迪士尼動畫電影音樂分析

劉震 山東師范大學(xué)新聞與傳媒學(xué)院

一、概述

1937 年迪士尼公司第一部有故事劇情的長篇動畫電影《白雪公主和七個小矮人》上映，它也是世界上首部發(fā)行的電影原聲音樂唱片的動畫電影[1]，也因此獲得了奧斯卡特別成就獎，成為迪士尼動畫電影音樂發(fā)展的一個良好的開端。在1940 年第二部動畫電影《木偶奇遇記》上映，其在電影音樂的方面在前一部的基礎(chǔ)上又得到了極大的完善，它使得故事情節(jié)、人物角色等這些不同的元素與電影音樂都相互配合得非常完美。之后，迪士尼動畫電影的發(fā)展?jié)u趨成熟，其電影音樂的創(chuàng)作則更加精雕細(xì)琢，與故事劇情、人物角色形成了有機統(tǒng)一，追求多元化和層次化，創(chuàng)作出了《愛麗絲夢游仙境》《小飛俠》等一系列經(jīng)典作品，給觀眾在聽覺上帶來了更高的審美享受。再到后來，迪士尼動畫電影原聲音樂唱片都有當(dāng)紅歌星演唱，帶來了全世界范圍內(nèi)的影響，開始走向商業(yè)化，其動畫電影音樂已成為迪士尼動畫電影的一大藝術(shù)特色，也是動畫電影音樂發(fā)展的重大轉(zhuǎn)折點。如迪士尼動畫電影經(jīng)典作品《獅子王》，其影片中的主題曲《生生不息》是由著名的歌星卡門特威利演唱的，明星效應(yīng)使這部影片及主題曲在全球范圍內(nèi)引起了更加強烈的反響，為觀眾所追捧。如今，迪士尼動畫電影音樂已經(jīng)成為流行音樂的一部分，有部分作品的原聲帶被許多不同國家語言版本的翻唱，為觀眾所喜愛。如近年來迪士尼另一部經(jīng)典動畫作品《冰雪奇緣》，其原聲帶在全球被翻譯十多種語言傳唱，在我國中文版主題曲《隨它吧》也大為流傳。

二、迪士尼動畫電影音樂的分類

迪士尼動畫電影的音樂可分為主題音樂、背景音樂和歌曲音樂這三種類型。根據(jù)動畫電影的主題、人物角色的性格特點、故事的情節(jié)發(fā)展，這三種類型的音樂相互配合、共同演繹，從而使每部動畫電影都有其各自的特點，成為經(jīng)典。

（一）主題音樂

主題音樂主要運用于影片主題思想的表達、人物角色性格的刻畫。其音樂一般會出現(xiàn)在電影的開頭、結(jié)尾等位置或者影片的高潮部分，也可以貫穿全片，從而對影片的整體風(fēng)格起到了定位作用和對主題立意起到了引導(dǎo)的作用。

如改編自法國神話故事的動畫電影《美女與野獸》，其同名主題曲出現(xiàn)在影片的結(jié)尾部分，野獸打敗了加斯頓，變身成為王子，城堡中所有的人恢復(fù)了原型，當(dāng)在宮殿中王子與貝爾跳起舞蹈的時候，這時主題音樂漸漸響起，歌曲中幾句歌詞簡單的陳述，將貝爾與王子的美好愛情深深地烙在了觀眾的腦海中，并為之所感動，為影片畫上了圓滿的句號。

再如曾獲得第86 屆奧斯卡最佳原創(chuàng)歌曲獎項和第57 屆格萊美最佳影視歌曲等獎項的《冰雪奇緣》這部動畫電影的主題曲《Let It Go》出現(xiàn)在艾莎的魔法被所有人發(fā)現(xiàn)之后的部分，她獨自一人逃離，最終做出選擇，掙脫了長期以來存在的心理束縛，突破自己，勇敢做自己。影片所表達的精神主旨也與迪士尼動畫電影的主流價值觀念一致[2]，這種正能量的價值取向往往是光明的、積極向上的，所以這首主題曲給觀眾以振奮的主觀感受，發(fā)揮了其傳達電影核心情感與表達主題思想的作用，并透漏出豐富的劇情信息。

（二）背景音樂

背景音樂主要用來調(diào)節(jié)和渲染電影環(huán)境氣氛，充當(dāng)電影背景，是一部電影中的重要組成部分。一種是背景音樂用于人物角色的對話中做鋪墊，此時其音量較小，不容易被觀眾發(fā)現(xiàn)，以渲染環(huán)境氣氛為主，有助于人物對話的情感表達；另一種背景音樂是根據(jù)電影環(huán)境模擬各種各樣的聲音，既可以交代環(huán)境氛圍，又與劇情和人物特點緊密貼合，可以通過音樂向觀眾傳遞影片中人物角色的內(nèi)心情感以及刻畫人物角色的性格特征，從而使觀眾有一種身臨其境的感覺，也能明白影片想要表達的意思。

比如在經(jīng)典動畫電影《獅子王》中，當(dāng)辛巴被刀疤誤導(dǎo)后，它因為好奇便和好朋友娜娜一起去大象墓地探險，剛踏入大象墓地，此時的背景音樂從歡快的樂曲變?yōu)榱私豁憳?，其交響樂的?jié)奏是原本歡快的環(huán)境氛圍變得緊張起來，給觀眾一種危險即將到來的感覺。土狼出來之后，背景音樂節(jié)奏更加緊張，追逐過程中背景音樂音量不斷加大，音樂節(jié)奏達到了高潮，使危險和急迫緊張的環(huán)境氛圍充滿了整個熒幕。從而使觀眾有代入感，為辛巴和娜娜的安危捏了一把汗。

再如動畫電影《海洋奇緣》中，女主莫安娜是波利尼西亞，一個居住在南太平洋小島上的民族，有著自己獨特的風(fēng)土文化，在她小時候第一次看見大海的時候，隨著她慢慢走近海洋，此時背景音樂逐漸響起來，其歌聲婉轉(zhuǎn)悠揚，給人一種神秘的感覺，從而襯托了海洋的神秘，歌詞運用的是土著語，有交代環(huán)境的作用。

（三）歌曲音樂

歌曲音樂也是一類非常重要的動畫音樂類型，它可以是獨唱、合唱、重唱、對唱、輪唱等多種形式。歌曲音樂不僅可以推動事件發(fā)展，也具有重要的抒情作用，烘托了動畫電影不同情境下的氣氛。

比如在動畫電影《白雪公主和七個小矮人》中，白雪公主出場，唱的《I’m Wishing》，是一首偏抒情性的音樂，歌曲優(yōu)美動人，在當(dāng)中公主與井里的回聲一唱一和以及白雪公主與王子的對唱，表現(xiàn)了白雪公主的善良、簡單、陽光，緊接著王子唱了一首《One Song》，表達了王子對白雪公主的愛意，營造畫面氣氛，讓《白雪公主》這部影片充滿了生機和趣味。

三、迪士尼動畫電影音樂的功能

（一）以音樂劇形式呈現(xiàn)

迪士尼動畫電影里面的音樂都帶有較強的故事性，通過音樂劇的形式展現(xiàn)[3]，將歌曲、臺詞、音樂、肢體動作等的緊密結(jié)合，來表現(xiàn)出影片里面故事情節(jié)以及不同人物所蘊含的思想感情?？偟膩碚f，迪士尼動畫片的音樂都具有故事性，由此將各種情感貫穿全劇。

如迪士尼經(jīng)典作品《白雪公主和七個小矮人》中，小矮人表演了一首《The Dwarf Yodel Song》，在歌曲中小矮人分別演奏不同樂器，以音樂劇形式運用了齊唱、輪唱等歌聲手法，再加上人物角色的精彩表演，把整個氣氛都營造得非常歡樂，從而可以表現(xiàn)出白雪公主與小矮人們在一起的高興快樂[4]，使觀眾沉浸在其氛圍中。

（二）體現(xiàn)鮮明的民族特色

迪士尼的動畫電影包容性很廣，其故事題材包含很多國家的文學(xué)作品或民間故事，汲取民族文化的精髓，融入具有民族代表性的音樂元素，來展現(xiàn)童話故事及人物形象。尤其是在音樂的運用中，迪士尼動畫會根據(jù)故事發(fā)生的時代與地域背景，充分融合當(dāng)?shù)匾魳返拿褡逄厣?。作品中合理地運用民族特色音樂，給觀眾以真切的代入感，同時還傳播了不同地區(qū)各具特色的本土文化[5]

如動畫電影《冰雪奇緣》的開場曲《Frozen Heart》，是一首來自北歐古老民族薩米族人民采冰時詠唱的采冰號子，采冰畫面伴隨著歌曲里激昂而整齊的號子，展現(xiàn)了采冰工人火熱的工作場面，采用了傳統(tǒng)樂器蘇格蘭風(fēng)笛，有著磅礴的氣勢，曲調(diào)神秘而充滿韻味，展現(xiàn)了充滿有力的表現(xiàn)力和感染力，這首歌也拉開了全片的帷幕。其歌詞內(nèi)容看似是在贊頌采冰，但其實已經(jīng)概括了全片的大致內(nèi)容，營造了整部影片的氛圍，并透漏出豐富的劇情信息。充分激發(fā)起觀眾對劇情的好奇心。

（三）用音樂推動敘事

迪士尼動畫電影里面的音樂，常常具有推動敘事的作用。音樂作為一門聽覺的藝術(shù)，對情感的詮釋，為電影奠定了敘事的基調(diào)。音樂對情節(jié)的發(fā)展有重要的串接作用，音樂的連續(xù)性可以使斷斷續(xù)續(xù)的鏡頭巧妙地組接在一起，從而形成音樂蒙太奇的效果。

如動畫電影《冰雪奇緣》為例，其影片中的歌曲《Do You Want to Build a Snowman？》，這首歌是安娜對著把自己鎖在房間里的艾莎演唱的，用這一首歌曲串聯(lián)起姐妹倆從幼兒時期到少女時期的故事，將畫面詮釋得更加完整，使故事情節(jié)連貫的十分緊湊，因此也給觀眾留下了深刻的印象。

（四）塑造人物形象

聲音在影片中塑造人物不可缺少的要素，可分為人物語言、音樂、音效。人物的語言豐富了人物的性格，而音樂則可以細(xì)膩地表現(xiàn)人物的心理走勢以及人物的情感變化，還可以將觀眾帶入到影片中特定的環(huán)境氣氛中去，最大程度的發(fā)揮了觀眾對于電影情節(jié)的想象力。

如動畫電影《白雪公主和七個小矮人》中，在開始部分，皇后出場的時候，其背景音樂是比較陰森恐怖的，而白雪公主出場的時候，其音樂是歡快的，雙方形成了鮮明的對比，人物的形象也潛移默化的印在了觀眾的腦海當(dāng)中，對觀眾具有暗示的作用。

四、與國內(nèi)動畫電影音樂的比較

近年來創(chuàng)作出了一批優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫電影：《大圣歸來》《大魚海棠》《白蛇·緣起》等。其中動畫電影《哪吒之魔童降世》自 2019 年 7 月 26 日上映以來，票房突破了 40 億，位居中國影史票房榜第四位，國產(chǎn)動畫電影票房第一位。

（一）音樂形式不同

迪士尼的動畫電影中，音樂形式更加多元化，尤其是影片中的歌曲音樂大多是以著音樂劇的形式表現(xiàn)的，通過運用音樂代替臺詞，形成一種以動畫音樂劇為代表形式、獨具美國文化審美特征的迪士尼動畫電影。在國內(nèi)的動畫電影中歌曲音樂是很少見，常常以背景音樂的形式出現(xiàn)。

主題音樂的表現(xiàn)也有所不同，迪士尼動畫電影的主題音樂如上文所提到的，一般出現(xiàn)在電影的開頭、結(jié)尾或者劇中高潮部分，甚至?xí)灤┤袊鴦赢嬰娪暗闹黝}音樂往往在片中很難聽到，常常以片尾曲、推廣曲的形式出現(xiàn)，如《大魚海棠》的主題曲《大魚》，是以推廣曲的形式出現(xiàn)的，僅具有宣傳的作用，沒有迪士尼動畫電影運用的廣泛。

（二）在樂器使用方面有區(qū)別

中國動畫電影樂器以民族樂器和傳統(tǒng)樂器為主，配樂以中樂為主，西樂為輔，偏古典風(fēng)。注重傳統(tǒng)。如中國的動畫電影《哪吒之魔童降世》是根據(jù)中國經(jīng)典的神話故事改編的，因而配樂以中國傳統(tǒng)樂器為主，包括二胡、嗩吶、蕭、鼓等，部分也用了西方的樂器，同時也遵循故事原本的主題。

迪士尼電影表達的是美國的大眾文化，對于音樂運用更為大膽，少了些傳統(tǒng)的元素，多了些現(xiàn)代的新鮮感。例如動畫電影《木蘭》中花木蘭本是中國傳統(tǒng)的巾幗英雄，但是經(jīng)過迪士尼的改造，通過運用搖滾樂等表現(xiàn)方式來塑造以此表達追求自由的女權(quán)主義思想，讓花木蘭成了一名典型西方女性的代表。

五、結(jié)語

迪士尼動畫作為全世界最受歡迎的動畫電影公司之一，其所創(chuàng)作出來的電影音樂如同它的動畫電影一樣也深受觀眾喜愛，使電影音樂也同樣散發(fā)著藝術(shù)魅力，成為迪士尼動畫電影不可或缺的一部分，它使得音樂可以如同畫面語言一般成為一部電影的標(biāo)簽，使觀眾在欣賞迪士尼動畫電影美輪美奐的畫面時，也在享受著動畫音樂帶給我們的聽覺盛宴。