職業(yè)院校舞蹈教學多元化教學方法探討

◆廖盼文（廣東舞蹈戲劇職業(yè)學院）

江波（江波文化傳媒有限公司）

舞蹈藝術是一種特殊的藝術形式，既可以提升人的體態(tài)和身體協調水平，又可以陶冶人的情操，提高人們對于藝術的直觀感受能力，所以舞蹈教學對于素質教育來說必不可少。作為一種新的教學內容，舞蹈教學更應該注意要將學生實際基礎和動作教學相結合。職業(yè)院校在結合舞蹈教學時要充分認識到老師的重要性，提高對老師的要求水平力求給予學生最有效的教學活動。

一、多元化舞蹈教學方法應用的意義

我國的現狀是社會對于能推動經濟實力發(fā)展的理論型人才尤為關注，而忽視了對于像會舞蹈或其他專業(yè)技能才藝的人才的認識和培養(yǎng)，這也造成了職業(yè)院校更傾向于將理論知識作為主要教學目的，對于舞蹈類的專業(yè)教育持應付態(tài)度。學生由于教育資源方面的缺失而對于舞蹈基本沒有了解，更不要說進行學習培養(yǎng)?；谶@個現實，舞蹈教育應該采取多樣化教學這種更為靈活且高效的教學方式，這樣職業(yè)院校在開展相關教學活動時才能更好地兼顧到教學有效性和內容的生動性，進而吸引更多的學生來了解和參加舞蹈教學活動，學到真正有效的專業(yè)知識，提高相關的舞蹈水平和藝術素養(yǎng)，為之后的學習方向選擇以及關鍵的工作規(guī)劃奠定基礎。職業(yè)院校在加入了舞蹈實踐多元化教學之后可以豐富以往以知識教育為主的應試教育方式，完善教育體系的全面性，提升教學的多樣可能性，充分發(fā)揮老師的教學能力，提高整體的教學水平。這樣的教育才能更加全面，對于人才的塑造才會更加全面，并能增加專業(yè)人才的培養(yǎng)可能性，豐富我國的人才構成成分，而不是以往單一化的只重視理論不重視對于專業(yè)化人才的教育培養(yǎng)。

二、當前舞蹈教學中存在的問題

1、傳統教育思想較為落后

基于現在的社會現狀，我國的教育還只停留在對于傳統主流知識的教學階段。對于舞蹈教學的認識比較落后從而缺少了許多投入。老師的選取也只要完成對于學生的傳輸即可，對于舞蹈一類的專業(yè)知識實踐結合多元化教學毫無探討和研究。但是在新世紀下對于人才的要求更為多樣化，學生的培養(yǎng)不只局限于知識水平，更加強調對于綜合素質的培養(yǎng)，多元化教學方式剛好能很好地促進學生這方面的能力水平的進步。但這都由于職業(yè)院校主導方面對于這一領域的認識缺失而導致學生無法及時了解時事而無法緊跟時代腳步學到最適合自己的知識和能力。

2、舞蹈教學形式單一與時代脫節(jié)

目前舞蹈的形式、應用場合已經有了極大的發(fā)展，如芭蕾舞和交誼舞等都是較為有名的舞種。但是職業(yè)院校對于舞蹈教學的形式由于缺乏認識而顯得極其單一。現在的舞蹈課老師會先進行統一的舞蹈動作知識講解，然后示范舞蹈動作。這樣的教學方式十分單調，刻意強調教學的速度和規(guī)模，完全忽略了學生個體的理解吸收和素養(yǎng)培養(yǎng)。學生在此基礎上的練習也只是僵硬的動作重復，缺乏對舞蹈的理解和創(chuàng)新。所以在這樣毫無效果的教學之下，舞蹈教育無法真正做到和社會接軌，使得社會無法得到符合要求的專業(yè)人才。

3、評價體系沒有充分完善

現在由于舞蹈教學還屬于剛進入主流教學視野的階段，所以在對于舞蹈教學的評價體系的設定面缺乏許多標準，因此難以建立相對完善準確的評價體系。就評價標準來說，由于教育方面缺少對于舞蹈的應用，相關規(guī)定大多呈現模糊化抽象化的特點。這也使得職業(yè)院校在面對舞蹈課建設時漏洞百出，而對于老師的評價也只是能以學生的最后考試評定水平來衡量，歸根究底還是歸結于對分數的要求，而對于學生自己所養(yǎng)成的對于舞蹈的理解能力和情感態(tài)度則完全沒有了解的方法和途徑。這也使得老師會將舞蹈教學也變成應試化過程，片面地只注重學生對于動作的熟練程度和較難動作的完成程度，這完全扭曲了舞蹈教學的本意。

4、專業(yè)舞蹈技能提升空間較大

在舞蹈教學方面由于男女生身體的差異性，就會需要男女老師各一名來相互輔助完成對學生的教學工作，但現在社會和院校方面普遍缺乏對于專業(yè)舞蹈知識人才的認識，導致這類人才極為稀少，造成了舞蹈師資的嚴重短缺。僅靠一名老師的教學也極大地降低了教學的成果和意義。對于舞蹈這樣比較復雜的藝術形式，更加需要對于學生切身的熏染，培養(yǎng)他們對于藝術的感知和表達能力，如此才算真正完成了對于學生的教導工作。這一切的基礎是老師，現如今老師的普遍缺失也是舞蹈教育止步不前的重要原因。

三、探究對于舞蹈教學實踐教學方式的實施

1、以情感誘導為媒介指導學生對于舞蹈的感悟

老師在舞蹈教學中最好能將情感充分融入之中。因為舞蹈表演中舞者與觀賞者最直接的聯系就是所散發(fā)出來的情感狀態(tài)，在表演的整體過程中只有恰到好處的展現情感，才能體現出舞蹈所想表達出來的能量和價值，激發(fā)人產生最直接深入的共鳴和感悟來。這樣的舞蹈才是真正具有生命的，才能對學生的心靈有潛移默化的影響。如果只注重學生對于動作順序的牢記程度而缺少對于情感的把控，那么舞蹈作為一種藝術形式就無法充當感化學生的角色。具體實施時，老師要注意有意去培養(yǎng)學生對于情感的感知和表達能力，在初始階段由于學生沒能完全掌握舞蹈動作的技巧，可以加入一些相關的舞蹈作品來給學生鑒賞以初步幫助學生感知藝術過程中展現的情感，然后在學生逐漸能夠開始跟上舞蹈動作后再幫助學生建立充分表達情感的習慣，在舞蹈中盡情理解舞蹈表達舞蹈。耳濡目染之下，學生才能把情感和舞蹈相融合，真正掌握舞蹈的藝術內涵。

2、配合情景教學來激發(fā)學生的舞蹈熱情

巧妙的應用情景設定教學可以幫助學生以主體的身份加入到課堂舞蹈學習之中，以豐富多樣的舞蹈場景來吸引學生的興趣以激發(fā)更強的動力和熱情，開拓學生的視野和見解能力水平。現如今最好的舞蹈情景化設計是將課堂教學所用的多媒體技術與舞蹈教學相融合，通過用媒體技術展現一些舞蹈素材給學生以視覺上的感觸，也可以將那些較為晦澀難懂的舞蹈注意事項和要點穿插在多媒體內容展現之中，讓學生可以在輕松的學習過程之中完成對于舞蹈從基礎到深層次的邁進。其次便是要能夠充分運用舞蹈的背景音樂，通過加深學生對于舞蹈背景音樂的理解和表達，結合音樂對學生的表達的指導和提示，更有利于學生將動作、音樂和情感相結合，最深切地讓學生通過舞蹈來表達其中所蘊含的寓意和意境。然后還要能將舞蹈的知識涉及范圍擴大，多開發(fā)課外的舞蹈教學資源，幫助學生最大限度上理解舞蹈之中所表達的情感和寓意等，開拓視野而不是只局限于課內的書本知識和動作教學。

3、針對不同的學生個體應用個性化教學

總的來說，舞蹈教學所面對的學生群體過于龐大，學生必然存在各種方面的差異，這就要求教師在教受學生時要充分認識到這一客觀事實，積極主動地分清學生的層次、興趣強烈程度、舞蹈理解能力和動作協調能力等方面的差異，從而做到針對性設計的教學。老師要能刻意去了解學生的具體情況，對不同的學生進行有效及時的記錄，為具體化的教學對策的設定打下基礎，幫助學生了解自己的能力做到雙方的更好交流。對于課程內容，老師也要盡可能地多元化準備，對有些較高層次的舞蹈理解內容老師要根據班里學生的具體水平來設定所占比例大小，對于一些主要為了激發(fā)愛好和興趣的課程則可以多加以使用以達到活躍課堂氛圍的效果。

4、充分激發(fā)學生的創(chuàng)造能力，培養(yǎng)創(chuàng)造思維模式

在舞蹈藝術中不能只拘泥于已經有的藝術成果，只做評價和學習的工作，而要能結合自己的思維和心情，結合到舞蹈藝術中去創(chuàng)造出屬于自己的獨特的舞蹈藝術成果。這樣舞蹈藝術才會真正成為有助于所有人的一種藝術形式，才會真正成為與時代緊密相連的藝術成果。為了培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)新能力，老師首先還是要能夠幫助學生先建立起對于藝術的感知能力，通過廣泛的讓學生了解舞蹈作品的內涵和表達手法，初步形成學生對于舞蹈的基礎認知。但是光了解還是不夠，為了能讓學生得到發(fā)展，老師更要此基礎上建立屬于自己的評價和認知體系，對于一個作品進行自己多角度、多層次的理解和閱讀再加以創(chuàng)新編排融入自己的想法。這樣才能提升學生的創(chuàng)新能力。

最后，由于舞蹈教學的特殊性，舞蹈教學面臨著許多問題。這都需要一步步地去解決，而在這個過程中使用多元化的教學方式才是關鍵所在，如此才為真正傳達舞蹈藝術的內涵幫助學生感知舞蹈打下基礎。