展覽時間:2020年9月9日—12月15日
展覽地點(diǎn):木心美術(shù)館、上海當(dāng)代藝術(shù)博物館
策展人:董強(qiáng)、弗朗索瓦·米肖(Fran?ois Michaud)
由上海當(dāng)代藝術(shù)博物館和木心美術(shù)館聯(lián)合舉辦的“米修與木心”展,于2020年9月9日至10月11日在上海當(dāng)代藝術(shù)博物館展出,并于10月14日至12月15日巡展烏鎮(zhèn)木心美術(shù)館。展品包括兩位作者近50件畫作,以及各自的詩集。
這是亨利·米修的畫作首次在中國展示,也是木心的畫作在上海首次展示。該展旨在呈現(xiàn)出米修與木心的內(nèi)在關(guān)聯(lián)和迥異之處,構(gòu)建一場跨越時空的文化相遇。
展覽時間:2020年9月26日—2021年2月21日
展覽地點(diǎn):松美術(shù)館
策展人:何桂彥
主辦:華誼兄弟藝術(shù)、松美術(shù)館
2020年9月26日,松美術(shù)館為公眾呈現(xiàn)“傳統(tǒng)的復(fù)活——中國當(dāng)代藝術(shù)的另一條線索”,本次展覽匯集了不同年代的46位/組藝術(shù)家的精選作品。
2009年以來,中國當(dāng)代藝術(shù)領(lǐng)域曾掀起一波“回歸傳統(tǒng)”的浪潮?!皞鹘y(tǒng)”重新引起大家的普遍關(guān)注,一方面在全球化的語境下,伴隨著中國的崛起,我們需要重新去審視一個民族、國家應(yīng)具有的文化身份與文化主體性問題。同時,它也能與新的歷史時期國家的文化發(fā)展戰(zhàn)略契合。另一方面,當(dāng)代藝術(shù)尋求向傳統(tǒng)的回歸與轉(zhuǎn)換,深層次的原因還在于20世紀(jì)90年代以來,中國當(dāng)代藝術(shù)秉承的藝術(shù)史敘事話語出現(xiàn)了內(nèi)在的危機(jī)。面對這種危機(jī),不但需要對過去40多年當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展進(jìn)程,及其各個時期的文化與藝術(shù)訴求進(jìn)行反思與檢審,而且要逐漸從1990年代中后期由西方標(biāo)準(zhǔn)和“后殖民”趣味所支配的當(dāng)代藝術(shù)的范式中走出來,重新建構(gòu)當(dāng)代藝術(shù)的評價尺度與價值標(biāo)準(zhǔn)。
展覽時間:2020年9月25日—2021年6月27日
展覽地點(diǎn):金鷹美術(shù)館
策展人:王亞敏
“全景:世界的因緣際會”是一個跨年度的項目,大體量的空間展示和城市景觀遙相呼應(yīng)?!叭啊钡母拍钭畛鮼碜杂诿佬g(shù)館空間營造時的關(guān)鍵詞之一,強(qiáng)調(diào)展覽空間與都市場景的并置呈現(xiàn),觀眾在展覽空間和空中城市視野之間穿梭游走,藝術(shù)作品既是展覽空間的一部分也是城市空間的一部分。建筑意義上的空間和藝術(shù)品構(gòu)建的多時空、多地緣文化的空間交錯,也對應(yīng)了展覽的副標(biāo)題——世界的因緣際會。
展覽時間:2020年9月26日—12月13日
展覽地點(diǎn):上海多倫現(xiàn)代美術(shù)館
策展人:施瀚濤
由于城市公園特殊的角色,以及這個空間中時刻發(fā)生著的故事和場景,它成為敏銳的藝術(shù)家們觀察和思考社會并展開創(chuàng)作實(shí)踐的重要對象。本次展覽的參展藝術(shù)家以各自不同的手法和語言,記錄和講述了關(guān)于公園的方方面面。另外,本次展覽作品所涉及到的公園都位于上海,因此作品中的公園也成為這座城市的一個生動的側(cè)面。它們不僅呈現(xiàn)出上海公園的一些特有的功用和氣質(zhì),也將觸發(fā)更多關(guān)于這座城市的社會和歷史話題的思考和討論。
作為一個影像展,本次展覽作品所使用的媒材不僅包括攝影和錄像,同時還有聲音、裝置、多媒體等其他類型。在此,影像不再被約束在視覺層面,而是指一種在體驗(yàn)上更為多元的“形象”,或者說意象。如果說攝影是一種現(xiàn)代社會的象征性的媒介的話,那么隨著動態(tài)影像、聲音、網(wǎng)絡(luò)和傳播等各種新技術(shù)的發(fā)展,當(dāng)代社會中的藝術(shù)家和普通人已經(jīng)能隨時運(yùn)用多媒體的手段去表達(dá)對于身邊和內(nèi)心世界的感受和認(rèn)知。當(dāng)然,這種更為當(dāng)代的多媒體語言形式并未超越攝影的敘述和表征機(jī)制,更多的是對于對象、媒介和講述者三者之間關(guān)系的強(qiáng)化和加深?;谝陨系恼J(rèn)識,本次展覽意在呈現(xiàn)藝術(shù)家所看到和講述的關(guān)于“園”的故事,進(jìn)而延伸至“園”及其背后的城市的“公”的話題;結(jié)合與澎湃·城市漫步欄目及其他學(xué)者、藝術(shù)家的衍生活動,最終整個項目將成為一次有市民和文化工作者共同參與的、關(guān)于我們自己的討論。
展覽時間:2020年9月27日—2021年4月18日
展覽地點(diǎn):上海當(dāng)代藝術(shù)博物館設(shè)計中心(psD)
主辦單位:法國巴黎蓬皮杜中心
法國知名設(shè)計工作室M/M (Paris)的中國首展“M/M上海制造”登陸上海當(dāng)代藝術(shù)博物館設(shè)計中心(Power Station of DESIGN, psD),占據(jù)了整個七樓展廳。展覽通過呈現(xiàn)百余件作品,回顧其30年設(shè)計生涯,探討設(shè)計如何在不同的語境里被轉(zhuǎn)譯與重釋。
M/M (Paris)平面工作室由米蓋爾·安扎拉(Micha?l Amzalag)和馬蒂亞斯·奧古斯蒂尼克(Mathias Augustyniak)于1992年共同創(chuàng)立。他們獨(dú)樹一幟的設(shè)計風(fēng)格,以及與音樂、時尚、藝術(shù)界的緊密聯(lián)動,使其成為同時代平面設(shè)計師中辨識度最為鮮明的組合。作為符號的創(chuàng)造者,M/M (Paris)不斷地重構(gòu)圖像和文字的秩序,發(fā)明自己的語言。他們不僅發(fā)展出一種微妙的對日常標(biāo)識的政治分析法,更是通過自省開采平面設(shè)計的潛力。M/M (Paris)是“搬運(yùn)的專家”——將平面設(shè)計從中介狀態(tài)變?yōu)樗囆g(shù)本身。
展覽時間:2020年10月1日—2021年2月28日
展覽地點(diǎn):昊美術(shù)館(溫州館)
策展人:杜曦云
在當(dāng)下這個數(shù)據(jù)和算法主導(dǎo)的科技神話和時尚宗教語境中,基本情感、本能、信心、勇氣、靈性、叛逆、狂野、鄉(xiāng)愿……作為異質(zhì)的變量,都被秩序屏蔽在外,或貶斥為不合時宜。但它們才是生命的質(zhì)感所在,和人的原始本能、自由天性相聯(lián)結(jié),和浩瀚的無限、未知相呼應(yīng),驅(qū)動著一個個意外和奇跡,維持人性的溫度。
這些變量,和藝術(shù)有天然的默契。美學(xué)的刷新在藝術(shù)中是重要的,但美學(xué)中攜帶著的變量,以及變量的活躍程度,才是藝術(shù)的深層魅力所在。身處秩序無孔不入的當(dāng)下,尊重和觸摸變量,培養(yǎng)它們的活力,用信心來堅守自我、用鄉(xiāng)愿來應(yīng)付浮華、用勇氣來揭開表皮、用狂野來釋放天性、用叛逆來反向消解、用基本情感來透視時尚、用靈性來超越邏輯……這是藝術(shù)“有料”的一面,和美學(xué)的“有趣”透疊在一起時,散發(fā)尊嚴(yán)和美感。
展覽時間:2020年9月12日—20日
展覽地點(diǎn):四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
策展人:郭浩、曹悅
學(xué)術(shù)委員會:曹意強(qiáng)、王華祥、孔國橋、楊鋒、代大權(quán)、康寧、郝平、范敏、羅貴榮、曹瓊德、王建山、鄺明惠、甘庭儉、韋嘉、邵常毅、李翔、戴政生、馮石、賀昆、張鳴、李傳康、隴藝梅、湯海濤
“一帶一路·西部版畫新力量”版畫創(chuàng)作巡展是由云南藝術(shù)學(xué)院申報,國家藝術(shù)基金2019年度立項的傳播交流推廣項目。該項目旨在推動和提升西部地區(qū)青年版畫的創(chuàng)作和研究。從根本上提高與促進(jìn)西部地區(qū)青年版畫家的創(chuàng)作水平與熱情,也是對西部各省、市、自治區(qū)青年版畫創(chuàng)作人才的一次集中檢閱。同時在當(dāng)代語境下為西部青年版畫家搭建一次相互交流、相互學(xué)習(xí)的平臺。
展覽時間:2020年9月24日—10月22日
展覽地點(diǎn):四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
學(xué)術(shù)顧問:焦興濤
項目策劃:何桂彥、鄭林
策展執(zhí)行:郭巍薇、楊彪
主辦單位:四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館
支持單位:當(dāng)代唐人藝術(shù)中心(北京)
展覽呈現(xiàn)兩組由大型影像裝置和數(shù)碼拼貼組成的藝術(shù)項目——《神圣的寓言》(Allegoria Sacra,2011-2013)和《顛倒世界》(Inverso Mundus,2015-2017),兩組大型作品通過回顧性的自我反思,從心理分析的角度分別剖析了當(dāng)下的人類狀態(tài),作品皆曾于威尼斯雙年展上展出,并獲得國際諸多獎項。本次展覽將AES+F的作品引入重慶,在四川美術(shù)學(xué)院美術(shù)館展出,希望能夠通過這一系列多媒介、跨文化的藝術(shù)形態(tài)逐漸延展學(xué)院師生以及重慶觀眾的視覺視野,為藝術(shù)與文化的對話提供國際化的場域與更多的可能性。
展覽時間:2020年11月21日—2021年3月14日
展覽地點(diǎn):臺北市立美術(shù)館
策展人:布魯諾.拉圖(Bruno LATOUR)、馬汀·圭納(Martin GUINARD)
公眾計劃策展人:林怡華
此次展覽將被假設(shè)為一座“天文館”,展出計劃將描摹各個星球之間相互拉扯的“萬有引力”。 藝術(shù)家武玉玲(Aruwai Kaumakan)與其創(chuàng)作即是體現(xiàn)拉圖稱之為“實(shí)地星球”(terrestrial planet)特質(zhì)的例子。武玉玲曾是一名珠寶設(shè)計師,在 2008年風(fēng)災(zāi)重創(chuàng)家園之后,她決定將其創(chuàng)作擴(kuò)大至可由小區(qū)群眾共同創(chuàng)作的規(guī)模,編織出韌性且具社會性的織品。這個深入土地的創(chuàng)作模式與藝術(shù)家安東尼奧·維佳·馬克提拉(Antonio Vega Macotela)作品中體現(xiàn)“全球化星球”(global planet)所展現(xiàn)的無疆界特質(zhì)空間形成強(qiáng)烈對比。瑪寇帖拉創(chuàng)設(shè)了特殊的協(xié)作式工坊(Marisol Centeno Studio,瑪利索·傘帖諾工作室),并與在地工匠和黑客一起創(chuàng)作;在大尺幅壁毯的風(fēng)景畫面中,隱藏運(yùn)用跨境金流規(guī)避稅制的逃稅者信息。策展團(tuán)隊采取以星球?yàn)閱挝坏牟哒菇Y(jié)構(gòu)和空間配置,持續(xù)發(fā)展本屆雙年展。