“演而優(yōu)則導”領跑影市有乾坤

杜邁南 鐘茜

日前，張艾嘉、李少紅、陳沖聯(lián)合執(zhí)導的院線電影《世間有她》發(fā)布定檔預告，將于4月30日上映;眼下，由陳建斌擔任導演的電影《第十回》正在院線熱映， “我和我的”系列續(xù)作、慶祝中國共產(chǎn)黨成立100周年影片《我和我的父輩》，最近也傳出將由吳京、章子怡、徐崢、沈騰四位名演員聯(lián)合執(zhí)導的消息，該片預計今年國慶檔上映……

“演而優(yōu)則導”蔚為風潮。 “史上最強春節(jié)檔”結(jié)束后，中國影史票房總排名再度被刷新。截至4月6日貓眼專業(yè)版數(shù)據(jù)， 《戰(zhàn)狼》和《你好，李煥英》位列中國電影史票房總榜冠亞軍。排名前十的其他八部影片包括 《哪吒之魔童降世》《流浪地球》《唐人街探案3》《紅海行動》《唐人街探案2》《美人魚》《我和我的祖國》《八佰》。

有網(wǎng)友發(fā)現(xiàn)，除去由七位導演集體創(chuàng)作的影片《我和我的祖國》，新出爐的票房十強中，只有《八佰》導演管虎畢業(yè)于北京電影學院導演系，屬于科班出身;其他影片的導演多是跨界出道，像《戰(zhàn)狼2》導演吳京，《你好，李煥英》導演賈玲， 《唐人街探案3》導演陳思誠， 《美人魚》導演周星馳，均由演員轉(zhuǎn)型。

證明自己“掌握更多話語權(quán)”

在“英雄不問出處”的影視圈， “演而優(yōu)則導”并非新鮮事兒。

不僅姜文、周星馳、吳京、徐崢、陳思誠等知名導演是由演員轉(zhuǎn)型而來，趙薇蘇有朋、張家輝、陳建斌、黃渤等演技派演員，也都有各自的導演代表作。還有不少演員，像黃磊、郭德綱、王寶強、小沈陽、李晨、張歆藝等，在過了把導演癮后，又重回老本行。

福建師范大學傳播學院教授，博士生導師，國家廣播電視總局發(fā)展研究中心電影研究所原所長劉漢文表示，導演在影視創(chuàng)作中有很高權(quán)威，負責把控一部作品的創(chuàng)作風格和藝術(shù)質(zhì)量，也影響著作品的市場表現(xiàn)。很多演員及其他部門的創(chuàng)作者，在積累一定的創(chuàng)作經(jīng)驗后轉(zhuǎn)型做導演，是影視行業(yè)比較普遍的現(xiàn)象。

獨立影評人戰(zhàn)臺烽認為，很多演員內(nèi)心的“不安分”也是促使他們轉(zhuǎn)型的一個主要原因， “演員這個職業(yè)相對被動，沒有太多主動權(quán)，當一些演員想有更多成就感、想被更多人認可，或者想獲得更多主動權(quán)時，自然就產(chǎn)生了自己當導演的想法?！?/p>

相較于執(zhí)導劇集，多數(shù)演員轉(zhuǎn)型做導演時更青睞大銀幕。在劉漢文看來，這與影、視兩種藝術(shù)表現(xiàn)形式的特質(zhì)有關(guān)。劇集通常容量較大，涉及情節(jié)、角色較多;電影通常是90分鐘的長度，導演將自己對社會、人生的思考，通過電影作品表達，像選擇什么拍攝內(nèi)容、如何拍攝等，相對較容易把控。

另外，在 些演員和觀眾的傳統(tǒng)觀念里，電影演員往往更“高級”一些，因此拍電影對很多演員來說，比拍電視劇更有成就感。戰(zhàn)臺烽表示， “在表演體系里，電影演員要比電視劇演員表演難度高。電影大銀幕不光考驗服化道，也會放大演員表演的每處細節(jié)，包括眼神和微表情等。一個演員是‘電影咖還是‘電視咖，有時意味著其在演藝圈不樣的身份和地位。對于導演，也有著類似標準?！?/p>

電影《第十一回》制片人朱子亮認為，電影的藝術(shù)性更強，電影被稱為“導演的藝術(shù)”，往往更能體現(xiàn)導演的水平， “導演想表達的內(nèi)容很多，怎么用有限的時長講好一個故事，非常鍛煉導演能力。所以很多演員轉(zhuǎn)型拍電影，也是證明自己的一個過程。”

審慎看待高票房

隨著中國電影高速發(fā)展，越來越多已經(jīng)擁有一定知名度和影響力的演員或主動出擊，或接受投資方邀約，開啟征服導演王座的挑戰(zhàn)。這些明星導演的存在就像“鯰魚效應”，不斷為影壇注入新鮮血液。

2021年春節(jié)檔總票房累計超過78億元，總觀影人次1.6億，累計場次285.8萬，創(chuàng)中國影史春節(jié)檔累計票房、人次新紀錄。其中陳思誠的《唐人街探案3》和賈玲的《你好，李煥英》兩部影片票房之和，就占據(jù)春節(jié)檔票房的八成。截至4月6日，《你好，李煥英》票房已突破53 95億元，賈玲第一次當導演就一舉成為國內(nèi)最高票房女導演（總票房榜第二導演）。而斬獲國內(nèi)最高票房導演殊榮的吳京，同樣是演員出身。這不禁讓人感嘆，似乎演員轉(zhuǎn)型當導演更容易獲得高票房。

劉漢文認為，這只是一個地域性、階段性的現(xiàn)象， “近年來，大眾比較關(guān)注演員關(guān)注明星，甚至在一段時間內(nèi)，年輕人追星現(xiàn)象比較普遍。但這種現(xiàn)象不一定會持續(xù)。電影是綜合的藝術(shù)，作為導演，需要了解相當多的專業(yè)知識。演員轉(zhuǎn)導演存在一些短板，需要不斷地學習、磨煉?！?/p>

而且，并非所有演員都能成功轉(zhuǎn)型導演，收獲票房口碑雙豐收的更是少數(shù)。比如鄧超導演的兩部電影《分手大師》和《惡棍天使》，雖然票房均突破6億元，但豆瓣評分僅5.1和4.3;王寶強導演處女作《大鬧天竺》憑借檔期優(yōu)勢拿下7.5億元票房，卻被第九屆中國電影金掃帚獎授予“最令人失望電影”和“最令人失望導演獎”……

戰(zhàn)臺烽表示，演員當導演的創(chuàng)作熱情值得鼓勵，但很多屬于“玩票”性質(zhì)，創(chuàng)作出來的作品質(zhì)量不高，往往都是一些段子的簡單堆砌， “部分演員覺得當導演門檻很低，因為現(xiàn)在劇組的各個工種分工齊備，而且都會配備比較成熟、專業(yè)的執(zhí)行導演。據(jù)我所知，有些導演在片場只是傳達出自己的想法，很多工作實際是由執(zhí)行導演完成的?！?/p>

在中國電影評論學會會長饒曙光看來，高票房本就“可遇不可求”，“這取決于類型的選擇、資源的優(yōu)化配置、作品的完成度，以及同檔期的對手等眾多因素，占據(jù)天時地利人和，才可能取得高票房。”他以《你好，李煥英》為例， “這是特殊個案中的特殊個案，很難重現(xiàn)，也很難復制?！苯?，在被問到未來規(guī)劃時，賈玲坦言， “暫時不會考慮導演這個行業(yè)了?！睂Υ?，網(wǎng)友們紛紛直呼， “這真的是個非常明智的選擇。”

作品質(zhì)量亟待提升

饒曙光認為，演員轉(zhuǎn)型導演的現(xiàn)象層出不窮，給整個行業(yè)帶來積極正面的影響， “中國電影市場發(fā)展很快，空間很大，市場和觀眾需求變化也很大，中國電影需要更多新力量，特別是對導演職業(yè)而言，專業(yè)新力量的需求更加強烈。英雄不問出處，只要能拍出好電影，得到觀眾和市場認可，那就是中國電影所需要的?！?/p>

朱子亮也認同，演員當導演對整個行業(yè)發(fā)展有好處， “演員嘗試做導演，即便導出的作品沒有成功，當他再回去做演員的時候，也能更了解表演與創(chuàng)作?！?/p>

演員轉(zhuǎn)型導演的趨勢在加劇，參與群體的范圍也逐漸擴大。比如跟賈玲一樣躋身新晉導演的還有“開心麻花”的常遠，以及東北喜劇的“扛把子”宋小寶。 “現(xiàn)在做導演的門檻太低了，做小品的在做導演，做相聲的也在做導演，是不是把導演的門檻拉低了？”徐崢在第九屆中國電影導演協(xié)會年度表彰盛典的一次演講中曾如是說。

越來越多的演員躍躍欲試導演一職，于是也有人質(zhì)疑，“演員都去當導演了，還要導演做什么？”這也讓人不由得想起，馮小剛憑《老炮兒》獲金馬獎最佳男主角時戲謔的一句話“太多演員當導演，我只能轉(zhuǎn)型當演員?！?/p>

在戰(zhàn)臺烽看來，比起收獲票房成功，演員轉(zhuǎn)型做導演更應專注于作品質(zhì)量的提高，“像賈玲這種‘出道即巔峰的狀況其實是借助了天時地利人和，這樣的機會不是誰都能遇到，就連賈玲之后再拍電影，估計也很難突破這一成績。對于電影藝術(shù)來講，不能只以票房論英雄。中國電影要想走得更遠，還是需要更多更有深度、更有質(zhì)感、更有格調(diào)的電影?！?/p>

華策影視董事長助理張洪建認為，影視行業(yè)屬于創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)，這個行業(yè)永遠都會有優(yōu)秀人才不斷出現(xiàn)，不管對哪個工種而言，集體的力量遠超個人的力量， “我們總結(jié)過影響部影視作品最終效果的因素——有個好劇本、好導演是必須的，還要有好演員，以及攝影、燈光、道具等各方配合。實際上，沒辦法強調(diào)某個或某幾個是關(guān)鍵因素，而應不斷提高中國影視行業(yè)的工業(yè)水平，提升作品的整體質(zhì)量?！?/p>