簡析路易斯·塞爾努達詩歌中的超現(xiàn)實主義元素
——以《我愿獨自在南方》為例

（西安外國語大學(xué)，陜西 西安 710128）

一、超現(xiàn)實主義的界定

超現(xiàn)實主義，又稱作達達主義，超現(xiàn)實主義運動涉及文學(xué)、繪畫和音樂等藝術(shù)領(lǐng)域。作為自20世紀(jì)初繼象征主義、表現(xiàn)主義、未來主義以及現(xiàn)實主義文學(xué)，對文學(xué)及藝術(shù)領(lǐng)域影響較為深遠的一股主義潮流，超現(xiàn)實主義強調(diào)將人的潛意識和夢境，本能與現(xiàn)實觀念相融合，來共同展現(xiàn)人深層心理的真實思維和想法，其主張文學(xué)的自動寫作手段和思維的原始狀態(tài)?！俺F(xiàn)實主義文學(xué)”是20世紀(jì)初20現(xiàn)實主義文學(xué)發(fā)展的一個新的階段，是新的文學(xué)形式對舊文學(xué)形式不斷地豐富和繼承?，F(xiàn)實主義創(chuàng)作手法更加注重對事物肌理和細節(jié)的客觀和理性化描述以及刻畫不同，超現(xiàn)實主義的寫作手法倡導(dǎo)一種對現(xiàn)實主義文學(xué)全新的革命性的觀念。其文學(xué)創(chuàng)作基本原理則是，理論介入下的精神分析和自動寫作，指在頭腦中事先未形成任何思維情況下快速寫作。超現(xiàn)實主義的奠基人，法國詩人和評論家布勒東在1924年發(fā)表《超現(xiàn)實主義宣言》后，超現(xiàn)實主義思潮得以確立。隨后他接連發(fā)表《超現(xiàn)實主義第二宣言》、《超現(xiàn)實主義的政治立場》等文章，宣揚超現(xiàn)實主義運動的原則：反抗的絕對性、不順從的徹底性和對規(guī)章制度的破壞性。超現(xiàn)實主義者們創(chuàng)作時強調(diào)“幻覺”和“夢境”以及“下意識”。

二、塞爾努達詩歌中的超現(xiàn)實主義元素

（一）超現(xiàn)實之“意識之境”

塞爾努達的創(chuàng)作潛意識下滿是被強烈的孤獨感和思念之情感染的思緒。從詩歌的標(biāo)題來看，《我愿獨自在南方》這一詩歌抬頭便營造了一種異于現(xiàn)實世界的一片南方的凈土，在這片意識的空間里，塞爾努達愿只身沉淪下去。塞爾努達筆下的南方猶如生宣一般潔白純凈又易產(chǎn)生豐富的思維墨韻變化。詩歌是詩人袒露心聲的語言，現(xiàn)世不愿直接面對，思想之情的堆砌爆發(fā)，只能借以寫詩的形式來抒發(fā)復(fù)雜強烈的感情。詩歌的西班牙語原名為Quisiera estar solo en el sur，譯為我只想獨自在南方。這是一首屬于西班牙詩人路易斯·塞爾努達年輕時的詩，收錄于Un río，un amor（《一條河，一種愛》）一書中，由塞爾努達于1929年在法國出版。塞爾努達所創(chuàng)造的詩歌具有濃厚的超現(xiàn)實主義色彩。塞爾努達創(chuàng)作的大量靈感來自法國詩人安德烈·布勒東和保爾·艾呂雅，兩人均是超現(xiàn)實主義流派的先驅(qū)人。此外，塞爾努達的個人情況，尤其是性取向的特殊性、經(jīng)濟、職業(yè)乃至社會的不穩(wěn)定，使他試圖在超現(xiàn)實主義中尋求短暫的庇護所，以及他所渴望的自由。為了擺脫現(xiàn)實，他投身于爵士樂、電影、自然風(fēng)光以及黑人音樂等。本文所探討的詩歌《我愿獨自在南方》也是一首爵士樂曲的樂名?！兑粭l河，一種愛》一書中有兩個方面尤為突出：第一便是缺乏愛，其次是將塞爾努達不斷邊緣化的社會的挑釁和批判態(tài)度?！兑粭l江，一種愛》中同時書寫了塞爾努達的叛逆以及對自由的渴望，超現(xiàn)實的元素中同時也透露著浪漫主義的特征。塞爾努達抱怨他無法滿足對愛的渴望這一殘酷冰冷的現(xiàn)實，詩的字里行間也表達他遠離家鄉(xiāng)，煢煢孑立，形影相伴的深深孤獨，以及對故土塞維利亞無盡的思念。超現(xiàn)實主義寫作最初乃是第一次世界大戰(zhàn)過后，人們逃離和反叛黑暗世界的庇護所，在本詩當(dāng)中，塞爾努達開頭便將讀者引入他思維意識中的“南方故土”。在這個超現(xiàn)實的世界中，日常的語言無法清晰描述混沌的感受或思維意識，只有打破現(xiàn)實“邏輯的鋼釘”才能達到奇幻的文學(xué)效果。

或許我緩頓的眼眸再看不見南方

那里輕柔的美景沉眠空氣之中，

在枝丫綻放如花的樹蔭之下休憩

或在狂暴的俊馬背上奔逃。

這是詩歌的第一段，是筆者比較喜歡的體現(xiàn)超現(xiàn)實主義文學(xué)特點的文段。單單四行便充滿了想象離奇的意象，怪誕、晦澀甚至難以理解，致使不了解詩歌創(chuàng)作背景的讀者無法得知或揣測塞爾努達的真正用意。在閱讀超現(xiàn)實主義文學(xué)時，應(yīng)當(dāng)首先在作者意識空間的生宣上，按葫蘆畫瓢式地將文本的信息仔細繪畫，最后對畫面內(nèi)容形成個人看法和感受，盡管畫面通常是荒誕甚至是毫無內(nèi)在邏輯的意象的雜亂堆砌，對詩歌原文意象的搗碎和拼湊也就是意象重組的過程，也就是說對文字內(nèi)容進行視覺呈現(xiàn)的過程。筆者認為，這一段的每一句分別對應(yīng)了作者對回故土無望的失落，對內(nèi)戰(zhàn)之前西班牙安寧的向往，對流亡生活疲憊的傾訴，以及背井離鄉(xiāng)的惆悵；第一段前兩句詩中，呆滯的眼眸讓人不禁聯(lián)想到，歲月悄然帶走詩人在異鄉(xiāng)的歲月年華，只剩下緩頓的身軀和呆滯的目光，卻不舍將目光移離家鄉(xiāng)所在的南方?；蛟S是看得過分入神，在淚花的朦朧下，家鄉(xiāng)綺麗的風(fēng)光躍然眼中，塞維利亞的一切是如此的祥和安寧，似乎一切都處于沉睡之中。第一段后兩句則動靜結(jié)合：沐浴在陰影中的身軀休憩在恬靜的故國風(fēng)光之中，為靜；憤怒的駿馬背上奔逃，映射出詩人不愿但被迫流亡他國的悲憤之情，為動。動靜結(jié)合的畫面好比缺幀的電影場景，觀之，一種不可名狀的失落感油然而生。

要想嘗試重構(gòu)塞爾努達寫詩的意識的空間，感受其超現(xiàn)實主義寫作的文字魅力，就需要對詩中所用意象一一進行勾勒。同時自動地記錄詩人的思想，摒棄理性的控制，從而來感受最原始、最直接的潛意識下的真摯情感。

（二）元素堆砌之超現(xiàn)實與現(xiàn)實的交織

超現(xiàn)實主義認為。文學(xué)藝術(shù)要在人的復(fù)雜性后面發(fā)現(xiàn)它的統(tǒng)一；現(xiàn)實的表面不足于反映實現(xiàn)本身；超于現(xiàn)實之上存在著“某種組合形式”，這種形式能達到事物的本質(zhì)。超現(xiàn)實主義追求不考慮美學(xué)、邏輯的無理性的書寫，摒棄代表大眾的現(xiàn)實。超現(xiàn)實主義作品經(jīng)常將現(xiàn)實刻畫得如夢如幻，我們可以深刻的體會到超現(xiàn)實主義文學(xué)作品中的“夢”與“幻”，事實上是表達了對現(xiàn)實的強烈不滿．或是鼓勵人們有真正探索自我的勇氣，或是像塞爾努達一樣作詩聊表在現(xiàn)實生活中的不如意。盡管如此，超現(xiàn)實主義的書寫也并不是完全脫離現(xiàn)實的，不管是如何天馬行空的想象，它必定慘雜了現(xiàn)實的經(jīng)驗和體會，不然超現(xiàn)實主義的文章便全然失去了可讀性。

南方是一片載歌哭泣的沙漠，

她的悲吟不像死鳥般消逝；

驅(qū)使著苦澀的愿望奔赴大海

撩起悠揚微弱的回響。

我愿沉淪在那遙遠的南方。

那兒的雨不過是一朵羞于盛開的玫瑰；

它的霧氣顧自笑了，潔白的笑聲風(fēng)中彌漫。

它的黑夜，白晝都一樣得美。

上面兩節(jié)為詩歌的最后兩節(jié)。塞爾努達認為，充滿無限可能、生機盎然的大自然就是那片失落的天堂，對他來說就位于南方，那個故夢如幻的故鄉(xiāng)。前文提到這首詩的主題是詩人只愿獨自在南方，南方如同塞爾努達心中的天堂一般，如塵世隔絕。南方對詩人意味著美好、完美無瑕以及永恒的幸福。塞爾努達在故土塞維利亞度過短暫美好的童年和青年時期，故鄉(xiāng)的自然風(fēng)光、傳統(tǒng)藝術(shù)給他留下了非常深刻的印象。在離開家鄉(xiāng)工作以及后來的流亡生活期間，詩人的懷舊之情逐日濃厚，他鄉(xiāng)的工作和生活給他帶來了寧靜的同時也伴隨著無盡的孤獨。

塞爾努達對故土的思念頗深，以至于安達盧西亞這片土地在詩人的筆下是如此得擬人化。在這首詩中出現(xiàn)了好幾個自然風(fēng)光的人格化：“沉睡的風(fēng)景”，“沐浴在陰影中的風(fēng)光”“歌唱并哭泣著的沙漠”......詩人大量使用擬人的修辭手法，因為對于他來說，南方是活著的，是熟識的好友亦或親切的家人。與此同時，詩中許多比喻也出現(xiàn)了：“南方是一片荒漠，它在唱歌時哭泣”，“雨是含苞待放的玫瑰”。本詩運用了較多的自然元素，但各種元素的內(nèi)在聯(lián)系關(guān)系甚微，其構(gòu)成的畫面如同夢境一般，內(nèi)容跳躍且難以揣摩。前文提到，對各種現(xiàn)實元素的不考慮美學(xué)和邏輯的無理性堆砌，也是超現(xiàn)實寫作手法。作者意識自動創(chuàng)作下的各種意象也源于生活經(jīng)驗，對西班牙南部塞維利亞地區(qū)稍作了解便可知：本詩中提到的沙漠為西班牙四大沙漠之一的戈拉費沙漠，就位于安達盧西亞地區(qū)；“歌唱并哭泣著的沙漠”，便映射的是弗拉門戈這一安達盧西亞地區(qū)獨特的歌舞藝術(shù)表演，其將東方的印度踢踏舞風(fēng)、阿拉伯的神秘感傷風(fēng)情融合在自己潑辣、奔放、蒼勁的歌舞之中。“雨是含苞待放的玫瑰”，用心留意生活細節(jié)會發(fā)現(xiàn)，雨滴落地受到地面的反作用力而濺射，濺射瞬時的身姿就好比半開的花朵般嬌艷美麗，塞爾努達對故鄉(xiāng)的各種事物細致入微的觀察，可見對其熱愛深入骨髓。在這短短三節(jié)詩，塞爾努達運用了大量的現(xiàn)實元素，雖然彼此間的內(nèi)在聯(lián)系微弱，呈現(xiàn)了一副夢幻般的無厘頭的超現(xiàn)實主義圖景。但從詩人的現(xiàn)實生活入手，甚至從讀者本身的生活經(jīng)驗入手，本詩中的“共情”也能被讀者充分地被挖掘，超現(xiàn)實主義文學(xué)對內(nèi)容元素?zé)o機的分配在詩歌當(dāng)中起到了奇妙的作用，作者下意識的創(chuàng)作再次被讀者下意識地感知，彼此之間的對話機制因超現(xiàn)實主義寫作手法變得微妙而有效。詩中復(fù)雜多樣的元素因讀者結(jié)合現(xiàn)實對其畫面重塑而獲得了統(tǒng)一。

結(jié)語：

總而言之，青年時期的路易斯·塞爾努達文筆有著超現(xiàn)實主義特色，僅從對我愿獨自在南方這首詩來看，全篇無論詩創(chuàng)作形式和內(nèi)容都具有濃厚的超現(xiàn)實主義色彩。欣賞超現(xiàn)實主義作品，就好比被作者邀請進入他的夢幻之境，只有摒棄理性的束縛才能感受作者潛意識下真正的創(chuàng)作意圖和情感思緒。單從本詩來看，平心而論，本詩既然是超現(xiàn)實主義寫作的成果，在翻譯時的遣詞造句也應(yīng)遵循超現(xiàn)實主義的要求來：不讓理性過分干預(yù)翻譯再創(chuàng)作，這就要求我們在翻譯時應(yīng)盡量按照直譯的方式來譯介，而本文中所用到的詩歌譯文則就是透過超現(xiàn)實主義的眼鏡將其重新審視后的直譯版本。