廣西藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院油畫系謝森工作室

吳以彩

根據(jù)廣西藝術(shù)學(xué)院〔2005〕168號文件關(guān)于專門批復(fù)美術(shù)學(xué)院關(guān)于成立導(dǎo)師工作室方案的決定，作為學(xué)院教學(xué)改革的試點之一的謝森工作室于2005年12月成立，并于2006年3月正式組成運(yùn)行。

謝森工作室的教學(xué)思路

1.因材施教?？紤]到我國目前藝術(shù)院校采取的分年級分班級和統(tǒng)一課程進(jìn)度的教學(xué)模式?jīng)]有充分根據(jù)每個學(xué)生的具體學(xué)習(xí)狀態(tài)進(jìn)行靈活的教學(xué)，不利于藝術(shù)人才的多樣性成長，況且，藝術(shù)類課程也不像理工類課程一樣需要嚴(yán)格的循序漸進(jìn)關(guān)系，它更表現(xiàn)為一種反復(fù)、綜合，不斷積累和提高的過程。因此，我們嘗試把幾個年級的本科生與研究生混班上課，在循環(huán)反復(fù)的課程中，根據(jù)每個學(xué)生的進(jìn)展?fàn)顩r，靈活指導(dǎo)，做到真正的因材施教。低年級的學(xué)生也可以受高年級學(xué)生影響而獲得較快進(jìn)步，不同年級學(xué)生間可以形成良好的學(xué)習(xí)競爭氣氛。在每一個單元學(xué)習(xí)階段中，綜合訓(xùn)練，提高學(xué)生的基礎(chǔ)能力和藝術(shù)審美水平。

謝森 收獲甘蔗 布面油畫 140 cm×160 cm 2004年

2.造型觀念。以往的基礎(chǔ)造型訓(xùn)練中，比較注重對“形體”的訓(xùn)練，它包括了透視、比例、解剖、明暗虛實、立體空間等諸多因素，簡言之，就是對形象體積感的訓(xùn)練。但我們重新審視西方美術(shù)史就不難發(fā)現(xiàn)繪畫造型的發(fā)展有一個從“平面—立體—平面”的演變過程，而造型中的“形狀”則是畫面結(jié)構(gòu)的重要因素。“形狀”更生動體現(xiàn)了形象鮮明的輪廓特征性和畫家個人的造型趣味。因此，工作室在總結(jié)以往對形體訓(xùn)練的經(jīng)驗基礎(chǔ)上，更為注重對形狀及組合的訓(xùn)練和研究。

3.色彩觀念。除了對冷暖色、互補(bǔ)色、環(huán)境色等色彩規(guī)律的研究和訓(xùn)練外，工作室尤其注重對色域和色調(diào)的研究和訓(xùn)練。因為在色彩的諸多因素中，色域和色調(diào)是最具個人情感和表現(xiàn)力的。立足當(dāng)代藝術(shù)前沿新思想，深入挖掘南方亞熱帶色彩體系下的油畫形式語言和圖像研究，加強(qiáng)學(xué)生個體地域性色彩寫生和審美規(guī)律的培養(yǎng)。

4.創(chuàng)作觀念。工作室明確反對以往教學(xué)中將基礎(chǔ)訓(xùn)練與創(chuàng)作截然分開的“兩段式”模式。主張在基礎(chǔ)訓(xùn)練中融入提高審美能力的練習(xí)，通過分析大師的經(jīng)典作品，學(xué)習(xí)構(gòu)圖的規(guī)律，學(xué)會正確觀察對象，提高藝術(shù)感覺的敏銳性，通過課外個人課題的訓(xùn)練，激發(fā)學(xué)生的創(chuàng)造性思維,尋找個人的藝術(shù)方向,從而將平時訓(xùn)練與創(chuàng)作結(jié)合起來。提倡從現(xiàn)實生活中尋找藝術(shù)感覺的“現(xiàn)實表現(xiàn)”創(chuàng)作理念，個性化創(chuàng)作促使學(xué)生更加關(guān)注社會現(xiàn)實和當(dāng)代文化，進(jìn)一步探索特定語境下的藝術(shù)風(fēng)格多樣性。

謝森工作室目前由油畫本科二、三、四年級部分學(xué)生、碩士研究生等共同組班上課，以激發(fā)學(xué)生個性藝術(shù)思維的教學(xué)特色為主導(dǎo)，以創(chuàng)作帶動基礎(chǔ)教學(xué)，形成導(dǎo)師、研究生、本科生聯(lián)為一體的教學(xué)創(chuàng)作團(tuán)體，有利于多出成果，快出人才。

吳以彩 桂林山水——陽朔仙境 布面油畫 115 cm×150 cm 2017年

呂峰 東興邊貿(mào)風(fēng)情街 布面油彩 160 cm×180 cm

工作室組建至今，在教育教學(xué)觀念的創(chuàng)新等方面取得了一定的實踐經(jīng)驗，教學(xué)內(nèi)容的改革促使學(xué)生積極主動參加全國性展覽。其中，在由文化與旅游部、中國文聯(lián)和中國美協(xié)共同舉辦5年一屆的第十三屆全國美展中，本工作室包括畢業(yè)生在內(nèi)的6名成員的作品同時入選，并以獲得中國油畫學(xué)會主辦的全國青年美展最高獎為代表的一大批參展獲獎成果，在全國有一定影響。目前，工作室繼續(xù)有效推進(jìn)不同年級、層次的學(xué)生同班上課采取因材施教的靈活教學(xué)方式，科教融合與創(chuàng)新發(fā)展將是工作室面臨的新挑戰(zhàn)。

個人課題教學(xué)

當(dāng)代語境下的美術(shù)院校油畫教學(xué)，探索既適合自身文化發(fā)展特點又植根于西方油畫傳統(tǒng)的教學(xué)新模式很重要，藝術(shù)創(chuàng)作新理念對創(chuàng)新教學(xué)發(fā)展起到了關(guān)鍵性的作用。國內(nèi)“油畫民族化”“具象與心象”“寫實與寫意”等創(chuàng)作新“標(biāo)簽”給油畫教學(xué)提供了理性參考，而地方專業(yè)院校做了實踐性教學(xué)的分解和演變。

謝森導(dǎo)師工作室作為廣西藝術(shù)學(xué)院油畫系的教學(xué)改革試點之一，在成立后便針對地方教學(xué)特色和促進(jìn)地方油畫創(chuàng)作發(fā)展，提出了“個人課題”創(chuàng)新課程。“個人課題”每學(xué)期4周共兩張作業(yè)，相對于畢業(yè)創(chuàng)作課來說是謝森工作室的第一階段創(chuàng)作課。經(jīng)過調(diào)整后的“個人課題”一改以往的創(chuàng)作課“油畫創(chuàng)作”的單調(diào)、統(tǒng)一的教學(xué)模式，個人課題教學(xué)新模式主要以一個階段內(nèi)所研究的內(nèi)容和主題相適應(yīng)的過程為主，探索長時間內(nèi)形成個人形式語言的可能性?！皞€人課題教學(xué)新模式”即是建立在個人化基礎(chǔ)之上并為其實現(xiàn)個人目標(biāo)的教學(xué)方法。在制定了個人課題和明確的學(xué)習(xí)目標(biāo)之后，教師結(jié)合時代藝術(shù)環(huán)境、根據(jù)教學(xué)大綱講授創(chuàng)作基本理論知識，做油畫作品分析和多媒體教學(xué)，學(xué)生除了按課程規(guī)定完成單一的一張創(chuàng)作外，根據(jù)學(xué)習(xí)進(jìn)度和能力的異同以及喜好的不同相應(yīng)選擇補(bǔ)充不同的基礎(chǔ)知識，連續(xù)性地更加重視創(chuàng)作規(guī)律的分析、思考藝術(shù)問題。個人課題教學(xué)新模式針對多元化的商業(yè)環(huán)境提出了要充分尊重學(xué)生個性多樣化和學(xué)習(xí)有差別的現(xiàn)實，有效地避免了“油畫創(chuàng)作”由于時間太短學(xué)習(xí)熱情不高，學(xué)生要么被某些畫家的表面技法所迷惑、要么懶得動腦、要么被動地照抄對象照抄照片等現(xiàn)象。因此，抓住本質(zhì)解決藝術(shù)規(guī)律，培養(yǎng)個性多做課題性練習(xí)有利于持續(xù)維持創(chuàng)作的狀態(tài)。尋找形式語言和個人研究方向，調(diào)動學(xué)生自主學(xué)習(xí)有利于因材施教，有利于有效地解決“油畫創(chuàng)作”和課堂習(xí)作嚴(yán)重脫節(jié)的現(xiàn)象。然而，現(xiàn)代社會多元化和互聯(lián)網(wǎng)飛速發(fā)展，市場化和商業(yè)意識下的學(xué)生多變且浮躁，工作室進(jìn)一步提出了新的培養(yǎng)目標(biāo)：一是關(guān)心熱愛生活，培養(yǎng)獨立的精神；二是改變觀察方法，隨時隨地地畫創(chuàng)作，做到有話可說，有畫想畫，更能開闊創(chuàng)作思路與更好地尋找個人課題方向；三是關(guān)注精神體驗尋找趣味，創(chuàng)作主動帶動習(xí)作；四是培養(yǎng)藝術(shù)想象力，提倡在下鄉(xiāng)寫生實踐中轉(zhuǎn)換藝術(shù)規(guī)律。在此基礎(chǔ)上，針對出現(xiàn)的普遍重創(chuàng)作輕習(xí)作等不良現(xiàn)象做了有效的補(bǔ)充。

蔣文潔 生命·動靜 布面油彩 145 cm×170 cm 2010年

潘新權(quán) 藍(lán)色自行車棚 油畫 145 cm×175 cm 2015年

韓克偉 圍城15 布面油彩 170 cm×180 cm 2015年

朱暉 農(nóng)家樂土系列十六 布面油彩 150 cm×200 cm 2018年

韋笳 三江人家8 布面油畫 150 cm×180 cm 2017年

個人課題教學(xué)新模式在大二開始進(jìn)行并貫穿整個導(dǎo)師工作室的學(xué)習(xí)階段，在經(jīng)過大一的基礎(chǔ)訓(xùn)練后這個階段開始引導(dǎo)顯得靈活，此時的創(chuàng)作與教師、教師與集體的互動貫穿整個工作室的課外與課堂之間。首先，對西方繪畫史中的幾個重要轉(zhuǎn)折期里出現(xiàn)的特定繪畫風(fēng)格加以模仿和練習(xí)；其次，了解和熟悉繪畫語言風(fēng)格的出發(fā)點、技能特點、畫面結(jié)構(gòu)形式以及媒介運(yùn)用方式；最后學(xué)生利用課外時間追求課題和形式方向。課題教學(xué)包括公共課題和個人課題，公共課題是指教學(xué)大綱里規(guī)定提出的諸如形態(tài)結(jié)構(gòu)、形狀結(jié)構(gòu)、色塊結(jié)構(gòu)、色域結(jié)構(gòu)、色彩情感等；個人課題是在公共課題的統(tǒng)一要求之外，根據(jù)不同個性和不同階段安排之外選題和完成系列性作業(yè)。例如：在大二色彩規(guī)律訓(xùn)練課“色塊結(jié)構(gòu)”的課外色塊練習(xí)中，某一學(xué)生的課外練習(xí)呈現(xiàn)了裝飾性的繪畫技法，那么老師會根據(jù)該同學(xué)的個人特征提出平面色塊具有現(xiàn)代感特征的這一階段課題，并通過配套性的大量相關(guān)名家作品做案例分析，而學(xué)生通過臨學(xué)大師經(jīng)典理解該知識點，從而擴(kuò)大該生的課堂擴(kuò)展知識面。每一個可供參考的切入點為個人課題教學(xué)模式的高年級的探索的深入，奠定了審美基礎(chǔ)。課題有利有弊，高年級的難點有時候是低年級的重點，低年級的重點有時候是高年級的難點。謝森工作室每年有5個畢業(yè)生，大部分畢業(yè)創(chuàng)作前就形成了一定的個人創(chuàng)作面貌。曾經(jīng)有大四的學(xué)生在順利通過畢業(yè)展后談體會：“才知道大二時老師說了什么。”言外之意是對于畢業(yè)后的創(chuàng)作發(fā)展方向又有了清晰的目標(biāo)。雙周“主題討論會”制度是利用周末晚上的課外時間展開，由一個人擔(dān)任主持，一個人擔(dān)任主講，大家暢所欲言，間或遇到好課題也會吸引一些年輕老師來參與，有壓力才會帶來不同程度的收益。授課教師在實踐中也找到了一些共性課題來活躍不同課程目的的枯燥訓(xùn)練。如：同一模特同一形態(tài)的默寫訓(xùn)練；同構(gòu)圖不同形式語言的探索訓(xùn)練；課外相互做模特寫生；根據(jù)音樂、詩歌主題帶動收集課題素材；開展自畫像比拼尋找與課題語言形式有關(guān)的實驗材料；實行參與國家、省部級專業(yè)展覽獎懲制度；等等。豐富有意思的訓(xùn)練手段促進(jìn)學(xué)習(xí)，學(xué)生熱情高漲，在上完一天的專業(yè)課后仍有同學(xué)不愿離開，晚上繼續(xù)泡在工作室里埋頭做自己的課題創(chuàng)作，每個人都向著自己的課題方向不斷做嘗試和研究。

在國內(nèi)外多元、競爭的時代格局下，無論是個人課題教學(xué)模式還是一般課外課題，其本質(zhì)都是通過課外訓(xùn)練力圖讓學(xué)生長時間持續(xù)抱有飽滿的創(chuàng)作熱情，顯示積極的創(chuàng)作形態(tài)。而個人課題教學(xué)新模式更能與國際教育形態(tài)接軌。系統(tǒng)規(guī)范的訓(xùn)練能更加深入分析經(jīng)典、分析油畫語言和作品風(fēng)格的建立原因，不同畫家的藝術(shù)觀念之間的內(nèi)在聯(lián)系，只有通過課題式的練習(xí)才能深入地去發(fā)掘和體悟在藝術(shù)作品背后的文化、科技、宗教、政治以及經(jīng)濟(jì)等因素對他們的影響，才能促進(jìn)以新的視覺方式，進(jìn)行更自由的傳承與開拓。作為女性畫家，畢業(yè)后的蔣文潔是一名省級畫院的專職畫家。從2007年開始讀本科到研究生，她在導(dǎo)師工作室度過了6年。在表現(xiàn)女性觀察視角的工業(yè)題材方面，她的作品呈現(xiàn)了很強(qiáng)的系列性。作品《家園建設(shè)》體現(xiàn)了平面中的空間性效果：一個正在修建中的立交橋，極富張力地向畫面中心視線走來，然而，它停止的地方則有許多機(jī)器與它聯(lián)系在了一起。相同的明度色調(diào)中一片大的橙紅色，與一支支細(xì)條機(jī)器桿形成對比，矛盾又相統(tǒng)一。細(xì)條機(jī)器桿筆直地伸向天空，沖到畫布頂端，畫中的張力盡顯其中。她在自己課題中陳述：“右下方出現(xiàn)了一個方形的藍(lán)色框，我沒有依據(jù)畫中正常的透視比例來畫……是畫中‘面’的繪畫元素組成了這個作品，使得畫面現(xiàn)代感很強(qiáng)?！痹谛问秸Z言上，她的作品呈現(xiàn)的文藝復(fù)興時期的審美特點，恰恰正是該階段發(fā)展起來的以弗蘭西斯加為典型的、解放人性的精神理念，影響并引導(dǎo)她去關(guān)注現(xiàn)代人性，關(guān)注社會發(fā)展下的現(xiàn)實生活，在形式語言中賦予了作品最根本的營養(yǎng)。同一屆的同學(xué)潘新權(quán)是在個人課題上做到“形式與內(nèi)容的統(tǒng)一”的典型案例，他用黑、白、灰線條寫意組合，去挖掘社會發(fā)展中最具人文色彩的事物，那就是密密麻麻的單車。富于現(xiàn)實語境的內(nèi)容和抒寫性的線條形式相結(jié)合，審美的普遍性使得觀者在主題和自身感情史上引起了內(nèi)心共鳴，被繁復(fù)重復(fù)突出的主題和視覺沖擊力所感動。他的單車系列作品屢次入選全國性展覽并獲獎，作為中國代表參加倫敦奧運(yùn)會畫展并被中國美術(shù)館收藏。由于課題明確，蔣文潔、潘新權(quán)及韓克偉三人分別獲得了2016、2017年廣西文藝創(chuàng)作最高獎“銅鼓獎”。潘新權(quán)同學(xué)在他的課題陳述里說：“從認(rèn)識導(dǎo)師（謝森教授）開始，他便一直引導(dǎo)我們，要去尋找一個除去課堂基本功練習(xí)以外的真正屬于自己的課題?！?/p>

個人課題教學(xué)模式自2006年開展以來，工作室堅持以每年的年展來檢閱課題成果，展出印制精美的小畫冊并強(qiáng)調(diào)學(xué)生以系列性作品展示。至此，學(xué)生的作品參加專業(yè)性的展覽共700多項，獲得全國性專業(yè)展覽入選276項，獲獎46項；省級展覽入展190項，獲獎52項。其中，學(xué)生分別入選第十、十一、十二、十三屆全國美展共有9人10項。2019年，第十三屆全國美展再創(chuàng)佳績：潘新權(quán)、韓克偉、柳風(fēng)、呂峰、彭偉泡、朱政東等6人同時入選。

朱政東 城南追憶之深遠(yuǎn) 布面油畫 100 cm×150 cm 2017年

柳風(fēng) 清·風(fēng) 布面油彩 120 cm×150 cm 2015年

陳瑤 樹林系列一 布面油彩 150 cm×200 cm 2012年