手風(fēng)琴在圓舞曲演奏中的優(yōu)勢

何嘉樂

摘要：手風(fēng)琴不論是在音域、音響還是音色等方面都有著獨特的優(yōu)勢，尤其是在圓舞曲中，能夠提升演奏的完整性。手風(fēng)琴傳入我國后，因其在和聲效果上比較突出，已經(jīng)得到了廣泛的運用。目前手風(fēng)琴主要分為鍵盤式、鍵鈕式兩大類，所以在圓舞曲演奏中通過使用手風(fēng)琴可以進(jìn)一步提升演奏效果。

關(guān)鍵詞：手風(fēng)琴 ?圓舞曲 ?演奏

中圖分類號：J705?文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A?文章編號：1008-3359（2021）02-0049-04

手風(fēng)琴屬于簧類樂器，不僅可以運用在獨奏上，同時也可以作為伴奏型樂器，在演奏單聲部時其旋律優(yōu)美，而在演奏多聲部時和聲效果極強(qiáng)。所以在圓舞曲演奏中使用手風(fēng)琴不僅可以提升音樂形象，同時也可以凸顯樂曲的情感。

一、手風(fēng)琴在圓舞曲演奏中的運用意義

音樂與生活之間有著密切的聯(lián)系，同時也可以展現(xiàn)生活，反應(yīng)人的意識形態(tài)。音樂作為藝術(shù)中的重要形態(tài)之一，以其獨有的優(yōu)勢與特色存在于社會中，欣賞音樂的目的不僅是聽覺方面獲取滿足感，同時也是身心上的愉悅，達(dá)到精神世界的提升，實現(xiàn)感性與理性的融合。因此在圓舞曲演奏中就要從掌握其中的創(chuàng)作思維出發(fā)，在分析出圓舞曲背后特色的基礎(chǔ)上做好不同形態(tài)上的連接，豐富情感體驗。演奏者在使用手風(fēng)琴演奏圓舞曲時，能夠在原有基礎(chǔ)上完成二次創(chuàng)新，向受眾傳遞情感信息。所以說如果沒有情感的融合，那么勢必會降低音樂作品的內(nèi)涵與思想。因人的情感不同，所以在面對同一事物時往往會產(chǎn)生不同的感受。音樂作為聽覺與聲音融合的一種藝術(shù)形式，有一定的抽象性，雖然音樂沒有具體的文字與畫面，但是在邏輯表現(xiàn)上卻是相對較強(qiáng)的。在音樂領(lǐng)域中不論是演奏還是演唱，如果沒有融入豐富的情感，那么勢必會降低作品的生命力。因此在使用手風(fēng)琴演奏圓舞曲時需要從把握音符節(jié)奏出發(fā)，在調(diào)整好節(jié)奏變化的基礎(chǔ)上進(jìn)行節(jié)拍劃分，展現(xiàn)不同的音色效果。同時還要借助適合的演奏技巧加深對音樂的理解，豐富音樂的形象與韻味。所以在手風(fēng)琴演奏中需要從掌握作品內(nèi)容入手，明確圓舞曲中的創(chuàng)作思維，提升演奏的生命力與影響力。

二、手風(fēng)琴特點與優(yōu)勢

（一）手風(fēng)琴特點

通過對比可以看出，傳統(tǒng)手風(fēng)琴以右部分稍大為主，所以在演奏中很容易出現(xiàn)左右搖晃現(xiàn)象，加之其側(cè)面主要卡在右腿內(nèi)側(cè)，在一定程度上會對演奏者的右手產(chǎn)生一定的影響。而對于巴揚手風(fēng)琴來講，因琴體相對較厚，且鍵鈕位置靠前，在手指跨度上相對較小，在演奏中更加便捷。手風(fēng)琴之所以得到了廣泛的運用，就是因其在伴奏能力上相對較強(qiáng)，所以受到了廣大音樂愛好者的關(guān)注。在許多的樂曲演奏中手風(fēng)琴伴奏都展現(xiàn)了獨特的優(yōu)勢，但是也應(yīng)當(dāng)要明確其中一個最為敏感的問題，就是在變調(diào)上的變化，當(dāng)出現(xiàn)變調(diào)時演奏者很容易出現(xiàn)肢體不協(xié)調(diào)現(xiàn)象，但是在使用巴揚手風(fēng)琴時，因其為相同指法在不同鍵上的演奏，所以能夠輕松的應(yīng)對演奏中的變化，提高演唱的服務(wù)效果。加之巴揚手風(fēng)琴在音色上相對較強(qiáng)，所以在演奏效果上更加突出。

（二）手風(fēng)琴演奏優(yōu)勢

隨著時代的不斷發(fā)展，巴揚手風(fēng)琴也開始向著多元化的方向發(fā)展，尤其是在一些國際性的比賽中，巴揚手風(fēng)琴都得到了廣泛的運用。第一，在指法上的科學(xué)性相對較高。在圓舞曲演奏中演奏者不需要考慮黑白鍵等問題，只需要保證自身姿勢的準(zhǔn)確，加上嫻熟的指法就可以提升演奏的效果。第二，巴揚手風(fēng)琴在音域方面極為寬廣，加之琴體相對較小，所以在表現(xiàn)力上較強(qiáng)。

三、手風(fēng)琴在圓舞曲演奏中的方法與技巧

（一）保證姿勢的準(zhǔn)確性

想要提高手風(fēng)琴在圓舞曲中的演奏效果，就要保證演奏姿勢的自然、松弛等，且在演奏中一般以坐姿為主，尤其是對于初學(xué)者來講，這種演奏姿勢更加適合。但是在坐姿中還要求演奏者需要控制好距離，以椅子的一半位置為最佳，在保證身體坐姿準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上找準(zhǔn)中心，保持身體的前傾，避免腰部過于挺直等。除了坐姿以外，演奏者還可以選擇站姿，但是在選擇這一姿勢時，則需要保證兩腿呈現(xiàn)自然分開狀態(tài)，并保證上身的直立性等。不論是坐姿還是站姿，都應(yīng)當(dāng)要提升對腿步姿勢的重視度。在演奏中通過控制好肢體動作，能夠提升演奏的整體效果。

（二）掌握雙手觸鍵方法

在演奏過程中需要確保雙手觸鍵方法的準(zhǔn)確性，可以說觸鍵是否準(zhǔn)確對手、腕與臂等有著直接的影響，同時也關(guān)系到了音色、表現(xiàn)與情緒等方面的表達(dá)。因此在訓(xùn)練中需要提升對雙手觸鍵方法訓(xùn)練的重視度。第一，準(zhǔn)確的右手演奏姿勢為手臂呈現(xiàn)自然放松，不能過度抬高或是下夾腰胸等，而手型則需要保證手指呈現(xiàn)半圓狀態(tài)等。第二，左手在觸鍵時需要呈現(xiàn)自然彎曲狀態(tài)圖，同時還要保證下鍵動作的靈敏性。但是也應(yīng)當(dāng)要明確的是左手在觸鍵后嚴(yán)禁出現(xiàn)敲打行為，要最大限度地呈現(xiàn)彈的感覺，也就是在觸鍵后需要立即放松，避免手指出現(xiàn)亂動等，確保下鍵的準(zhǔn)確性，提升聲音的質(zhì)量。就觸鍵動作來講，主要分為高抬指與低抬指兩種，但是如果單純討論抬指方法是沒有實際意義的，因為彈奏手型與演奏運用是不同的，只要能夠提升演奏能力，就是最為適合的演奏方法。

（三）做好演奏前的準(zhǔn)備

首先，需要掌握圓舞曲的樂譜，在完全熟悉后逐漸提升練習(xí)速度，熟能生巧。隨著彈奏動作熟練度的不斷提升，也就能夠演奏出高水平的圓舞曲。理論是最為基礎(chǔ)的，但是不論是哪一種理論都是需要通過實踐來驗證的，所以在演奏中需要堅持長期有序原則，在反復(fù)練習(xí)中實現(xiàn)人琴合一的發(fā)展目標(biāo)。一些人在演奏前很少會做好準(zhǔn)備，單純的認(rèn)為只需要按照樂譜中的內(nèi)容就可以完成演奏。但是從實際上來講，這種想法是錯誤的，在選擇好圓舞曲后需要從心理上真正理解圓舞曲，在反復(fù)瀏覽與練習(xí)中感受到其中的創(chuàng)造思想與情感變化，通過不斷的演奏練習(xí)能夠總結(jié)演奏技巧，解決重點與難點問題，在不斷分析與研究中逐漸提升演奏能力，提高演奏效果。

（四）保證練習(xí)速度的合理性

練習(xí)手風(fēng)琴時如果單純追求速度，很容易忽視其中的技巧，勢必會出現(xiàn)演奏粗糙等問題，甚至還會降低圓舞曲中的情感。所以在練習(xí)中要保持正確的學(xué)習(xí)態(tài)度，堅持由慢及快原則，逐漸糾正自身在練習(xí)中存在的問題，逐漸養(yǎng)成良好的聽覺習(xí)慣。進(jìn)行慢練能夠解決快速中解決不了的問題，但是也應(yīng)當(dāng)重視發(fā)力、放松以及動作銜接等問題。但是如果長期進(jìn)行慢練，勢必會產(chǎn)生許多的問題，如果長期處于慢練狀態(tài)很容易讓練習(xí)者出現(xiàn)練習(xí)無目的等問題。因此在練習(xí)中需要掌握練習(xí)要求，堅持快慢結(jié)合原則，在保證練習(xí)速度合理的基礎(chǔ)上逐漸提升演奏能力。

四、手風(fēng)琴在圓舞曲演奏中的傳播與發(fā)展

（一）演奏多樣性

在20世紀(jì)50、60年代，群眾活動逐漸成為了全新的藝術(shù)形式，加之這種音樂活動流動性較強(qiáng)，所以也為手風(fēng)琴的運用提供了支持。因其攜帶便捷，表現(xiàn)力較強(qiáng)，逐漸成為圓舞曲活動中的主要伴奏樂器，展現(xiàn)了其他樂器所不能比擬的優(yōu)勢。為了適應(yīng)社會快速發(fā)展，手風(fēng)琴演奏形式發(fā)生了明顯的變化，同時也增加了與其他樂器之間的合作。隨著手風(fēng)琴的不斷發(fā)展，不僅創(chuàng)造了良好的條件，同時也為不同的表演形式提供了發(fā)展空間。從80年代起，手風(fēng)琴音樂教育規(guī)模不斷增加，為我國培養(yǎng)了一批又一批的手風(fēng)琴演奏家，并逐漸形成了具有一定規(guī)模的演奏隊伍，對我國手風(fēng)琴發(fā)展起到了促進(jìn)作用，不僅提升了演奏水平，同時也增加了手風(fēng)琴的影響力與表現(xiàn)力。

（二）傳播媒介與受眾空間

因手風(fēng)琴屬于大眾化的樂器，在我國得到了快速的發(fā)展。尤其是在社會與科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展下，傳播媒介也發(fā)生了相應(yīng)的轉(zhuǎn)變。在改革開放以后，報紙、廣播電臺等傳播媒介逐漸運用到了信息傳播中，且在傳播媒介的變化下，受眾空間有了明顯的變化。也正是受到開放式體驗的影響，使得音樂信息傳播速度明顯提升。所以說在多元化的傳播渠道下，欣賞空間明顯增加。

（三）教育傳達(dá)

手風(fēng)琴音樂屬于審美教育與信息傳達(dá)中的藝術(shù)形式，有著寓教于樂的作用，通過圓舞曲展現(xiàn)出來，能夠體現(xiàn)主流思想與文化內(nèi)涵，激發(fā)人們的共鳴，提升聽覺、美感與文化修養(yǎng)等。因此在教育中就要做好手風(fēng)琴研究工作，挖掘圓舞曲背后的文化內(nèi)涵，在不斷理解與二度創(chuàng)作中提升演奏的藝術(shù)性與傳播性，為我國手風(fēng)琴藝術(shù)發(fā)展提供支持。手風(fēng)琴作為西方樂器，在和聲方面比較豐富，尤其是在圓舞曲的演奏中運用手風(fēng)琴不僅可以幫助人們養(yǎng)成良好的審美習(xí)慣，同時也可以凸顯本民族的特色。因此在發(fā)展中就要從當(dāng)前社會發(fā)展需求出發(fā)，加大手風(fēng)琴與圓舞曲之間的研究，找出二者的融合點。

（四）提升音樂情感

在圓舞曲的背后都隱藏了創(chuàng)作者的思想情感，且受到歷史性、時代性等因素的影響，使得其具備了不同的性格特點?？梢哉f不論是哪一個階段，音樂的氣息都是源源不斷的，以多樣化的形式展現(xiàn)在了生活中。培養(yǎng)音樂情感有著一定的抽象性，只有演奏者具備豐富的想象力與創(chuàng)造性思維才能提升音樂情感。因藝術(shù)與生活之間有著密切的聯(lián)系，所以就要展現(xiàn)出藝術(shù)的特殊性，在把握好圓舞曲歷史背景與風(fēng)格特征的基礎(chǔ)上探究作品中的真實意圖，展現(xiàn)其中的情感。因人的思想與意識有著一定的特殊性，所以在演奏中要充分發(fā)揮自身的主觀能動性，在提升主觀意識感情的基礎(chǔ)上保證作品思維的新穎性，實現(xiàn)與時俱進(jìn)。雖然手風(fēng)琴屬于西洋樂器，但是在我國的樂曲演奏中借助其豐富的音樂與和聲效果，能夠提升演奏的靈活性。因此不僅要掌握嫻熟的樂曲技術(shù)，同時也要挖掘圓舞曲背后的風(fēng)格特點與民族特性等，確保演奏效果的民間性，在聆聽適合音色的基礎(chǔ)上調(diào)整好狀態(tài)，真正將其中的情感展現(xiàn)出來。想要提升音樂情感就要主動接觸不同的圓舞曲作品，隨著接觸作品數(shù)量的不斷增加，也就能夠積累更多的音樂經(jīng)驗。如《故鄉(xiāng)圓舞曲》就是比較典型的作品，在情緒上比較明朗激昂，所以在情感表現(xiàn)上就要借助手風(fēng)琴展現(xiàn)不同的角色，提升音樂形象的豐富性，將北方的情緒完全的展現(xiàn)出來。如果在作品中所展現(xiàn)出的音樂情感不準(zhǔn)確，那么勢必會降低作品的感染力。所以在手風(fēng)琴演奏中就要從想象力出發(fā)，在明確作品情感與主線的基礎(chǔ)上展現(xiàn)自身的創(chuàng)造性思維，并通過耳朵聆聽其中的旋律，感受到音樂所展現(xiàn)的場景，以深刻的情感認(rèn)知來豐富演奏的層次性與韻味性，提升對樂曲的反應(yīng)力，增強(qiáng)演奏的美感。

（五）重視手風(fēng)琴教育的發(fā)展

開展藝術(shù)教育的目的就是要提升對音樂的興趣，增強(qiáng)對音樂的感受。在新時代發(fā)展下，就要堅持從落實教育改革方針入手，全面開展藝術(shù)教育，將學(xué)生培養(yǎng)成社會所需要的人才。我國手風(fēng)琴教育經(jīng)歷了較長的發(fā)展歷史，但是在近些年來社會手風(fēng)琴教育人才隊伍卻呈現(xiàn)出了逐漸減少的現(xiàn)象，也有很多問題顯現(xiàn)出來。一些家長認(rèn)為學(xué)習(xí)的目的就是要提升成績，從而順利完成升學(xué)。其次，在文化市場的快速發(fā)展下，教育逐漸向著市場化發(fā)展，以盈利為目的的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)數(shù)量明顯增加，為了獲取利益，一些非專業(yè)人員從事教育工作，不論是教育方法還是教育水平都難以滿足手風(fēng)琴教育要求。因此針對這一現(xiàn)象，就要從積極開展手風(fēng)琴教育入手，在提升教育針對性的基礎(chǔ)上提高演奏的效果。第一，端正教育態(tài)度，規(guī)范教育市場。開展手風(fēng)琴教育要堅持以人的全面發(fā)展為主，加大審美教育力度，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的應(yīng)試教育模式，借助音樂教育提升學(xué)生的綜合素養(yǎng)，豐富學(xué)生的體驗與感受。第二，加大教育力度，構(gòu)建適合的教育體系，做好手風(fēng)琴與圓舞曲的融合。所以在教育中需要從提升演奏者水平出發(fā)，在采取嚴(yán)格訓(xùn)練方法與技巧的基礎(chǔ)上打造出一支綜合素質(zhì)高、專業(yè)實力強(qiáng)的教育隊伍，為我國手風(fēng)琴教育發(fā)展提供支持。第三，加強(qiáng)二者的促進(jìn)與融合。通過堅持相輔相成原則，在營造濃郁藝術(shù)氛圍的基礎(chǔ)上為我國手風(fēng)琴教育發(fā)展提供支持。第四，引入多元化發(fā)展理念。在現(xiàn)階段發(fā)展中就要堅持從多元化發(fā)展入手，找出其中的主旋律，轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的社會發(fā)展格局。通過與圓舞曲中的主旨思想進(jìn)行融合，在創(chuàng)新音樂表現(xiàn)形式的基礎(chǔ)上豐富演奏技巧，實現(xiàn)推陳出新?？梢哉f我國的手風(fēng)琴發(fā)展與群眾之間有著密切的聯(lián)系，所以就要從緊密聯(lián)系群眾出發(fā)，明確發(fā)展渠道與方法。其次，要引入新型發(fā)展理念，借助網(wǎng)絡(luò)技術(shù)為手風(fēng)琴發(fā)展提供支持。

五、結(jié)語

綜上所述，手風(fēng)琴在圓舞曲演奏中有著積極的影響，所以演奏人員要不斷提升自身的演奏能力，掌握手風(fēng)琴演奏技巧與方法，在引入自身情感的基礎(chǔ)上提升演奏的生命力。同時還要深入挖掘圓舞曲背后的思想與內(nèi)涵，在找準(zhǔn)演奏方法的基礎(chǔ)上提升演奏的特色性，積極參與到音樂所塑造的場景中，演繹出具有感染力的作品。

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