論中國風(fēng)競唱節(jié)目《耳畔中國》的自主創(chuàng)新和文化傳承

鄧濱濤

(三明學(xué)院 教育與音樂學(xué)院，福建 三明 365004)

在全民娛樂時代，綜藝節(jié)目已成為電視熒屏的主角。浙江衛(wèi)視《中國好聲音》的成功播出，使很多電視音樂節(jié)目如雨后春筍般大量出現(xiàn)。但近些年，電視音樂類節(jié)目迎來了瓶頸期，觀眾對電視音樂類節(jié)目的關(guān)注度也不斷下降。在這樣的大環(huán)境下，《耳畔中國》能成功殺出重圍，與自身在自主創(chuàng)新方面的努力是分不開的?！抖现袊肥且粰n代表“中國聲音”的節(jié)目，見證、記錄、講述著中國故事；有別于以往的音樂類綜藝，在內(nèi)容上更加專注中國風(fēng)音樂的呈現(xiàn)和表達(dá)，傳播著歌聲背后悠久的中國文化，擁有著殿堂級的藝術(shù)表現(xiàn)力。

一、電視音樂節(jié)目的自主創(chuàng)新之路

1.節(jié)目設(shè)置多元化

節(jié)目設(shè)置多元化，是《耳畔中國》的成功之道。當(dāng)前，國內(nèi)電視綜藝節(jié)目存在的一個主要問題就是同質(zhì)化競爭激烈，原創(chuàng)節(jié)目較少。許多節(jié)目雖然定位鮮明，但原創(chuàng)性不足，內(nèi)容高度同質(zhì)化。許多電視臺的電視音樂類節(jié)目都是引進(jìn)的外國節(jié)目，雷同的節(jié)目形式和熟悉的歌手，也使觀眾產(chǎn)生了審美疲勞[1]。民歌是傳統(tǒng)音樂文化的精髓，長期以來，民歌在民族情感表達(dá)、文化傳播方面發(fā)揮了積極的作用。但在當(dāng)前這個相對開放的文化環(huán)境中，流行歌曲大受歡迎，民歌和傳統(tǒng)音樂日漸受到冷落，因此，許多電視臺都不看好民族音樂節(jié)目。但《耳畔中國》偏偏逆流而上，以中國風(fēng)和民族音樂為主題，以弘揚(yáng)民族音樂文化為己任，堅持節(jié)目的民族特色和人文精神，這樣的節(jié)目定位，有助于激發(fā)觀眾的民族自信，也有效增強(qiáng)了節(jié)目的向心力。在節(jié)目形式上，欄目組也大膽創(chuàng)新，如參加節(jié)目的選手身份多樣，許多選手來自于民族地區(qū)，歌手本人就是民歌傳承人。歌手在舞臺上，還緊貼自己的身份和表演的內(nèi)容，展示了各式民族服飾、配飾，節(jié)目的觀賞性和民族特色非常鮮明。此外，選手晉級考驗的方式，由現(xiàn)場民歌愛好者投票和專業(yè)評委抉擇決定，比賽的公平性也得到了保證。

2.音樂呈現(xiàn)手法多樣

對于電視音樂類節(jié)目而言，音樂才是舞臺的主角。受多種因素影響，在一些電視音樂類節(jié)目，音樂淪落為廣告和商業(yè)利益的附庸，也使許多節(jié)目的思想性、藝術(shù)性、制作水平受到影響。為追求“爆款”，一些電視音樂節(jié)目開始瞄準(zhǔn)垂直細(xì)分領(lǐng)域，嘗試著進(jìn)行“小眾化”節(jié)目制作?！抖现袊冯m然也帶有小眾化的性質(zhì)，但節(jié)目的定位高，節(jié)目在觀賞性、人文精神方面也做到了最好，這一點(diǎn)，從節(jié)目表現(xiàn)手法上可以管窺一二[2]。如《耳畔中國》(第一季)節(jié)目本體音樂的呈現(xiàn)，由有著豐富現(xiàn)場指揮經(jīng)驗的撈仔老師負(fù)責(zé)，其領(lǐng)銜的頂尖樂隊擔(dān)綱現(xiàn)場演奏及制作，確保了節(jié)目音樂呈現(xiàn)的高水準(zhǔn)。節(jié)目組評委隊伍由著名歌唱家閻維文、雷佳、王黎光院長和酈波教授組成。選手可以根據(jù)自己的想法盡情演唱歌曲，全力演繹民族音樂的風(fēng)范。在選手表演結(jié)束后，音樂評委會對選手的表現(xiàn)進(jìn)行專業(yè)點(diǎn)評。酈波教授還會從文化的角度，去講述民歌背后的故事、民歌的文化淵源和深層含義，節(jié)目的文化感也因此而變得更加厚重。極具欣賞力的聽覺呈現(xiàn)，加上專業(yè)性的音樂點(diǎn)評和知識性的文化解讀，為《耳畔中國》贏得了質(zhì)量口碑。

3.融媒傳播

如今，人類已經(jīng)進(jìn)入了融媒時代。媒體融合為電視節(jié)目跨平臺、跨媒介傳播提供了便利[3]。利用多媒體進(jìn)行節(jié)目推廣和傳播，對于電視音樂節(jié)目來說極其重要，《耳畔中國》在這方面也做出了積極的努力。如《耳畔中國》與多個網(wǎng)絡(luò)平臺，包括網(wǎng)易云音樂、新浪娛樂、鳳凰娛樂等進(jìn)行了合作。觀眾在網(wǎng)易云音樂上不僅可以下載音頻，還能就音樂與其他觀眾進(jìn)行交流互動，開展點(diǎn)評。當(dāng)然，觀眾還可以借助今日頭條、鳳凰娛樂等重溫節(jié)目節(jié)點(diǎn)片段，收看節(jié)目預(yù)告。雖然在第一季，節(jié)目線下產(chǎn)品還沒有開發(fā)出來，節(jié)目也沒有提煉高質(zhì)量的話題，但節(jié)目在新媒體平臺的大范圍傳播，有效地增加了觀眾與節(jié)目的粘度，也擴(kuò)大了《耳畔中國》的影響力，節(jié)目的好口碑也成功轉(zhuǎn)化成了高流量。

二、電視音樂類節(jié)目對民族文化的有效傳承

1.民歌類型豐富，各具特色

民歌是大眾音樂形式的代表，我國歷史悠久，地域幅員遼闊，民族和民歌文化源遠(yuǎn)流長，這使得我國民歌種類豐富，許多民歌都具有鮮明的民族特色和地方色彩，而且不僅語言簡練，形象生動，而且表現(xiàn)手法豐富多彩[4]。

見證、記錄、講述中國故事，傳播歌聲背后悠久的中國文化，挖掘、創(chuàng)作、傳承和演繹屬于中國人自己的音樂，是《耳畔中國》的宗旨。在節(jié)目組和眾多歌手的努力下，觀眾也聽到了最純粹的民歌和民謠，領(lǐng)略了中華民歌的魅力，見識了民歌的多樣性。在《耳畔中國》第一期節(jié)目中，來自貴州貴陽的選手彭蘭喬演唱的是貴州布依族山歌《咕嚕山歌》，這首歌曲情緒歡快活潑，歌詞幽默俏皮，歌詞中的“嘎啦啦子”“尖嚕?！薄肮緡！钡鹊胤秸Z言來源于對布依族勞動生活場景中自然音響的模仿，觀眾對這首歌曲也是印象深刻；選手李清影演唱的《趕圩歸來啊哩哩》是一首生活氣息濃厚的廣西彝族山歌；陳思演唱的《沂蒙頌》是一首沂蒙山小調(diào)；黎紫薇演唱的《八月桂花遍地開》是江西民歌。這些不同民族、地域的民歌，有著不同的文化氣息和不同的民歌種類，與民眾生活和情感密切相關(guān)，在格式和表達(dá)上都帶有地方語言特點(diǎn)和文化特色，充分展示了中國民歌類型和元素的多樣性。通過這些歌曲，觀眾也感受到了濃烈的民俗風(fēng)情，領(lǐng)略了中華文化的多樣性。

2.多種唱法，喚醒民歌傳承意識

如果說民歌是一個國家和民族的編年史，那么民歌傳唱可以說是這部史冊上最閃亮的音符。《耳畔中國》不僅是一個展示民歌文化符號的舞臺，還是展示民族音樂多樣唱法、多種風(fēng)情的舞臺。中國民歌在演唱上吸收了傳統(tǒng)戲曲、曲藝的演唱精華，其演唱方式有美聲唱法、原生態(tài)唱法、民族唱法等，中國民歌演唱講究情、聲、字、強(qiáng)高度融合，具有聲隨字發(fā)、聲隨強(qiáng)行、聲情并茂等特點(diǎn)[5]。但不同的唱法也有著顯著的不同，如民族唱法音域?qū)拸V，聲音明亮，咬字親切動人；美聲唱法在發(fā)聲上講究聲帶、氣息和共鳴靈活變化，聲音效果要求伸縮自如。

在《耳畔中國》這個民歌大舞臺上，觀眾既可以聽到學(xué)院派歌手用民族唱法進(jìn)行的歌曲表演，還可以聽到原汁原味的原生態(tài)民歌，一些歌手還靈活創(chuàng)新，在民歌演唱中融入了流行曲調(diào)，將多種唱法交織在一起，讓人感受到了民歌的時代感、歷史性，也讓人看到了民歌傳承和創(chuàng)新的激情。如李清影在演唱《趕圩歸來啊哩哩》時，剛開始是用本嗓演繹的民歌的原生態(tài)唱法，接著歌手又將美聲唱法融入進(jìn)去，用輕巧活潑、富有彈性的聲因來演繹歌曲，歌曲在原生態(tài)唱法和美聲唱法方面做到了無縫對接，這是歌手民歌傳承和創(chuàng)新的生動體現(xiàn)。歌手的精彩演繹，也成功喚起了觀眾對傳統(tǒng)文化的關(guān)注，使更多的人認(rèn)識到民歌傳承和創(chuàng)新發(fā)展的重要性。

3.文化挖掘到位，兼顧了娛樂性和文化性

我國經(jīng)濟(jì)發(fā)展進(jìn)入新常態(tài)后，我國政府越來越重視文化建設(shè)高度，政府也多次提倡提高文化軟實(shí)力，為國家經(jīng)濟(jì)發(fā)展提供精神動力和智力支持[6]。在政府的引導(dǎo)和支持下，文化類節(jié)目在電視熒屏上有回暖趨勢，央視推出的《中國詩詞大會》《經(jīng)典詠流傳》等大型詩詞和詩詞音樂文化節(jié)目，在觀眾群體中引發(fā)了“重溫詩詞文化經(jīng)典”的高潮，也讓傳統(tǒng)文化強(qiáng)勢“圈粉”。

如今，這兩個節(jié)目已然成為現(xiàn)象級節(jié)目?！抖现袊吩谕瞥鲆潦?，就擔(dān)起了傳播傳統(tǒng)民歌文化的使命，《耳畔中國》中的音樂題材都來源于傳統(tǒng)民歌，所有的民歌情感都積極向上，且這些歌曲淋漓盡致地展示了中華民族文化的包容性和多樣性。觀眾在《耳畔中國》的舞臺上，可以見識到中華音樂文化之美，還可通過酈波老師對民歌文化的解讀，了解民歌背后的文化知識和有趣的淵源。這種兼顧節(jié)目娛樂性和文化性的做法，也成為《耳畔中國》的一大亮點(diǎn)。如在來自湖南衡陽的音樂學(xué)院學(xué)生鄭程文演唱完《思情鬼歌》后，主持人對歌名中的“鬼”產(chǎn)生了興趣，作為觀察員的酈波老師就從語言學(xué)的角度對這個詞進(jìn)行了分析：鬼是一個情緒化的俚語，在醴陵方言中“鬼”是愛稱，人聰明、可愛，都可以用這個字來表示，作曲者在創(chuàng)作這首歌曲時，肯定是花了很大心思去研究本地人的語氣和語調(diào)，這才創(chuàng)作成了這首曲子，所以，所有的文化創(chuàng)作實(shí)踐都是值得尊重的。通過酈波老師的講解，觀眾對湘東民歌的文化內(nèi)涵也有了更深的了解。如在歌手演唱《鴻雁》《蘭花花》后，作為耳畔觀察員的酈波老師，站在弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的高度去發(fā)掘民歌的文化底蘊(yùn)，講述中華民族對真善美的思想和道德境界的追求，通過音樂文化發(fā)掘傳遞正確的價值觀。這不僅激發(fā)了觀眾的文化自信，滿足了觀眾的審美需求，還起到了弘揚(yáng)傳統(tǒng)文化的作用。

三、結(jié)語

《耳畔中國》以民歌為載體，以綜藝的方式，在舞臺上生動展示了中華民樂的風(fēng)格特點(diǎn)，從側(cè)面表現(xiàn)了中華文化的宏大主題和歷史厚度。這種追求極致的美學(xué)思想，賦予了民歌新的活力，也點(diǎn)亮了華夏文化長廊，使更多的人見識了民歌的豐富內(nèi)涵和綿綿風(fēng)骨，這是節(jié)目深受觀眾歡迎的一個主要原因，也給其他電視音樂節(jié)目帶來了啟示。傳統(tǒng)文化并不遙遠(yuǎn)，時代會賦予其不同的含義。電視工作者重點(diǎn)是要本著對觀眾負(fù)責(zé)的思想，提升節(jié)目的文化深度，堅持正確的文化導(dǎo)向，同時注重節(jié)目創(chuàng)新，以多種形式、渠道傳播民族文化。惟其如此，才能彰顯節(jié)目的獨(dú)特之處，樹立品牌優(yōu)勢，使節(jié)目取得成功。