新媒體發(fā)展背景下戲劇的生存空間

趙海英

（山西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院，山西 太原 030002）

一、新媒體的概念

新媒體是相對于傳統(tǒng)的媒體形式而言的媒體形態(tài)，是在報刊、廣播、電視等傳統(tǒng)的媒體形式以后發(fā)展起來的新的媒體形態(tài)，主要是利用數(shù)字技術(shù)、網(wǎng)絡(luò)技術(shù)、移動技術(shù)，通過互聯(lián)網(wǎng)、無線通信網(wǎng)、衛(wèi)星等渠道及電腦、手機、數(shù)字電視等終端，向用戶提供信息和娛樂服務(wù)的傳播形態(tài)和媒體形態(tài)。嚴格來說，新媒體應(yīng)該稱為數(shù)字化媒體。熊澄宇認為：“新媒體是一個不斷變化的概念。在今天網(wǎng)絡(luò)基礎(chǔ)上又有延伸，無線移動的問題，還有出現(xiàn)其他新的媒體形態(tài)，跟計算機相關(guān)的。這都可以說是新媒體。”

二、新媒體背景下戲劇發(fā)展面臨的問題

（一）推廣力度不夠

新媒體時代，不論是電視電影、優(yōu)秀書籍、文體繪畫還是其他藝術(shù)形式想要獲得發(fā)展，首先要有大量的受眾群體，離不開在新媒體中的普及和宣傳。中國戲劇作為中華傳統(tǒng)文化的精髓，在中國和世界都有著不弱的影響力，但是往往是中老年人看戲劇的比較多，作為最廣受眾群體的年輕人對戲劇往往沒有太濃的興趣，導(dǎo)致戲劇文化影響力逐漸減弱，成為制約戲劇發(fā)展的重要因素。

（二）戲劇文化的欠缺

戲劇文化欠缺是制約戲劇發(fā)展的一個重要影響因素，年輕人在成長階段很少接觸戲劇，在某個機會看到戲劇時沒有相應(yīng)的文化背景就會出現(xiàn)看不懂戲劇的情況，比如經(jīng)典戲劇《貴妃醉酒》，老人看到后會感嘆其中的文化內(nèi)涵，年輕人沒有別人講解就只能欣賞幾位戲劇演員的唱腔等表面因素，現(xiàn)在的流行音樂在這些因素上更對年輕人的胃口，長此以往影響了戲劇文化的發(fā)展。

（三）缺少與其他文化的交融

隨著新時代的發(fā)展，各藝術(shù)形式之間出現(xiàn)了一定的交流融合，在一定程度上促進了藝術(shù)文化的發(fā)展，但是戲劇發(fā)展中存在敝帚自珍的情況，盡管也有一些如李玉剛、霍尊等將戲曲唱腔與流行音樂完美融合的歌手，創(chuàng)作了《新貴妃醉酒》《卷珠簾》這樣的經(jīng)典曲目，但只是選取了唱腔這一戲曲部分，對其他戲劇內(nèi)容是沒有涉及的。

（四）缺乏創(chuàng)新

中國傳統(tǒng)戲劇在表演的一招一式上都有著嚴格的規(guī)范，表演者在尊重傳統(tǒng)戲劇的基礎(chǔ)上缺少創(chuàng)新的意識，導(dǎo)致表演內(nèi)容陳舊、缺乏時代感，不能滿足當代觀眾的審美需求。在這一方面，做得比較好的是郭德綱，相聲曾面臨和戲劇同樣的問題，郭德綱將相聲進行了創(chuàng)新，改變了相聲表演的頹勢。

三、通過新媒體擴大戲劇生存空間的策略

新時代，戲劇要想獲得發(fā)展就必須緊跟時代的潮流，更新戲劇內(nèi)容，使用新媒體這一符合時代特色的傳播形式擴大戲劇的影響力。基于這一觀點，筆者建議采用如下方式擴大戲劇的生存空間。

（一）打造特色新媒體傳播平臺

新媒體時代，涌現(xiàn)了很多新的信息傳播形式，例如：公眾號、APP、直播等，這些新媒體使人們獲取信息的渠道大大增加，戲劇可以利用這些具有時代特色的媒體擴大影響力。可以通過創(chuàng)建專業(yè)的戲劇門戶網(wǎng)站，系統(tǒng)地將戲劇的專業(yè)知識、著名戲劇的創(chuàng)作背景及戲曲表演內(nèi)容發(fā)布到網(wǎng)站上，這樣對戲劇內(nèi)容有興趣的人不必煞費苦心地在網(wǎng)上收羅戲曲資料，只需在一個網(wǎng)站上就可以系統(tǒng)學(xué)習(xí)戲劇相關(guān)內(nèi)容，最終將其打造成專業(yè)的戲劇門戶，擴大戲劇的影響力。此外，在一些人們經(jīng)常駐足的社交網(wǎng)站上開通戲劇相關(guān)賬號，像B站、微博、貼吧等都可以成為傳播戲劇的平臺，改變傳統(tǒng)戲劇搭臺子表演的方式，讓新媒體成為一個更大的臺子，促進戲劇文化的發(fā)展。在這些平臺駐足的通常都是年輕人，其實年輕人對戲劇這一傳統(tǒng)國粹的發(fā)揚光大是樂見其成的，如果能通過媒體的力量讓更多人了解戲劇創(chuàng)作，那么年輕人往往更容易接受這一傳統(tǒng)文化，并為其進一步發(fā)展貢獻一定的力量，這一特點在相聲界已經(jīng)得到了一定的證實。此外，可以通過新媒體擴大戲劇與大眾的交流，使大眾有機會和專業(yè)的戲劇藝術(shù)家進行交流，年輕人往往比較活潑，對那些過于“高冷”的媒體不會太感冒。相反，如果能拉近戲劇與人們的距離，就會讓觀眾們感到親切，對戲劇的接受程度就會大大提高。比如在一個優(yōu)秀的戲劇表演結(jié)束后，可以讓演員通過直播的形式與觀眾交流，回答觀眾的問題，解答觀眾的疑惑，自然對觀眾來說，這些演員不再只是熒屏上的形象，而是生活中的人。在如今這個時代，要想發(fā)展好傳統(tǒng)戲劇藝術(shù)就必須用互聯(lián)網(wǎng)思維重新審視戲劇藝術(shù)的發(fā)展思想和發(fā)展理念，創(chuàng)新改革是保證一種文化能夠具有強大生命力的基礎(chǔ)，只有適應(yīng)時代才能做到振興，這一道理是永遠不會過時的。

（二）創(chuàng)新驅(qū)動戲劇改革

傳統(tǒng)的戲劇表演形式作為中國文化的精髓有其優(yōu)點，也有不太適合現(xiàn)代文化傳播的內(nèi)容，要對戲劇內(nèi)容做一定的改革。首先要確保戲劇改革保持文化內(nèi)核，創(chuàng)新離不開對傳統(tǒng)的繼承，繼而在繼承的基礎(chǔ)之上才能有所發(fā)展。在當代戲劇發(fā)展道路上，傳統(tǒng)文化和現(xiàn)代藝術(shù)其實是可以互為前提甚至互相轉(zhuǎn)化的，而且在一定程度上是可以互相交融的?，F(xiàn)代優(yōu)秀藝術(shù)表演的特點是既要有生動優(yōu)秀的表演內(nèi)容又要有深刻的藝術(shù)內(nèi)核，戲劇改革需秉持這一核心觀點進行創(chuàng)新。創(chuàng)新，是在保持傳統(tǒng)戲劇形式的特色基礎(chǔ)上，創(chuàng)新傳統(tǒng)戲劇內(nèi)容的表演內(nèi)容和藝術(shù)形式。戲劇在表演中要大膽創(chuàng)新并且與時俱進。傳統(tǒng)的戲劇表演內(nèi)容多是從古代就開始傳承，多是表現(xiàn)古代王侯將相、才子佳人的故事，與當代內(nèi)容的結(jié)合往往不深，觀眾像在看一個遙遠的故事，不能感同身受，所以戲劇表演應(yīng)該多進行當代內(nèi)容的創(chuàng)作，這樣更加接地氣，容易引起觀眾的共鳴。此外，戲劇的創(chuàng)新內(nèi)容應(yīng)該迎合市場，一種藝術(shù)能否不斷傳承，市場是決定性因素，這是不可避免的?？梢酝ㄟ^一些新穎的方式表現(xiàn)戲劇內(nèi)容，比如在中國具有很大影響力的一種創(chuàng)新戲劇表演形式《霹靂布袋戲》就是一個典范?！杜Z布袋戲》是結(jié)合了戲劇和布袋戲及一些新時代文化的優(yōu)秀表演內(nèi)容，情節(jié)跌宕起伏、引人入勝，從1984年《霹靂城》開始，一直都有一批鐵桿的粉絲，有著極強的生命力，可見戲劇在進行一定的創(chuàng)新后得到廣大人民的喜愛是非常有可能的。新時代戲劇創(chuàng)新可以從中獲得新的思路，戲劇不是陽春白雪，不必恪守傳統(tǒng)的戲劇觀念，過去的歷史證明只有適合時代的才能傳承。

（三）加強對戲劇文化的教育

我國戲劇文化面臨的一個重要問題是年輕人對戲劇不了解，戲劇文化觀眾呈現(xiàn)老齡化的趨勢，不利于戲劇文化的傳承發(fā)展。同時，戲劇文化的學(xué)習(xí)可以完善年輕人的知識體系，提高年輕人的內(nèi)涵素養(yǎng)，對年輕人進行一定的戲劇文化教育，有利于戲劇的發(fā)揚，可以通過以下方法革新戲劇文化的教育模式，包括：對年輕人進行通識性的戲劇教育，使年輕人逐漸了解戲劇的內(nèi)涵，中小學(xué)階段可以開設(shè)相關(guān)知識面擴展的文化課，大學(xué)階段可以為學(xué)生開設(shè)戲劇文化的選修課，在教育過程中通過賞析優(yōu)秀的戲劇節(jié)目并進行講解，使學(xué)生了解戲劇創(chuàng)作背景、戲劇中表現(xiàn)的內(nèi)容、戲劇的優(yōu)秀之處，全方位地加深學(xué)生對戲劇的了解，增強學(xué)生的戲劇賞析能力；可以組織學(xué)生進行一些簡單戲劇節(jié)目的表演活動，有些戲劇的表演門檻并沒有那么高，普通學(xué)生經(jīng)過一定時間的訓(xùn)練就可以進行一些粗淺的表演。通過具體的戲劇表演，學(xué)生了解戲劇表演的表現(xiàn)手法，增強了解戲劇的熱情；幫助學(xué)生建立戲劇社團，使喜歡戲劇的學(xué)生聚集在一起，僅靠個人了解很難全方位獲得戲劇相關(guān)知識，可以和志同道合的人共同組建社團，在社團中共同學(xué)習(xí)。學(xué)校在資金、硬件、軟件上給于一定的扶持，通過開展戲劇文化周、文化展的方式，學(xué)校、教師和同學(xué)共同參與創(chuàng)造校園戲劇精品文化。

（四）打造特色戲劇品牌

在新媒體背景的特色文化發(fā)展中，品牌效應(yīng)對文化的傳播有著重要的影響。形象作為人情感活動和思想的具體姿態(tài)和形狀，是國與國、人與人之間的有效溝通方式，具有超越語言、文化、地域的溝通能力，承載著大量信息，可以有效發(fā)揮地方戲曲綜合品牌能力。戲劇品牌形象的開發(fā)，應(yīng)結(jié)合戲劇文化的特色，利用新媒體技術(shù)進行傳播，從中挖掘出引人共鳴的新元素，通過視覺符號的形式準確地傳達。任何一個品牌形象，都需要文藝工作者們不斷深入宣傳延續(xù)其生命力，品牌形象的鮮明是市場號召力和信譽的強有力保障，產(chǎn)品和服務(wù)本身的精益求精亦會作用于品牌資產(chǎn)，促進其不斷發(fā)展。以川劇表演形式為例，川劇本身就具有深厚的文化內(nèi)涵，品牌形象是將川劇的藝術(shù)魅力和美好、獨特的視覺信息表現(xiàn)出來，文化創(chuàng)意的實質(zhì)是一種新符號的生成過程。在文化產(chǎn)業(yè)競爭領(lǐng)域中，實質(zhì)是符號的競爭，對品牌形象的識別作為價值符號的手段與載體是地方戲曲世界品牌打造過程中不可或缺的一環(huán)。戲劇品牌的建設(shè)在完善品牌形象的基礎(chǔ)上，還可以建立起戲劇相關(guān)的衍生產(chǎn)品，完善戲劇相關(guān)聯(lián)的服務(wù)體系，通過消費者在相關(guān)服務(wù)中完成品牌信息的傳播過程，在多樣化的文化形式中增強競爭力。

四、結(jié)語

戲劇在以新媒體為背景的發(fā)展中，要想加大生存空間，必須對現(xiàn)有藝術(shù)形式作出一些符合時代特點的變革。從過去的無數(shù)例子可以看出，唯有不斷創(chuàng)新才能謀求發(fā)展。新時代，我國在經(jīng)濟上奮起直追，才有了現(xiàn)在的成就，在這個階段不可避免地對傳統(tǒng)文化的傳播有些疏忽，未來需加強對戲劇文化的傳承和發(fā)揚，可以通過以下幾種方式為戲劇謀求新的生存空間，包括：打造特色新媒體戲劇傳播平臺，通過創(chuàng)新驅(qū)動戲劇改革，加深現(xiàn)代人對戲劇文化的了解，打造特色戲劇品牌?？傊?，戲劇的發(fā)展離不開戲劇文化在繼承中的發(fā)揚，戲劇應(yīng)緊隨時代的步伐，利用新媒體傳播平臺打造新時代的戲劇文化。