張琳婧,劉燦明
(東華大學(xué)服裝與藝術(shù)設(shè)計學(xué)院,上海 200051)
大運河文脈載著許多珍貴的非遺,江蘇是大運河流經(jīng)最長、最早的省份,在大運河文脈中一直保持著重要地位[1]。江蘇串聯(lián)了省內(nèi)3個具有鮮明地域文化特征的文化區(qū)——楚漢、淮揚、吳地,其中蘇繡在手工藝類的非遺中極具代表性,是大運河非物質(zhì)文化遺產(chǎn)傳統(tǒng)文化分類下的重要品類,也是吳文化構(gòu)成的重要部分。在當今的新時代下,人們?nèi)找嬖鲩L的文化需求促進蘇繡藝術(shù)家們不斷去找尋更適應(yīng)時代的方式來展示蘇繡文化,讓更多的人去了解蘇繡,從而更好地傳承中國的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。
刺繡,指的是用絲線或其他材料,在織物上用針繡出圖案作為裝飾的一種技藝,廣泛用于服飾及各類生活用品中。作為中國的傳統(tǒng)民間手工藝,刺繡具有藝術(shù)性和民族性的特征,同時又兼具實用與審美兩種功能,中國刺繡以蘇繡、湘繡、粵繡、蜀繡四類為主,其中蘇繡被稱為四大名繡之首,它是繡工們在生活中辛勤勞作和智慧累積創(chuàng)造的寶貴文化產(chǎn)物,不僅具有濃厚的文化和歷史底蘊,還有獨樹一幟的工藝技法和不斷創(chuàng)新發(fā)展的精神。
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中具有地域特性的一種藝術(shù)表現(xiàn)樣式。蘇州,是一座文化底蘊濃厚的水鄉(xiāng)城市,因發(fā)達的桑蠶業(yè)又被稱為錦繡之鄉(xiāng)。蘇繡承載了千年的柔中有韌的吳地精神文化,影響著當?shù)鼐用竦纳詈吞K繡藝術(shù)家們的藝術(shù)創(chuàng)作。與吳地文化的交融在經(jīng)歷朝代交替的漫長歲月后,蘇繡憑借著其精巧的圖案、細致的繡工和變幻莫測的針法,早已經(jīng)成為江南地域人民生活中必不可少的一個部分,是蘇州這座城市具有的時代烙印。
蘇繡是精致、典雅的。在悠久的歷史發(fā)展中蘇繡產(chǎn)生了靈活多變的針法、靈動素雅的色彩、精巧的繡工和圖案,也正是這些特征造就了蘇繡在刺繡中居首的地位。據(jù)西漢劉向《說苑》的記載,蘇繡是從三國時期開始的。蘇繡最初是在蘇州區(qū)域發(fā)展,后期逐漸擴大到以蘇州為中心的整個江南區(qū)域。蘇繡在隋唐時期奠定了基礎(chǔ),到了明代其技法與風(fēng)格特色已逐漸形成,清代則是蘇繡藝術(shù)發(fā)展的鼎盛時期,貴族小姐們在閨閣中學(xué)習(xí)刺繡以陶冶性情,還衍生出了“閨閣繡”,其屬于高檔的欣賞繡品[2]。
蘇繡的針法是極為豐富的,以亂針繡和平繡兩種為主,不同的針法可以表現(xiàn)出藝術(shù)作品形象的效果是不同的。比如亂針繡是運用不同顏色的絲線交叉重疊對物體紋理進行塑造,來表現(xiàn)畫的明暗虛實等。蘇繡針法是蘇繡的基礎(chǔ),如同繪畫一樣,蘇繡是用針代替畫筆,用線來代替顏色,蘇繡的藝術(shù)家們可以按照自己想展現(xiàn)的作品效果來選取適合的繡法,而從畫面的觀感上來看,又主要分為單面繡與雙面繡兩類。
傳統(tǒng)蘇繡是純手工刺繡,畫面繡制的過程中需要將原本的線進行劈絲,這樣便使蘇繡的工藝更加精細,色彩則更具有豐富的層次感。色彩對事物的表現(xiàn)效果是其他形式無法比擬的,好的色彩搭配在為作品注入生命力的同時,可以給觀賞者帶來情感上的共鳴,加強對于色彩的運用可以豐富整個繡品的畫面,呈現(xiàn)出不同層次的沖擊力。蘇繡的色彩是優(yōu)雅美麗的,它把江南水鄉(xiāng)的那種溫文爾雅、小家碧玉的氣質(zhì)體現(xiàn)得淋漓盡致。
一種是繡人物、花鳥、龍鳳等取材于自然風(fēng)景、動物和神話人物的繡品,在具有功能性的同時還具有明顯的象征性。蘇繡來源于民間文化,表現(xiàn)內(nèi)容大多與日常生活有關(guān),這類蘇繡往往被賦予了各種美好的寓意,如愛情、長壽祈福、吉祥等。比如在古代,蘇繡產(chǎn)品主要被用在婚嫁和慶典儀式上,繡帕、繡嫁衣等上面的圖案題材都被賦予了一些寓意。
另一種則是更趨向于裝飾性的繡品,作為一項與我國的傳統(tǒng)文化緊密結(jié)合的傳統(tǒng)手工技藝,蘇繡常常在圖案上選擇藝術(shù)界畫家的繪畫作品作繡稿的題材,吸取其中的藝術(shù)精華來進行重現(xiàn)和充分再創(chuàng)作。
作為面向大眾并扎根于民間文化的蘇繡,還應(yīng)與現(xiàn)代社會的時代特征相融合。在歷經(jīng)了數(shù)千年后蘇繡依然可以很好地保留至今,最根本的原因就是蘇繡藝術(shù)家們在面對多元化的世界時是持開放的態(tài)度,愿意主動嘗試與西方文化優(yōu)秀部分的匯合。
時代在不停向前發(fā)展著,蘇繡作為一種傳統(tǒng)手工技藝,不應(yīng)該被傳統(tǒng)的產(chǎn)品種類所限制,應(yīng)該打開思維。當今蘇繡面臨的主要問題是底稿缺乏原創(chuàng)性,想要進一步發(fā)展,就必須在傳承蘇繡的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)新,讓蘇繡與其他的領(lǐng)域相聯(lián)合,從而追尋全新的藝術(shù)形式。尤其是在當今國潮風(fēng)靡的趨勢下,在圖案的選擇上應(yīng)追求時代感和民族化相結(jié)合的圖案,為具有獨特的藝術(shù)美感和意義的蘇繡迎來新的發(fā)展機遇。
鐘表具有3000多年的發(fā)展歷史,而腕表這項極具現(xiàn)代化元素的精密手工藝術(shù)到19世紀才出現(xiàn)。在科技飛速發(fā)展和各種高科技產(chǎn)品普及的時代下,智能電子手表始終無法取代傳統(tǒng)手表,是因為腕表早已超越了最基本的計時功能,更多的是作為一種具有匠心精神的藝術(shù)特質(zhì)的飾品[3]。其中腕表所承載的光陰與其精密的制作過程和工藝,剛好和蘇繡藝術(shù)所秉持的人文和匠心精神相符合,也恰好彰顯了繡作與時間的關(guān)系。如今世界的腕表品牌主要是出自瑞士、日本,而中國民族的腕表品牌若想在國際市場上取得一席地位,恰恰需要像蘇繡這樣以民族文化底蘊的傳統(tǒng)手工藝為支撐,將傳統(tǒng)手工藝的元素進行時尚化的發(fā)展,并與腕表的創(chuàng)新設(shè)計相結(jié)合。
蘇繡與腕表材料的混合搭配,無論是蘇繡的工藝,還是繡線材質(zhì)的選擇方面都有所突破,底料的改變和創(chuàng)新會影響蘇繡針法和蘇繡的藝術(shù)風(fēng)格。腕表表盤不同于傳統(tǒng)的蘇繡底料,在工藝上的要求比一般的線刺繡要高,耗時更久。在蘇繡圖案的題材上也可以有很多選擇,將其巧妙地運用在腕表上,為腕表的設(shè)計增添了層次感和魅力。本系列的設(shè)計都是在保持蘇繡原有風(fēng)格特點的前提下將蘇繡的傳統(tǒng)工藝與文化更好地與現(xiàn)代元素融合和發(fā)展。本次腕表圖案的題材選取分別是圖1~2系列的自然風(fēng)景、動物類,圖3~4系列的名家蘇繡類(圖片均為作者設(shè)計),在表現(xiàn)形式上圖1是借鑒水墨畫的繡法,圖2的蘇繡題材則是借鑒了清朝一品文官的仙鶴補子,將傳統(tǒng)紋樣與現(xiàn)代風(fēng)的飾品融合,圖3的題材則是創(chuàng)新性地運用了葉文廷《白孔雀》蘇修圖,這幅蘇繡栩栩如生,呈現(xiàn)出了羽絨光澤豐潤的質(zhì)感。
圖1 平沙落雁腕表
圖2 仙鶴腕表
圖3 白孔雀腕表
圖4 春回大地腕表
人們的審美和文化需求一直在不斷地更新變化,這就促使我們?nèi)ネ黄乒逃械乃季S,用心感受蘇繡所獨有的非遺歷史文化魅力,去創(chuàng)造適合時代潮流發(fā)展的蘇繡,從新時代的角度看待傳統(tǒng)蘇繡技藝,不斷地去為蘇繡的非遺文化注入時代的活力,從而推動非物質(zhì)文化遺產(chǎn)蘇繡的保護,更好地傳承與傳播優(yōu)秀的非遺的傳統(tǒng)文化。每一個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)都有屬于自己的故事,代表著一座城市的記憶,其背后所蘊藏著的文化意義最能打動觀者的內(nèi)心。
希望能提升大眾對中國傳統(tǒng)蘇繡藝術(shù)文化的重視,從而將蘇繡和其文化生生不息地傳承下去。探索蘇繡的非遺文化傳承的道路,去促進國家整個非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的歷史文脈與文化傳播與傳承,展現(xiàn)出中華民族獨特的藝術(shù)魅力和濃厚的文化底蘊,為未來的文化傳承和創(chuàng)新發(fā)展提供更多的可能性。