劉靜一
摘 要:紋樣作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,一直貫穿于歷史發(fā)展的始終和人類社會生活的始終,并且在不同時期有著不同的發(fā)展形態(tài)。隨著時代不斷的推移,以及與世界文化交流的加強,當(dāng)代工藝美術(shù)正在面臨著各樣的沖擊。本文對中國傳統(tǒng)文化紋樣進(jìn)行深入分析,探討中國傳統(tǒng)紋樣在當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用,使工藝美術(shù)作品有明顯的中國特色。
關(guān)鍵詞:中國文化;傳統(tǒng)紋樣;工藝美術(shù)
中國文化中的傳統(tǒng)紋樣有著悠久的歷史。從原始社會簡單的紋樣到奴隸社會簡潔、粗曠的青銅器紋飾,再到封建社會精美復(fù)雜的花鳥魚蟲、飛禽走獸、吉祥紋樣等,都凝聚著不同時期的不同藝術(shù)審美。隨著我國社會經(jīng)濟與人們的生活水平不斷提高,人們對物質(zhì)文化和精神需求日益增加。最近幾年,我國的工藝美術(shù)設(shè)計得到快速發(fā)展,并且與國際接軌,也就是說我們將中國傳統(tǒng)文化紋樣融入到當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計中,既可以發(fā)揚我國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,又豐富了工藝美術(shù)設(shè)計的形式與內(nèi)涵。
一、淺析中國文化中傳統(tǒng)紋樣的內(nèi)涵
早在漢字誕生之前,我國先民就已經(jīng)使用了圖形符號來傳達(dá)感情和記錄生活。那些仰韶文化的彩陶上至今留有清晰可見的可愛紋樣,它們是人類最初對于生活的記錄,也是圖案紋樣最初的樣式。隨著時間的推移,文化、審美、思維和經(jīng)濟的不斷進(jìn)步,傳統(tǒng)紋樣自身也發(fā)生著變化,可以說每個時期都有自己的紋樣特點。但是縱觀歷史,能夠貫穿各個時期的紋樣就是龍紋樣,龍在中國有著極其特殊的意義。它是獸的一種,并且代表著神圣和權(quán)利。傳說,女媧和伏羲人首蛇身的樣式就是龍最開始的雛形。因此,無論是最開始的原始社會還是隋唐盛世,乃至今天,龍依然深受廣大人民的喜愛,是極具中國特色的傳統(tǒng)紋樣。中國的傳統(tǒng)文化紋樣在明清時期達(dá)到了巔峰,此時“圖必有意,意必吉祥”人們開始學(xué)會運用諧音(如“連年有余”、“五谷豐登”)發(fā)展了原有的傳統(tǒng)紋樣。在新時代的今天,我們要深入研究中國傳統(tǒng)文化紋樣,同時也有目的的學(xué)習(xí)外來的藝術(shù)思潮,找到民族與時代的契合點,創(chuàng)造出符合時代要求的工藝美術(shù)作品。
二、當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計的發(fā)展現(xiàn)狀
隨著我國社會主義現(xiàn)代化進(jìn)程的不斷推進(jìn),當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計也進(jìn)入了一個全新的階段。沒有新意的工藝美術(shù)設(shè)計已經(jīng)不能滿足人們?nèi)找嬖鲩L的對精神生活的需求,如果不進(jìn)行改革,那么人們的精神生活將會出現(xiàn)很大的缺憾。目前工藝美術(shù)發(fā)展存在以下幾個問題:
2.1作品缺乏實用性
少數(shù)工藝美術(shù)設(shè)計對設(shè)計的本質(zhì)產(chǎn)生了誤解,設(shè)計是形式與功能相統(tǒng)一的。有些裝飾紋樣僅僅起到裝飾作用,沒有實用性。記得以前參觀過一個陶瓷展覽,展品中有一個值得注意的現(xiàn)象:有件陶豬,它身上的云形紋樣,既不表示結(jié)構(gòu)特征,也沒有什么別的價值,僅僅是一種裝飾而已。有趣的是,這個紋樣卻和掛在它附近的一件器物上的紋樣相同。但是在一些早期的青銅器上的把手的上半截一般都帶有凸出的眼睛,還帶有眉毛、鼻子和耳朵。因此,青銅器好像變得有生命一樣,嘴里也銜著個把手??赊D(zhuǎn)動的圓環(huán)出現(xiàn)在饕餮面具上時,常常是固定在饕餮的向外突出的尖嘴或鼻子上——這也許是把圓環(huán)和裝飾紋樣連接起來比較符合邏輯的一種方法。在這個例子上,無論是面具還是圓環(huán),顯然都具有一定的使用功能。因此,我們當(dāng)代的作品應(yīng)該把握好設(shè)計的本質(zhì),不要讓作品失去使用意義。
2.2人才結(jié)構(gòu)不合理
現(xiàn)代社會各行各業(yè)的興起,大大壓縮了工藝美術(shù)領(lǐng)域人才的生存空間。首先,工藝美術(shù)行業(yè)的回報周期是漫長的,不考慮物質(zhì)條件,只顧精神層面是不現(xiàn)實的,所以大多人選擇轉(zhuǎn)行;其次,傳統(tǒng)工藝美術(shù)人才大多就從小學(xué)習(xí)技術(shù),缺乏一定的知識儲備,善于模仿但不善于創(chuàng)新;相比于傳統(tǒng)工藝美術(shù)人才,高校的工藝美術(shù)人才雖有一定的知識素養(yǎng),但是大多畢業(yè)后都不從事此行業(yè)。所以,這中間就形成了斷層。這些都要求當(dāng)代工藝美術(shù)必須重新審視和改進(jìn)人才培養(yǎng)模式的建構(gòu),否則很難有很大的突破。
三、傳統(tǒng)紋樣在當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計中的應(yīng)用
3.1在裝飾功能中的應(yīng)用
早在新石器時期仰韶文化中,彩陶器上的連續(xù)紋樣已有了很高的成就?,F(xiàn)代陶藝家鄒樂女生的作品就繼承了中國傳統(tǒng)紋樣的裝飾作用,并探索出了一條表現(xiàn)花之美而別具現(xiàn)代氣息的新裝飾之路。陶藝作品《花律流轉(zhuǎn)》,將形態(tài)各異的玉蘭花在素雅的青花枝葉下襯托的尤為美麗。她借用了連續(xù)紋樣,把碩大的葉片變形為輕薄的飄帶,環(huán)繞在陶盤之中,使其更具柔美姿態(tài)。當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計加入了傳統(tǒng)文化紋樣不僅具有裝飾功能,更是一種自由的創(chuàng)造、個性的發(fā)揮,是當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計更加貼近人們的生活,成為追求藝術(shù)生活的一種生活方式。
3.2在“意境”上的應(yīng)用
宗白華先生提及“溫故而知新”。眾所周知,意境是中國傳統(tǒng)藝術(shù)最高的審美追求。當(dāng)代藝術(shù)家邱啟敬設(shè)計的玉雕作品就十分注重意境,他的玉雕作品與以往工藝作品不同的是采用與中國傳統(tǒng)紋樣相結(jié)合的方法。在邱啟敬的“和光同塵”個展中,他的一個和田玉作品,運用了祥云紋。作品的基座是將祥云紋融入到作品的造型當(dāng)中,通過大小不一的排列進(jìn)行擺放,云的上方是正在冥想的佛,作品使用祥云和佛相結(jié)合,符合佛在上天普度眾生的意境。整件作品造型奔放又不失典雅,是祥云紋運用到玉雕作品的獨特代表。比起普通的當(dāng)代玉雕工藝品,邱啟敬的玉雕作品因為有了中國文化中傳統(tǒng)紋樣為依托,而脫離了工藝品中特有的匠氣。其作品適應(yīng)現(xiàn)代的社會,抓住現(xiàn)代人想要追求自由,逃離現(xiàn)代繁雜的生活的心情。
3.3在色彩中的應(yīng)用
中國傳統(tǒng)紋樣圖案大多都色彩艷麗、對比強烈。這樣的特征可以使作品帶來超強的視覺沖擊力,同時還能夠凸顯文化品格。第四屆青年美展獲獎漆畫作品姚凱的《十三點》,他的作品使用了抽象的形態(tài),人物打牌的動態(tài)與面部神態(tài)使得形式感非常強烈,并且作用了大面積傳統(tǒng)紋樣色彩中的黃色和紅色,使得作品給人一種精心搭配的感受。當(dāng)代漆畫正在快速攀升的階段,我們?yōu)槭裁床辉谏史矫娲蚱坪谂c紅的漆畫世界呢?如同姚凱的作品,用傳統(tǒng)紋樣的圖案去證明漆畫作品的文化內(nèi)涵;用大膽的顏色去表達(dá)藝術(shù)家內(nèi)心的自我意識和情感;用強烈的視覺沖擊去詮釋當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計特點。
四、結(jié)語
中國傳統(tǒng)紋樣在當(dāng)今的時代背景下,已經(jīng)轉(zhuǎn)變?yōu)檎故竞蛯徝赖男问?,它煥發(fā)出的藝術(shù)魅力像有一雙無形的手,深深的抓住觀者的內(nèi)心,它的形式美和內(nèi)在含義相結(jié)合的方式給當(dāng)代工藝美術(shù)設(shè)計創(chuàng)作者無限的靈感與創(chuàng)作源泉。當(dāng)代工藝美術(shù)作品的創(chuàng)作,不能為了繼承傳統(tǒng)而簡單的走入仿古的道路,更不能不假思索的套用,應(yīng)該積極的面對文化的沖撞,創(chuàng)作出嶄新的作品。正如呂品田所說的:“手工的‘原創(chuàng)之力,得之于‘工具在手‘功力在身。這也就是手工將立于不敗之地的資本和底蘊?!蔽覀円煤矛F(xiàn)代方便的工具,以及自身內(nèi)在的知識素養(yǎng),通過傳統(tǒng)文化內(nèi)涵與現(xiàn)代形式的交織、碰撞、融合,創(chuàng)造新的火花,使作品擁有更長的生命力,更加具有中國特色。
(天津美術(shù)學(xué)院)