“動作編舞”在舞蹈編創(chuàng)教學中的應(yīng)用*
——以新疆藝術(shù)學院2018級舞蹈編導(dǎo)班雙人舞教學為例

（新疆藝術(shù)學院,新疆烏魯木齊 830001）

一、動作編舞

動作編舞，是目前中國舞界常用的編舞方法之一。其最早出現(xiàn)在編導(dǎo)教學中，是自改革開放以來，“現(xiàn)代舞”先進入中國舞蹈視野，并進入北京舞蹈學院的編導(dǎo)教學體系后，“動作編舞”也隨之進入了教學課堂。[1]

“動作編舞：的特征就是先編舞，再命題，其命題根據(jù)不同的舞而不同的設(shè)定。也就是說，先以種種動作解析的形式而開始，其編舞的方法不計內(nèi)容，只編動作，使編舞先放下內(nèi)容的負擔，只以守恒的能量而重點解決舞蹈中最重要的動作編創(chuàng)，再根據(jù)編創(chuàng)的不同的動作承載的不同內(nèi)容而進行不同的命題。[2]其編舞的優(yōu)長之處兩項：一是，編創(chuàng)的動作新鮮而神奇。正是因為只解決動作編創(chuàng)，往往最大限度地開創(chuàng)了動作在形式上的出新出奇，此時的動作因沒有見過而新鮮和神奇，也因多具抽象性和寫意性，而非?！皶r尚”。二是，動作的編創(chuàng)效率極高。還是因為只解決動作編創(chuàng)，在教學中誕生了許多動作解析的方法，使之解析的方式行之有效，從而“高產(chǎn)”并效率極高。

從某種程度上來說，“動作編舞”的方法和原理，在編創(chuàng)的過程中，就是對未知事物的探索和研究的過程，也以其研究和探索而漸漸得到舞蹈編創(chuàng)的“結(jié)論”。這也正是培養(yǎng)學生之處：以認識萬事萬物的基本原理而磨煉學生對未知事物探索和研究，并從中獲得新知的能力和習慣。

二、動作編舞在舞蹈編創(chuàng)教學中的應(yīng)用

對于舞蹈編創(chuàng)的教學來說，動作編舞作為一種方法，應(yīng)用在實際的教學中，既需要設(shè)計于宏觀的整體教學思路，也需要落實于微觀的具體教學步驟。

（一）設(shè)計于整體教學思路

放眼國內(nèi)專業(yè)院校的整體編導(dǎo)教學體系，基本都是以獨舞、雙人舞、三人舞、群舞、舞劇編創(chuàng)的教學思路進行，由簡到難，由淺到深，難度層層推進。但鑒于每個學院教學大綱不同、學生實際情況不同等，所以在實際的整體教學思路的設(shè)計上，“動作編舞”技術(shù)在編舞教學中的應(yīng)用各有不同。

（二）落實于具體教學步驟

著眼于編導(dǎo)教學的具體步驟，將“動作編舞”的技術(shù)落實其中，以我院2018級編導(dǎo)班的雙人舞教學為例，具體分7個步驟進行，7個步驟之間環(huán)環(huán)相扣，層層遞進，最終支撐著作品編創(chuàng)。

第一步：造型。造型的編創(chuàng)最基礎(chǔ)，其特點就是靜止不動，對于初涉編舞的學生來說，靜止不動的造型最容易辨識和編創(chuàng)。在雙人舞的教學中，對造型的編創(chuàng)，需要借助雙人的重心和空間進行編創(chuàng)，使之出新、出奇。

第二步：進入造型。進入造型的目的就是使先前編創(chuàng)的造型“動起來”，其進入的方法必須要遵守原造型完成的必經(jīng)之路，這個完成造型的必經(jīng)之路，既是編創(chuàng)的難點，也是編創(chuàng)的動機。

第三步：出去造型。出去造型的目的就是使先前編創(chuàng)的造型繼續(xù)“動下去”，其出去的方法必須守住原造型的“味道”，在原造型味道不變的情況下，使造型繼續(xù)運動。

第四步：進出造型的連接?！斑M出造型的連接”就是把已經(jīng)編創(chuàng)完成的同一個造型的進造型和出造型連接起來，使之成為一個完整的舞句。

第五步：舞句連接?！拔杈溥B接”就是把通過進出造型的連接完成的舞句連接起來，使之成為一個完整的舞段。

第六步：舞段連接。“舞段連接”就是把已經(jīng)編創(chuàng)完成的各個小舞段聯(lián)接為幾個大舞段，并從中預(yù)見作品編創(chuàng)的雛形。

第七步：整理作品。“整理作品”是雙人舞編創(chuàng)教學的最后一個步驟，就是將先前通過動作編舞積累的大量的沒有清晰邏輯和表意的素材，通過整理，先使之成為有清晰邏輯和表意的語匯，完成“初稿編創(chuàng)”；再根據(jù)“初稿編創(chuàng)”的結(jié)果，不斷發(fā)現(xiàn)其中的“意味”進行作品的修改和整理，使之成為作品。

在此次教學的具體步驟中，前6項目的都是以“動作編舞”而積累素材，動作“走哪兒算哪兒”，意味隨動作先行而隨后誕生；而第7項“整理作品”不同，從這開始，編創(chuàng)的性質(zhì)由動作編創(chuàng)轉(zhuǎn)折到作品編創(chuàng)，呈現(xiàn)形式由物質(zhì)呈現(xiàn)轉(zhuǎn)折為精神呈現(xiàn)，進行作品表達。

三、動作編舞在舞蹈編創(chuàng)教學中的應(yīng)用成果與思考

（一）應(yīng)用成果

本次，在新疆藝術(shù)學院2018級舞蹈編導(dǎo)班的雙人舞教學中引入“動作編舞”的教學思路后，實踐的成果兩項：一是一堂完整的“動作編舞”的雙人舞教學實踐課；二是在“動作編舞”的技術(shù)下誕生的5個完整的雙人舞蹈作品及一篇教學研究論文（即本文）。兩項其中，一個是教學過程；一個是教學結(jié)果，二者相互聯(lián)系并相互支撐。因為：作為教學過程，既是這個班級雙人舞教學的全過程，其也支撐著作品編創(chuàng)的最終結(jié)果；作為教學結(jié)果，既是這個班級雙人舞教學的總結(jié)，也是這個班級雙人舞教學全過程的“支撐材料”。

教學結(jié)果和教學過程相較，看似教學結(jié)果重要，可以直觀的呈現(xiàn)眼前，但實際上，教學過程更重要：先因為沒有教學過程就沒有教學結(jié)果；再因為教學結(jié)果初見成效，印證了教學過程的可行性：當教學過程行之有效時，才能所致有效的舞蹈編創(chuàng)結(jié)果，其研究才有意義。

（二）教學思考

實踐之后，以教學結(jié)果反觀教學過程，獲得兩個層面的思考：

1.基于學生的思考

首先是學習成果。于學生而言，最大的收獲就是扎實的掌握了一套完整的雙人舞編創(chuàng)技術(shù)。這里的“扎實掌握”實際上含義多層，因為作為教師每天教學于專業(yè)課堂，我們清楚學生聽懂和做明白完全是兩回事，這里，關(guān)系著學生學習編創(chuàng)的幾個過程：學生自己沒編創(chuàng)過，也沒見老師編創(chuàng)過，所以完全不明白怎么編創(chuàng)；學生聽老師講如何編創(chuàng)，也看老師如何編創(chuàng)了，但自己沒有實踐，依舊不明白如何編創(chuàng)；學生只有自己實踐了，也創(chuàng)作出來作品了，真正的親歷了完整的創(chuàng)作過程才是真正知道如何編創(chuàng)并全面掌握編創(chuàng)的技術(shù)。

其次是解決的問題。

一是解決了學生不會編舞的問題。這里的“不會編舞”含義兩層：一是，真的不會編，這跟學生的舞蹈程度密切相關(guān)；二是，編的舞非?！俺淌交?，也就是動作語匯一直在重復(fù)前人的編創(chuàng)，而沒有今天的價值。實踐之后，首先，學生創(chuàng)作動作的能力先被開發(fā)；其次，在種種“新鮮”動作的編創(chuàng)中漸漸預(yù)見作品的方向；最后，通過整理作品，先前不會編舞且不知道要編什么的學生，居然編出了舞，且所編之舞言說著個人的生活。

二是解決了學生的“觀念”問題。這里的“觀念”仍然含義兩層：一是編舞的觀念，二是跳舞的觀念。實踐之后，學生編舞的觀念轉(zhuǎn)變，其中運用“動作編舞”，表面上是一種編舞方法，但表象的背后，卻存在著不同的藝術(shù)創(chuàng)作觀念——即現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作觀念?，F(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)作大行其道，各種方法都可“為我所用”“為作品言說所用”。所以，當學生編舞的觀念被打開，在今后的藝術(shù)創(chuàng)作中才可能預(yù)見“條條大路通羅馬”“種種方法為我所用”的編創(chuàng)結(jié)果。其次，學生跳舞的觀念轉(zhuǎn)變，其最大的特點就是，看不見“舞蹈的動作”而只見“人之情感”。也就是說看完以后你不覺得它是舞蹈，也不知道它是什么流派，只看到了具有強烈的生命意識的人。這里的技術(shù)實際上就是生活化的跳舞方法，需要學生在舞蹈中以“自娛自樂”的意識而跳舞，而不是以“要求掌聲”的意識而跳舞。因為“自娛自樂”其品質(zhì)“樸實”“自然”，也因其品質(zhì)樸實、自然，才可能體現(xiàn)藝術(shù)之“真”“善”“美”的本質(zhì)。

2.基于舞蹈編創(chuàng)教學的思考

教學之個體需求：“動作編舞”作為一種編舞方法，雖然可以行之有效的踐行在舞蹈編創(chuàng)課堂中，但其不是舞蹈編創(chuàng)教學的唯一方法。它一定與“學情”緊密結(jié)合，滿足于編導(dǎo)教學的不同階段。此次新疆藝術(shù)學院2018級編導(dǎo)班作為教學實踐的個體，其實際學情：學生身體條件有限、舞蹈基礎(chǔ)薄弱、生活體悟不深的特點，在舞蹈編創(chuàng)方面幾乎屬于一張白紙，也就是說，學生不會編舞且從來沒有編過舞。這時，“動作編舞”可以滿足這個班級在編導(dǎo)教學初期的教學需要：最大限度地開發(fā)學生了解動作和創(chuàng)造動作的能力。學生先以動作解析而了解動作的基本構(gòu)成；再以動作解析編創(chuàng)種種動作；隨后，在編創(chuàng)中分析和研究動作品質(zhì)；最后，養(yǎng)成以品質(zhì)而解析動作的舞蹈編創(chuàng)的創(chuàng)造性習慣。所以，眼下重要的是結(jié)合學情進行教學實踐，只有根據(jù)自己的實情進行實踐，才能“因材施教”“對癥下藥”，從教學中總結(jié)方法進行思考，并為我所用，唯新疆藝術(shù)學院舞蹈編導(dǎo)的今后教學所用。

時代之群體需求：當中國的發(fā)展飛速前進，文化藝術(shù)的發(fā)展也呈現(xiàn)出前所未有的多元化模式，舞蹈編創(chuàng)需要適應(yīng)當今時代的發(fā)展，舞蹈編導(dǎo)教學同樣需要適應(yīng)當今時代的發(fā)展。新疆藝術(shù)學院的舞蹈編創(chuàng)教學在時代發(fā)展的大群體中也不例外。作為時代的一部分，應(yīng)該在時代的教育體系的洪流中有著自己的思考：我們的舞蹈編創(chuàng)教學，培養(yǎng)的是全方位的藝術(shù)創(chuàng)作人才，應(yīng)該既能滿足新疆地區(qū)各民族的個性文化創(chuàng)作和傳統(tǒng)文化創(chuàng)作的思考與表達，也能滿足整個人類的共性文化創(chuàng)作和當今文化創(chuàng)作的思考與表達。

這就要求我們，著眼于教學，從編導(dǎo)教學初期，就不能再重復(fù)，而是要創(chuàng)造。只有當舞蹈編創(chuàng)教學“創(chuàng)造”出我們自己的特色，才可能因今天獨特的個體意識，在今后的時代中與更大的群體交流。這正是用“動作編舞”進行教學后，未來最希望看到的結(jié)果：用創(chuàng)造的方式表達今天的我們——今天新疆的我們，既符合當今藝術(shù)發(fā)展的規(guī)律，也符合當今藝術(shù)教育發(fā)展的根本需求。