舞臺(tái)技術(shù)在戲劇舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用與創(chuàng)新研究

費(fèi)導(dǎo)元 長(zhǎng)春市群眾藝術(shù)館

為了探究戲劇舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中舞臺(tái)技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用，文章首先闡述了舞臺(tái)技術(shù)的基本概念和特點(diǎn)，之后分析了舞臺(tái)技術(shù)的重要性，并發(fā)現(xiàn)：燈光技術(shù)、音響技術(shù)、3D技術(shù)、布景技術(shù)的使用可以增加觀眾的視聽體驗(yàn)，輔助和配合演員表演情感，提高戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的感染力，激發(fā)觀眾的審美主動(dòng)性，為表演者的藝術(shù)發(fā)揮帶來(lái)更大的可能性。因此，在今后工作中應(yīng)該創(chuàng)新應(yīng)用戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，提升戲劇舞臺(tái)上的美感和真實(shí)性，彰顯視聽新奇跡，對(duì)舞臺(tái)進(jìn)行寫實(shí)分解和強(qiáng)化。

在社會(huì)精神文明建設(shè)的現(xiàn)實(shí)背景下，群眾生活形式日益豐富，戲劇舞臺(tái)創(chuàng)作內(nèi)容逐漸完善，這符合群眾的精神需求和生活需要。其中舞臺(tái)技術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展為戲劇藝術(shù)創(chuàng)作提供了不竭動(dòng)力，并通過(guò)現(xiàn)代化舞美和技術(shù)加持，更加迎合年輕人的品位，其與戲劇藝術(shù)創(chuàng)作相輔相成，得到了大眾的追捧和喜愛(ài)，如今已經(jīng)應(yīng)用到豫劇、黃梅戲、京劇舞臺(tái)創(chuàng)作中，有效增加了觀眾視聽體驗(yàn)。

舞臺(tái)技術(shù)的基本概述

舞臺(tái)從本質(zhì)上講屬于表演者最佳的表現(xiàn)場(chǎng)所，為演員提供了表演空間，一般舞臺(tái)會(huì)分為中心舞臺(tái)、鏡框舞臺(tái)、伸出型舞臺(tái)等多種形式，是劇場(chǎng)建筑的主要構(gòu)成部分之一。舞臺(tái)技術(shù)就是指始終為了表演者服務(wù)的布景技術(shù)、燈光技術(shù)、布幕技術(shù)、懸吊技術(shù)、音響技術(shù)等，依靠各種手段，不斷創(chuàng)新和營(yíng)造舞臺(tái)布景氛圍，輔助和配合演員表演情感，合理運(yùn)用舞臺(tái)機(jī)械，讓舞臺(tái)藝術(shù)不斷完善，提升演員表演的感染力，其可以應(yīng)用到室內(nèi)舞臺(tái)、流動(dòng)舞臺(tái)、露天舞臺(tái)甚至是當(dāng)前的多媒體舞臺(tái)中。為了提高觀眾的藝術(shù)鑒賞力，提升舞臺(tái)表演者的可視性和可觀賞性，從藝術(shù)創(chuàng)作理念為根本出發(fā)點(diǎn)，可以具體分為：升降舞臺(tái)設(shè)計(jì)、舞臺(tái)構(gòu)成、舞臺(tái)旋轉(zhuǎn)、音響系統(tǒng)、舞臺(tái)大幕、數(shù)字燈光、布景吊桿、轉(zhuǎn)臺(tái)空間、聚光燈設(shè)計(jì)等。

舞臺(tái)技術(shù)在戲劇舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中的重要性

提高戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的感染力

任何藝術(shù)作品要產(chǎn)生效果，都必須將提升舞臺(tái)藝術(shù)的感染力作為首要前提，舞臺(tái)戲劇藝術(shù)創(chuàng)作也是這樣，應(yīng)該以引起觀眾的注意力為前提，抓住現(xiàn)代人飄忽的眼神，吸引觀眾視線，滿足觀眾新期待，可以凸顯出戲劇表演不可取代的魅力，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)空間概念，渲染戲劇人物的情感和演繹氛圍，創(chuàng)造真實(shí)觀演空間，讓觀眾不只是對(duì)戲劇表演進(jìn)行觀察，而是一種全身心的投入，激發(fā)觀眾審美主動(dòng)性，從嶄新的角度去解讀作品，從被動(dòng)欣賞逐漸向主動(dòng)參與過(guò)渡，強(qiáng)化特定的戲劇氣氛。筆者以悲劇《麥克白》的改編版本《不眠之夜》戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)為例，舞臺(tái)創(chuàng)作者結(jié)合希區(qū)柯克驚悚黑暗風(fēng)格，在觀演入口設(shè)置狹小的暗道，營(yíng)造出黑暗、憂慮的前置氛圍，之后在掀開簾子后，伴隨著淡淡的爵士樂(lè)，一個(gè)燈光昏暗的小酒吧映入眼簾，將觀眾帶入演出情景，激起其探索欲望，之后演員進(jìn)行移動(dòng)式表演，通過(guò)巧妙的舞臺(tái)設(shè)計(jì)，為觀眾帶來(lái)與眾不同的視聽體驗(yàn)，喚起觀眾的“有意注意”，從而提升戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的感染力。

豐富戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)形式

創(chuàng)新型的舞臺(tái)技術(shù)，在一定程度上可以提升戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的自由表現(xiàn)力。傳統(tǒng)的戲劇舞臺(tái)時(shí)間與空間的敘述具有一定限制性，因此部分表演者的想象力與演出的可能性被制約，難以實(shí)現(xiàn)舞臺(tái)的生動(dòng)性表演，人物塑造得不夠豐滿、觀眾想象空間狹小、受眾心理意識(shí)不夠靈活多變，光靠演員的肢體動(dòng)作和語(yǔ)言臺(tái)詞會(huì)使得戲劇的敘述觀感較差。如果將虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)、舞臺(tái)技術(shù)、打光技術(shù)、攝影藝術(shù)等融入到戲劇表演中，將為表演者的藝術(shù)發(fā)揮帶來(lái)更大的可能性，拓寬傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)的范疇，對(duì)戲劇藝術(shù)進(jìn)行重新定義。筆者以《朱莉小姐》話劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)為例，設(shè)計(jì)者改變了傳統(tǒng)戲劇敘事方式，利用影像藝術(shù)對(duì)人物面部表情和其他細(xì)節(jié)進(jìn)行特寫和放大，利用主觀視點(diǎn)鏡頭表達(dá)方式，清晰地呈現(xiàn)給了觀眾，讓觀眾“親身”感受克里斯汀內(nèi)心的掙扎，豐富了戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)形式，戲劇內(nèi)涵的視覺(jué)也更加豐滿。

激發(fā)戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的魅力

從戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的主體構(gòu)成方面來(lái)講，“觀眾”和“演員”，二者缺一不可。因此，舞臺(tái)技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用應(yīng)突破傳統(tǒng)觀演關(guān)系中的“觀演割裂感”，通過(guò)多樣化的戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)，幫助觀眾理解戲劇內(nèi)涵，將演員的表演從“臺(tái)框之內(nèi)”脫離出來(lái)，加強(qiáng)觀眾的感官體驗(yàn)，在二維空間的背景搭建中提升觀演之間的交流與互動(dòng)，激發(fā)戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的魅力。比如利用黑匣子、伸出式舞臺(tái)、情境舞臺(tái)等實(shí)現(xiàn)觀演之間的相互滲透，利用舞臺(tái)設(shè)計(jì)突破演出限制，讓戲劇更加有身臨其境之感，創(chuàng)設(shè)虛幻并存的觀演空間，必要時(shí)可以將多媒體技術(shù)和燈光技術(shù)、舞美技術(shù)、音效技術(shù)與投影影像、虛擬現(xiàn)實(shí)相結(jié)合，對(duì)演員的動(dòng)作進(jìn)行捕捉，釋放戲劇舞臺(tái)本體魅力，從而提升觀眾的參與感和實(shí)踐感。

促進(jìn)宣揚(yáng)和傳承傳統(tǒng)戲劇文化

戲劇兼具雕塑、建筑、文學(xué)、音樂(lè)等多種藝術(shù)要素，具有一定的綜合性和傾向性，藝術(shù)手段相互融合，不僅西方藝術(shù)戲劇作品的文化表達(dá)如此，中國(guó)傳統(tǒng)的戲劇文化也是如此。將多元化技術(shù)應(yīng)用到戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，也是文化傳承的一種特殊形式，通過(guò)“以假替真”的表現(xiàn)方式，通過(guò)人的語(yǔ)言、舞臺(tái)布景、舞臺(tái)音響、舞臺(tái)器樂(lè)等，使人物形象在戲劇表演過(guò)程中更加鮮活，突出一定的藝術(shù)美感，對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)戲劇文化進(jìn)行深加工。比如在中國(guó)傳統(tǒng)戲劇《牡丹亭》舞臺(tái)設(shè)計(jì)中，設(shè)計(jì)者利用現(xiàn)代化高科技手段，借助電腦調(diào)音臺(tái)，結(jié)合激光布景和投影布景，先聲奪人，吸引觀眾眼球，展現(xiàn)出燈光的層次感，讓中國(guó)戲劇的舞臺(tái)藝術(shù)走向了世界。

舞臺(tái)技術(shù)在戲劇舞臺(tái)藝術(shù)創(chuàng)作中的運(yùn)用與創(chuàng)新

舞臺(tái)布景

戲劇舞臺(tái)美術(shù)的布景技術(shù)作用不容小覷，可以為劇情發(fā)展鋪路，其中遠(yuǎn)景一般多用畫幕，布景立體方法一般包括偽造透視面、配合燈光使用、用背面射光提升輔助作用、懸掛透視吊燈、真假布景合體裝置、降低舞臺(tái)里層地板等。比如在話劇《萬(wàn)水千山》中，該舞臺(tái)的舞美設(shè)計(jì)團(tuán)隊(duì)就創(chuàng)新應(yīng)用了海水布景、河水布景，在蘇聯(lián)寫實(shí)繪畫布景基礎(chǔ)上盡量還原了人物生活環(huán)境，結(jié)合當(dāng)時(shí)中國(guó)具體情況，創(chuàng)設(shè)出戰(zhàn)斗場(chǎng)景，在“月光”的襯托下，跟隨紅軍的步伐不斷變換行進(jìn)場(chǎng)景，分別經(jīng)過(guò)了沈家祠堂內(nèi)廳、文武二魁壁畫、匪軍逃走現(xiàn)場(chǎng)等，在舞臺(tái)布景技巧的加持下，表現(xiàn)出了戲劇的前后情節(jié)，這種布景設(shè)計(jì)更加符合當(dāng)時(shí)的歷史精神和時(shí)代背景。再比如《屈原》舞臺(tái)空間的設(shè)計(jì)，齊牧冬作為舞臺(tái)布景的總設(shè)計(jì)師，通過(guò)“洋為中用”的典型例證，結(jié)合東方非寫實(shí)風(fēng)格，大膽突出中國(guó)畫寫意風(fēng)格，凸顯人物命運(yùn)的悲劇感，將高大的立柱作為舞臺(tái)支撐，利用封閉的院墻表現(xiàn)牢獄之森嚴(yán)，當(dāng)場(chǎng)景轉(zhuǎn)到屈原住所時(shí)，舞臺(tái)布景設(shè)計(jì)元素以飛檐、松柏為主，充分運(yùn)用東方手法表現(xiàn)主人公不屈的性格，緊縮空間，并與人物處境形成明顯的視覺(jué)對(duì)比，布景形式構(gòu)思巧妙，豐富了戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的表現(xiàn)形式。

舞臺(tái)燈光

我國(guó)戲劇舞臺(tái)燈光的雛形始于元宵節(jié)的“百戲”，早期的戲劇基本以自然光為主，戲臺(tái)用坊木壘就；在調(diào)光裝置的加持下，現(xiàn)代藝術(shù)舞臺(tái)燈具形式多樣，包括面光、柱光、幻光燈、聚光燈、流動(dòng)光、泛光燈等，舞臺(tái)造型更加別致，有助于加深觀眾的體驗(yàn)感。比如在戲劇舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)中，為了營(yíng)造出亦幻亦真的視覺(jué)體驗(yàn)，戲劇《西廂記》設(shè)計(jì)者利用舞臺(tái)布景技術(shù)，結(jié)合舞臺(tái)燈光效果，對(duì)肢體形態(tài)進(jìn)行補(bǔ)充，讓觀眾對(duì)故事情節(jié)產(chǎn)生聯(lián)想，塑造出朦朦朧朧的故事意境，有效地彌補(bǔ)了語(yǔ)言表述，賦予戲劇表演以生命的張力，突出人物性格特征和心理活動(dòng)，這就是舞臺(tái)燈光的價(jià)值所在。因此，在今后的工作中舞臺(tái)燈光設(shè)計(jì)應(yīng)始終遵循“戲劇情節(jié)為核心”的原則，為表演注入生命的張力，在立足戲劇表演的整體性的基礎(chǔ)上，提升觀眾心理的獲得感，融入個(gè)性化元素，在舞臺(tái)燈光和舞臺(tái)布景之間統(tǒng)籌布局規(guī)劃，促進(jìn)二者之間的協(xié)調(diào)，最終使戲劇表演更加立體。根據(jù)戲劇情節(jié)的發(fā)展情況讓演員表演，舞臺(tái)燈光和舞臺(tái)布景相輔相成，注重舞臺(tái)燈光的表現(xiàn)力，營(yíng)造變幻多姿的舞臺(tái)效果，帶給觀眾以美的享受；其次應(yīng)該以劇情為本體，燈光設(shè)計(jì)不僅要突出人物，還要增強(qiáng)舞臺(tái)的氛圍感，要利用整體的布光和用色技巧，實(shí)現(xiàn)角色的層次性，使戲劇本身與劇中人物相互融合。

舞臺(tái)音響

要想提升戲劇舞臺(tái)的美感和真實(shí)性，筆者認(rèn)為必須重視舞臺(tái)音響效果，尤其是古典戲劇舞臺(tái)設(shè)計(jì)，簡(jiǎn)單意念的視覺(jué)擺場(chǎng)造型難以激發(fā)戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的魅力，因此必須利用環(huán)境音響，微妙地傳遞現(xiàn)場(chǎng)信息和人物心理，利用光影、動(dòng)感變化，展示出戲劇舞美語(yǔ)言，顯現(xiàn)視聽新奇跡，對(duì)舞臺(tái)進(jìn)行寫實(shí)分解和強(qiáng)化，遵循舞臺(tái)音響構(gòu)成規(guī)律，使其在表演交流中起到輔助作用，主導(dǎo)戲劇肢體表演語(yǔ)言，述說(shuō)舞臺(tái)特殊情感與思想。比如在戲劇《攔馬》開場(chǎng)時(shí)，通過(guò)舞臺(tái)音響對(duì)雜亂的叫喊聲進(jìn)行模擬，馬嘶聲、狂風(fēng)聲使得古典戲劇內(nèi)容更加豐富和生動(dòng)，弦樂(lè)模仿符合特定的戲劇環(huán)境，表達(dá)的情感呼之欲出，延伸戲劇動(dòng)作的某種情調(diào)，與舞臺(tái)音樂(lè)語(yǔ)言的關(guān)系緊密而不可分割。有了音響技術(shù)的加持，語(yǔ)言交流的功能逐漸彰顯出來(lái)，樂(lè)器編織的聲音的形象更加突出，真實(shí)描述出“假定性環(huán)境”，提升了古典戲劇舞美語(yǔ)言的綜合性。從舞臺(tái)藝術(shù)表達(dá)手段層面來(lái)講，兼具時(shí)間藝術(shù)與空間藝術(shù)，最終實(shí)現(xiàn)交流藝術(shù)審美目的，利用音效放大戲劇矛盾與沖突，讓觀眾在情境中感受到戲劇情感、思想的沖擊，從而提高戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的感染力。

全息3D技術(shù)

全息3D技術(shù)從本質(zhì)上講就是指讓現(xiàn)場(chǎng)觀眾不佩戴3D眼鏡就可以看到立體影像，該技術(shù)是數(shù)字化技術(shù)的另一種表現(xiàn)形式，讓觀眾從不同角度（360°）觀看戲劇。如今其已經(jīng)成為戲劇舞臺(tái)的重要設(shè)計(jì)形式，比如在安徽省黃梅戲劇院舞臺(tái)劇《牛郎織女》的演出中，將人和景切換為3D效果，使整場(chǎng)舞臺(tái)劇能全部體現(xiàn)出良好的視覺(jué)效果，在布景、調(diào)試、排練等準(zhǔn)備工作之后，加入吊威亞驚險(xiǎn)元素來(lái)配合音樂(lè)和演員，為了爭(zhēng)取年輕的觀眾群體，本次舞臺(tái)設(shè)計(jì)更加體現(xiàn)出浪漫、唯美的現(xiàn)代意識(shí)，在舞臺(tái)表演形式上大膽創(chuàng)新，整個(gè)舞臺(tái)都由高科技打造，利用數(shù)字燈進(jìn)行打光，將演員表演投到舞臺(tái)最深處的立體3D幕上，制造出層疊環(huán)繞的感覺(jué)。其中3D舞臺(tái)要保證一定的距離感，通過(guò)數(shù)字化模擬技術(shù)，利用兩臺(tái)數(shù)字燈打造出織女獨(dú)守云房、仙女在碧蓮池游泳、烏云密布等視覺(jué)效果，摒棄過(guò)去的傳統(tǒng)燈具，利用新型燈的冷色光，提升戲劇表演的穿透力，運(yùn)用全息投影技術(shù)完美呈現(xiàn)戲劇內(nèi)容。其次在存儲(chǔ)方面，全息技術(shù)的儲(chǔ)存量遠(yuǎn)超各種光盤和磁盤，并且更能增強(qiáng)視覺(jué)真實(shí)感和立體感，對(duì)我國(guó)戲劇表演技藝的宣傳和弘揚(yáng)具有一定的促進(jìn)作用。全息3D技術(shù)除了還原視覺(jué)效果外，還可以還原大師的唱腔藝術(shù)，在新時(shí)期舞臺(tái)藝術(shù)中實(shí)現(xiàn)了重大技術(shù)突破。

舞臺(tái)器樂(lè)

戲曲舞臺(tái)演出始終不能脫離對(duì)舞臺(tái)器樂(lè)的使用，尤其是在傳統(tǒng)戲劇和民族戲劇表演舞臺(tái)中，對(duì)其的使用占據(jù)重要的地位，其能指揮整個(gè)演出的節(jié)奏，配合演員表演，具有伴奏全部唱腔的核心地位。比如“鼓”的應(yīng)用，鼓師在戲劇舞臺(tái)中也被稱為“打鼓佬”，鼓師右手利用鼓簽敲擊單皮鼓，左手敲檀板，配合管弦樂(lè)的快慢、輕重，掌握整個(gè)戲劇的節(jié)奏，地位不亞于“樂(lè)隊(duì)指揮”；其次，戲劇名角、名家、表演大師等一般都會(huì)將琴師和鼓師作為重要的表演輔助，因此舞臺(tái)設(shè)計(jì)者要想確保演出成功，就必須重視對(duì)舞臺(tái)器樂(lè)的使用，讓其配合演員舞臺(tái)表演，演奏不同的“鑼鼓經(jīng)”。器樂(lè)的使用和擊打與演員表演過(guò)程中的動(dòng)作相對(duì)應(yīng)，比如“旦角”上場(chǎng)時(shí)以小鑼配合，“丑角”出場(chǎng)時(shí)以“九錘半”配合，掌控打擊樂(lè)節(jié)奏，烘托表演氣氛，填補(bǔ)表演空白，襯托舞臺(tái)氛圍，同時(shí)也可以適當(dāng)安撫現(xiàn)場(chǎng)觀眾的情緒，積極配合演員動(dòng)作，提升戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的魅力，提高戲劇藝術(shù)的感染力。

綜上所述，舞臺(tái)技術(shù)的創(chuàng)新應(yīng)用可以提升戲劇演出的表現(xiàn)形式和感染力，滿足觀眾新期待，打破傳統(tǒng)舞臺(tái)空間概念，渲染戲劇人物的情感和演繹氛圍，創(chuàng)造出真實(shí)觀演空間。因此，在今后工作中應(yīng)該創(chuàng)新應(yīng)用全息3D技術(shù)、舞臺(tái)布景技術(shù)、燈光技術(shù)、舞臺(tái)器樂(lè)，以提升戲劇舞臺(tái)的美感和真實(shí)性，為表演注入生命的張力；要在立足戲劇表演的整體性的基礎(chǔ)上，提升觀眾心理的獲得感，融入個(gè)性化元素，根據(jù)戲劇情節(jié)的發(fā)展情況讓演員表演、舞臺(tái)燈光和舞臺(tái)布景相輔相成，要注重舞臺(tái)燈光的表現(xiàn)力，促使其在新時(shí)期舞臺(tái)藝術(shù)中實(shí)現(xiàn)重大突破。