五河民歌的音樂特征與傳承創(chuàng)新研究

關鍵詞：五河民歌;音樂特征;創(chuàng)新發(fā)展;歷史傳承

中圖分類號：J642.22 文獻標識碼：A 文章編號：1004-9436（2021）21-0-03

0 前言

安徽簡稱“皖”，省名取自安慶、徽州。安徽江淮一帶民歌有鳳陽民歌和巢湖民歌等，五河民歌也是其中具有代表性的重要民歌之一。五河的地理位置比較特殊，處于淮北和皖中的交界，與明光、鳳陽、泗洪、泗縣接壤。宋朝時因淮、澮、漴、潼、沱五水匯聚被稱為五河。在這片擁有南北交界的地理優(yōu)勢和四通八達的交通條件的土地上，五河民歌得到了快速傳播，在悠久的歷史中逐漸發(fā)展為淮河文化區(qū)民間音樂的典型代表。

1 五河民歌簡介

五河地處南北分界點，隸屬安徽蚌埠，勤勞的五河人民用雙手和智慧創(chuàng)造了美好的生活和燦爛的音樂文化。五河文化具有典型的交融性，五河民歌、錢桿舞、旱船舞、花挑舞、清明廟會等紛紛被評為非物質文化遺產，除此之外，安徽省音協(xié)編訂的《安徽民歌》中還提及衛(wèi)調花鼓舞、木偶戲、泗州戲等民間藝術。五河民歌是其中有代表性的一例，其中傳唱度較高的《摘石榴》曾經在南寧國際民歌節(jié)上榮獲金獎，以動聽的旋律和風趣的音樂風格傳遍大江南北，還流傳到東南亞地區(qū)。

五河民歌中既有鏗鏘有力的勞動號子《牛號子》，也有歌頌愛情的小調《打菜苔》。這些歌曲大多保留著中原地帶的風味，流暢平穩(wěn)，多采用民族五聲調式。五河民歌從題材到體裁都具有豐富的文化內涵，體裁分為勞動號子、田秧歌和小調三種，在這三者中，小調最多。它們經過一代代五河人民的口傳心授得以傳承下來。

五河民歌在文獻中的最早記錄是清末民初的《五河縣志》，五河民歌由于優(yōu)越的地理位置和吳楚文化的共同影響得以產生和迅速傳播開來。悠悠淮河水養(yǎng)育了數代五河人民，五河民歌憑借淮河水得以傳遍整個中國甚至東南亞地區(qū)。隋唐以來的文人們也在詩詞中記載了五河民歌，可以說五河民歌的發(fā)展與淮河文明的發(fā)展息息相關甚至是同步。20世紀30年代，安徽地區(qū)出現了一批著名的民歌演唱者，他們推動了五河民歌的發(fā)展。同時，本地人無論老幼都能哼上幾句小調。逢年過節(jié)更少不了炒熱氣氛的打錢桿、唱小調等活動。20世紀50年代初，黨和政府十分重視對民間音樂的保護，先后進行了大規(guī)模的民歌收集和整理活動，各地文化局工作者深入農村采風，當時一大批五河民歌得以保存和流傳下來。《安徽歌謠》《安徽民歌選集》《安徽民間音樂》《蚌埠民歌》都誕生于這一時期[1]。

發(fā)展至20世紀80年代，著名歌唱家馬留柱和國家一級演員曹新云將五河民歌《摘石榴》唱響全國，兩人也成為安徽民歌演唱代表人物。值得一提的是，2004年《安徽民歌集成》在中國版本圖書館公開出版。2007年開始，五河縣開展了全縣范圍的非物質文化遺產普查工作，收集了眾多的民間音樂曲目。21世紀以來，在國家十分重視非遺傳承的背景下，五河民歌也面臨新的挑戰(zhàn)與機遇。五河縣只有做好文化傳承的布局和創(chuàng)新工作，只有不斷創(chuàng)新，才能讓五河非物質文化遺產得到傳承和保護，這要從五河民歌的內部生機和外部發(fā)展共同考慮，才能為五河民歌的傳承創(chuàng)新提供保障。

2 五河民歌的音樂特征

五河縣的民間藝人結合當地的地理特征和文化氣候等創(chuàng)作出五河民歌，經過明代、清代和民國時期的發(fā)展最終演變成今天的五河民歌。五河民歌是淮河一帶重要的民間文化組成部分。獨唱、對唱、齊唱是五河民歌的主要演唱形式，演唱內容有幫助勞作的號子和歌唱男女愛情的小調等，其中小調流傳最廣，也最具五河民間特色。五河民歌采用的是當地方言，五河民歌和五河地理位置一樣，兼具南北旋律特色，既有南方民歌的婉約悠揚，又有北方民歌的簡潔爽朗[2]。

五河民歌中最具代表性的小調是經典的老少皆能吟唱的《摘石榴》和《打菜苔》等。表面上描繪風物景致的《摘石榴》旋律優(yōu)美、節(jié)奏鮮明，活潑、生動地描繪了一對熱戀中的年輕人私下幽會、打情罵俏的場景。這首小調最初產生于清末，為了配合國家對農村地區(qū)群眾的思想改造，帶著對美好愛情向往的人民創(chuàng)造出了這首民歌，歌曲表達了對包辦婚姻的反對和對自由戀愛的期盼。秧歌《如今農村新事多》和《牛號子》等流傳也較為廣泛。五河民歌的內容也十分豐富，演唱題材廣泛，有贊美勞動、盼望豐收的，有弘揚愛國精神的，有歌頌純潔愛情的[3]。

因獨特的地理環(huán)境和水利條件，誕生于該地區(qū)的五河民歌也受到南北方不同文化的影響。五河民歌蘊含了地理和文化的過渡性特點?！墩瘛纷鳛槲搴用窀璧拇?，是五河地區(qū)的瑰寶。《摘石榴》中既包括大二度、小三度連接，使歌曲具有南方民歌的婉轉柔和，曲中的變徵、變宮音又為歌曲增添了北方民歌的自由豪放，賦予了歌曲南北融合的韻味[4]。

土生土長于五河的民歌自然使用當地的方言，在熒幕中演唱的五河民歌《摘石榴》《打菜苔》等多用普通話，而當地人的演唱不似歌唱家那么專業(yè)、標準，卻多了一股家鄉(xiāng)味。五河民歌是歷代五河人民生活的縮影。以筆者生活的五河天井地區(qū)為例，農閑時期，大爺們常在村頭的彌陀寺組成樂隊，三五人演奏梆子和柳琴，二胡一拉便開始演唱他們對過去的回憶，時不時也有阿姨上去唱兩首，熱鬧非凡。老年人閑了大多到村頭聚集，唱也罷、聽也罷，總在說自己過去的故事。正如后浪劇場所說，“民歌是條河，歲月牽得多長，歌就牽多長”，五河民歌是五河民間歷代流傳下來的優(yōu)秀音樂文化，不僅僅是人們口中的非物質文化遺產，它還凝聚了各個時期五河人民的智慧，讓人回憶起過去的時光。

3 五河民歌的傳承創(chuàng)新

隨著社會的快速發(fā)展，五河民歌的傳承與創(chuàng)新面臨前所未有的困難，當地年輕人不再待在農村，他們外出務工，他們的孩子也到城市里讀書，這些民歌被他們稱為老掉牙的東西，只有老一輩在唱、老一輩在聽，傳承出現了斷層。由于社會的忽視和城鎮(zhèn)化的大趨勢，五河民歌面臨著多元文化的沖擊，五河民歌傳承和發(fā)展現狀不容樂觀。新時代背景下，基于對五河民歌的傳承和保護以及發(fā)揚本民族傳統(tǒng)的民間音樂文化，需要對五河民歌進行創(chuàng)新發(fā)展，采取有效的針對性措施，以此推動傳承人、學校教育、社會和新媒體的傳播。

在城鎮(zhèn)化和流行音樂的沖擊下，五河民歌面臨傳承斷層的情況。由于缺少社會和政府的關注，許多經典的歌曲面臨傳播困境。一方面，亟須對五河民歌進行創(chuàng)新和改編，使其能夠立足于當下社會。另一方面，只有注重對原有五河民歌繼承人和非遺文化的保護，才能守住五河民歌的根，給五河民歌提供發(fā)展動力，推動五河民歌的傳承和發(fā)展?？偠灾?，隨著安徽省非物質文化遺產保護工作和傳承工作的推進，更多有建設性的策略和方法應被運用到五河民歌的發(fā)展和傳承中。應該融合多元的方法，結合實際保護和傳承五河民歌，促進五河民歌文化的可持續(xù)發(fā)展。作為五河人的筆者提出以下三點有針對性的措施，以期能為五河民歌更好傳播、傳承與發(fā)展作出一定貢獻。

3.1 合理融入現代元素，進行曲調再創(chuàng)作

在五河民歌中適度融入現代元素是五河民歌通過創(chuàng)新得到傳承和發(fā)展的重要途徑之一。五河民歌的曲目十分傳統(tǒng)，在流行音樂橫行的當代，曲調無法適應如今的社會，其中的內容也較為落后，與當今的城鎮(zhèn)化生活不符，無法滿足當代年輕人對藝術的需求。不創(chuàng)新、不變化的五河民歌難以在瞬息萬變的現代社會中生存下去。只有緊跟時代的腳步不斷創(chuàng)新，才能為五河民歌注入新鮮血液，激活五河民歌的生命力[5]。

在合肥市的大型晚會上，歌手王菲與阿寶演唱了加入現代元素的《摘石榴》，對傳統(tǒng)五河民歌進行作曲和配器的重編，在保留傳統(tǒng)民間特色的基礎上大膽創(chuàng)新，能夠更好地應對世界多元音樂以及流行音樂的沖擊，戰(zhàn)勝當今五河民歌面臨的巨大困難?！墩瘛肥窃诓粩嗟母木幹行纬傻?，從霍錦堂到張榮陽和王萬龍，《摘石榴》經過多次加工，形成了今天的三段旋律加襯句。作曲者通過對傳統(tǒng)五河民歌進行和聲與配器的重新編制，融入現代的元素以順應現代音樂文化的發(fā)展。將開頭結尾改編，豐富了歌曲曲調，讓五河民歌有了新的變化，能夠吸引年輕人加入其中，振興五河民歌。讓沉睡許久的五河民歌，流露出新時代的氣息，綻放新光芒。

3.2 運用多媒體和主題活動傳播民歌

在新媒體技術高速發(fā)展的今天，運用新媒體渠道宣傳安徽五河民歌，對民歌的珍貴文獻和經典唱段進行數字化保存，以及在安徽電視頻道上推廣也是五河民歌傳承的重要一步。“承古人之創(chuàng)造，開時代之生面”，河南衛(wèi)視就用這一舉措，在全國的觀眾面前展示河南文化，講述河南故事，只有結合本土內容和本地的藝術文化才能打造出具備自己鮮明優(yōu)勢和特征的作品，精品節(jié)目和傳承經典是任何一個地方頻道都不應忽視的重要內容。

在傳統(tǒng)節(jié)日和節(jié)氣舉辦系列傳統(tǒng)文化活動是利于五河民歌傳播的重要措施。在清明廟會、農村的集市上有各式各樣的表演，如打錢桿、唱民歌、扭秧歌、獅子舞等。大小商販售賣的商品也是琳瑯滿目，有當地的土產雜貨、花燈繡球、臘肉香腸等。有的人甚至專門從其他城市趕過來，就為了感受這種民風民俗，可見人們對文化傳承的需求是很旺盛的，可是由于政府的忽視和年輕一代的不了解，廟會和農村集市一年一年衰落，不似往年熱鬧。如若政府加大扶持力度，傳承人也大力宣傳，讓傳統(tǒng)民俗、民歌走進校園、走入社會并不是天方夜譚。

3.3 在學校教育中規(guī)劃校本課程以及加強高校教學互動

五河民歌的傳承創(chuàng)新保護方式大多是采風與表演。筆者認為可在學校教育中規(guī)劃校本課程，以及在當地高校的音樂課程中加入五河民歌的內容，以改善在非遺文化申報成功后傳承較難的情況。首先對五河民歌進行改編，將不適合教學的內容與糟粕刪除，豐富歌曲的演唱形式，再將改編后的音樂作為五河民歌的傳承載體加入當地高校相關課程中。當地的學生不知道有這樣值得他們驕傲的民間文化，不會演唱五河民歌。筆者作為一名五河人，感到十分難過和傷心，也進行了反思。音樂教育應該用真正的民間音樂作為重要的材料，只有根植于民族的音樂，才能真正促進中小學生音樂素質的提高。

對本土音樂的學習，應該從小抓起。讓五河民歌深入幼兒園、中小學乃至高中階段，無孔不入地滲透到各級學生的生活和課堂中。這種滲透不僅體現在不同年齡階段，也體現在各個學科中。音樂課堂更加不能放松，要挑選出適合不同年級學生演唱的五河民歌，并有機補充到音樂教材中，使學生從小就熱愛家鄉(xiāng)的音樂，接受本地的民間音樂文化。只有這樣的音樂教育才能讓各級學生自覺發(fā)揚和傳承五河民歌。

僅僅靠義務教育階段的音樂教育傳播當地音樂文化是不夠的，更應該將當地高校列入學習陣地。在這一點上，南通大學就做得很好，該校不僅開設了海安民間音樂課程，還將當地的號子和其他文化傳承人請到學校傳播當地的非遺文化。我們也應當盡快將五河民歌納入高校相關課程中，讓學生在課堂上學習演唱五河民歌的經典曲目，把握五河民歌的風格特征，讓學生在審美和學習中自覺牢記五河民歌的地方特色。將《摘石榴》等經典小調列為必唱曲目，在音樂課堂上實現音樂文化的傳承。也可以開設民歌即興伴奏課堂，將傳統(tǒng)民歌作為伴奏編配的作品，不僅能讓學生學習小調等民歌的演奏技巧和創(chuàng)作技法，也能讓他們在以后的教學中繼續(xù)傳承五河民歌。最好是編寫根植本土的音樂教材，開發(fā)校本課程，從當地實際出發(fā)，更好地促進五河民歌的發(fā)展與傳承。

4 結語

隨著城鎮(zhèn)化的推進和流行音樂的發(fā)展，傳統(tǒng)的五河民歌失去了原來傳播的陣地和條件。為了將五河民歌這一非物質文化遺產傳承下去，當地中小學音樂教育應將民歌的學習與演唱作為音樂教育的重要組成部分。不論是改變民歌的演繹形式，還是運用多媒體舉辦民歌主題活動，都可以讓優(yōu)秀的民間音樂文化得以流傳和發(fā)展，由此，即使在現代生活中也不會忘記過去的音樂文化。

參考文獻：

[1] 施詠.新中國70年安徽民歌研究的回顧與思考[J].交響（西安音樂學院學報），2021，40（1）：20-22.

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[3] 余亞飛.從五河民歌音樂結構基因看淮河文化過渡區(qū)的“南北融合”[J].中國音樂，2019（4）：46-48.

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[5] 孫辰.鄉(xiāng)村振興戰(zhàn)略視域下五河民歌的傳承與創(chuàng)新研究[J].黑河學院學報，2018，9（8）：179-180.

作者簡介：朱佳敏（1999—），女，安徽蚌埠人，碩士在讀，研究方向：音樂教育。