如何處理畫面中的黑白灰

曹雪麗

摘要：繪畫屬于平面視覺藝術，擁有自己獨立的繪畫語言，從傳統(tǒng)的繼承到現代的創(chuàng)新，人們在不斷地探索和研究，古人畫畫不研究畫面的布局和處理，他們更著重于畫面內容的表達，古人不在乎畫面視覺的感染力和視覺的沖擊力，而現代藝術創(chuàng)作講究畫面的視覺效果和畫面的構成關系，特別是現代展廳藝術，對繪畫作品有了更深遠的要求以適應時代，符合現代人的審美需求，因此，研究和學會處理畫面黑、白、灰關系是現代繪畫藝術的重要課題。

關鍵詞：視覺藝術;構成;黑白灰關系

一、現代繪畫藝術黑白灰的分布處理尤為重要

在一幅畫面中，黑白灰分布得當，畫面元素形象就不會感到亂，視覺感受也會很舒服，古人作畫大多是室內小幅作品，文人墨客即興表現和記錄生活，表達情感而已，沒有展示欣賞愉悅生活的目的，而現代繪畫藝術，除了小品創(chuàng)作還有展廳藝術欣賞，我們的創(chuàng)作已經進入競技展廳時代，是大創(chuàng)作盛世時代，每年的國展篩選，眾多畫作競相投稿，入選寥寥無幾，我們看到好多作品從題材、技法、色彩等都表現的很完好與展覽失之交臂，究其原因好多是畫面整體感不強，畫面黑白灰關系布局凌亂、無秩序，導致主體不突出，缺少畫面視覺感染力和視覺沖擊力，不能打動評委所致，因此，一幅作品要想整體把握，就要在大的基本構圖確定下來之后，正確分布黑、白、灰，把色彩看做是黑、白、灰來歸納處理，畫面主體部分也是畫眼部分一定要強烈，才能吸引觀者突出重點，黑、白、灰對比要強烈些，背景或畫面的次要部分主要是為主體服務，黑、白、灰對比弱化一些，起到襯托主體作用。同時，畫面色調的產生也是畫面整體感的重要因素，也是更要處理好黑白灰關系的，在畫面中哪種顏色占的比例較多，哪種顏色就是畫面的主要色調，同樣也是要把色彩轉化黑、白、灰來進行考慮，畫面黑的多，色調深，效果強烈，灰的多，色調柔和，白的多亮麗清新，但是無論畫面里面哪種色調多，依然存在黑白灰的整體變化，應該是黑中有白、白中有黑、上黑下白、上白下黑、左白右黑、左黑右白、黑白穿插、黑白相間、等等對比，同時要分別注意黑、白、灰量的多少、大小、形狀、節(jié)奏、韻律、均衡、位置等變化，在和諧中尋找變化。在變化尋找和諧統(tǒng)一。

二、中國繪畫的“留白”是中國畫之精髓

古人講“計白當黑”，“留白”，是中國畫一大特色，是中國繪畫常用手法，西方繪畫是不留白的，只有中國畫才留白，留白是基于中國陰陽辯證的原理，白是黑的對立，離開了白，黑就無法存在，在中國畫里，沒有白的形態(tài)變化就沒有墨的形態(tài)依托，留白是國畫的精髓，拓展了空間層次的布局，給人以遐想的余地、想象的空間，是一種極簡的藝術體現，體現了中國畫的虛實相生的最高境界，

三、在素描寫生中，控制好黑白灰使畫面井然有序

黑白灰處理不當，是素描寫生中經常遇到的，這種情況可以將灰調子靈活處理，觀察和表達調子關系，理解灰調子的范圍，注意灰調子和暗面反光層次的差別，拉開層次，如果突出亮部就要有意識的降低灰調，如果想突出暗部就把灰調子提高使會調子和亮調子接近，如果畫面出現灰的現象，就是畫面黑白灰關系不夠明確，從暗部到亮部的秩序混亂，畫面沒有層次，畫面的黑白灰層次強烈，對比強烈，視覺的沖擊力越好，效果就越好。

四、在線描寫生中，也存在著黑白灰的處理問題

線描寫生是我們經常鍛煉表現和收集創(chuàng)作資料的手段，是記錄自然物象的最有效方式。線是主觀的提煉和概括，形態(tài)有直線，曲線，粗線，細線，軟線，硬線等等，這些線條的表達如果沒有黑白灰的思想理念基礎，就會畫的雜亂無章，當我們看到自然雜亂無章的物像可能會有無從下筆的感覺，這時我們可以概括的把整個物象概括成黑白灰，分析黑白灰的構成關系，然后在處理畫面，用主觀的線條描繪概括客觀物象，可以用線的疏密、粗細、深淺等變化處理成黑白灰關系，使線成不同形態(tài)的面，成黑白灰變化，這樣畫面會看起來有秩序舒服有變化有空間感。

五、在色彩表現中，黑白灰就是色彩的明度關系

明暗加上冷暖就是色彩，一幅作品映入眼簾，看起來舒服和諧，是黑白灰處理的得當，理論上遇黑變白，主體要是強對比，次體就弱對比，黑中有白，白中有黑，在大黑和大白之間要學會過渡，不能生硬，黑白有比例指面積大小，在做色稿時要處理好布置好，白描作品用疏密線條形成黑白灰關系，色彩作品用明度體現黑白灰關系。形成黑白灰色塊的因素一般是三個方面，一是光纖照射，受光面是白最亮，背光部是黑，最暗，其余過渡的是灰，二是色自身形成的黑白灰關系，比如黑色的頭發(fā)，明亮的天空，灰色的大地，等等，三是主觀的安排和設計黑白灰，有意識的處理組織畫面黑白灰，比如在裝飾畫面里運用的較多。

六、在創(chuàng)作中處理好黑白灰關系是畫面效果的關鍵

當一幅作品有了構思以后，不要盲目的動筆開畫，而是做草圖，尤其要做黑白灰小稿，反復推敲黑白關系的構建，為下一步創(chuàng)作打好基礎，為什么我們看作品能辨認出來哪張畫不好看哪張畫舒服，畫面不好看，但不知道為什么錯在哪里，覺得畫面舒服好看，又不知道好在哪里，好多原因就是黑白灰關系的處理問題，黑白灰能帶給人不同的心理感受，畫面里黑的多，感覺壓抑沉重有收縮感，白的多感覺輕飄，幻覺有擴張感。灰的多感覺平穩(wěn)、樸實淡然，畫面一般大致分為高調，中調，低調。這些劃分都是黑白灰所占比例不同劃分的，高調就是黑的少，灰的中等，白的多，中調是灰的最多，白的其次，黑的最少，低調就是黑的最多，灰的次之，白的最少，在一幅作品當中黑白灰格局位置相互依存相互制約，各自比例不同，但絕不可以各自為政相同比例，必須是有多少之分，有傾向比例，原則上，遇黑變白、逢白襯黑、黑白相間、灰色相連。而且各自對比要進行反復推敲，作為畫面的基調，因此我們在設計畫面時，要學會用黑白照相機的原理，放棄物體本來色彩，變?yōu)楹诎?，用平面的、黑白的眼睛處理有色的物體，這樣處理才會在創(chuàng)作中脫穎而出。

總之，畫面的黑白灰分布處理至關重要，也是一件作品成功與否的關健所在，黑、白、灰關系就像一部棋子，正確排兵布陣，才能統(tǒng)攬全局，布局不亂，定能掌控乾坤，黑白灰比例、多少、位置、節(jié)奏等合理安排，能使畫面遠觀整，近看精，才會達到藝術美感的最佳效果。