2020拍賣總結(jié)現(xiàn)當代藝術(shù)的百億市場里，誰在掘金

劉震風

多重不確定因素環(huán)繞的2020年，曾被視為最容易受到宏觀經(jīng)濟形勢影響的現(xiàn)當代藝術(shù)拍賣市場卻逆勢而上，連續(xù)第六年實現(xiàn)增長，再創(chuàng)歷史新高。

在這一年里，中國當代藝術(shù)的價格紀錄被曾梵志刷新；張曉剛、劉小東等市場“天王”悉數(shù)回歸，為中國當代藝術(shù)市場注入一針強心劑；常玉、趙無極、吳冠中和朱德群組成新“F4”，制霸市場；賈藹力、黃宇興、郝量等“70、80后”們在國際畫廊的加持下，成為市場中流砥柱……無論你是否在質(zhì)疑天價的背后是價值邏輯還是資本游戲，都不妨再重溫一下2020年拍賣市場里的“震驚時刻”，找到市場正在發(fā)生的變化。

新軍入局 做大蛋糕還是加速內(nèi)卷？

和其他行業(yè)一樣，2020 年初，受到疫情影響，中國拍賣行業(yè)一度對前景很悲觀，社交限制令各巨頭只能轉(zhuǎn)戰(zhàn)網(wǎng)絡，尋求突破。

不過進入6、7 月份，疫情逐漸平緩，前期積攢的需求不斷釋放，現(xiàn)當代藝術(shù)市場觸底反彈。

在延期至7-8月舉行的春拍中，多數(shù)拍行尚在試探疫后市場的成色，拍品選擇上有所保留，但效果卻出奇的好，成交額幾乎與2019年持平。而到了秋拍，打消疑慮的拍賣行大貨盡出，炮制了46.6億元的史上單季最高成交，同比增長了10%以上。

得益于秋拍的強勢表現(xiàn)，2020年15家指標拍行的現(xiàn)當代藝術(shù)板塊，總成交高達85.15億元，同比增長3.94%，是2020年中國各主要藝術(shù)品拍賣板塊中，唯一實現(xiàn)正增長的。如果這樣的增長節(jié)奏繼續(xù)維持，市場規(guī)模將在3年內(nèi)突破百億。

同時值得注意的是，15家指標公司2020年的上拍量（3353件）和成交量（2951件）均有大幅下降，同比降幅分別達到了31.23%和25.5%。這一方面因為各拍行的精品策略，另一方面也是因為數(shù)家公司2020年僅舉行了一季拍賣，或者直接停擺。

疫情像一個放大鏡，清楚地展示出這條賽道上所有選手的優(yōu)勢與短板。

香港市場的領(lǐng)頭羊在變幻中依舊穩(wěn)守護城河，佳士得甚至依靠秋季17億港元的成交小高峰，近幾年首次在單季成交額上反超蘇富比，揚眉吐氣一把。

內(nèi)地雖然更早從疫情中恢復，卻沒有吃到時間紅利。第一梯隊的嘉德、保利，第二梯隊的西泠、翰海、誠軒等拍賣行的成交都明顯少于2019年。

真正的增長引擎來自帶著后發(fā)優(yōu)勢入局的“新軍”。由原北京保利執(zhí)行董事趙旭掌舵的永樂拍賣，重裝上陣便交出了10.8億元的成績單，空降國內(nèi)首席，是2020年現(xiàn)當代藝術(shù)板塊最大的增長點。大張旗鼓進軍北京市場的華藝國際，成交額較2019年翻了一倍。而在秋季與保利攜手的富藝斯，也交出了扎根香港5年以來的最好成績。

長久以來按照慣性前行的拍賣市場，在2020年忽然被幾塊巨石攪亂了一池春水，北京拍賣市場也從原本的“三足鼎立”變?yōu)槿盒壑鹇沟摹皯?zhàn)國時代”。

未來是聯(lián)手將蛋糕做大，還是陷入內(nèi)卷的泥潭？好戲才剛剛開始。

新“F4”制霸市場

現(xiàn)當代藝術(shù)市場的不斷發(fā)展，意味著對更多機構(gòu)、企業(yè)、私人、基金和資本購藏需求的逐漸滲透。在海量可供選擇的藝術(shù)中，二十世紀藝術(shù)目前是更多人的共識，成交額連續(xù)4年位居板塊第一，2020年更是占市場總額的一半以上。

但深入板塊內(nèi)部，不同藝術(shù)家的市場發(fā)展，仍是高度不平衡的。

僅常玉、趙無極、吳冠中和朱德群4位藝術(shù)家，就支撐起了二十世紀藝術(shù)板塊近8成的成交額。而排名前12位的藝術(shù)家占領(lǐng)了96%以上的市場份額，僅剩不到4%供上百位藝術(shù)家填充，馬太效應進一步顯現(xiàn)。

接續(xù)2019年秋拍連續(xù)破紀錄的強勁勢頭，常玉在2020年共創(chuàng)造了6件過億拍品，成功反超趙無極，坐上現(xiàn)當代藝術(shù)市場的頭把交椅。

近幾年的“標王”趙無極，雖然在巔峰后行情下滑趨穩(wěn)，但仍是兩岸各大拍場支撐成交額的中流砥柱，以11.15億元位居年度第二，并炮制了4件過億拍品。迎來百年誕辰的朱德群在蘇富比成功過億，市場表現(xiàn)更近一步。而吳冠中則穩(wěn)扎穩(wěn)打，取下近6億成交。

這4位藝術(shù)家組成的新“F4”以國際成熟的“畫廊——美術(shù)館——拍賣行”工業(yè)運作體系，對其他尚在“農(nóng)耕”階段的藝術(shù)家形成了價格上的降維打擊。

同時，“F4”也在向內(nèi)地滲透。2020年趙無極、常玉和朱德群均刷新了內(nèi)地市場的價格紀錄，在內(nèi)地的成交額也較以往有大幅提升。

永樂和華藝是新“F4”在內(nèi)地最熱情的銷售者，成交占比在80%以上。

內(nèi)地雖然坐擁主場優(yōu)勢，但鮮有經(jīng)營二十世紀的畫廊，令本土拍行不得不擔起發(fā)掘推廣老一輩藝術(shù)家的任務，而這原本是畫廊和美術(shù)館該做的。而且相比港臺市場取之不盡的趙無極和待價而沽的常玉，由于歷史、流傳等原因，內(nèi)地拍賣行能拿到老藝術(shù)家的一流作品的機會還是少了一些。

不過2020年也有顏文樑、胡善余等二十世紀藝術(shù)家在中國嘉德有高光表現(xiàn)。國內(nèi)二十世紀市場之路雖然篳路襤褸，但仍有人堅守，而市場也證明20世紀流傳有序的作品價格仍有繼續(xù)上漲的空間。

而在榜單之外，像李鐵夫、蘇天賜、沙耆、吳作人、常書鴻、龐薰琹、倪貽德、丁衍庸等一大批藝術(shù)家也同樣具備深厚的市場潛力和價值。以謝景蘭、關(guān)紫蘭為代表的女性藝術(shù)家也躋身榜單，進入主流視野中。

他們等待的，或許只是一次成為焦點的機會。

當代藝術(shù)，持續(xù)價值回歸

“價值回歸”可以說是2020年中國當代藝術(shù)市場的關(guān)鍵詞。

借用一位藏家的說法：“疫情的發(fā)生，反而是中國人可以真正靜下心來回看自己國家歷史及人文的契機?！睋?jù)統(tǒng)計，在2020年成交額排名前15位的中國當代藝術(shù)家中，有12位創(chuàng)造了全新的個人拍賣紀錄，頭部藝術(shù)家（前15名）的成交總額同比2019年也增長了25%以上。

在北京永樂前奏拍中，曾梵志的《面具系列1996 NO.6》以1.61億元的成交價，創(chuàng)下了藝術(shù)家個人拍賣紀錄和中國當代藝術(shù)品最高拍賣價格的兩個紀錄，也助曾梵志時隔3年后重新坐回頭把交椅。

周春芽憑借《春天來了》8625萬元的突破性紀錄，以微弱優(yōu)勢反超2019年的“標王”劉野，升至第二。劉野在經(jīng)過3個季度的狂飆突進后，重要作品已各歸其位，行情回歸大件作品冷靜投資和小作品的跟風消費階段，但仍是最受歡迎的藝術(shù)家之一。蟄伏幾個季度的“老天王”張曉剛在秋季集中發(fā)力，兩件作品以超5000萬成交，并刷新個人紀錄，重回榜單前列。劉小東《新十八羅漢像》在永樂首拍被私人美術(shù)館以8050萬元收藏，同樣創(chuàng)造了個人新紀錄。

無論行情如何變幻，一線藝術(shù)家的頂尖作品都是硬通貨。這些作品是區(qū)域的，但價格已是國際的，曾梵志、張曉剛、周春芽和劉小東的最高價已經(jīng)和國際一線在世藝術(shù)家持平。

不過，一次稀有作品的成交結(jié)果并不能說明整體市場狀態(tài)。創(chuàng)紀錄的藝術(shù)家同樣也有要維持價值水平，接下來比拼的是區(qū)域藝術(shù)家能否保持和國際一線同樣的流通性和抗通脹力，堅韌度還需要觀察。

比起常年盤踞在榜單前列的“老炮”們，首度進入TOP10的王興偉和毛焰，則反映出市場對部分價值洼地的補漲意愿。兩位藝術(shù)家均在2020年突破3000萬元大關(guān)。與之形成鮮明對比的是，2008年前后市場沖頂?shù)牟糠炙囆g(shù)家，近些年價格持續(xù)回落，部分作品甚至遭遇3折甩賣。

一漲一跌，是市場對同一時間軸上不同藝術(shù)家更加公平的判斷。

越來越多的本地藏家開始從自己民族的審美和歷史進程角度，思考什么樣的作品才是好作品，什么樣的作品值得去收藏。

“70、80后”，未來風向標

同時需要特別關(guān)注的，是賈藹力和黃宇興兩位“70后”藝術(shù)家進入TOP10。

賈藹力在2020年國內(nèi)一二級市場均有搶眼表現(xiàn)，拍場上兩度以超2000萬元成交，儼然成為“70后”中國藝術(shù)家的市場旗幟，也是第二次進榜。而黃宇興隨著臺北、日本、倫敦等地展覽的相繼鋪開，藏家范圍被極大拓展，加之國際畫廊的代理，二級市場價格被帶動，重要作品頻出，令他的成交額較2019年翻了3倍，首度進入TOP10。

除此之外，郝量、劉韡、王光樂、秦琦、陳可、陳飛也進入2020年度成交TOP30的榜單，1970年以后出生的藝術(shù)家已占據(jù)了市場頭部及腰部四分之一以上的席位，成為不可或缺的重要環(huán)節(jié)。

“70、80后”概念從2013年出現(xiàn)在市場中，7年間幾經(jīng)起落，至國際畫廊入局真正開花結(jié)果。2019年還只有郝量和賈藹力兩位冒頭，2020年黃宇興、陳飛、陳可等人在香港的強勢表現(xiàn)，倒逼已經(jīng)邊緣化這一概念的保利、嘉德等國內(nèi)拍行重新入局，再設單獨專場進行推薦。進而又引出了趙趙、高瑀、康海濤、孫遜、陳彧君等多位藝術(shù)家的新紀錄，形成了新一輪合力和共識。

“‘70、80后藝術(shù)家成批地突破百萬大關(guān)，這在過去幾乎從未發(fā)生過。”資深藝術(shù)品經(jīng)紀人伍勁如此感慨，“雖然這個勢頭能否成為長期趨勢還有待觀察，但可以明顯看出年輕一代正在逐步進入舞臺中心。上一代的熱門藝術(shù)家的主要作品已經(jīng)面臨供給不足的問題……大家正在市場上尋求替補。中國藝術(shù)市場一方面會向二十世紀推進，一方面會向年輕一代推進，這是比較明顯的趨勢?！?h3>全球市場零時差

最后，國際化對當代藝術(shù)各領(lǐng)域所造成的沖擊同樣不容忽視，內(nèi)外雙循環(huán)模式已經(jīng)逐漸明確。

2020年，大衛(wèi)·霍克尼和里希特先后在香港刷新了西方藝術(shù)家在亞洲的最貴價格。在西方市場大紅大紫的明星藝術(shù)家無縫對接香港市場，包括艾迪·馬丁內(nèi)斯、尼古拉斯·帕蒂、喬納斯·伍德、珍妮維·費吉斯（Genieve Figgis）等人的作品都表現(xiàn)出極高的市場認可和熱度。2020年共有30余位西方藝術(shù)家在香港刷新紀錄，有的有美術(shù)館體系背書，有的甚至不問青紅皂白。以往地域的限制，反而在限制社交距離的年代，被互聯(lián)網(wǎng)進一步打破。

面對更嚴酷的國際競爭，不僅要求中國藝術(shù)家的創(chuàng)作有高度的品質(zhì)，同時還得更精確地展現(xiàn)自身的文化特征，在激烈的國際競爭中站穩(wěn)腳跟。當下市場選擇周春芽、曾梵志和張曉剛的邏輯如此，選擇賈藹力、黃宇興、郝量等年輕人的標準同樣如此。

冬至已至，立春尚早，市場永遠充斥著變數(shù)。洗牌、擠泡沫仍在繼續(xù)，下一秒會發(fā)生什么，仍然難以預測。但藝術(shù)市場的核心永遠在于作品品質(zhì)——在這場風云際會中能最終“笑傲江湖”的，正是那些有肌肉的、從不懼怕裸泳的人。