響。消費(fèi)者必然會比以前更計(jì)較在影視娛樂方面的消費(fèi)支出。

綜上所述，在一個不得不控制甚至壓縮生產(chǎn)制作成本、消費(fèi)者對價(jià)格更敏感的時(shí)期，固有的制作方式受到阻礙，甚至不得不徹底擱置——這是疫情給影視行業(yè)帶來的最直接壓力。

回顧電影史，不難發(fā)現(xiàn)，電影的制作方式始終在技術(shù)、資金、題材類型三者之間，尋找著平衡點(diǎn)。譬如早期膠片的感光和儲存條件苛刻，幾乎所有的拍攝都只能在攝影棚內(nèi)完成，即便是外景場景，也多是在棚內(nèi)搭景完成。隨著有聲片的出現(xiàn)，歌舞片這一類型得以出現(xiàn)和發(fā)展，興盛一時(shí)。近些年，歌舞片雖已經(jīng)不太多見，但如《愛樂之城》《漢密爾頓》《芝加哥》等，依舊吸人眼球。

疫情之下，對于電影行業(yè)面臨的取景困難、資金壓縮、觀眾卻并未降低審美要求的難題，虛擬場景拍攝（ Virtual Sets）這一并不算新的技術(shù)，很有可能提供綜合解決方案。

簡單來說，經(jīng)過實(shí)踐并取得極佳完成效果的虛擬拍攝技術(shù)，是在一圈LED屏包圍下（連天花板也是LED屏）的攝影棚內(nèi)進(jìn)行拍攝的方法。LED屏可以根據(jù)劇情投放所需場景，無論是實(shí)景拍攝后播放的場景，還是以3D建模等數(shù)字技術(shù)方式制作的虛擬場景。

虛擬場景拍攝在攝影棚內(nèi)完成，克服了疫情下無法遠(yuǎn)行異地的障礙，且棚內(nèi)拍攝不受天氣、天光、季節(jié)變化等因素影響。與此同時(shí)，由LED屏幕播放場景畫面，不似過去的棚內(nèi)搭景配合綠幕的方式，大大節(jié)約了轉(zhuǎn)景、換機(jī)位等時(shí)間，降低了誤差率，后期大量的擦除、修正工作的時(shí)間也隨之減少。

虛擬拍攝技術(shù)其實(shí)早在電影《阿凡達(dá)》拍攝時(shí)已開始嘗試。相比在綠幕前表演、拍攝，再進(jìn)行場景和演員表演的合成，虛擬拍攝技術(shù)的場景環(huán)境讓演員身臨其境，更易呈現(xiàn)良好的表演狀態(tài);對于制作團(tuán)隊(duì)而言，直觀地看到接近完成片的效果，有助于先期發(fā)現(xiàn)問題及時(shí)補(bǔ)救，不必等到后期合成時(shí)才發(fā)現(xiàn)問題，那時(shí)或?yàn)闀r(shí)已晚，或耗資巨大。

如果這一拍攝方式得以普及，除了時(shí)間上更高效、降低遠(yuǎn)行成本和風(fēng)險(xiǎn)、對場景的想象力具有更大創(chuàng)作空間。上天入地抑或鉆進(jìn)原始叢林等實(shí)拍難以實(shí)現(xiàn)的場景，也都更具可執(zhí)行性。就劇組的人工配置而言，美術(shù)置景部門也會相應(yīng)減少。避開了天氣和交通因素，制片組最難以控制的風(fēng)險(xiǎn)也小了許多。

令人欣喜的是，對這項(xiàng)技術(shù)有一定掌握的國內(nèi)特效公司已有數(shù)家（如浙江博采）。對于這種通過場景積累建立數(shù)據(jù)庫的制作模式而言，越多越早地采納和積累場景數(shù)據(jù)，對于整個產(chǎn)業(yè)的便捷使用就越為有利。

如同當(dāng)年有聲片的出現(xiàn)，導(dǎo)致了部分默片明星的消失，新制作技術(shù)也對影視工作者提出了新要求，需要攝影、導(dǎo)演、視效和聲音部門進(jìn)行必要的調(diào)整和適應(yīng)。

總而言之，疫情沖擊下，是主動尋求出路還是消極等待？能否以戰(zhàn)術(shù)調(diào)整解決戰(zhàn)略問題？成為后疫情時(shí)代影視制作者迫切需要思考的問題。