許燁鳴
伍立軍先生的大寫意花鳥畫無論從題材和表現(xiàn)形式上,都煥發(fā)出了時代的新氣象,在學(xué)習(xí)和傳承傳統(tǒng)花鳥畫精華的同時,緊扣“筆墨當(dāng)隨時代”的創(chuàng)新精神,向花鳥畫至高至難的大寫意領(lǐng)域發(fā)起挑戰(zhàn),經(jīng)過不斷地探索,逐漸呈現(xiàn)出自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)貌,給觀者以耳目一新的感覺。
在大寫意花鳥畫領(lǐng)域,取得非凡成就的花鳥名家不乏其人,如何跳出前人的窠臼,有所創(chuàng)新和突破,是擺在伍立軍先生面前的一大課題。伍立軍先生自己說過:“我喜歡大寫意花鳥畫,大寫意花鳥畫的‘大包容很多,它不是單純的筆頭大、黑塊大,應(yīng)該是大境界、大開合、大氣勢、大心胸、大風(fēng)范。大寫意花鳥要寧直毋圓、寧澀毋滑、寧粗毋細(xì)、寧黑毋淡、寧整毋碎、寧厚毋薄、寧稚拙毋草率、寧單純毋繁瑣,寧可畫面上有這樣那樣的小毛病,也不要追求筆墨上的十全十美。大寫意花鳥畫在達(dá)到很高境界時,畫家本人在作畫過程中并不完全是在畫畫兒。其實(shí)是通過作畫的方式將其對自然、人生、藝術(shù)、社會的認(rèn)識和理解宣泄于畫面,借物抒情。”通過這段描述,不難看出其精神境界之博大、藝術(shù)追求之深遠(yuǎn)。古人云:燕趙自古多慷慨悲歌之士,伍立軍先生作為土生土長的河北人,身上蘊(yùn)含著一種俠士的風(fēng)骨,大氣豪爽,唯有勵志求變方能彰顯個性,突破傳統(tǒng),突破自我,方能追求大我的境界。
伍立軍先生緊緊抓住對自然特有屬性的形態(tài)觀察和解析,通過主觀地藝術(shù)化歸納、夸張、取舍,用筆墨意象進(jìn)行表達(dá),以意抒懷暢寫性靈。下筆既是筆墨,又是物象,形色與筆墨、意趣與形態(tài)得到了高度的和諧統(tǒng)一。比如他在荷花這一個傳統(tǒng)中國花鳥畫題材上,就畫出了自己的感悟和新意,通過筆墨來表達(dá)荷花生機(jī)勃勃的一種生命形態(tài)。畫面構(gòu)圖奇特,或奇中寓正,或平中見奇,或險中求韻,十分著意畫面空間的留白和線面的疏密穿插,使畫面在線與面,黑與白的節(jié)奏中多了一份現(xiàn)代構(gòu)成的意味。他的用筆用墨大膽細(xì)心而又不失法度,巧妙利用變化豐富的墨色來表達(dá)自己的精神感應(yīng),把大黑、大白、濃淡、干濕有機(jī)地融合起來,給人暢快淋漓的藝術(shù)感受,又比如葫蘆系列,用筆老辣蒼勁,有吳昌碩和齊白石的風(fēng)骨,但又自出胸臆,取象于似與不似之間,以行草筆意入畫,敢于墨色互破,將色彩融匯到水墨中,豐富并加強(qiáng)了畫面的藝術(shù)感染力,可謂相得益彰,形成了鮮明的個性風(fēng)貌。
一個有大追求的藝術(shù)家,必然會牢牢抓住兩條藝術(shù)生命線,一個是傳統(tǒng),一個是生活。傳統(tǒng)花鳥畫言情達(dá)意,以象征、隱喻、暗示、寓意為主旨。它之所長,就在于個人內(nèi)心世界的真實(shí)表達(dá),在于作品所體現(xiàn)的強(qiáng)烈的人格魅力,因此,花鳥畫不僅可以賞心悅目,而且可以陶冶心靈。傳統(tǒng)是一座大山,有無窮的寶藏可以汲取營養(yǎng)。伍立軍先生早年癡迷國畫,最早對花鳥畫的認(rèn)知和入門是從芥子園畫譜開始的,這是他藝術(shù)的開端,曾經(jīng)下苦功臨摹梅蘭竹菊,后來傾心于鄭板橋的墨竹和蘭花,陶醉于吳昌碩的梅花和紫藤,筆耕不輟,得以窺探花鳥畫的堂奧。2016年進(jìn)入國家畫院深造,師從郭石夫老師學(xué)習(xí)大寫意花鳥畫,在老師的悉心指點(diǎn)下,廣泛涉獵歷代名家畫作,潛心臨習(xí),刻苦專研,在藝術(shù)審美和筆墨技法方面受益匪淺。在不斷地學(xué)習(xí)中,認(rèn)真思考藝術(shù)的發(fā)展之路。離開傳統(tǒng),妄談創(chuàng)新如無根之萍;離開生活,妄談藝術(shù)個性無疑癡人說夢。李可染先生有句名言,“用最大的功力打進(jìn)去,用最大的勇氣打出來”,指出了學(xué)藝者的必經(jīng)之路。伍立軍先生深諳此道,他每年拿出大量時間深入生活,進(jìn)行寫生活動,從大自然中尋找屬于自己的表現(xiàn)題材和筆墨語言。面對自然中紛雜的物象,他注重提煉和藝術(shù)加工,摒棄寫實(shí)版的照抄,認(rèn)真觀察自然,觸目橫斜千萬朵,賞心只有兩三枝。他眼光獨(dú)到,思維敏銳,善于捕捉自然中最精彩的部分,精心構(gòu)思,大膽實(shí)踐,不斷實(shí)現(xiàn)自然視覺向筆墨意向的轉(zhuǎn)換。面對自然,過于寫實(shí)失于意境,過于寫意則易于陷入程式,他能夠從寫生中獲取真情實(shí)感,但又不囿于寫生,畫畫時把握寫生的意象,再將筆墨傾瀉其間,從近期的西雙版納寫生的四條屏就可以感受到,伍立軍先生已經(jīng)從單純的寫生,升華到對景創(chuàng)作,畫面構(gòu)圖飽滿,設(shè)色大膽雅致,筆力遒勁富有張力,墨色干濕濃淡,交相輝映,酣暢淋漓,將南國植物的濕潤和生機(jī)表現(xiàn)得恰到好處,并且有了較高的學(xué)術(shù)水平。
伍立軍先生不滿足于現(xiàn)狀,積極開拓思路與視野,認(rèn)真汲取其他藝術(shù)的營養(yǎng),不斷充實(shí)自己。他認(rèn)為,花鳥畫的突破與發(fā)展不能僅僅局限于花花草草,還要走近大山,參悟天人合一的文化內(nèi)涵,感受大山水的縱橫感和宏闊的氣勢,加以借鑒和吸收,為我所用,定會對大寫意花鳥畫有新的拓展和突破。有鑒于此,我們相信并期待伍立軍先生在不斷求新求變中創(chuàng)作出更多的精品力作,以饗觀眾。
唐山灤州人。1995年畢業(yè)于河北科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,進(jìn)修于中國國家畫院郭石夫高研班。河北省中國畫研究會副會長兼秘書長,河北美術(shù)家協(xié)會設(shè)計藝術(shù)委員會副主任,河北省社會科學(xué)界聯(lián)合會委員,河北科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院、蘇州科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院客座教授,河北畫院國畫院研究員、石家莊畫院研究員。出版畫集多部,作品多次參加國家級、省級美術(shù)展覽。