平面設(shè)計(jì)師出身的樂子硯選擇投身陶藝事業(yè),只為突破自我,活出更好的人生。樂子硯給自己的陶藝工作室取名“見素抱樸”,因?yàn)橐恢币詠硭龑?duì)陶器本身具有的原始生命力,以及對(duì)泥、釉、燒成的自然造化頗為著迷。陶器的拙樸在于渾然天成,道法自然,體現(xiàn)了尋常之美。追求超越之后的尋常,突破之后的回歸,樂子硯希望自己的陶器能夠簡(jiǎn)單自然,沉靜樸素,保有自然氣息,從而帶來安定人心的力量。“陶工是跟隨天然之道的學(xué)徒。”“學(xué)徒”樂子硯領(lǐng)悟到,陶土與火焰的碰撞,是突破和超越的過程,最終呈現(xiàn)的是陶的原始生命力。她也更明白了瓷與陶的不同特質(zhì):瓷之大美是溫潤優(yōu)雅,陶之樸拙通往的則是突破與包容,也進(jìn)一步讓制陶人樂子硯,感受到自在和豁達(dá)。
高茜的新工筆畫,流轉(zhuǎn)于傳統(tǒng)與當(dāng)代,自由與規(guī)矩之間,游刃有余?!靶鹿すP它應(yīng)該是更有一種觀念在里面,它有一個(gè)故事,可能有一個(gè)情節(jié),或者有一個(gè)寓意,有一個(gè)激變?!蔽魇降母吒c傳統(tǒng)東方的蝴蝶共存,蕾絲扇面與古代仕女同在。穿越了時(shí)空,跨越了國度,無關(guān)膚色與語言,只是此刻,關(guān)于這個(gè)物象,她的心里需要它,她的腦海中浮現(xiàn)了它。僅此而已。這就是她的“創(chuàng)新”。出鋒式的高古游絲描,綿延生長(zhǎng)了物象的堅(jiān)韌與遒勁;超脫式的淺淡墨色,褪盡了人間煙火。當(dāng)創(chuàng)作的激情與火光一閃而過后,筆下無意識(shí)流露出的竟是直追宋元前人的傳統(tǒng)筆墨。這是她的“傳承”。無需訝異她的兩面性,因?yàn)樵趧?chuàng)新與傳承間,高茜尋到了創(chuàng)作的平衡點(diǎn)——從心所欲不逾矩。
“我塑造的女性不是展示給男性,你喜歡什么樣的,我就做一個(gè)你喜歡的樣子,而她是展現(xiàn)一個(gè)自己覺得最美的狀態(tài),她是表現(xiàn)自我,而不是一個(gè)被觀望的角色。”這是一種女性自我意識(shí)的覺醒,也是女性身體主體性的回歸。但朱智偉并沒有對(duì)半邊天、男女平等宏觀概念有根源探究的野心。恰恰只是最本質(zhì)的生活,讓她成為女性主義關(guān)懷者。她欣賞一切作為女性的美,享受身為女性所承擔(dān)的社會(huì)功能與家庭責(zé)任。她塑造的“她”們,既是一朵花開給她帶來的欣喜,也是情感或傷痛帶來的悲傷糾纏;既是歲月流逝的波瀾不驚,也是初生嬰兒帶來的驚喜……女性肢體的形態(tài)、秩序、節(jié)奏,都是朱智偉心靈最深處的自我映照,是忠于個(gè)人意識(shí)與女性本體的價(jià)值訴求與自我追尋。
陳慶慶40多歲才開始從事藝術(shù)。她的家位于北京宋莊,兩層樓,2000平米,絕大部分的面積都讓給了她的作品,自己在一個(gè)只有37平米的玻璃房里活動(dòng)。這個(gè)家儼然一座“妙幻博物館”。“400件作品就像我的孩子,照顧好我自己,照顧好它們,我覺得這已經(jīng)是最高境界了?!薄懊罨貌┪镳^”接受預(yù)約參觀,人數(shù)最多的時(shí)候,一天來過百十個(gè)人,還有學(xué)校專門組織學(xué)生來這里參觀。大部分的時(shí)候,陳慶慶獨(dú)自一人在這里創(chuàng)作。她的作品被中國美術(shù)館、紐約新美術(shù)館等機(jī)構(gòu)收藏,部分作品長(zhǎng)期被歐洲博物館巡回展出,還多次獲得國際大獎(jiǎng)。家里的作品中最顯眼的,就是一幅幅被罩在透明亞克力框子里的“漢服”纖維作品。“現(xiàn)在纖維做得很少,幾乎不怎么做了,因?yàn)樘M(fèi)眼睛了。”
2005年,新加坡設(shè)計(jì)師陳敏英第一次來中國工作,就再?zèng)]離開。她觀察到中國建筑在這十幾年里發(fā)生了翻天覆地的變化,中國年輕一代的審美也越來越高級(jí)。2016年,她參與了南京中冶藝術(shù)中心的競(jìng)標(biāo),第一次跟60后甲方的審美激烈碰撞??紤]到周邊是舊工業(yè)區(qū),陳敏英的設(shè)計(jì)是一個(gè)工業(yè)化的方正建筑,內(nèi)部刷上60后偏愛的紅色,既兼顧了傳統(tǒng)審美,又符合自己的理念。同時(shí),她也考慮到建筑未來的使用:“現(xiàn)在這棟房子的功能是售樓處,之后,它也可以變成一個(gè)博物館或是藝術(shù)館。”陳敏英最特別的設(shè)計(jì)是售樓處的“望江臺(tái)”,屋頂有一個(gè)凹就的水空間,晚上月光灑下來,人們可以在水上看到一個(gè)紅色的倒影,遠(yuǎn)眺又可以看見長(zhǎng)江對(duì)岸的南京望江樓。南京的風(fēng)景,盡收眼底。
“直到現(xiàn)在,我也不認(rèn)為我在做‘眼鏡,我是在為眼睛做配飾,將自然科學(xué)元素運(yùn)用在設(shè)計(jì)中,希望時(shí)尚愛好者們能重新審視自己,了解自身,建立屬于自己真正的風(fēng)格?!盤ercy?Lau說。2013年P(guān)ercy利用透明樹脂等材料制作的作品去探討人們看到的是否是真實(shí)的,此系列入圍International?Talent?Support比賽,設(shè)計(jì)師本人成為了YKK大獎(jiǎng)最年輕的獲獎(jiǎng)?wù)摺2015系列以“人類”為主題,以細(xì)胞分裂的形式展開,希望人們能更好地理解自身,包括進(jìn)化過程和身體結(jié)構(gòu)的機(jī)能。SS2016系列從日本原宿文化中汲取靈感,Percy將這種幾乎盛行了20年的彩色隱形眼鏡元素運(yùn)用在各種鏡片上,非常大膽出挑。令她好奇的是,當(dāng)我們的心靈之窗被遮蓋,容貌被改變的時(shí)候,我們是更好地融入還是更突顯在人群之中了呢?
吳瓊的名字,可能對(duì)有些人來說,還尚顯陌生。但是,凡是看過《我是歌手》的觀眾,一定很難忘記歌手李健演唱《貝加爾湖》時(shí),他身邊那位美麗的手風(fēng)琴演奏家,她就是吳瓊。多少個(gè)日日夜夜,吳瓊與巴揚(yáng)相伴,拒絕了喧囂與浮華,沉浸在音樂的海洋中,最終她站在了舞臺(tái)中央,用手中的巴揚(yáng)與觀眾盡情分享音符帶來的心靈躍動(dòng)。舞臺(tái)上,吳瓊用靈巧的十指游刃有余的駕馭著密密麻麻的琴鍵,她像一位心靈的舞者抒發(fā)和傳遞著濃烈的愛與情感,她優(yōu)雅高貴的氣質(zhì)以及翩若驚鴻的身姿令人心動(dòng)。媒體如此評(píng)價(jià)她:“吳瓊在古典音樂與流行音樂上具有極高的藝術(shù)造詣,她的手演奏是將傳統(tǒng)的巴揚(yáng)樂器不斷融入流行音樂中,其瀟灑的演奏與優(yōu)雅臺(tái)風(fēng)得到觀眾的一致好評(píng)?!?p>
13年前,準(zhǔn)備在北京奧運(yùn)會(huì)開幕式上表演“飛天獨(dú)舞”的青年舞蹈家劉巖,在排練時(shí)意外從高臺(tái)跌落身受重傷。13年來,她孜孜不倦追逐著另一個(gè)“飛天夢(mèng)”,在輪椅上完成了博士研究專著《手之舞之——中國古典舞手舞研究》并繼續(xù)攻讀博士后;在北京舞蹈學(xué)院任教,以舞蹈為橋梁幫助許多孩子走上藝術(shù)道路;重新登上舞臺(tái),滑動(dòng)著輪椅排演新的節(jié)目。同時(shí),她還一手開創(chuàng)了自己的公益事業(yè)?!拔沂軅筇牡谝恢瑁小蹲钌畹囊?,最亮的燈》。這支舞我很喜歡,每個(gè)人都會(huì)遇到自己人生當(dāng)中最深的夜。一開始就像面對(duì)迷霧一樣走不出去,但是心中有燈塔的時(shí)候,你就會(huì)奔著一個(gè)點(diǎn)走出來。受傷前后,我都是一門心思做舞蹈的事情,我沒有忘記初心,也從舞蹈中找回了自己?!?/p>