體育舞蹈本土化進(jìn)程中拉丁舞與敦煌舞相融的契合點(diǎn)研究

包蕊 沈陽體育學(xué)院 崔敏 濰坊理工學(xué)院

一、拉丁舞與敦煌舞在舞蹈形態(tài)上的契合點(diǎn)

（一）都具有“直曲并存”體態(tài)特征

在舞蹈形態(tài)上，拉丁舞與敦煌舞都具有“曲直并存”的體態(tài)特征。在西方審美文化的影響下，拉丁舞同芭蕾舞一樣都具有“開、繃、直、立”的特點(diǎn)。這種“直”的特點(diǎn)將英國皇室貴族的風(fēng)度和氣質(zhì)，外化于形態(tài)，在動作中表現(xiàn)為身體軸線的垂直。拉丁舞“曲”體態(tài)的體現(xiàn)，是舞者運(yùn)動時身體重心下沉、骨盆擰扭所致的一種螺旋狀曲線形態(tài)，即“S”型體態(tài)。在身體軸線垂直的前提下，舞者身體重心下壓，導(dǎo)致人體髖部向旁擺出形成側(cè)面的曲線。因此拉丁舞曲直并存的體態(tài)，是在軸線垂直基礎(chǔ)之上身體的擰扭擺動，是一種以“直”為基礎(chǔ)的“曲”。

敦煌舞的“直”同樣是指身體軸線垂直，動作中的任何舞姿都是在軸線垂直及重心穩(wěn)定的前提下所完成的。而敦煌舞“曲”的體態(tài)，也是以直為基礎(chǔ)的“S”型體態(tài)，即舞者髖部、肋部兩者的反向拉拽，如坐髖、扭腰、沖肋、歪頭等形成的“三道彎”體態(tài)。由此可見，拉丁舞與敦煌舞都具有直曲并存的體態(tài)，這是兩者融合的契機(jī)，兩種舞蹈語匯融合塑造飛天形象是完全可以實(shí)現(xiàn)的。

（二）都具有“擰扭”運(yùn)動態(tài)勢特征

在運(yùn)動態(tài)勢上，拉丁舞與敦煌舞都具有鮮明的擰扭運(yùn)動態(tài)勢，兩者在動勢上都存在上下肢呈反方向的擰扭運(yùn)動態(tài)勢。拉丁舞是上肢相對固定，下肢圍繞垂直軸做擰扭運(yùn)動，如拉丁舞中恰恰舞步原地?fù)Q重心，是舞者肋骨以上的位置向前，肋骨以下的位置做相反對抗轉(zhuǎn)動。而敦煌舞多是下肢相對固定，上肢圍繞垂直軸進(jìn)行橫扭動勢運(yùn)動，如橫擰腰、擰仰腰、回轉(zhuǎn)腰等。兩個舞種的擰扭都集中于腰部的發(fā)力，這種動勢能夠體現(xiàn)出婀娜的風(fēng)格特征，這是兩個舞種融合的又一基礎(chǔ)。

（三）都具有“圓弧”運(yùn)動軌跡特征

“圓弧”運(yùn)動軌跡的產(chǎn)生，與上述擰扭動勢密切相關(guān)，也可以說是擰扭態(tài)勢帶出了圓弧運(yùn)動軌跡。在拉丁舞技術(shù)中非常強(qiáng)調(diào)身體中段的擰扭動勢，這種韻律感使得動作之間環(huán)環(huán)相扣，呈現(xiàn)出一種圓弧的運(yùn)動軌跡。如拉丁舞中倫巴舞步伐“庫克拉恰”，一方面舞者通過髖部的擺蕩、轉(zhuǎn)動及身體重心的推動，完成髖部“8”字圓弧運(yùn)動；另一方面舞者通過手臂與身體的對抗完成由大臂到肘關(guān)節(jié)、小臂再到手指尖的延伸，也是一種圓弧路線的運(yùn)動。同樣，在敦煌舞中，擰扭動勢形成了敦煌舞的“S”型運(yùn)動軌跡，很多姿態(tài)的形成也是經(jīng)過平圓、立圓的路線所完成的。在《絲路·行》的倫巴舞段中，創(chuàng)編者掌握了倫巴舞與敦煌舞共有的“圓弧”運(yùn)動軌跡，將倫巴舞動作與敦煌舞姿融合在一起。

二、拉丁舞與敦煌舞在舞蹈文化上的契合點(diǎn)

（一）東西方樂舞文化的“同源性”

舞蹈作為一種文化現(xiàn)象，受其所在的地域環(huán)境、歷史人文、生活習(xí)俗、宗教信仰等因素影響，因而呈現(xiàn)出千姿百態(tài)的舞蹈形態(tài)。由于舞蹈文化具有流動性，從其產(chǎn)生的那一刻起，就呈現(xiàn)一種從發(fā)源地開始向四周輻射、滲透與流動的現(xiàn)象，其所覆蓋區(qū)域的舞蹈種類和其它的文化形式，都會融入它的基因，形態(tài)上也呈現(xiàn)出與其相近似的特征[1]。從《絲路·行》作品來看，體育舞蹈拉丁舞動作元素與敦煌舞動作元素的融合，不僅代表了兩種不同舞蹈元素的融合，也映射出了西方樂舞和東方樂舞樣式的淵源。

古埃及位于尼羅河流域，歐、亞、非大陸的交界處，由于其一直被認(rèn)為是東方國家，因此其樂舞風(fēng)格也具有典型的東方樂舞風(fēng)格特征。古埃及舞蹈形態(tài)特征突出，具體表現(xiàn)為腰部、腹部的快速扭動為主，即“扭腰出髖”的形態(tài)，并且具有浮雕藝術(shù)般的美感，這種形態(tài)傳入歐洲后，在歐洲“十字架”文化及審美影響下多元融合，影響了包括芭蕾舞在內(nèi)的很多歐洲的舞蹈種類，使得歐洲的舞蹈具有很強(qiáng)的雕塑感和造型性。金千秋也在《古絲路樂舞文化交流史》中指出：“古埃及舞蹈扭腰出髖、出肋的舞姿極大地影響了古希臘人體雕塑藝術(shù)[2]。”這種古希臘人體雕塑后隨亞歷山大東征傳播到西亞及印度地區(qū)，后以犍陀羅佛教形式傳入我國西北地區(qū)，影響了我國古代龜茲樂舞，也繼而影響了敦煌樂舞，從而使我國洞窟壁畫也同樣呈現(xiàn)出極強(qiáng)的造型藝術(shù)。事實(shí)上，這種雕塑感和造型性便是東西方樂舞文化的源頭所流淌下來的內(nèi)在基因，使體育舞蹈、敦煌舞等都受其影響。造型性和雕塑感較強(qiáng)的拉丁舞與敦煌舞也便成為體育舞蹈表演性作品《絲路·行》創(chuàng)作成功的內(nèi)在文化因素之一。

（二）“混合型”舞蹈的包容性

于海燕在《世界舞蹈文化圈縱橫談》中指出，“東西方文明，包括舞蹈文化是互相依附存在，互相滲透而前進(jìn)的。大至拉丁美洲混合舞蹈文化，小至菲律賓舞蹈文化，無一不是復(fù)合體。”因此，拉丁舞與敦煌舞都是有典型特征的復(fù)合體，也就是“混合型”舞蹈種類。在其發(fā)展的過程中，也都不可避免地吸收著不同種類的舞蹈形態(tài)，互相交織、兼容并蓄，而這種混合型的舞蹈種類最典型的特征就是不斷的吸收性和強(qiáng)大的包容性，它們在舞蹈本體中可以容納有助于其完善和發(fā)展的舞蹈形態(tài)。

拉丁舞最初被稱為拉美民間舞，是15世紀(jì)末殖民運(yùn)動興起與多種文化大交融，15世紀(jì)新航路開辟及16～19世紀(jì)長達(dá)4 個世紀(jì)的黑奴貿(mào)易使拉丁民間舞變成了印第安文化、歐洲文化、非洲文化三種文化混合的舞蹈。拉丁民間舞經(jīng)多元融合發(fā)展后，在不同地區(qū)以不同形式呈現(xiàn)出來：如巴西激情澎湃的桑巴、北美活潑俏麗的恰恰、古巴柔情婀娜的倫巴、西班牙氣勢恢宏的斗牛舞以及美國西部詼諧跳躍的牛仔舞。拉丁舞的五個舞種風(fēng)格各異，每一個舞種在發(fā)展中又都吸收了各式各樣的民間舞成分，這種強(qiáng)大的包容性為中國風(fēng)格的融入奠定了基礎(chǔ)[3]。

敦煌舞就是絲路文化交融的產(chǎn)物。公元前2世紀(jì)，張騫出使西域，西域的文化藝術(shù)沿著古絲綢之路進(jìn)入中原，自此構(gòu)成了一種典型西域風(fēng)格的中國傳統(tǒng)樂舞。石窟壁畫上的“飛天”是中西結(jié)合的最完美的佛教樂舞形象。飛天舞姿大幅度地、十分性感的扭腰出髖、伸臂揚(yáng)掌、動作舒展具濃朗的特點(diǎn)?！盵4]佛教文化剛傳入中國時，敦煌壁畫飛天舞姿因其典型的西域風(fēng)格，呈現(xiàn)出婀娜、豐腴的特點(diǎn)，后來由于受中國傳統(tǒng)審美文化的影響，飛天舞姿也逐漸趨于寧靜和諧、典雅內(nèi)斂的特征，但動作上仍然保留著“扭腰出髖”的凸顯女性人體美的西域舞蹈特征。

“東西方舞蹈藝術(shù)從表面上來看，它們的形態(tài)迥然不同，但從共時性來看，它們之間有著互相牽連的，扯不清的淵源關(guān)系。”[2]敦煌舞“飛天”形象融合了中西方舞蹈文化各自的典型特征，呈現(xiàn)出一種“你中有我，我中有你”的特點(diǎn)，因此敦煌舞這種“混合型”舞蹈融合在體育舞蹈形式之上，也能找到與自己相同的部分基因，兼容并蓄，被中西方觀眾所接受[5]。

（三）人們對“飛天美”的客觀性認(rèn)同

東西方文明由于巨大的文化差異會滋生出不同的藝術(shù)形態(tài)及藝術(shù)形態(tài)的外化形式，但對不同的藝術(shù)形式及外在形態(tài)的內(nèi)在含義趨于一致的“事物”，即便在文化差異下，也會產(chǎn)生共同的體驗(yàn)。隆陰培曾在《舞蹈藝術(shù)概論》中指出：“不同時代的不同階級具有各不相同的審美意識，這是普遍現(xiàn)象，但歷史上和現(xiàn)實(shí)生活中也有不少舞蹈，由于它們符合歷史變革的進(jìn)步意義或者反映了包括不同階級廣大群眾的共同愿望，符合廣大群眾的共同利益，其內(nèi)容具有一定的人民性，所以也能引起不同階級群眾的共同美感[6]?！贝送?，隆陰培還曾說，“由鮮明生動的舞蹈語言、多樣統(tǒng)一的舞蹈結(jié)構(gòu)、精湛超絕的藝術(shù)技巧和新穎獨(dú)特的表現(xiàn)手法所構(gòu)成的舞蹈藝術(shù)的形式一種相對獨(dú)立的客觀存在，如果舞蹈家們能夠成功而恰當(dāng)?shù)剡\(yùn)用它們，就會突破時間和空間的限制，超出民族和國界的范圍，贏得全人類的共同喜愛[6]?！庇纱丝梢?，拉丁舞與敦煌舞這兩個舞種對于共同事物的詮釋雖有“形”的差異，但創(chuàng)作者依然可以將之貫通，探索到東西方意象符號的共通性，從而獲得了西方體育舞蹈愛好者對作品所傳遞的“飛天美”的客觀性認(rèn)同；另一方面也是因?yàn)槲璧竸?chuàng)編者對于兩種語匯的恰當(dāng)運(yùn)用，使得人們對作品的認(rèn)知超越了時空的界限和地域的范圍贏得了人們的共同喜愛[7]。

三、結(jié)語

綜上所述，《絲路·行》創(chuàng)編者是在對東西方舞蹈文化深刻了解的基礎(chǔ)上，選擇了恰當(dāng)?shù)奈璧副憩F(xiàn)形式和舞蹈創(chuàng)編技法，打破了兩種舞蹈文化的差異，實(shí)現(xiàn)了西方的體育舞蹈與東方的敦煌舞的“對話”，這是《絲路·行》創(chuàng)編成功并獲取認(rèn)同的關(guān)鍵。由此可見，融入“中國敦煌舞元素”的體育舞蹈表演性作品《絲路·行》也必然會超越時空、種族、國家及地域的界限，使世界體育舞蹈愛好者產(chǎn)生一種“共同美感”的體驗(yàn)，成為融合性體育舞蹈表演性作品的“經(jīng)典之作”。