從山水畫(huà)寫生淺談“外師造化，中得心源”

楊天琪

（天津美術(shù)學(xué)院，天津300141）

一、古人的“寫生”

說(shuō)起古人的寫生，可能不存現(xiàn)代意義上的寫生。歷史上很多詩(shī)人因在仕途上郁郁不得志而隱居山林，然后將自己的不平，寂寥之情寄托于山水。如李白受挫而有“長(zhǎng)風(fēng)破浪會(huì)有時(shí)，直掛云帆濟(jì)滄?！?；蘇軾貶官而有“門前流水尚能西，休將白發(fā)唱黃雞”。古人在人生低谷的時(shí)侯無(wú)不寄情于山水，利用大自然調(diào)節(jié)自己的情緒，以達(dá)到最終“不以物喜，不以己悲”的目的。他們的寫生可能是因?yàn)樵诳陀^方面而被迫“寫生”。但是還有一些人是真正的想寫生，如元四家中的黃公望，因?yàn)樗伯?huà)山水畫(huà)，喜游山水，所有才有了著名的傳世作品《富春山居圖》。古代的人為何如此鐘愛(ài)寫生，古代的交通很不發(fā)達(dá)，住宿也沒(méi)這么方便，他們?yōu)槭裁催€要如此麻煩的寫生呢？中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)與其說(shuō)他是畫(huà)外在的形象，倒不如說(shuō)他畫(huà)的是內(nèi)在心靈；不是追求那種抽象的理念，而是安藉他的內(nèi)心。

唐代理論家張璪說(shuō)：“外師造化，中得心源”，這是他總結(jié)自己的藝術(shù)實(shí)踐時(shí)談到的，“師造化”不單單是簡(jiǎn)單模仿自然，必須同時(shí)“得心源”，即有所思，有所寄意；反之，“得心源”也不是憑空而得，一味以意為之，而是建立在師造化的基礎(chǔ)上，二者協(xié)調(diào)才會(huì)產(chǎn)生好的作品。畫(huà)家們可能只是因?yàn)檎嬲南矚g山水，寄情山水，從游山水的過(guò)程中將自己的感受宣泄出來(lái)，表達(dá)出來(lái)，所以才無(wú)懼得失，這更是活出了古人的一種超然，一種灑脫。師法造化就是師法那種自然而然的精神。通過(guò)古人們繪畫(huà)的風(fēng)格特征引發(fā)現(xiàn)代人對(duì)先輩技術(shù)和藝術(shù)上的傳承?！扒叭酥?，未嘗不近取諸物，吾與其師于人者，未若師諸物。吾與其師諸物者，未若師諸心”[1]，古人的心境跟今天的我們不同，人們被社會(huì)的動(dòng)蕩，被社會(huì)的這種浮躁，迷亂感染的太多，忘卻了古人游山水，畫(huà)山水畫(huà)時(shí)的初心了，所以今人又何不寄情于山水呢？在城市中一天的忙碌之后，便應(yīng)該在自然中走走，暫時(shí)脫離世俗喧鬧的困擾，讓心靈平和，得到安撫與升華，更加注重與自己內(nèi)心的交流。

二、現(xiàn)代人的寫生

寫生這件事始終是20 世紀(jì)中國(guó)畫(huà)教育的一大問(wèn)題。各類美術(shù)學(xué)校和改革家大都提倡“外師造化，中得心源”，到自然之景中，對(duì)景寫生。在美院，大多還是堅(jiān)持著師徒傳授，從臨摹入手，再師法造化的方法，但具體情況與結(jié)果各有不同，有的學(xué)生是“學(xué)進(jìn)去”了出不來(lái)。用政治上辯證法看待傳統(tǒng)的東西，好的就吸取，不好的就摒棄，不能一味的臨摹古人，寫生是中國(guó)畫(huà)創(chuàng)作必需的手段,也必須要?jiǎng)?chuàng)新。現(xiàn)在的條件越來(lái)越好、工具越來(lái)越好,但貌似寫生出現(xiàn)了問(wèn)題。其實(shí),目前寫生的認(rèn)識(shí)論與方法論,都是西方的意義,與中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)沒(méi)有太大關(guān)系,僅僅停留在收集素材與充實(shí)畫(huà)面的范疇。當(dāng)然也不是照搬自然山水，而是以自己的性情、思想來(lái)調(diào)動(dòng)山水，盡情揮灑才思。

說(shuō)到山水畫(huà)教育上有影響力的大師就不得不說(shuō)陸儼少和黃賓虹兩位大家了。他們有著深厚的文學(xué)修養(yǎng)，高超的繪畫(huà)技藝，亦在人品，學(xué)識(shí)上如火純青，他們清楚的認(rèn)識(shí)到，臨摹和寫生，關(guān)系到中國(guó)畫(huà)如何延續(xù)，如何創(chuàng)作，如何保持自己的形式語(yǔ)言特點(diǎn)等根本問(wèn)題，因而在“外師造化”時(shí)能接納萬(wàn)物，并按照自身的修養(yǎng)陶鑄萬(wàn)物，使外“象”和內(nèi)“意”碰撞，萌發(fā)出創(chuàng)作的沖動(dòng)，于是進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)作的第一階段：孕育意象的階段。黃賓虹堅(jiān)持的“臨摹”師造化的路線和方法，已經(jīng)由他的藝術(shù)實(shí)踐證明是可行的。在山水畫(huà)上，尊重傳統(tǒng)、崇尚傳統(tǒng)、敬畏傳統(tǒng),都一直給我們現(xiàn)代人藝術(shù)的啟示，有什么樣的思想感情和審美修養(yǎng)，就會(huì)對(duì)什么樣的事物感興趣。“外師造化”誠(chéng)然是孕育意象的基本條件，而“中得心源”卻有著決定性的意義。陸儼少在年輕的時(shí)候在當(dāng)時(shí)國(guó)畫(huà)界中，算比較多跑的人。一個(gè)山水畫(huà)家，必須深入名山大川，觀察大自然之精神面貌，擴(kuò)展視野，增強(qiáng)感受，提高意境，豐富技巧。所謂“讀萬(wàn)卷書(shū)，行萬(wàn)里路”，兩者不可缺一。我們的寫生應(yīng)該起于并止于與大自然的情感交流,而非僅僅是淺層次的視覺(jué)體驗(yàn)。所謂“中得心源”，是指藝術(shù)家自身具有一定的人品、學(xué)識(shí)、審美、技藝等方面的修養(yǎng)和水平，如若人品、學(xué)識(shí)修養(yǎng)達(dá)不到，一味講求技法，也只是一個(gè)畫(huà)匠，所以理論和實(shí)踐兩架馬車齊驅(qū)才會(huì)更好地進(jìn)行創(chuàng)作。

三、自身在創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)寫生的感悟

中國(guó)現(xiàn)代著名畫(huà)家潘天壽先生有言：“沒(méi)有感情就沒(méi)有作畫(huà)的意愿，沒(méi)有感情怎么能動(dòng)筆？”由此可見(jiàn)情感在繪畫(huà)中的重要性。我們師法造化，直探本源，不是出于玄虛的必要，而是出于內(nèi)在心靈的安頓。在寫生時(shí)，人和世界形成一種共在關(guān)系，是人所創(chuàng)造的一個(gè)生命事件，是一個(gè)與我生命相關(guān)的事件。我們?cè)趯徝赖倪^(guò)程也是發(fā)現(xiàn)世界意義的過(guò)程，就是明朗萬(wàn)物的過(guò)程。

（一）校內(nèi)創(chuàng)作

現(xiàn)在高校美術(shù)專業(yè)的學(xué)生以臨摹為主，因此到戶外寫生時(shí)一時(shí)間沒(méi)有辦法簡(jiǎn)感悟到自然，沒(méi)有人文主義，大家都是一味的在畫(huà)，畫(huà)的什么可能自己都不知道……情感就像審美的風(fēng)帆，沒(méi)有情感的推動(dòng)，審美難以深入。有的時(shí)候在想，隨著社會(huì)的變化，現(xiàn)代人除了跟古代的生活方式，思想觀念不同，連初心也變了！中國(guó)山水畫(huà)原本受中國(guó)傳統(tǒng)文化的影響, 受詩(shī)、詞、歌、賦意境的啟發(fā), 以老莊思想為精神指向, 形成了一定的審美理想。中國(guó)山水畫(huà)初始就以一種形而上的審美心態(tài)直指人們靈魂深處的渴求。作為一個(gè)真正的藝術(shù)家，應(yīng)該有人文素養(yǎng)，文史哲的素養(yǎng)和修為，而作為美院人在這方面是欠缺的。因此需要通過(guò)寫生來(lái)探尋、體會(huì)和認(rèn)識(shí)中國(guó)傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵, 亦通過(guò)“天地之氣涵養(yǎng)自身，依據(jù)四時(shí)之景充實(shí)自己的情感，并在山石、水流的自然元素中悟出了道的真諦，集自然之所成”[2]。在與自然親密接觸的過(guò)程中，通過(guò)觀察提煉表現(xiàn)出自然之景，也可以用中國(guó)的哲學(xué)思想、文化的發(fā)展與傳承分析中國(guó)畫(huà), 進(jìn)而從根本上發(fā)現(xiàn)兩者之間的內(nèi)在關(guān)聯(lián), 從而更好地把握藝術(shù)的發(fā)展與創(chuàng)新。

（二）校外寫生

對(duì)于古往今來(lái)備受崇尚的山水畫(huà)來(lái)說(shuō)，寫生不僅是藝術(shù)學(xué)者們一生探索的課題，更是情感表達(dá)的重要途徑?，F(xiàn)代人用自己在學(xué)校內(nèi)學(xué)習(xí)的知識(shí)來(lái)判斷這個(gè)世界，得到了關(guān)于這個(gè)世界的影像和美的把握，這樣的把握是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的，臨摹古畫(huà)既是我們認(rèn)識(shí)山水畫(huà)的一種手段，又使我們和自然形成一道隔膜。在自然山水、生活中體悟大美自然變化的真理，以情感的筆墨記錄下自然的萬(wàn)千規(guī)律。山水畫(huà)在寫生創(chuàng)作時(shí)就像空山一樣，宕去知識(shí)的束縛，情感的纏繞，去除欲望的一種裹挾，恢復(fù)到一種自由的狀態(tài)。在這自由的狀態(tài)中，云在飄，山自青，水自流，空山無(wú)人，水流花開(kāi)。所以寫生就是“中得心源”，且一定要有取有舍，不能照搬照抄要突破似、像的表象，來(lái)追求內(nèi)在的真實(shí)，去追求內(nèi)心的本源。現(xiàn)在人們寫生畫(huà)出來(lái)的作品越來(lái)越僵化，模式化這是我們值得思考的。

有的時(shí)候想，古人，前人，名人的話和理論就一定是對(duì)的么？是不是不要一味地“聽(tīng)話”，偶爾也要嘗試做一個(gè)“壞孩子”，例如石濤，是中國(guó)畫(huà)史上的一位天才，他的畫(huà)風(fēng)獨(dú)樹(shù)一幟，不拘一格，奇特脫俗，為中國(guó)畫(huà)的發(fā)展開(kāi)創(chuàng)了一派新的意境。

圖1 石濤《江南煙雨》

通過(guò)自己的藝術(shù)思想，進(jìn)行藝術(shù)加工，在詮釋自然山水物象時(shí)更注重深知其理，不同的經(jīng)歷、不同的心境，畫(huà)出的作品也就不同”。每個(gè)階段、每個(gè)風(fēng)景，不同的心情、天氣都會(huì)影響作畫(huà)時(shí)的感受，而寫生出的作品也會(huì)把外界的的物象摒棄而取其真。繪畫(huà)藝術(shù)要有自己的觀點(diǎn)、自己的主張，用自己的語(yǔ)言去表現(xiàn)去表達(dá)自己眼中的事物，把自己內(nèi)心世界的一些感悟在宣紙上淋漓盡致地表現(xiàn)出來(lái)，做到畫(huà)中有我，我中有畫(huà)，畫(huà)外有話，靈心自悟。用感情的筆墨把自己對(duì)自然景象的感想發(fā)揮到極致，澄懷忘慮、物我冥會(huì)，這是學(xué)藝術(shù)的人所應(yīng)該做的事。

而作為美院人，肩上扛起了未來(lái)中國(guó)美術(shù)發(fā)展方向的大旗，更應(yīng)該提升人文素養(yǎng)，文史哲的素養(yǎng)和修為，所以學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的精華和寫生創(chuàng)新都是不可或缺的。

四、結(jié)語(yǔ)

繪畫(huà)不是簡(jiǎn)單描繪事物，而是體現(xiàn)造化精神的一個(gè)重要的藝術(shù)形式。“外師造化，中得心源”講的不是主客觀結(jié)合的東西，它作為中國(guó)藝術(shù)的綱領(lǐng)，美學(xué)里極其重要的思想理論。在寫生過(guò)程中畫(huà)的就是自己的想法和心境，把想法和性格融入自己的繪畫(huà)中才是最真實(shí)的，中國(guó)藝術(shù)中的“造化”可能講的是創(chuàng)造的動(dòng)能，是人內(nèi)在性情的超越，是與天地相融合的精神，是人在天地中間怎樣發(fā)掘創(chuàng)造力的一種思想，用澄明的心靈映照萬(wàn)物，體味山水，體驗(yàn)這個(gè)世界，可能這就是藝術(shù)吧。