尼龍丹
(鄭州工業(yè)應(yīng)用技術(shù)學(xué)院 河南 鄭州 451150)
在當(dāng)今社會,隨著科技的進(jìn)步以及對藝術(shù)研究的不斷深入,我們發(fā)現(xiàn)在這種芭蕾舞基礎(chǔ)舞蹈訓(xùn)練的過程中,呼吸對于舞臺藝術(shù)表演的效果影響越來越大,而大多數(shù)的芭蕾舞教師也越來越意識到,調(diào)整好呼吸的節(jié)奏以及力度在提升芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練效果中的重要作用。以往在傳統(tǒng)的芭蕾舞基礎(chǔ)過程中,大部分的訓(xùn)練班往往過分強(qiáng)調(diào)舞蹈的節(jié)奏以及學(xué)員自身身體柔韌性對于提升舞蹈價值的重要性,因此十分注重對學(xué)生在身體動作方面的的訓(xùn)練,這方面也就忽視了不同的呼吸節(jié)奏以及力度在提升芭蕾舞藝術(shù)效果中的重要性。因此,造成了部分的舞者在表演不同領(lǐng)域的舞蹈作品時,他們經(jīng)常性的也忽視了對節(jié)奏以及呼吸力度的把握,進(jìn)而導(dǎo)致部分芭蕾舞者無法在藝術(shù)表演的過程中充分的反映出舞臺場景、故事內(nèi)涵、人物形象等藝術(shù)表演的本質(zhì)。而且呼吸是對芭蕾舞蹈的一種情感上詮釋,將自身的情感通過不同的芭蕾舞曲目在舞臺上表現(xiàn)出來也就是芭蕾表演的靈魂方面。
我國傳統(tǒng)的文化中比較注重以氣御勁,而作為藝術(shù)之一流傳到我國的芭蕾舞也不例外。芭蕾的基礎(chǔ)動作訓(xùn)練,主要是運(yùn)用舞蹈語匯來詮釋道家的一種精髓文化,即深刻的遵循“天地輪回以及陰陽結(jié)合”的自然領(lǐng)域的藝術(shù)性呼吸規(guī)律。而作為學(xué)員們的老師,各個芭蕾舞教師就應(yīng)主動把握住芭蕾舞練習(xí)過程中呼吸節(jié)奏力度的力量,在舞蹈藝術(shù)思想的影響下,將不同的呼吸節(jié)奏與動作、呼吸節(jié)奏與舞蹈節(jié)奏、呼吸節(jié)奏與情感的表達(dá)相結(jié)合,最終在舞臺上表現(xiàn)出芭蕾舞蹈作品的動作之美、節(jié)奏之美以及藝術(shù)之美。在教導(dǎo)學(xué)員的過程中,要注意不能將芭蕾舞在基礎(chǔ)訓(xùn)練中的氣、意、情三方面分開論述講解,即將“意、情、氣、情”有機(jī)相結(jié)合,最后表現(xiàn)出芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中的形體之美以及意境之美。
芭蕾舞一開始發(fā)源于意大利文藝復(fù)興時期,主要興盛于法國大革命時期,而在俄羅斯攀登到了藝術(shù)領(lǐng)域的頂峰。在芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中,樹立了“開、伸、直、立”的身體練習(xí)標(biāo)準(zhǔn),既融合了芭蕾舞者優(yōu)美的身體以及優(yōu)美的舞蹈形體姿勢,而且還具有較高的藝術(shù)審美價值。雖然在芭蕾舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中,關(guān)于腰胯以上的動作表演不多,但是在基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中,能夠發(fā)現(xiàn)還是具有一定的呼吸規(guī)律的。而良好的呼吸技巧、不同節(jié)奏的呼吸力度就可以比較有效地提高芭蕾舞學(xué)員在基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中的效率,而且不同的呼吸方式同時也對應(yīng)著不同的舞蹈表演動作。作為舞者我們可以感受到,不同節(jié)奏下的呼吸以及不同力度的呼吸跟芭蕾舞舞蹈動作的節(jié)奏呈現(xiàn)密切相關(guān)的聯(lián)系。因此在芭蕾舞基礎(chǔ)動作的訓(xùn)練中,將自身的呼吸與舞蹈動作做同步的節(jié)奏調(diào)整,可以使舞者更深刻地感受到舞蹈的音樂節(jié)奏,融入到作品想要表達(dá)的藝術(shù)內(nèi)涵中去,進(jìn)而激發(fā)出身體更大的藝術(shù)能量。
在一方面,我們的舞蹈動作驅(qū)動著身體的呼吸節(jié)奏,然后使呼吸隨著舞蹈動作的變化而變化;在另一方面,跟隨舞蹈、催化舞蹈動作的的呼吸節(jié)奏能夠進(jìn)一步提升舞蹈動作的藝術(shù)表現(xiàn)張力,可以使比較僵硬的舞蹈動作表現(xiàn)得更加更輕盈以及流暢。并且呼吸節(jié)奏與舞蹈動作節(jié)奏的順暢銜接融合,還能有效的提高芭蕾舞基礎(chǔ)動作整體的訓(xùn)練效果,舞者們準(zhǔn)確的調(diào)整呼吸還有利于提高每一個舞蹈動作的觀看柔韌性。因此,呼吸是芭蕾舞基礎(chǔ)動作訓(xùn)練需要掌握的基本技能之一。而如何在芭蕾舞蹈的基礎(chǔ)訓(xùn)練中更準(zhǔn)確地調(diào)整好自己的呼吸,是芭蕾舞者在長期的基礎(chǔ)訓(xùn)練中不斷學(xué)習(xí)領(lǐng)悟到的。再加上不同強(qiáng)度的舞蹈動作類型會產(chǎn)生不同的呼吸節(jié)奏力度變化要求。這就要求舞者們需要通過改變自身呼吸的力度以及節(jié)奏,達(dá)到自身的呼吸與呼吸影響下的舞蹈動作達(dá)到高度的統(tǒng)一,最終提高芭蕾舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)性和舞蹈動作的靈活性。
例如,在我們芭蕾舞者在基礎(chǔ)訓(xùn)練的過程中,要控制上半身的張開以及加寬的身體動作時,此時身體不由自主的就需要吸氣;而在芭蕾舞蹈動作基礎(chǔ)的訓(xùn)練中,當(dāng)我們在控制下肢進(jìn)行下蹲或者下沉?xí)r,此時身體就會需要呼氣;而部分的腿部動作需要我們站起來,然后提臀,提氣,是為了以減少身體的力量感。再例如,當(dāng)我們在做控制腿的動作時,因為幅度較大總是盡量吸氣,跟隨舞蹈的節(jié)奏讓動作的感覺不斷的向上延伸,目的是為了達(dá)到一種外觀上身體延伸的美感;而在空轉(zhuǎn)運(yùn)動的過程中,呼吸過程總是有緩慢的一個準(zhǔn)備過程——短時間內(nèi)會瞬間起飛旋轉(zhuǎn),然后快速的吸氣,屏氣,再呼氣。因此對呼吸的合理科學(xué)運(yùn)用,將會直接影響舞者在舞臺上的藝術(shù)表現(xiàn)力和身體體現(xiàn),所以我們在芭蕾舞表演的過程中就要注意對呼吸節(jié)奏以及力度的合理運(yùn)用??茖W(xué)合理的呼吸狀態(tài)有助于提高不同芭蕾演員,在基礎(chǔ)訓(xùn)練跳躍中的高度以及協(xié)調(diào)性。當(dāng)我們完成一個簡單的跳躍后,它就可以幫助芭蕾舞者在舞臺上完成各種類型的大的動作跳躍。
但是,我們怎樣才能在片刻的跳躍過程中保持那一剎那的停頓感呢?當(dāng)然,這個時候就離不開對身體呼吸節(jié)奏的運(yùn)用。當(dāng)舞臺上芭蕾舞者的身體通過一定的舞蹈姿勢在空中進(jìn)行旋轉(zhuǎn)跳躍時,需要在躍起的時候穩(wěn)定地控制全身,然后同時控制自身的呼吸,這樣就可以使四肢短暫的靜止在空中,進(jìn)而表現(xiàn)出芭蕾舞藝術(shù)的美。但大幅度的喘息就會破壞身體中空氣造型的穩(wěn)定性,而如果發(fā)生窒息也會造成全身動作的僵硬,從而破壞整體舞蹈動作的外觀美感。
在芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中,舞者們在起跳的過程中會達(dá)到一個最高點(diǎn)。而在重力的拉動作用下,人體就會發(fā)生會下降。而如果他們想停在空中表演出一個動作,那么演員自己就應(yīng)該給身體一個向上的推動力量,這個力要保持和重力相同,但是方向相反。而這兩種力相互抵消的結(jié)果就將使舞者們短暫的停止在空中。這種身體在運(yùn)動中過程所賦予的力量,正是我們?nèi)粘5暮粑袑Α昂襞c吸”節(jié)奏的巧妙運(yùn)用,主要包括呼氣而不放松,吸氣而不僵硬。當(dāng)突然吸氣后,就將空氣輸送到腹部,然后通過用力按壓腹部的肌肉做呼氣動作,這樣就可以固定住胸腔以及骨盆的動作,然后為上肢以及下肢的各種比偶礙眼動作提供比較穩(wěn)定的支點(diǎn)。腹部氣體壓力的增加促進(jìn)了腹部以及腰部等肌肉的強(qiáng)力收縮,進(jìn)而增加了舞蹈動作的力度,這樣就會使身體與空氣摩擦有強(qiáng)烈的停頓感、靜止感以及運(yùn)動感。
在舞臺上,隨著各種音樂旋律的變化,舞者們的軀干以及四肢都有著相應(yīng)的動作變現(xiàn)。每一個舞蹈動作都與呼吸能夠巧妙地融合,從而表現(xiàn)出各種有節(jié)奏的故事。而不同的呼吸也對于同一個動作會產(chǎn)生不同的藝術(shù)表現(xiàn)。即使是同一個芭蕾舞演員,如果運(yùn)用不同的呼吸就會不同的藝術(shù)表現(xiàn)。而不同的呼吸節(jié)奏賦予芭蕾舞者富有節(jié)奏的舞臺動作,就像歌手能夠唱出優(yōu)美的歌曲,呼吸與身心藝術(shù)的表現(xiàn)融為一體,在音樂節(jié)奏的激發(fā)下展現(xiàn)出更加美麗的藝術(shù)作品。
因此,在芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練中,舞者要做好將舞臺節(jié)奏和故事的情感內(nèi)涵融入到呼吸節(jié)奏的準(zhǔn)備,要真正將每一次的呼吸與舞蹈動作巧妙地結(jié)合起來,然后在通過身體動作的表現(xiàn)來體現(xiàn)出芭蕾舞表演的藝術(shù)之美。
由于芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練的目的是做到“開、伸、直、立”,而這也是芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練課堂內(nèi)容教學(xué)的重中之重。學(xué)生們在身體形態(tài)訓(xùn)練的過程中融入適合舞蹈的呼吸節(jié)奏,然后通過調(diào)整自身呼吸的力度,并結(jié)合音樂的不同節(jié)奏,從而表現(xiàn)出“開、伸、直、立”的舞蹈姿態(tài),最后完成舞蹈內(nèi)涵和故事情感的渲染,最終給觀眾呈現(xiàn)出優(yōu)美的芭蕾舞蹈作品。
例如,我們在芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中,芭蕾舞老師就會通過給學(xué)員們示范講解下蹲各種組合的要點(diǎn)、難點(diǎn)和動作要領(lǐng),然后在通過自己平時表演過程中的呼吸體驗,將自己對于呼吸節(jié)奏對舞蹈動作的感知轉(zhuǎn)化為書面語言,表達(dá)給每一位學(xué)生,然后在通過觀察學(xué)生對于教導(dǎo)內(nèi)容的反饋,再進(jìn)行下一步的指導(dǎo),從而讓每一位學(xué)員能夠?qū)⑶楦泻退枷肴谌氲轿璧竸幼鞯暮粑?jié)奏中,真正展現(xiàn)出芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練中,各種中蹲式組合的驕傲以及舒展領(lǐng)域的藝術(shù)美。
所謂“意情行氣、以氣促力、以力拓意情”中的“以氣促力”主要是指用氣的呼吸節(jié)奏來控制軀干和四肢動作的發(fā)力程度。由于在芭蕾舞的訓(xùn)練過程中控制力量是比較困難的,但要是這種力量來自自身的氣,即通過呼吸來控制。那么在芭蕾舞的訓(xùn)練中就會比較輕松,而如何控制“力”與“氣”,即在芭蕾舞的訓(xùn)練過程中如何控制好自身的呼吸。而在這個過程中,自身呼吸節(jié)奏的速度、力量以及流暢性既會影響軀干和肢體對于芭蕾舞藝術(shù)美的展現(xiàn)。如,在芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中的控制(Adagio),就是要緩慢而流暢的呼吸,這樣不僅能靈活的控制軀干以及四肢的力量發(fā)揮,還能表現(xiàn)出舞蹈演員的線條、舞蹈的意蘊(yùn)和情感之美。而隨著自身快速的呼吸,軀干以及四肢就會不受控制,使得動作變得僵硬,從而失去了芭蕾舞形體線條、藝術(shù)意義和情感之美。
基本功訓(xùn)練不僅是芭蕾舞藝術(shù)的啟蒙訓(xùn)練,同時對于舞者們的身體形態(tài)塑造也是十分關(guān)鍵的。它就像長成一棵樹的樹干,舞者們?yōu)榱顺砷L為一棵參天大樹,對于舞臺上的基本技能是必須深刻的掌握,也就是說,只有良好的基本技能訓(xùn)練,才可以達(dá)到這個要求,而呼吸是否可以靈活地用于芭蕾舞的基本技能培訓(xùn),將決定他們能否在未來有一個較好的發(fā)展前途。當(dāng)然,芭蕾舞者除了掌握基本功的訓(xùn)練外,還應(yīng)具備一些強(qiáng)壯的體魄、保證“三長一短”的軀干和四肢修長有力,以及對芭蕾舞音樂節(jié)奏的敏感性。但是在訓(xùn)練過程中,對于呼吸節(jié)奏力度的運(yùn)用往往被舞者們忽視。
例如,在芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練中的小彈腿也即(Batte-mentfrappe),無論舞者們是要一口氣完成這一動作組合,還是運(yùn)用丹田的統(tǒng)一呼吸來完成,都會對最終舞蹈的藝術(shù)表現(xiàn)張力產(chǎn)生不同的效果。一般在日常的訓(xùn)練中,大部分舞者在小彈腿的訓(xùn)練過程中,會均勻地分布自身的氣,即將呼吸盡量放均勻。但是為了充分展現(xiàn)芭蕾舞蹈的藝術(shù)優(yōu)雅和形態(tài)敏捷,舞者們掌握呼吸的速度以及身體象臺的變化是非常重要的。而將兩者進(jìn)行融合,就可以呈現(xiàn)出比較優(yōu)美以及優(yōu)雅的身線美。因此,掌握呼吸的節(jié)奏以及麗都雖然看似簡單,但是卻貫穿于整個芭蕾舞在訓(xùn)練和表演的全過程。掌握呼吸節(jié)奏內(nèi)以及力度不僅是藝術(shù)內(nèi)涵、故事情感和舞蹈行動之間的重要連接點(diǎn),同時也是舞者們對靈魂和身體藝術(shù)的一種另類詮釋。
綜上所述可以發(fā)現(xiàn),當(dāng)前的呼吸技巧與方法在芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中的應(yīng)用還不夠深入。在我們開展對于芭蕾舞基礎(chǔ)訓(xùn)練的教學(xué)過程中,老師們要注意讓學(xué)員們掌握呼吸節(jié)奏與舞蹈動作的結(jié)合方法,要將自己的感受和故事情感融入到呼吸的節(jié)奏中,然后根據(jù)不同的芭蕾舞在基礎(chǔ)訓(xùn)練以及芭蕾舞的舞臺作品中,充分表達(dá)自己的不同情緒,根據(jù)動作節(jié)奏進(jìn)行不同的呼吸力度。從而使芭蕾舞者的舞蹈動作,能夠具有非凡的藝術(shù)張力和優(yōu)美的四肢線條。要通過持續(xù)的基礎(chǔ)體能訓(xùn)練,還有更多的自由藝術(shù)的呼吸,讓開展芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練的學(xué)生們領(lǐng)會,使他們的芭蕾舞蹈姿勢更加穩(wěn)定,能夠跳更多的優(yōu)美旋轉(zhuǎn)以及作品,讓自身的芭蕾舞蹈藝術(shù)價值更輝煌,進(jìn)一步升華芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練的舞者們,并使觀眾更加深入的了解芭蕾在基礎(chǔ)訓(xùn)練和芭蕾舞表演作品中的深層含義,從而享受在芭蕾的基礎(chǔ)訓(xùn)練以及芭蕾舞蹈作品帶來的深層次的藝術(shù)感染。
跟隨單動作進(jìn)行有意識的呼吸屬于初級訓(xùn)練。而在芭蕾基礎(chǔ)訓(xùn)練之初,由于大量的單一動作訓(xùn)練,學(xué)生此時應(yīng)將無意識的呼吸盡量轉(zhuǎn)化為單一的有意識的呼吸節(jié)奏。作為一種很好的單項訓(xùn)練科目,需要學(xué)員們結(jié)合自身的動作進(jìn)行適當(dāng)?shù)穆魵夂吐鼩?。而在身體軟度的訓(xùn)練中,可以讓學(xué)生把注意力盡量集中在自己的呼吸節(jié)奏上,不僅要充分的控制呼吸,還要有意識的轉(zhuǎn)移疼痛。這樣通過使用慢呼氣和慢吸氣的節(jié)奏,好可以使一些比較緊張的肌肉得到一定程度的放松。
例如,當(dāng)他們躺在地上,在按壓前腿,進(jìn)行緩慢的呼氣時,此時的力量腿(前腿)是向下壓的。而當(dāng)他們緩慢的吸氣時,由于動力腿會停止移動,不向下按壓,重復(fù)幾次,直到達(dá)到極限。此時,在此狀態(tài)停止動作,仍保持緩慢呼吸和緩慢吸氣。保持一定的時間限制后,讓學(xué)生再次按壓動力腿,同時進(jìn)行緩慢呼氣。緩慢地將動力腿再放回原來的位置,同時還要緩慢地吸氣。這樣準(zhǔn)確和科學(xué)的單呼吸動作訓(xùn)練可以幫助學(xué)生盡量放松自己的肌肉,從而較快地實現(xiàn)芭蕾舞者應(yīng)有的肢體柔韌靈活性。
由于良好的呼吸更加有利于學(xué)員將Grandbaltemet/大踢腿更好的完成,從而使其動作在一定程度上具有穩(wěn)定性富有肌肉力量美感。Grandbaltemet/大踢腿的動作練習(xí),主要是為學(xué)員以后更好地完成大規(guī)模的技術(shù)動作技能做好身體的準(zhǔn)備,因此需要有效地鍛煉Grandbattemet腿部各項動作的范圍以及力量。當(dāng)運(yùn)他們的動范圍越大,運(yùn)動量就會越大,這時候就需要足夠的氧氣。而Grandbaltemet/大踢腿的動作踢腿強(qiáng)度越大,對退步肌肉的要求就越高。而隨著他們運(yùn)動量的增加,大腿肌肉鍛煉的次數(shù)也就越多,此時身體就需要大量的氧氣恢復(fù)。而他們需要的氧氣越多,那么呼吸節(jié)奏技巧就越重要。在Grandbaltemet/大踢腿的訓(xùn)練中合理的控制自身呼吸,除了能夠調(diào)整學(xué)生的心理上狀態(tài)外,還可以通過大量的控制自身呼吸的程度來進(jìn)一步確定,每個動作人體的重心位置和調(diào)節(jié)動作的運(yùn)動平衡。只有他們具備良好的運(yùn)動平衡能力,在表演過程中身體才能保持一定的穩(wěn)定性。
例如,當(dāng)學(xué)員們在初中學(xué)習(xí)Grandbaltemet/大踢腿動作時,當(dāng)老師在不削弱動作的強(qiáng)度以及退腿部振幅的情況下,可以以較慢的速度練習(xí)Grandbaltemet/大踢腿動作,這種Grandbaltemet/大踢腿動作的本質(zhì)是腿部的快升慢降,而呼吸是快節(jié)奏的吸氣和慢節(jié)奏的呼氣。當(dāng)主力腿快速踢出時,就需要快速吸氣。因為快速的吸氣會使身體四肢產(chǎn)生緊張感,從而幫助學(xué)員迅速的收緊肌肉,產(chǎn)生一種爆發(fā)力,并協(xié)助自身的動力腿產(chǎn)生大蹬起,能夠瞬間在空中形成一個靜止的動作。然后在重力的影響下,當(dāng)力量腿產(chǎn)生落下時,腿上的肌肉就會比踢起時需要更多的力道控制,可以慢慢的恢復(fù)準(zhǔn)備姿勢。這時,我們就需要借助呼吸——緩慢的呼氣的幫助,這樣加些來的踢腿才能繼續(xù)的流動,進(jìn)而減緩快速踢腿時動力腿所帶來的沖擊。因此,在空中快速踢腿的那一刻就是需要快速的吸氣,然后在回到地面的準(zhǔn)備姿勢時做到慢慢地下降,慢慢地進(jìn)行呼吸,這樣會使他們產(chǎn)生一種比比較輕盈的感覺。
結(jié)合以上研究可以發(fā)現(xiàn),我們在正確使用呼吸節(jié)奏以及力度之后,就會發(fā)現(xiàn)在芭蕾舞的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中,掌握呼吸與動作結(jié)合的技巧是一個循序漸進(jìn)、需要長期鍛煉的過程。因為呼吸原本是人體自發(fā)的,但在進(jìn)行芭蕾基礎(chǔ)動作訓(xùn)練中,呼吸節(jié)奏將成為藝術(shù)下的呼吸,即需要完成芭蕾在基礎(chǔ)動作訓(xùn)練過程中的輔助手段,為他們以后在舞臺上表演打下堅實的基礎(chǔ)。當(dāng)學(xué)員們在芭蕾的基礎(chǔ)訓(xùn)練過程中學(xué)習(xí)到正確的呼吸氣方式后,在上舞臺前,還應(yīng)盡量的掌握呼吸意與情的結(jié)合,然后使之在芭蕾舞蹈表演過程中,產(chǎn)生一種自動的藝術(shù)性呼吸。向著整合“開、蹦、直、立”芭蕾舞藝術(shù)表演原則藝術(shù)的發(fā)展方向進(jìn)行呼吸,所以從芭蕾的基礎(chǔ)訓(xùn)練的舞者中,就可以展示一些美麗和優(yōu)雅結(jié)合的芭蕾舞,他們也能夠有與之穩(wěn)定的跳舞的呼吸姿勢,從而未來的芭蕾舞臺上,讓觀眾們可以享受到芭蕾舞藝術(shù)帶來的魅力。