服裝表演專業(yè)舞臺藝術(shù)形式創(chuàng)新性研究

（天津工業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，天津 300387）

服裝表演（fashion show），又稱服裝秀，是由模特在特定場所通過走臺表演，展示服裝的活動。從廣義上講是在特定的場所，讓模特兒穿戴好服飾作品及配飾。把設(shè)計師設(shè)計的理念給予展示的一種藝術(shù)形式；從狹義上講：是一種利用真人模特，向客戶展示服飾的促銷手段，通過服裝的展示表演，向消費者傳達服裝的最新信息，表現(xiàn)服裝的流行趨勢。[1]因此，服裝表演既是一門舞臺展示藝術(shù)，又是一門舞臺表演藝術(shù)。

一、服裝表演舞臺形式現(xiàn)狀

作為經(jīng)濟文化發(fā)展的產(chǎn)物，1997 年初春進入中國，最早出現(xiàn)在紡織發(fā)達的上海，20世紀80年代隨著改革開放的深入在中國飛速發(fā)展。[2]一直到今天，服裝表演的舞臺形式，主要以服裝發(fā)布會，訂貨會，服裝設(shè)計比賽模特大賽等，還有一些靜態(tài)展示，這些表演形式都屬于舞臺展示。

舞臺表演相對與舞臺展示，多了表演的內(nèi)容，是在展示服裝的同時，賦予了服飾更多的內(nèi)涵，展示是視覺的欣賞，表演則是內(nèi)在靈魂的充實。就舞臺表演效果而言，舞臺表演水準有三個階段：第一，視覺聽覺效果良好，就是好看好聽，觀眾喜歡看，能夠看下去；第二，觀眾能夠產(chǎn)生共鳴，能夠感同身受表演傳達的情緒或思想；第三，觀眾能夠看懂或者有所感悟，表演能夠沁入觀眾的內(nèi)心。

隨著互聯(lián)網(wǎng)時代的推進，舞臺藝術(shù)越來越多地呈現(xiàn)出交融多元的舞臺，從舞臺表演形式的角度看，服裝表演可以融入更多不同的藝術(shù)表現(xiàn)手法，跨行業(yè)應(yīng)用與融合是當今科技快速發(fā)展的時代背景下舞臺表演的趨勢，在舞臺表演中，與服裝表演并列的姊妹藝術(shù)，如舞蹈表演、話劇表演、器樂表演、歌唱表演、綜藝表演等，越來越多將“跨界”形式應(yīng)用與自己的表演當中，得到觀眾和市場的追捧，例如一年一度的“Victoria's Secret”表演，融合了 歌唱表演、舞蹈表演等等，更是利用了高科技的多媒體做出豐富的舞臺效果，倍受全世界觀眾的青睞，也取得了可觀的商業(yè)價值。

二、舞蹈與服裝表演相融合的舞臺形式

將不同的藝術(shù)形式和舞臺形式，引入服裝表演的的舞臺，是一種探索的、創(chuàng)新的舞臺表演研究，在當下舞臺多元化發(fā)展的時代大潮中，舞蹈作為一門古老的肢體語言藝術(shù)，在相關(guān)的姊妹藝術(shù)中都有不同的滲透運用：音樂劇、歌劇、話劇等等，舞蹈的融入豐富了舞臺效果，豐盈了表演內(nèi)涵。我們以舞蹈表演的藝術(shù)形式為切入點，將其引入服裝表演舞臺中，將適合模特表演的肢體語言和舞蹈元素表現(xiàn)形式融入服裝表演。大膽在服裝表演舞臺實踐教學(xué)進行改革探索，試圖提煉總結(jié)出舞蹈在服裝表演中的應(yīng)用規(guī)律，并在實踐教學(xué)環(huán)節(jié)中對肢體訓(xùn)練課程內(nèi)容進行改革研究。整個研究過程遵循以下兩點原則：

（一）創(chuàng)新服裝表演方式

服裝表演專業(yè)舞臺藝術(shù)形式的創(chuàng)新性研究，旨在將不同的藝術(shù)形式應(yīng)用于服裝表演的舞臺，提高服裝表演的專業(yè)度，豐富舞臺視聽覺效果，滿足多元化的舞臺需求，滿足人民群眾日益提高的觀賞需求。

（二）提高服裝表演專業(yè)度

服裝表演給人們印象就是走路，沒有技術(shù)含量，融合多種藝術(shù)形式的表演，既可以挖掘展示模特的才藝表現(xiàn)，又能提高表演層面的觀賞性，很好的將服裝表演的專業(yè)度提升，使整個專業(yè)教學(xué)與舞臺形成良好的循環(huán)。

舞蹈表演和服裝表演都屬于舞臺表演藝術(shù)，有舞臺表演的共同特點，兩種藝術(shù)形式都有造型性特點，都是通過肢體語言傳達情感，表達情緒和思想，兩種藝術(shù)都是視聽覺藝術(shù)形式，都具有視覺和聽覺混合性觀賞的特點，而兩者的表演場地又有不同之處，一個是劇場的舞臺，一個T 臺，將舞蹈表演融入服裝表演，既是探索也是創(chuàng)新，

結(jié)論

通過多次嘗試，和多年的課堂與舞臺實踐總結(jié)，并不是所有的舞臺藝術(shù)形式和種類都適合運用于服裝表演的舞臺，將多元的藝術(shù)種類引入服裝表演的舞臺的過程，是一個篩選、提煉、總結(jié)的過程，只有合適的肢體語言和舞臺形式才能為更加豐富服裝表演的舞臺視覺效果。

第一，在T 型舞臺服裝表演中，適合融入流動性的肢體語言，如舞蹈中的行進步伐，流動舞姿，步伐連接動作，具體的肢體語言內(nèi)容，要根據(jù)當時表演的服裝而定，用服裝去尋找人物，用人物尋找肢體語言符號，最后在服裝表演中加入舞蹈語言，豐富表演的內(nèi)涵。

第二，在風(fēng)格性突出的服裝展示中，更適合加入劇情表演。例如中國的漢服，歐洲的貴族宮廷服飾等，適當?shù)膭∏楸砜梢栽黾游枧_表演的看點，豐富的舞臺的視覺效果，更加吸引觀眾。

第三，在服裝表演中的定點和造型亮相方面，融入和運用簡單的外化肢體線條舞蹈動作，更加提升舞臺表演的質(zhì)感。外化肢體線條是指將舞蹈語言中具有代表性的肢體符號提煉加工美化，整理成適合模特表演的肢體動作，這樣的造型表演在舞臺上更加具有專業(yè)度和觀賞性，同時對表演者的水準要求也更高。

當下是一個多元化的時代，人們的審美、生活、藝術(shù)也越來越多元化單一的舞臺藝術(shù)形式無法呈現(xiàn)豐富多彩的生活、劇情和情感，因此，各學(xué)科之間的交叉運用是一個必然的趨勢，這樣才能豐富和滿足觀眾及舞臺的需求。將舞蹈融入服裝表演，既是探索也是創(chuàng)新，當兩者在舞臺相遇，碰撞出的是美與美的絢爛火花。