論陶刻形式的多樣表現(xiàn)
——紫砂畫缸“楚簡遺風”的創(chuàng)作感悟

程文兵

陶都宜興是紫砂文化的發(fā)源地，這里古稱陽羨，春秋戰(zhàn)國時期吳越就曾在這里爭霸，所以自古這里就流傳著范蠡和西施的美麗傳說，同時這里也是荊楚文化的末端，深受上游文化的影響，黃龍山腳下繁榮的燒陶業(yè)通過一條條在江河中往來的船只逐漸傳播到了中國的其他地區(qū)。所以從紫砂創(chuàng)作的角度而言，這里有著得天獨厚的地理和文化優(yōu)勢，江南的人文薈萃

孕育出一位位博學多聞的學者，也為紫砂陶刻的藝術創(chuàng)作提供了無窮無盡的素材。

紫砂畫缸“楚簡遺風”是一件具有非常濃郁的傳統(tǒng)文化風味的陶刻類作品，其以一種相當獨特的形式在同一載體上表現(xiàn)出多重內(nèi)涵，新穎的技法運用讓人意識到紫砂陶刻還蘊含著無窮的可能，悠久而廣博的中國文化是一座真正的藝術寶庫，只要能創(chuàng)造性地投入其中，就能發(fā)掘出無限的可能。這件作品在創(chuàng)作時僅僅使用了單刀，運用刀筆化的書法，用漢簡的字體形式刻畫出“楚簡”所自帶的文化性格，再以蘇東坡的三首詞《念奴嬌·赤壁懷古》、《江城子·密州出獵》、《水調(diào)歌頭·明月幾時有》，作為內(nèi)容填充其中，帶來了古韻古風的連貫融合，從而塑造出相當美感和具有古典韻味，卻又能使現(xiàn)代人輕松感知的現(xiàn)代紫砂陶刻。

“楚風”在我國是一種文化上的概念，其發(fā)源于春秋時期的中國南方地區(qū)，詩仙李白曾作：“我本楚狂人，鳳歌笑孔丘”，其中就包含了楚人的狂放不羈，豪邁無邊，相對于中國的傳統(tǒng)禮教，楚文化無疑更加的飄逸自由，當然這僅僅是跟儒家森嚴的禮教相比較，實際上江南人文薈萃，人們向往“楚風”并非是因為不懂規(guī)矩，而是追求那種豪放霸氣與浪漫恣肆的時代美學風格，這種藝術風格就成為了紫砂畫缸“楚簡遺風”的核心內(nèi)容。

在中國歷史上，楚地是一個相對特殊的地區(qū)，在西周分封的時代，楚國的王是第一個稱王與周王室并列的國家，所以楚地的文化天然的就有別于西周分封的那些諸侯國，雖然幾千年的歷史流變，最終讓儒釋道成為了中國的主流文化，但楚文化并非是同化消融，而是以一種獨特的個性傳承了下來。西晉后期，北方少數(shù)民族侵入中土，中原衣冠南渡，歷史上評價這一時期是北方先進的生產(chǎn)力往南方傳播的時期，同樣也是在這之后，南北融合之后的東晉朝就誕生了一大批狂放不羈，文采風流的人物，所謂真名士自風流，這其中免不了就沾染著楚地的“煙云水氣”和“風流自賞”，這種人的風姿歷經(jīng)千百年都為人所傳頌和欣賞，在歷史上大文豪蘇東坡就是如此。

作品“楚簡遺風”的刻畫就是通過“楚簡”的形式，重現(xiàn)歷史長河中那一縷悠悠楚風，再通過蘇東坡的詞來使兩者之間產(chǎn)生聯(lián)系，利用文字天然的魅力，展現(xiàn)風流文采的古風，這樣的組合是經(jīng)過精心挑選組合以后才下刀刻畫出來的，要知道蘇軾蘇東坡的一生始終保持著一種高冷的政治節(jié)操，而當他流落失意的時候，他文人的風度便會開花結(jié)果，泛舟飲酒赤壁懷古正是這種意念和情感的真實寫照，這種文化長河中歷史投影的疊加無疑會形成一種獨特的魅力，當這種魅力以殘缺的古簡被書寫的時候，就如同銘刻在歷史當中的記憶來到了現(xiàn)實，正如蘇軾在《東坡題跋》中寫下的，“故詩至于杜子美，文至于韓退之，書至于顏魯公，畫至于吳道子，而古今之變，天下之能事畢矣”追溯過往的豪情，睥睨天下的志愿，以及一個人最真實的無奈，就如這畫缸上的三首詞一樣，仿佛閱盡了一個人的一生。

“楚簡遺風”上的銘刻用陽刻成簡，陰刻銘字，詞中的長短句被恰到好處的殘簡所記錄，間隔有序，雄渾壯闊，這樣的陶刻散發(fā)出的是一種濃郁到極點的古典氣息，結(jié)合器形本身的簡潔規(guī)整，成就了一種充滿文韻的正統(tǒng)氣息，這樣的陶刻純粹而自然，只用一柄單刀，就刻畫出了相對復雜的內(nèi)韻，整體制作考究，搭配合理，成就了一種嶄新的陶刻藝術形式。

總結(jié)：屈原的《離騷》、項羽的《垓下歌》、司馬相如的《長門賦》、《子虛賦》，無不瑰麗博大，洋洋灑灑，氣吞山河，然而“楚簡遺風”卻恰恰選擇與紫砂有著緊密聯(lián)系的蘇軾來展現(xiàn)更為久遠年代之前的楚風，這恰恰證明了紫砂文化包容開放的藝術本質(zhì)，以及中國文化在本源上的相互通融，這兩種性質(zhì)結(jié)合起來，就是紫砂陶刻無窮無盡的創(chuàng)作源泉，也是陶刻本身的魅力所在。