武鈺婉
(山西農(nóng)業(yè)大學(xué) 園藝學(xué)院,山西 呂梁 030801)
在我國(guó)五千年的歷史長(zhǎng)河中興起和發(fā)展的國(guó)畫藝術(shù)已經(jīng)成為國(guó)家瑰寶之一。對(duì)國(guó)畫藝術(shù)予以深入了解,不難發(fā)現(xiàn)工筆和寫意繪畫技巧的運(yùn)用是非常成熟的、常見的。其中,工筆這一繪畫技巧的運(yùn)用能夠表現(xiàn)繪畫作品的魅力、藝術(shù)感及審美感,而寫意這一繪畫技巧的運(yùn)用則能夠表達(dá)繪畫作品的情感、意境及內(nèi)涵。由此看來,國(guó)畫藝術(shù)中工筆和寫意的側(cè)重點(diǎn)不同,但無論運(yùn)用哪種繪畫技巧來進(jìn)行繪畫作品創(chuàng)作,都能使得繪畫作品具有極高的藝術(shù)價(jià)值和欣賞價(jià)值??傊?,繼承國(guó)畫繪畫技巧,創(chuàng)新創(chuàng)作繪畫作品,推動(dòng)國(guó)畫藝術(shù)持續(xù)健康的發(fā)展是非常有意義的。
在國(guó)畫藝術(shù)的表現(xiàn)形式有多種,其中之一就是工筆的運(yùn)用,而典型的工筆運(yùn)用之一便是工筆白描,也就是以墨為繪畫材料,通過線條走向和線條粗細(xì)的運(yùn)用將國(guó)畫繪畫出來,表達(dá)意境,或表現(xiàn)山河壯麗、或表現(xiàn)山巒疊嶂、或大漠孤煙等等。回顧我國(guó)國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展歷程,不難發(fā)現(xiàn)工筆白描是一種非常成熟的、常用的繪畫技巧,通過該繪畫技巧的運(yùn)用,意在運(yùn)用有層次的線條來展現(xiàn)整個(gè)繪畫的深意,如著名畫家李公麟創(chuàng)作的《五馬圖》;意在運(yùn)用清晰的線條來展現(xiàn)整個(gè)繪畫內(nèi)容,如著名名著《水滸傳》[1]。
運(yùn)用工筆來進(jìn)行國(guó)畫藝術(shù)創(chuàng)作,還會(huì)常用到工筆重彩,其特點(diǎn)是工整細(xì)密、施以重色等,這就使得所創(chuàng)作的國(guó)畫色彩明艷、美感十足、事物栩栩如生,能夠滿足人們的審美需求。同樣回顧國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展歷程,不難發(fā)現(xiàn)工筆重彩更多的是運(yùn)用在花鳥魚蟲等動(dòng)物繪畫創(chuàng)作中,讓整個(gè)畫作實(shí)現(xiàn)了雅俗共賞之效。例如敦煌壁畫的創(chuàng)作就運(yùn)用了工筆重彩,使得壁畫人物栩栩如生、壁畫美感十足;著名繪畫大師王一容所創(chuàng)作的《牡丹偏自占春風(fēng)》是運(yùn)用工筆重彩繪畫技巧的典型代表之一,通過此繪畫技巧的運(yùn)用將被稱為“花中之王”的牡丹描繪的栩栩如生,又因?yàn)樯实膮f(xié)調(diào)運(yùn)用使得整個(gè)作品濃淡相宜、靈動(dòng)干凈、欣賞性極強(qiáng)。
為了能夠更加詳細(xì)的說明國(guó)畫中工筆藝術(shù)效果,在此筆者以人物畫為例來著重賞析。
工筆繪畫藝術(shù)創(chuàng)作的典型代表之一就是人物畫,更是我國(guó)傳統(tǒng)國(guó)畫藝術(shù)的重要表現(xiàn)形式之一。回顧國(guó)畫藝術(shù)的發(fā)展歷程,工筆人物畫興起于商周時(shí)期,伴隨著古代勞動(dòng)人民的不斷創(chuàng)造及文化沉淀,使得工筆人物畫越來越成熟、越來越完善。從內(nèi)容上看,工筆人物畫包括工筆人物、簡(jiǎn)筆人物、潑墨人物等等,而從類型上來看,工筆人物畫包括淡彩和重彩。這就使得工筆人物畫創(chuàng)作能夠?qū)⑻囟ㄇ榫诚氯宋锏臓顟B(tài)淋漓盡致的表達(dá)出來,比如線條的巧妙運(yùn)用、筆觸的輕重控制能夠?qū)⑷宋锏男螒B(tài)表現(xiàn)出來;人物衣著、畫作背景的描繪則能夠?qū)⑸鐣?huì)屬性表現(xiàn)出來,最終創(chuàng)作出既具有故事感又具有鑒賞性的人物畫[2]。
不同時(shí)代、不同社會(huì)環(huán)境、人們不同生產(chǎn)生活狀態(tài)均會(huì)影響工筆人物畫創(chuàng)作,這造就了不同時(shí)期工筆人物畫韻味及文化底蘊(yùn)獨(dú)特。伴隨著國(guó)畫藝術(shù)的不斷發(fā)展,國(guó)畫創(chuàng)作者在前人的創(chuàng)作基礎(chǔ)上不斷創(chuàng)新,更好地傳承和發(fā)展國(guó)畫藝術(shù)?,F(xiàn)代化的今天,繪畫創(chuàng)作者進(jìn)行工筆人物畫創(chuàng)作中更注重造型藝術(shù)的體現(xiàn),使得整個(gè)繪畫作品更有意境、更有氣勢(shì)、更好地表達(dá)情感。
具體來說,當(dāng)下工筆人物畫的造型創(chuàng)作注重人物造型與現(xiàn)實(shí)造型相契合,如此既可以保證繪畫的整體感,又添加幾分情感表達(dá)效果;注重主觀感悟,也就是運(yùn)用比較抽象的、夸張的線條來塑型,以此來僅保留人物神韻,但卻不會(huì)脫離實(shí)際,使整個(gè)繪畫作品更具意境、更能夠滿足人們精神需求。
1.線條中體現(xiàn)寫意性
工筆人物畫創(chuàng)作中線條的巧妙運(yùn)用是非常重要的,既能夠?qū)⑹挛锏耐庠谛蜗竺枥L出來,又能夠?qū)⒗L畫創(chuàng)作者所要表達(dá)的意境和情感淋漓盡致的表達(dá)出來。之所以這樣說,是因?yàn)槔L畫者可以在繪畫創(chuàng)作的過程中根據(jù)不同的需求而靈活的線條勾畫,或粗線條表達(dá)大氣、磅礴的人物背景;或細(xì)膩線條勾勒人物外形、神態(tài)、肢體動(dòng)作等方面,最終使得整個(gè)人物畫的故事感、情感及意境得以顯現(xiàn),觸動(dòng)觀賞者,與觀賞者產(chǎn)生情感共鳴。
2.色彩中體現(xiàn)寫意性
工筆人物畫色彩運(yùn)用會(huì)使得整個(gè)作品色彩明艷、視覺效果好、意境深遠(yuǎn)。對(duì)于繪畫創(chuàng)作者來講,色彩運(yùn)用需要非常慎重,只有巧妙地搭配色彩,才能增加繪畫作品的藝術(shù)感、審美感、文化底蘊(yùn)。但基本上工筆人物畫色彩運(yùn)用大體與客觀事物的形體顏色基本相似或大范圍相似,以便客觀且真實(shí)的展現(xiàn)事物。
另外,為了使所創(chuàng)作的人物畫更具寫意性,還會(huì)考慮不同色彩所具有的獨(dú)特意義,進(jìn)而巧妙運(yùn)用色彩。比如在封建時(shí)期天子的顏色是黃色,彰顯地位崇高;而紅色則代表喜慶[3]。
3.構(gòu)圖中體現(xiàn)寫意性
在國(guó)畫繪畫中,經(jīng)營(yíng)位置是決定工筆人物畫畫面構(gòu)建與整體布局的方法,通過畫面的層次結(jié)構(gòu)感與藝術(shù)體現(xiàn)形式來完成創(chuàng)作。對(duì)工筆人物畫予以欣賞和分析,不難發(fā)現(xiàn)巧妙構(gòu)圖是非常必要的,不僅能夠使得整個(gè)繪畫作品具有較高的欣賞效果,還能夠更好地表達(dá)意境和內(nèi)涵。而通常情況下,工筆人物畫構(gòu)圖要注意畫面主題、人物形象及背景布置等方面的綜合考量,合理構(gòu)圖,以便通過線條和顏色的運(yùn)用使得創(chuàng)作的繪畫作品空間感十足、層次感強(qiáng)、情感表達(dá)到位、內(nèi)涵和意境淋漓盡致地呈現(xiàn)。
國(guó)畫藝術(shù)中寫意包括大寫意和小寫意兩種繪畫技巧。其中,大寫意這一繪畫技巧已經(jīng)非常成熟,能夠淋漓盡致的體現(xiàn)繪畫作品的意境和韻味?;仡檱?guó)畫藝術(shù)發(fā)展歷程,大寫意興起于唐代,發(fā)展至今已經(jīng)形成比較成熟的繪畫體系,即擁有獨(dú)特的造型思想、獨(dú)特的繪畫方式及獨(dú)特的藝術(shù)境界。通常情況下繪畫創(chuàng)作中運(yùn)用大寫意繪畫技巧是以草書入畫,相對(duì)潦草地繪畫事物,或呈現(xiàn)氣勢(shì)磅礴是態(tài)、或呈現(xiàn)清風(fēng)徐來之感、或呈現(xiàn)清新怡人之意境。由此可以看出,相對(duì)于工筆畫創(chuàng)作來說大寫意更注重繪畫作品意境和內(nèi)涵的體現(xiàn)。
以徐渭創(chuàng)作的《榴實(shí)圖》來講,這一作品的整體結(jié)構(gòu)非常簡(jiǎn)單,觀賞者能一目了然地欣賞完作品,但重點(diǎn)在于繪畫作品的神韻表現(xiàn)到位,這顯得作品更具靈氣,能夠吸引觀賞者細(xì)細(xì)琢磨,感受繪畫作品所表達(dá)的意境和內(nèi)涵[4]。
寫意還包括小寫意這一繪畫技巧,事實(shí)上它介于寫意與工筆畫之間,可以成為半寫意。它特點(diǎn)在于注重局部作畫,突出重點(diǎn),讓欣賞者能夠明確繪畫創(chuàng)作者的意圖,在此基礎(chǔ)上表達(dá)情感、意境及內(nèi)涵。從國(guó)畫藝術(shù)發(fā)展歷程來看,小寫意繪畫技巧運(yùn)用比較小眾,但運(yùn)用此種繪畫技巧所創(chuàng)作的繪畫作品依據(jù)具有較高的鑒賞價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。
比如任伯年所創(chuàng)作的《梅花仕女圖》就采用了小寫意繪畫技巧來進(jìn)行局部作畫,淋漓盡致地展現(xiàn)仕女圖的美感,其中還適當(dāng)添加了工筆畫手法,利用線條來勾勒梅花的輪廓,使得梅花栩栩如生,又與人物相配,將繪畫所蘊(yùn)含的情感及意境表達(dá)出來。再比如《荷塘鴛鴦圖》同樣運(yùn)用了小寫意繪畫技巧,在注重表達(dá)情感及意境的同時(shí)注重恰到好處地運(yùn)用色彩,突出荷塘中的鴛鴦,與繪畫主題相得益彰。
寫意國(guó)畫類型較多,為了能夠更詳細(xì)的說明寫意藝術(shù),本文將對(duì)寫意山水畫予以欣賞。
古往今來,人們都被自然之美所折服,加之畫家更青睞于寄情于景,這就使得一幅幅山水畫悠然而出,這其中就包括寫意山水畫。對(duì)比工筆山水畫側(cè)重于感性思維的體現(xiàn),寫意山水畫更能夠?qū)⒗L畫創(chuàng)作者的情感及理想融入到山水畫之中,加之不同時(shí)期人們思想的融入,使得寫意山水畫更具美感、意境及文化底蘊(yùn),擁有極高的藝術(shù)欣賞價(jià)值[5]。由此總結(jié)寫意山水畫的藝術(shù)特點(diǎn),即描繪壯麗河山之美,表達(dá)繪畫創(chuàng)作者的思想情感和理想抱負(fù)、蘊(yùn)含人們生產(chǎn)生活中所沉淀的文化和哲理。
相對(duì)來說,寫意山水畫的情感寄托是明顯的藝術(shù)特點(diǎn),也正是因?yàn)檫@一藝術(shù)特點(diǎn)的體現(xiàn),才使得寫意山水畫能夠一直流傳至今,成為經(jīng)典國(guó)畫類型之一。無論是古代勞動(dòng)人民還是現(xiàn)代的人們?cè)谏a(chǎn)生活之中都會(huì)面對(duì)諸多不如意、諸多理想抱負(fù)不得施展、諸多情感糾結(jié)等,而如何抒發(fā)情感、表達(dá)理想抱負(fù)呢?寄情于山水或許是最好的、最恰當(dāng)?shù)姆绞?,比如描繪家鄉(xiāng)山水,寄托思念家鄉(xiāng)之情;描繪祖國(guó)大好河山,寄托報(bào)效祖國(guó)之情;描繪山間嬉戲,寄托平安喜樂之情。繪畫創(chuàng)作者將情感寄托于寫意山水畫,又會(huì)使得繪畫作品情感飽滿、韻味十足、層次感極強(qiáng),提高繪畫作品的藝術(shù)價(jià)值。
寫意山水畫創(chuàng)作更青睞于采用水墨材料,這更有利于繪畫作品內(nèi)涵與意境的表達(dá)。因?yàn)樯侍^濃重、細(xì)節(jié)處理太過到位,那么繪畫作品欣賞更容易被事物的外表形態(tài)所吸引,而難以通過外表形態(tài)去感受作品所要表達(dá)的情感、意境及內(nèi)涵。運(yùn)用水墨繪畫材料來進(jìn)行寫意山水畫創(chuàng)作,將水作為調(diào)和劑,主要是發(fā)揮其靈動(dòng)而滋潤(rùn)的作用,將水與墨相融合,則能夠彰顯水墨之美,使得所創(chuàng)作的山水畫有“天然去雕飾”之感,將山水的自然之態(tài)淋漓盡致的呈現(xiàn)出來,既能夠提升繪畫效果,又能夠滿足欣賞者感受自然之美的需求[6]。
另外,水墨山水畫還遵循抽象表現(xiàn)原則,即親和與順應(yīng)自然的一種天性所為,再加之繪畫創(chuàng)作者情感寄托,勢(shì)必能夠營(yíng)造獨(dú)特的水暈?zāi)碌囊庀笫澜纭?/p>
經(jīng)過本文一系列分析,了解到國(guó)畫藝術(shù)中工筆和寫意是兩種不同的繪畫技巧,其中工筆又分為工筆白描和工筆重彩,寫意又分大寫意和小寫意。這就使得國(guó)畫創(chuàng)作類型較多,且呈現(xiàn)的繪畫作品的欣賞價(jià)值也不盡相同。其中工筆人物畫創(chuàng)作,能夠細(xì)膩地描繪人物,將人物的自然形態(tài)及社會(huì)屬性淋漓盡致的表現(xiàn)出來,使得作品具有較高的欣賞價(jià)值,而寫意山水畫創(chuàng)作能夠?qū)⑸剿淖匀恢懒芾毂M致的體現(xiàn)出來,同時(shí)將繪畫創(chuàng)作者所要表達(dá)的情感、意境及內(nèi)涵展現(xiàn)出來,同樣使得繪畫作品的欣賞價(jià)值提高。