董慧慧
沒想到汪洋先生的陶刻也如此驚艷。
因?yàn)橄矏?,也因?yàn)闄C(jī)緣,去過無錫,見識過紫砂泰斗顧景舟的作品,有幸采訪過汪洋老師。一見紫砂,如鐵器遇到吸鐵石,禁不住被吸過去,立刻上前賞玩。那天在汪洋先生的工作室看到幾把古樸清癯、頗有意蘊(yùn)的陶刻紫砂壺,還打趣他是要轉(zhuǎn)行搞收藏呢。汪先生笑而不語,我心下納罕:莫非……待仔細(xì)看過款識,一驚,竟真是他自己的陶刻作品!
陶刻,是紫砂壺最為常見的裝飾技法之一,也是最具文化底蘊(yùn)的裝飾之一,它是一種融合金石篆刻、書法、繪畫、歷史、文學(xué)、美學(xué)等諸多藝術(shù)門類的綜合藝術(shù)形式,能讓原本只具備實(shí)用功能的紫砂壺變得更具觀賞價值、文化價值和收藏價值。其實(shí),業(yè)內(nèi)人士都知道,在紙上畫畫跟刻在陶上完全不是一回事,在紫砂陶上進(jìn)行刻畫,畫是會顯得更為立體,但是難度也更大。刻陶人不僅要注意刻畫的內(nèi)容如何,還需要充分考慮畫面與紫砂壺本身的協(xié)調(diào)性,只有當(dāng)刻畫的內(nèi)容與壺體自然協(xié)調(diào),才是給紫砂錦上添花,不然就是畫蛇添足,白白毀了一把好壺。
所有的藝術(shù)都是相通的,汪洋先生顯然是深諳此理。
你看,那把降坡泥石瓢壺《荷趣》,古樸雅致,端莊大方,卻蘊(yùn)含著無盡的生命力。盛夏已過,“接天蓮葉無窮碧,映日荷花別樣紅”的熱鬧已然褪去,卻有兩枝荷花相互支撐,卓然挺立。它們也曾是接天蓮葉里無比驚艷的兩枝,也曾絢爛綻放。是暴風(fēng)驟雨的年華,滿心里溢出的都是歡,天地間流轉(zhuǎn)的都是喜。秋風(fēng)起于青萍之末,鮮花著錦烈火烹油的時節(jié)不相宜了,我在各種悲欣交集處等你……褪盡繁華,卻非落寞,是歷經(jīng)三萬場風(fēng)雨后的淡然。李義山說“留得殘荷聽雨聲”,不是凄涼,是沖淡平和,是看透世事之后的寧靜悠遠(yuǎn)。那些斜倚秋風(fēng)的荷葉不是頹敗,是迎接下一個春天的號角。風(fēng)又吹起,而三足石瓢穩(wěn)穩(wěn)托住荷葉、荷花,令人心安神定。
《荷趣》 汪 洋/ 作
陶刻的最高境界是畫、意、壺三者和諧統(tǒng)一,即畫面構(gòu)圖與所要表達(dá)的主題統(tǒng)一于壺體之上??陶呦胍磉_(dá)的主題與壺型是否一致,其文化趣味、審美、思想高度等能否通過陶刻淋漓盡致地表達(dá)出來,能表達(dá)多少,決定了作品的優(yōu)秀程度、藝術(shù)價值的高低。并不是造型越新奇越好,也不是技法越復(fù)雜越好,其實(shí),簡潔才是一種能力。
說到簡潔的藝術(shù),不得不提汪洋先生的繪畫。熟悉他的人都知道,他自幼習(xí)畫,師從馬頌良、孫其峰、關(guān)寶琮、霍春陽等名家,曾于清華美院、中國藝術(shù)研究院中國畫院研究生課程班學(xué)習(xí),還在2014 年到清華美院呂堯臣大師紫砂研修班學(xué)習(xí)。我們看到他的紫砂陶刻作品好,并不是他的雕刻技法有多高超,而是繪畫藝術(shù)、文化底蘊(yùn)決定了陶刻的高度。
紫砂壺,從某種程度上說,并不如宣紙更有表現(xiàn)的余地,也正是紫砂的特殊性,決定了陶刻技藝的難度。那些熟悉紫砂特性而又成竹在胸的人才能更酣暢地表達(dá)自己。
就說天清泥的秦權(quán)壺《童趣》吧。秦權(quán)壺是秦國統(tǒng)一六國后,度量衡仿秤砣的外形制作而成的,是典型的王者之壺,龍把手的形狀流暢美觀,出水輕柔。汪先生反其道而行之,偏偏在如此莊重的壺形上雕刻“童趣”,這種反差,反而會收到意想不到的藝術(shù)效果。松樹之下,小兒嬉戲,童趣盎然,畫面內(nèi)容與敦實(shí)厚重的形制互相映襯,互相補(bǔ)充,令人過目難忘。
還有蟹殼青半月壺《池塘清趣》、天清泥秦權(quán)壺《壺中日月長》……各有特色,各有千秋。一個陶刻人既要具備相當(dāng)高的繪畫水平、藝術(shù)涵養(yǎng),又要熟悉紫砂的特性,以及刻刀的各種雕刻手法……不經(jīng)數(shù)年乃至更長時間的鍛煉、體悟是很難深入掌握其內(nèi)涵的?!芭_上一分鐘,臺下十年功”,所有榮耀背后都是不為人知的付出。
宋代大詩人陸游說“汝果欲學(xué)詩,功夫在詩外”,汪洋先生的陶刻作品好,恰恰是因?yàn)樗麧撔男逕捓L畫藝術(shù)的結(jié)果。也希望從事藝術(shù)的青年人能從汪先生身上得到一些啟發(fā),從而勇猛精進(jìn),擁有屬于自己的一方天地。
《童趣 》 汪 洋/ 作