經典如何再生產：繪本中黃河文化元素的創(chuàng)新敘事

郭 楓

（河南大學 新聞與傳播學院，河南 開封 475000）

0 引言

繪本是兒童內心與整個世界連接的窗戶， 它不僅有助于培養(yǎng)兒童的閱讀能力， 同時其所描述的社會環(huán)境、傳遞的價值觀、呈現的行為和語言模式，對兒童認知發(fā)展、審美能力培養(yǎng)、品格塑造等方面都具有重要影響。作為西方的舶來品，繪本在國內本土落地生根，蓬勃發(fā)展，涌現出了周翔、熊亮、蔡皋、姚紅等一批優(yōu)秀的繪本創(chuàng)作者， 他們以具有特定文化底蘊的民間意象為題材， 側重于表達和建構傳統和本土性的“文化記憶”，形成了極具民族特色的繪本，國內稱之為原創(chuàng)繪本。目前，兒童繪本已成為我國傳統文化傳承的重要媒介。在原創(chuàng)繪本創(chuàng)作中，黃河流域所孕育的詩歌、神話、民俗等，是其常用的藝術元素和表達形式，繪本從黃河文化中汲取創(chuàng)作智慧，黃河文化也因繪本的重新敘事而具有新的生命力。 本文試以繪本為切口，圍繞繪本“如何對‘沉睡的’黃河文化元素進行過濾、提煉、改造，使之煥發(fā)出超越時空的魅力？”“如何將久遠、有限的黃河文化內涵擴展為更貼近現代生活的人文闡釋， 使之進入兒童日常生活中，實現黃河文化的創(chuàng)新性傳承？ ”等問題進行思考和討論。

1 再現：繪本中黃河文化元素的表達形式

亞里士多德認為，再現是意義的有序展開［1］。意義是被再現的實踐和運作產生出來的， 通過再現系統（或意指）而得以建構［2］。 繪本敘事也是如此，原創(chuàng)繪本并不是對文本、神話傳說、詩歌的簡單復制，而是用圖文再現被模仿對象的內容和形式， 將現代人文精神內涵融入其中，從而表達意義。當前繪本中的黃河文化精神內涵主要通過題材選擇和表現手法凸顯獨特的黃河文化元素來體現。

1.1 以民間神話故事為題材

五千年的文明發(fā)展史給黃河流域留下了星羅棋布的神話傳說，如，鴻蒙初辟時期的創(chuàng)世神話“盤古開天辟地”“女媧補天”，遠古時期的“后羿射日”“精衛(wèi)填海”，還有關于三皇五帝的英雄傳說等。 這些神話故事在幾百年甚至幾千年的口口相傳中經久不衰，之后隨著印刷術的發(fā)展而固化為紙質書面形式，得到更為廣泛的傳播。作為最具生命力的文化財富，我國神話故事獨有的幻想元素和浪漫色彩對兒童有著天然的吸引力， 其短小精悍的文本形式和充滿幻想的文學特征也與繪本圖文敘事完美契合， 成為國內繪本創(chuàng)作者取之不盡的智慧源泉。

原創(chuàng)繪本所選取的神話故事多取自于《山海經》中人們耳熟能詳的作品，且多以合集的形式出現。按照神話群分類， 主要集中在黃帝神話群、 大禹神話群、夸父神話群、炎帝神話群、蚩尤神話群、伏羲神話群、女媧神話群等之中。 從地理空間上看，這些神話故事以中原地區(qū)為主。除此之外，黃河流域所孕育的民間文學也是原創(chuàng)繪本的重要題材來源， 如花木蘭傳說、董永傳說、老子傳說、杞人憂天傳說、河圖洛書傳說等。 五洲傳播出版社2013 年推出的“中國著名神話故事繪本”系列，演繹了百鳥朝鳳、神農嘗百草、大禹治水、 花木蘭傳說等十個具有代表性的黃河流域民間神話故事，并推出外文版本，如土耳其文版、法文版、阿拉伯文版等；2016 年又推出英文版“中國著名神話故事繪本” 系列， 向國外進行文化傳播。2017 年中國少年兒童出版社出版的《我是花木蘭》，以傳統“花木蘭傳說”為藍本，從現代兒童視角切入，講述了一個與花木蘭同名的當代小女孩在夢中陪著花木蘭經歷離家、從軍到歸家的過程后，也變得像花木蘭一樣堅強、善良、勇敢。 這種敘事方式將傳統民間故事從原本的時空中剝離出來， 融入了當下的時代精神內涵，符合現代兒童的經驗認知特點，因而更容易將兒童讀者帶入故事世界中， 理解作者傳達的思想感情。

雖然繪本中蘊含著豐富的神話故事元素， 但整體上看，尚存在題材范圍小、重復率高等問題。 在當當、亞馬遜、京東等購物平臺搜索“中國神話故事”，從各大出版社推出的神話繪本可知，重復度偏高。例如，明天出版社、新蕾出版社、上海人民美術出版社、長江出版社、五洲傳播出版社等推出的“中國神話繪本”系列，題材都集中在倉頡造字、精衛(wèi)填海、大禹治水、后羿射日、夸父逐日、神農嘗百草等民間神話故事，且內容大多“換湯不換藥”，同質化嚴重。

1.2 以傳統民俗意象為題材

傳統民俗技藝是黃河文化精神的外化， 也是最具識別性的黃河文化元素。 以傳統民俗意象為題材并賦予現代人文內涵是繪本最常用的敘事手法。 熊亮的“繪本中國” 系列就以傳統民俗技藝為創(chuàng)作題材，對版畫、剪紙、刺繡、泥塑、皮影等民間傳統技藝進行擬人化處理，賦予其生命和溫度。“繪本中國”系列由明天出版社出版，共包含七冊，分別為《小石獅》《泥將軍》《年》《兔兒爺》《灶王爺》《家樹》 和 《屠龍族》。 其中，《小石獅》選取了我國民間作為家宅守護神的石獅作為主角， 故事以小鎮(zhèn)里一座小石獅子的自述展開，小石獅作為主角，在時光流轉中見證了小鎮(zhèn)里的所有事，凝聚了一代代人的記憶，訴說著濃濃的鄉(xiāng)愁， 小石獅被賦予思鄉(xiāng)的精神內涵。 《屠龍族》《灶王爺》《兔兒爺》《泥將軍》分別涉及了中華民族的圖騰符號龍和祥云、 民間信仰中最普遍的神祇灶王爺、北京泥塑兔兒爺等具有地域特色的傳統技藝。除此之外，熊亮的其他作品如《影子爺爺》《紙馬》等，也多采用傳統民俗為題材。例如《紙馬》，選擇了我國古代民間過年用以祭神的木版印刷圖像紙馬， 講述了除夕夜里窗戶上的紙馬化身飛馬帶著小女孩越過雪地和高山，尋到遠方的父母團圓的故事，散發(fā)著暖暖的溫情。 這些故事以日常生活中的傳統技藝為創(chuàng)作靈感，采用擬人、夸張等手法給“靜態(tài)、略顯陳舊”的民族技藝賦予溫度和新的生命力， 為兒童建構了一個“可記憶的文化形象”［3］，兒童在閱讀中能更容易地感知和記憶古老的傳統文化。

但也不乏一些繪本，將皮影、剪紙等帶有明顯黃河文化元素的技藝固化為標志性符號，單靠這些“標志性符號”去講述黃河故事。這種表達會使得黃河形象的建構陷入刻板化、狹窄化的困境，不利于黃河文化的傳承和創(chuàng)新。

1.3 以傳統藝術情韻為題材

除了以民間故事、神話故事、民俗等為創(chuàng)作題材之外，原創(chuàng)繪本也從民間藝術中吸收傳統元素，從而在視覺上形成清晰可辨的風格，并根據主題、時代等因素二次敘事。如熊亮的“情韻中國”系列，側重于中國傳統藝術的情韻表現，通過傳統的水墨、工筆、折頁等藝術表現手法來凸現濃郁的文化旨趣和美學精神。在神話故事繪本中，繪本中的圖畫是非現實的神話人物再現，“以形寫神” 的傳統藝術技法能夠最大限度地保留故事的神話色彩和想象空間。 如周子源的《清明上河圖·十三郎》，以張擇端的清明上河圖為繪畫背景和故事背景， 用富有童趣的現代兒童視角闡釋了古都開封在新時代的詩意形象。 繪本采用工筆細描和折頁設計， 將連續(xù)性的有故事意義的圖片匯集成故事樹，讀者隨著從左到右展開的畫面，跟著十三郎穿越到清明上河圖， 來一場宋代都城開封的跨時空之旅。畫面中，開封都城的街巷、人物服飾、民俗小吃都被細致地刻畫出來， 就像是在跟隨著一個全知全能的敘述者感知北宋汴河兩岸清明時節(jié)的社會風貌， 兒童可以更真實地感受百年前開封的繁榮景象。藝術審美和情感表現的融合，豐富了繪本意蘊內涵的層次，不僅增強了兒童的閱讀體驗，也提升了作品的思想深度， 借此可以更好地展現傳統文化的魅力。

2 激活：“繪本共讀”模式下的互動傳播

繪本閱讀是一個意義建構的過程， 在這一過程中，兒童對圖像的多元解讀會產生不同的故事版本。從繪本創(chuàng)作者的角度看，繪本的意義生成主要采用內聯性的手段。所謂“內聯性手段”是指依靠在文字輔助下圖片間意義解讀的內部關聯性來傳達意義［4］。 為了呈現更富詩意和象征性的意義， 繪本中的圖像敘事往往介于真實和虛構之間，通過隱喻來講故事［5］。同時，為符合兒童由聲到形再到意的解碼過程，字符語言會選擇有畫面性和易讀性的韻律、 詩歌來進行意義表達。從兒童觀看繪本的視角看，兒童的觀看是有選擇性的，故事能否“繪聲繪色”，能否在理解的基礎上激發(fā)“發(fā)明意義的游戲”，決定了兒童能否捕捉到繪本所要傳遞的意義［6］。 英國兒童閱讀研究學者John Downing 在幼兒與閱讀的理解性研究中論述到：兒童在進行學齡前階段處于對閱讀的“認知困惑”狀態(tài)，兒童的閱讀過程需要憑借豐富的色彩和成人的講讀來理解故事的意義。 基于繪本的敘事特征和兒童的認知思維， 兒童在進行繪本閱讀時無法準確理解繪本創(chuàng)作者所表達的內涵， 需要成人的引導來實現意義的建構。 繪本共讀的互動閱讀模式能夠提供多元的故事演繹方式， 不僅有助于兒童對繪本內涵產生更為豐富的理解， 成人也能借由繪本走入兒童的內在精神世界。 目前繪本共讀中繪本演繹的方式主要有兩種：講故事和繪本劇。

2.1 講故事

講故事是繪本共讀最主要的形式。 全國已經涌現出蒲蒲蘭繪本館、天使悅讀、三五鋤、兒童故事劇場等專業(yè)團體和專屬場所， 專門開展各類講故事活動。例如三五鋤開展的“兒童讀書會”，閱讀推廣人帶領兒童和家長圍繞繪本進行討論和分享， 同時穿插著手工制作和游戲活動等。除此之外，這些機構也會不定期地邀請繪本創(chuàng)作者和知名的閱讀推廣人為家長普及兒童閱讀思維和親子共讀理念， 幫助家長解答親子共讀中所遇到的問題。隨著新媒體的發(fā)展，一些業(yè)內的出版機構、兒童文學作家、繪本領讀人也通過開設網站、微信公眾號、視頻號等進行繪本的傳遞和共讀知識的普及，如Michael 錢兒頻道、工程師爸爸、 童書作家粲然等。 一些出版社和圖書館也推出“閱讀推廣人培育計劃”， 如深圳市愛閱公益基金會和IBBY（國際兒童讀物聯盟）在2018 年共同設立世界級獎項“IBBY－iRead 愛閱人物獎”，激勵兒童閱讀推廣人拓展業(yè)務，推動繪本閱讀的普及。

2.2 繪本劇

隨著親子閱讀日益受到重視， 人們的關注點轉向了繪本表達方式的多元化和高參與度。 繪本劇的出現， 可以讓更多家長和孩子共同參與到故事的演繹中，通過皮影戲、舞臺劇、音樂劇等藝術形式，生動演繹故事的內容。 深圳市“三葉草故事家族”在國內率先提出“繪本劇”概念，將繪本改編成劇本。這種體驗式的親子閱讀方式，能夠帶領兒童從“情緒感受”進入“換位思考”的共鳴，在表演中，隨著主人公的情緒變化進行意義建構。 繪本劇以潤物細無聲的方式將繪本精神內涵傳達給兒童， 實現對其內在心靈的引導。“三葉草故事家族”每年會組織繪本劇大賽，至今， 已累計改編并演出繪本劇百余個， 參與演出的有兩千多個家庭［7］。 除此之外，“三葉草故事家族”還組織了三葉草故事劇團， 主要負責原創(chuàng)劇目的研發(fā)與展演及繪本劇交流論壇，推動繪本劇的發(fā)展。

3 突破：黃河文化元素的敘事創(chuàng)新策略

繪本的意義表達是由創(chuàng)作者、 觀者及媒介共同決定的。對于兒童來說，趣味性是其閱讀繪本的動力之一，在繪本閱讀的意義建構過程中，缺乏趣味性的閱讀體驗無法滿足兒童的好奇心理， 所以就無法將兒童與傳統文化進行情感連接， 因而也無法實現文化傳承和文化身份認同建構的目的。目前，市場上的原創(chuàng)繪本普遍缺乏互動性和趣味性。首先，在內容闡釋上， 目前原創(chuàng)繪本大都只是簡單地對傳統文本進行改編，停留在對“過去”故事的闡述中，與現代兒童的日常生活嚴重脫節(jié)，兒童難以產生共鳴。 其次，繪畫創(chuàng)作手法重復且陳舊，無法吸引兒童的注意力，難以實現有效傳播， 主要問題還是創(chuàng)作者對兒童認知思維不了解，沒有從兒童本位的角度出發(fā)進行敘事。同時，隨著新媒體的發(fā)展，紙質圖書已經退居二線，電子媒介成為大眾日常生活的主要媒介環(huán)境。 傳播學者曾對不同媒介時代的人的差異進行分析， 發(fā)現媒介環(huán)境對人的影響是巨大的， 尤其是在當前多媒體環(huán)境中，動畫、游戲、短視頻等都在與繪本爭奪兒童的注意力，如果不進行創(chuàng)新，繪本很可能趨于邊緣化。因此，原創(chuàng)繪本不能再停留在二維層面的紙質傳播階段，應尋求更加多樣化的表現形式，為兒童帶來更加多樣化的體驗。 依托電子媒體和黃河文化天然的敘事能動性， 黃河文化特色繪本的創(chuàng)新路徑可以從以下兩個方向展開。

3.1 媒介延展：增強游戲性和互動性

兒童的理性認識產生于感官體驗之后， 他們對于事物的理解是通過直接的觀看和觸摸得到的，對知識的探索仍停留在游戲階段。因此，將游戲與繪本結合起來，能夠提升兒童對繪本的閱讀主動性，豐富兒童對黃河文化的感知體驗。 AR 繪本的設計就是從這個角度出發(fā)，利用AR（增強現實）技術，將現實中的紙質畫面與屏幕上的虛擬場景結合起來進行互動展示， 賦予靜態(tài)繪本一個全新的感官空間。 如在《AR 花木蘭》這一交互繪本中，通過手機掃描圖畫，靜態(tài)的圖像就變成有聲有色的動畫， 觀看者通過點擊屏幕與故事角色發(fā)生互動：在射箭靶出現時，點擊人物就會將箭射出。 這一交互形式能夠提升故事的趣味性，增強兒童的閱讀粘性。 在《AR 皮影中國》中，創(chuàng)作者將民間故事與皮影結合起來，將二維的皮影變成了四維的皮影， 兒童可以身臨其境地觀看武松打虎、木蘭從軍等皮影戲，這樣，在繪本的故事空間得到擴展的同時也提升了兒童的閱讀感知力。 當下，兒童的媒介接觸不再受限于紙質平面，呈現多元化和豐富性的特點， 因此繪本的故事表達也應該進行多平臺演繹。以《花木蘭》故事繪本為例，已創(chuàng)作有AR 繪本、電子繪本、短視頻等多種表達形式，從多個角度為兒童建立了一個有聲有色的故事空間。

3.2 敘事延展：回歸“兒童本位”

我國原創(chuàng)繪本的受眾對象是兒童， 其創(chuàng)作旨在通過繪本這一媒介向兒童傳輸我國的傳統文化。 但其在故事呈現和敘述上，還是以成人的視角展開的，童趣性匱乏。例如“故事中國”系列繪本，所謂的故事只是將長城、兵馬俑、敦煌莫高窟等中國文化名片的相關歷史知識進行簡單、生硬的串聯，既缺乏詩意的想象，也沒有童趣的表達。當當網上有家長直接給出差評：“干巴巴的故事，不感人也不給人啟發(fā)。建議不要買?！边€有連環(huán)畫出版社推出的“繪本中國故事”系列，其號稱“為中國兒童精心打造”，但其中的故事無一不透出濃厚的道德說教色彩，純真、幻想、詩意等符合兒童審美的元素通通缺席。 這類原創(chuàng)繪本雖以文化傳承為出發(fā)點， 但由于忽略了兒童的視角和思維方式，并不能在心靈層面引起兒童的回應，實現文化傳承的目的。因此，我國原創(chuàng)繪本應充分了解兒童的心理特征、思維方式，從兒童的視角出發(fā)進行故事建構，只有貼近兒童的童趣、幻想、游戲的思維世界，才能更好地將黃河文化元素融入到繪本創(chuàng)作中。

當前，帶有黃河文化特色的繪本，題材多集中于神話故事、傳統技藝、民俗文化等，因為這些題材最能展現“黃河特色”，但這并不意味著繪本敘事要固執(zhí)于過去的事件、環(huán)境，將其原封不動地呈現出來。它需要創(chuàng)作者對黃河文化的精神內涵進行更為充分的挖掘，并結合現代兒童視角，進行創(chuàng)新性敘事，這樣才能實現黃河文化活態(tài)傳承的目的。 正如熊亮曾說的，“我們的繪本應該以我們自己的哲學和思想為基礎， 我們的繪本表達方式應該符合中國人習慣的表達方式”［3］。 熊亮系列繪本廣受喜愛的原因就在于，它以富有童趣的視角，并加入東方哲學的“萬物有靈”的精神內涵，賦予了傳統文化符號以溫度和情感。 在熊亮的繪本里，充滿著兒童世界所需的詩意、幻想、幽默等元素；所有人物都變得溫順、滑稽和可愛，所有的故事都能看到一種情感，如動物之間的親情、愛情、友情，還有人與動物、與自然的一切具有美感的動作， 通過這些擬人的形象將傳統文化所蘊含的人生智慧傳遞給兒童，從而實現文化傳承的目的。

4 結語

近年來， 大量原創(chuàng)繪本對傳統文化資源的積極吸收和表達正在努力為兒童構建一個可記憶的 “文化形象”，但僅此還遠遠不夠，還應致力于建構一個可親近的、生動鮮活的“現代形象”，這需要創(chuàng)作者充分挖掘和理解我國傳統文化的精神內核。 中國的傳統文化蘊涵著許多人生智慧，對于這些文學母題，我國原創(chuàng)繪本應當將這些文化內涵融入到創(chuàng)作中，并從現代兒童的認知視角進行獨特的闡釋和解讀，讓傳統文化真正浸潤兒童的心田。只有這樣，原創(chuàng)繪本才能成為孩子們精神成長的沃土， 建構的文化形象才能在心靈層面上引起兒童的共鳴， 使構建民族文化身份認同能夠真正有效地實現“從娃娃抓起”。