白云鄉(xiāng)山水的藝術(shù)境界

杜瑞雪，杜卓遠(yuǎn)

（1.河北工程大學(xué) 建筑與藝術(shù)學(xué)院，河北 邯鄲 056038；2.哈爾濱工業(yè)大學(xué)建筑學(xué)院，黑龍江 哈爾濱 150006）

長期以來，白云鄉(xiāng)山水畫的藝術(shù)境界在當(dāng)今藝壇備受關(guān)注，不斷消耗著“粉絲們”的“流量”。其畫筆下的太行大坡長空曠野、幽谷巨壑，飛云疾風(fēng)、鐵骨錚錚，那勁健的筆墨，震撼人心的氣勢與飛揚(yáng)激蕩的畫面每次都令觀眾的心靈久久無法平靜。云鄉(xiāng)山水以獨(dú)特的精神面貌彈奏出時代的最強(qiáng)音。

一段時間后，人們靜下心來，總想試圖去探尋白云鄉(xiāng)作品背后所隱含的深層次的精神因素和文化因素，是何原因在背后支撐著白云鄉(xiāng)山水如此雄強(qiáng)的面貌？這種古樸神秘、雄強(qiáng)壯美、沉郁渾厚、大氣磅礴的面貌又是如何形成的呢？我們可以從以下兩個方面來解讀白云鄉(xiāng)及其畫作。

一、自然而然

筆墨境界雄渾厚重，畫面渾然天成，不雕不琢，樸實(shí)無華是白云鄉(xiāng)的心境使然，這也形成了白云鄉(xiāng)山水畫的一大特點(diǎn)。白云鄉(xiāng)所作山石結(jié)構(gòu)圓渾大氣，筆墨運(yùn)用自然，線條張弛有度，力量內(nèi)斂，這是由于他受傳統(tǒng)的儒家，特別是道家思想的影響，性格溫和而不喜張揚(yáng)。其作品呈現(xiàn)出來的面貌自是大氣磅礴，雄渾自然。在中國傳統(tǒng)山水畫領(lǐng)域里，自然觀十分重要。陳傳席曾以《自然而然》為題來評價白云鄉(xiāng)的繪畫。我認(rèn)為他講的恰到好處，這也是白云鄉(xiāng)內(nèi)心精神的寫照：“他博古通今，知中明洋，但他并沒有跟著今人、古人、洋人走。他按自己的理解去畫，他的畫中、古、今、洋都有，當(dāng)然傳統(tǒng)多一點(diǎn)，拿來容易，變成自己的就不易。他把古、今、洋都變?yōu)樽约?。他有他的想法，他按自己的想法去?shí)踐，自然而然的向前發(fā)展”[1]50。面對人生，他從不去刻意追求什么，一切都是順其自然，他認(rèn)為一切事情都應(yīng)該是自然而然水到渠成的。他為人謙誠，厚道而不失睿智，從不苛求功利。這是一個大藝術(shù)家才具有的思想境界。

道家鼻祖老子的《道德經(jīng)》第42章中的經(jīng)典論述：“道生一，一生二，二生三，三生萬物。萬物負(fù)陰而抱陽，充氣以為和”。指出世界萬事萬物的本源皆來自一“道”，這個“道”也就是“道可道，非常道”的“道”，同時也提出“人法地，地法天，天法道，道法自然”的觀點(diǎn)，將道的終極本質(zhì)指向了自然。在老子的自然觀包含有兩層意思，一層是自然的本質(zhì)，也就是自然界生生不息的各種自然情態(tài)；另外一層是映射于人類精神上的自然，即“感知大道，大道加身”，以順應(yīng)自然界生生不息之規(guī)律而動的思想行為?？梢哉f這是一種境界。

白云鄉(xiāng)山水具有寫實(shí)的風(fēng)格特征，觀其作品，自然而真實(shí)的洪荒境界撲面而來，“山路元無雨，空翠濕人衣”，這些都源于他對太行精神的熱愛，以及對自然大道的神往。樸實(shí)自然、豐富厚重、力度內(nèi)斂的風(fēng)格特征，既表現(xiàn)在作品的視覺語言上，又是他內(nèi)心精神的寫照，自然真實(shí)的面貌是他個人的思想和太行精神的完美結(jié)合。我們從作品上可以感受到他的畫面是真實(shí)的，是真實(shí)的自然。這種真實(shí)和自然一方面蘊(yùn)含于白云鄉(xiāng)作品撲面而來的整體面貌上，那種真實(shí)并不是單純的寫實(shí)，而是一種撼動心靈的“自然”，開卷撲面而來的恢宏和大氣足以令人心靈震撼，那是只有東方文化才具有的神秘和震撼，他的繪畫作品的氣息與范寬《溪山行旅》具有一致性；另一方面，也是由于他的作品精神符合了“道”的本質(zhì)，符合了大自然的規(guī)律和藝術(shù)的規(guī)律，是藝術(shù)的真實(shí)。

這種藝術(shù)的真實(shí)和自然的表現(xiàn)技法，來源于白云鄉(xiāng)長期對太行山的寫生、觀察和體會，經(jīng)過艱苦的理論探索，在嘗試了許多筆墨方法之后，終于找到的一種新的方法。觀其作畫，一管長鋒鬃豪在宣紙上如飛云疾風(fēng)般匆匆掠過，筆墨糾纏翻攪，抑揚(yáng)頓挫；皴擦染點(diǎn)，開合有度；無一廢動作，無一廢筆墨，一氣呵成。傳統(tǒng)的山石法，樹木法，云水法，在他這里統(tǒng)統(tǒng)沒有了法，以無法化萬法，驚艷于觀眾眼眸的是內(nèi)心情感自然流露的筆致，渾然天成的氣象，筆勢蒼勁老辣而又得“隱跡立形”，畫至無痕天地寬，“元?dú)饬芾煺溪q濕”。傳統(tǒng)的“用筆法”被一種松動的筆觸所替代，而用筆也大多調(diào)整為隨意性很強(qiáng)的側(cè)鋒“擦筆”。優(yōu)雅的筆調(diào)，自然游動在紙面上的筆觸，渾然天成的線條，時有時無的色彩，一片蓬松浮動的氣息；構(gòu)圖飽滿而不擁堵，筆觸輕松而不飄浮，其“惟恍惟惚”的山水形貌，讓人看來既具象又抽象，是既物質(zhì)也精神的一種觀照。曾經(jīng)在一次全國美展的開幕式上，一位觀眾在看到白云鄉(xiāng)的作品時十分激動，專門找到當(dāng)時出席展覽開幕式的白云鄉(xiāng)，興奮地指著畫面說，這是某山村旁邊的山坡，他原先去過……其實(shí)那個地方白云鄉(xiāng)并沒有去過，畫的也并非那個山坡，而是畫面中的那種撲面而來的“自然”和“真實(shí)”打動了觀眾。他的畫里，山可以是眼前的，也可以不是，筆底并不是一定描寫具體的哪一處景致，但那分明又是實(shí)實(shí)在在的太行山形象。在此，藝術(shù)家與審美對象之間完成了一個轉(zhuǎn)化，眼中的自然也衍化為心中的自然，心中之真實(shí)又演繹成了紙上之“真實(shí)”。這是白云鄉(xiāng)通過跟太行山的長期交流和對環(huán)境深刻體會得到的方法——“削弱傳統(tǒng)程式化的筆墨技法，加強(qiáng)對山石形體結(jié)構(gòu)的塑造和刻畫，也就是荊浩‘六法論’中所提出的‘文彩自然，似非因筆’”。由此可見正是太行山的自然環(huán)境成就了云鄉(xiāng)皴法，同時也造就了白云鄉(xiāng)山水畫雄壯神秘、沉郁渾厚、大氣磅礴、自然而然的氣質(zhì)風(fēng)貌。

在中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)里，自然觀是十分重要的。藝術(shù)不應(yīng)該是虛偽的，這必然要求藝術(shù)家感情的真實(shí)性。李明久在談到繪畫藝術(shù)與自然的關(guān)系時講，繪畫的歸宿最終是要“遠(yuǎn)離自然的”。我想這個“自然”只是指自然景物的表象，“自然”的本質(zhì)是對藝術(shù)的一般規(guī)律的認(rèn)識與再認(rèn)識，這首先要求藝術(shù)家感情上的“真實(shí)”?！巴镌贫耧w揚(yáng)；臨春風(fēng)而思浩蕩?！蓖跷芽陀^的自然與主觀的感受結(jié)合了起來，由于“望秋云，臨春風(fēng)”，才有“神飛揚(yáng)，思浩蕩”，這也是傳統(tǒng)道家觀念，是道家推崇以人的性情去順應(yīng)自然的思想反映在山水畫審美觀中的一種體驗(yàn)，是一種自然境界。程才評：“白云鄉(xiāng)之愛山水，是‘真’愛，故其情真，其法順，其貌神飛揚(yáng)”[2]55，文人山水的鼻祖王維在《山水決》中寫道：“夫畫之中，水墨最為上，肇自然之性，成造化之功，或咫尺之圖寫百千里之姿。東西南北，宛爾目前；春夏秋冬，生于筆端?！蓖蹙S認(rèn)為水墨山水作為一種表現(xiàn)語言最能“肇自然之性，成造化之功”。他在這里所講的“肇自然之性”就是以自然為粉本，以自然為起點(diǎn)，以自然為依據(jù)，而“成造化之功”也就是說水墨山水畫能充分體現(xiàn)生生不息的自然界萬物之情態(tài)，把大自然的“鬼斧神工”通過畫家的藝術(shù)加工巧妙地表現(xiàn)出來，是順應(yīng)其自然之性。順應(yīng)自然，再現(xiàn)自然情態(tài)之豐富與神秘，白云鄉(xiāng)對此情有獨(dú)衷。他不太喜歡直露光滑的線條，崇尚自然渾厚，不加修飾與人工雕琢的畫面氣息，實(shí)際上也是在追求筆墨的一種自然狀態(tài)。他經(jīng)常講畫面要畫得“毛”一些才好，這其實(shí)是對自然境界最好的詮釋。南北朝時期的蕭繹在其《山水松石格》中對自然觀的論述也十分精辟。他認(rèn)為筆墨在表現(xiàn)山水四季之時要做到“秋毛冬骨，夏蔭春英”，釋其意：秋日葉落枝枯，草木蕭瑟松毛；冬天枯木裸巖，山石嶙峋如骨；夏天草木繁盛，到處濃蔭密布；春天萬物復(fù)蘇，綠上枝頭，山花燦漫。這講的是自然四季給人的整體精神感受。因而畫家要去表現(xiàn)這些季節(jié)特質(zhì)，即自然之道，須抓住“毛、骨、蔭、英”的本質(zhì)特征。“用筆渴中見潤，用墨焦中有和，黃賓虹先生所謂‘干裂秋風(fēng)潤含春雨’便可以達(dá)到‘毛’；用筆肯定，頓挫有度，且在表現(xiàn)物象時逾見嶙峋之意，便能達(dá)到‘骨’；用墨厚重潤澤，層次豐富，意韻萬千，墨從筆出便可達(dá)到‘蔭’；用筆峻秀，用墨潤朗，并在表現(xiàn)物象時逾顯生動便可達(dá)到‘英’?！?、骨、蔭、英’的特征正是順應(yīng)了自然山水的規(guī)律?！贝思醋匀恢暗馈?。而四季中秋天最能涵蓋自然之豐富情態(tài)，最能體現(xiàn)自然之精神。特別是秋天的太行山，秋冬之際正是藝術(shù)家要用心去體味大山精神之時?！懊笔前自凄l(xiāng)真正讀懂自然而得到的真諦，這也正是藝術(shù)家對自然情態(tài)的高度概括。白云鄉(xiāng)先生在一次寫生時對我們講：“我更喜歡秋天的太行山。”這不是隨口說說而已，而是對大山精神和自然情態(tài)的心靈解讀。

總之，從白云鄉(xiāng)那里我們可以懂得什么是“自然而然”。一方面要求藝術(shù)家領(lǐng)悟自然之“道”，對大的自然規(guī)律、藝術(shù)規(guī)律深刻理解，并且對于規(guī)律的運(yùn)用嫻熟到能在一種“下意識”的程度下做得自然而然，恰到好處；另一方面要求藝術(shù)家能充分把握自然之精神，要有情感的積累和真心的投入，能夠自然而然地發(fā)現(xiàn)人與自然精神上的“同構(gòu)”，做到人與自然在精神上的高度地統(tǒng)一。無論古人，今人，他們品味自然，品味人生，他們對自然的認(rèn)識是建立在順應(yīng)自然法則的基礎(chǔ)上的。這樣，眼前的真實(shí)便化為了心靈的真實(shí)。藝術(shù)家要用真情、真心與大自然交流，探求自然之“道”，并從中獲取生命的原創(chuàng)，從而達(dá)到“天人合一”的自然境界。

二、崇高美的藝術(shù)境界

白云鄉(xiāng)所表現(xiàn)的是北方的太行山，太行山是中華民族的象征，但是令人不解的是當(dāng)代國人只知朝拜泰山，游覽黃山而似乎忘卻了太行山，幾乎沒有人去贊美她，她是如此地平凡與樸實(shí)，她無泰山之名，華山之險，黃山之秀，只有質(zhì)樸的胸襟，千百年來哺育著中華大地，這一切構(gòu)成了太行山的平凡質(zhì)樸，雄渾和崇高！令人慶幸的是當(dāng)代有賈又福先生和白云鄉(xiāng)成功塑造了太行山，而賈又福先生更側(cè)重于主觀性的表現(xiàn)，創(chuàng)造的是紀(jì)念碑式的精神景觀，白云鄉(xiāng)則以平凡的寫實(shí)手法去贊美太行，這或許是一種必然。

其實(shí)，從審美形式上講，云鄉(xiāng)山水的沉郁神秘，雄強(qiáng)壯美，大氣磅礴的格調(diào)正是“崇高美”的體現(xiàn)，這正如作為原始文化代表的“饕餮”紋。其具有神秘、威嚴(yán)的原始力量。那獰厲雄健的線條，凹凸的鑄造刻飾，李澤厚先生講“恰到好處地體現(xiàn)了一種無限的、原始的、還不能用概念語言來表達(dá)的原始宗教的情感、觀念和理想，配上那沉著、堅實(shí)、穩(wěn)定的器物造型，極為成功地反映了‘有虔秉鉞，如火烈烈’的年代”[3]34。正如李澤厚所言：“在那看來獰厲可畏的威嚇神秘中，積淀著一股深沉的歷史力量。它的神秘恐怖正只是與這種無可阻擋的巨大歷史力量相結(jié)合，才成為美——崇高的”[3]35。云鄉(xiāng)山水極具個性的筆墨語言所營造的“太行真境”以其恢宏的氣勢，古拙自然的用筆，沉郁神秘的氣息同“青銅饕餮”如出一轍。白云鄉(xiāng)個人認(rèn)為畫面效果不一定追求唯美，唯美的畫風(fēng)只是繪畫藝術(shù)中一個很小的流派。如果能以筆墨和宣紙為載體和媒介，用來抒發(fā)體現(xiàn)自己內(nèi)心積淀的情感，并以之來表達(dá)一種歷史的沉重和蒼桑，那么要比追求唯美畫風(fēng)更有價值！唯美的畫作如同一個非常漂亮的花瓶。相比而言，這種追求歷史沉重感的畫作正如傳國大鼎。傳達(dá)出一種攝人心魄的原始力量。李澤厚先生講“正是這種超人的歷史力量才構(gòu)成了青銅藝術(shù)（崇高的）獰厲的美的本質(zhì)。這如同給人以恐怖效果的希臘悲劇所渲染的命運(yùn)感，由于體現(xiàn)著某種歷史必然性和力量而成為的藝術(shù)一樣”?！拜p喜劇”和“相聲、小品”娛樂于人，看完讓人哈哈一笑，而好萊塢大片的宏大氣勢和震撼力絕不是一般小品笑話所能比擬的。缺乏創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)逸筆草草，蕭散簡遠(yuǎn)的文人山水在清末幾乎走到了盡頭。楊惠東評白云鄉(xiāng)：“對現(xiàn)實(shí)生活的深切關(guān)注和對陽剛大氣的致力追求是中國畫由傳統(tǒng)向現(xiàn)代轉(zhuǎn)型的最顯著的標(biāo)志，作為對萎靡柔弱的傳統(tǒng)文人山水的一種反動，在當(dāng)代，巍巍太行成為眾多畫家的表現(xiàn)對象，其中白云鄉(xiāng)取得了眾所矚目的成就”[4]26。在當(dāng)代的眾多畫家中，有的人注重語言符號的提煉，有的人注重對物象結(jié)構(gòu)的刻畫，白云鄉(xiāng)屬于后者，在他看來太行山的山體結(jié)構(gòu)有著無限的豐富性，醉心于大自然的鬼斧神工，衷情于天地造化的神秘變幻，他以一管豬鬃筆充滿激情地在畫面縱橫馳騁，勾、皴、擦、染、點(diǎn),因勢利導(dǎo)，隨機(jī)生發(fā)；破色、破墨、積墨、撞水、撞色反反復(fù)復(fù)，有條不紊，一氣呵成。精彩處反復(fù)刻畫，細(xì)膩而真實(shí)；疏朗處大筆一揮，氣勢淋漓。

觀白云鄉(xiāng)的藝術(shù)作品，撲面而來的是那震憾人心，雄壯神秘，沉郁渾厚，大氣磅礴的壯美太行，那浩然之氣正是中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想所崇尚的“壯大之美”，恰如《莊子·逍遙游》所散發(fā)出的浪漫氣息，其鯤鵬之喻何其壯美！看那奔放的運(yùn)筆，恢宏的氣勢；看那沉沉的深山大壑布滿整個畫面，驚心動魄，氣勢撼人；看那優(yōu)雅的筆調(diào)，輕輕劃過紙面的筆觸，絲絲拉拉的墨線，蓬松神秘的氣息，無一不在打動著每一位觀眾！通過畫面，通過這些技法體現(xiàn)了白云鄉(xiāng)對藝術(shù)對人生的認(rèn)識態(tài)度和質(zhì)樸火熱的內(nèi)心境界。白云鄉(xiāng)自己也講：“我多年來一直以我的這種方法來畫太行山，這種執(zhí)著和自信來源于我情感的真實(shí)！我的畫面是真實(shí)的，筆墨與精神是協(xié)調(diào)一致的，在這里體現(xiàn)了我的認(rèn)識，我的整個創(chuàng)作過程是十分激動的，精神上非常充裕和豐富，大腦在高度地運(yùn)轉(zhuǎn)。所形成畫面的樸實(shí)和渾厚，不光是一個效果的問題，這與我整個人的處世態(tài)度，世界觀都有內(nèi)在的聯(lián)系。表面的不張揚(yáng)，背后有一個鮮活的生命在涌動著”。我想這個“鮮活生命”就是百折不撓的太行精神，就是中華民族不畏列強(qiáng)，不為命運(yùn)屈服，團(tuán)結(jié)奮進(jìn)的民族精神。

歷來境界是品評山水畫的最高標(biāo)準(zhǔn)，評論家楊惠東講，“在白云鄉(xiāng)的作品中，再也不見了傳統(tǒng)文人畫中的夕陽蕭寺、寒江獨(dú)釣、踏雪尋梅、攜琴訪友，他已遠(yuǎn)遠(yuǎn)超越了個人的淺酌低唱，喜怒悲歡，而投身于太行山水性靈的深刻表現(xiàn)，投身于深沉強(qiáng)烈的歷史感與宏大宇宙的意識追求”[4]26。惟其如此，他的藝術(shù)是雄強(qiáng)的藝術(shù)，是陽剛大氣的藝術(shù)，是金剛怒目，是俊鶴盤云，是關(guān)東大漢，手執(zhí)鐵板唱大江東去，是豪放不羈，激越昂揚(yáng)的“大風(fēng)歌”，在他那充滿張力的筆墨下，貫通著歷史的血脈，書寫著中華民族的命運(yùn)與滄桑，這也正是崇高美的藝術(shù)境界。

陳傳席評：“白云鄉(xiāng)的畫厚重、充實(shí)、深沉、豐富而不失中國氣派。我以為這是中國畫發(fā)展的一個方向?！盵1]50白云鄉(xiāng)的作品同傳統(tǒng)中國畫的圖式特別是帶有古代文人畫特征的作品相比，面貌上與其拉開了一定的距離。他的藝術(shù)是雄強(qiáng)的藝術(shù)，是陽剛大氣的藝術(shù)，他的作品以自己深厚的傳統(tǒng)功力與長期的生活體驗(yàn)，真實(shí)而深刻的體現(xiàn)了太行山水的風(fēng)骨與精神，表現(xiàn)了“太行天下脊”的氣勢與力量。白云鄉(xiāng)注重整體畫面的那種陽剛大氣的美，追求畫面繁密和豐富所帶來震撼心靈的氣魄和自然而然、崇高美的藝術(shù)境界。正如楊惠東所言：“千萬思緒和感觸會同長期的內(nèi)心體驗(yàn)?zāi)墼谀且幻嫠囊盎幕摹⑺凤L(fēng)蕩蕩的荒坡之上，一種穿越歷史、穿越時空的聲音震蕩著畫家的心扉”。那是“關(guān)東大漢，手執(zhí)鐵板，唱大江東去，是豪放不羈、激越昂揚(yáng)的《大風(fēng)歌》！”[4]26