論舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造

才丁高娃·采登加甫

（阿勒泰市藝術(shù)團，新疆 阿勒泰 836500）

一、舞蹈演員在舞蹈表演過程當中需要的素養(yǎng)

（一）身體素質(zhì)

對于舞蹈演員來講，要想更好的完成舞蹈表演，他們必須要保證自身擁有良好的身體素質(zhì)，具備優(yōu)秀的柔韌性、協(xié)調(diào)性、可塑性、力量以及扎實的基本功，這樣他們才能夠跟隨音樂的律動流暢、靈活、連貫、準確的完成舞蹈動作，提升動作力度、體態(tài)優(yōu)美度以及表演的律動感，進而獲得更多受眾的青睞與認可。

（二）文化修養(yǎng)

在舞蹈表演過程中，要想更好的完成形象塑造，提高自身的舞蹈表現(xiàn)力，更為深入的感悟舞蹈，舞蹈演員必須要對舞蹈相關(guān)基礎(chǔ)理論知識以及舞蹈發(fā)展史進行深入的學習探究，感悟舞蹈表演所具備的藝術(shù)性。實際上舞蹈本身就屬于文化的一種，早在古時候，人們就會通過肢體動作進行美感與情感傳達。所以，舞蹈演員在進行舞蹈表演的時候，應該充分認識到自身除了需要準確完成動作表演以外，還應該充分感受到舞蹈內(nèi)涵以及其中所蘊含的思想感情，這樣才可以完成有靈魂的表演，更好的感染觀眾。因此，要想進一步提升舞蹈的表現(xiàn)力，舞蹈演員必須要通過不斷的知識學習增強自身的文化修養(yǎng)，這樣才可以真正感受到舞蹈的真諦，完成舞蹈魅力的充分展示。

（三）藝術(shù)素養(yǎng)

在日常生活當中，舞蹈演員一定要不斷豐富自身的知識儲備，在研究自身所要表現(xiàn)舞蹈文化的同時，廣泛學習其余領(lǐng)域的知識，以此來提升自身的藝術(shù)素養(yǎng)。只有具備良好的藝術(shù)素養(yǎng)，在舞蹈表演的時候，舞蹈演員才可以準確的拿捏人物與時代背景，游刃有余的完成舞蹈中所蘊含感情的準確傳達。同時，舞蹈也會隨著時代的發(fā)展而變化，在現(xiàn)代舞蹈當中，要想進一步提高舞蹈表演的觀賞性，舞蹈與音樂詩歌等藝術(shù)形式的聯(lián)系也越加緊密，并且舞臺、燈光、服裝以及化妝等內(nèi)容也越加復雜。在這種情況下，要想更好的完成舞蹈表演，舞蹈演員必須握緊時代發(fā)展脈搏，提升自身的藝術(shù)素養(yǎng)，吸收學習其余藝術(shù)的先進經(jīng)驗，以此來拓寬自身的眼界，為自身日后的舞蹈表現(xiàn)提供更大的幫助。

二、舞蹈演員在舞蹈表演中的形象塑造策略

（一）對自身扮演角色思想展開更為深入的分析

舞蹈演員的角色認知情況對他們舞蹈表演中的形象塑造效果有著決定性的作用，只有充分理解自身所扮演角色的特點，準確把握角色的思想情況，角色做出對應行為的前因后果，演員才能夠更好的完成形象塑造。假如舞蹈演員對角色沒有正確的了解與認識，那么其也就沒有辦法產(chǎn)生角色認同感，不能完成角色特點的充分展示，影響到觀眾的觀看體驗。以《井岡、井岡》這部舞蹈作品為例，作品主要內(nèi)容為井岡山會師以及送郎當紅軍等。在進行舞蹈表演的時候，要想更好的完成形象塑造，舞蹈人員應該對紅軍在井岡山的發(fā)展史有深入的了解與認識，深入閱讀相關(guān)材料，并在學習了解過程中進行角色情感揣摩，從而更為深刻的把握角色想法。同時，在研究劇本的過程中，演員還應該通過欣賞其余和井岡山相關(guān)的作品擴張自身視野，這樣才能夠更為深刻的認識自身所扮演角色的特征，準確把握角色的情感細節(jié)，進而在舞蹈表演過程中，完成角色內(nèi)心思想的充分展現(xiàn)，使受眾產(chǎn)生置身于其中的感覺，進一步提高舞蹈的美觀性，為觀眾提供更為豐富的視覺體驗，使他們真正沉浸于作品當中，在欣賞美的同時獲取全新的人生感悟。

（二）提高自身的綜合素養(yǎng)

首先，身體素質(zhì)是舞蹈演員形象塑造與展現(xiàn)的基礎(chǔ)。在現(xiàn)實生活中，舞蹈演員應該堅持練習，通過堅持不懈的鍛煉提高自身的身體基本素質(zhì)，增強自己身體的柔韌性與可塑性，這樣才可以做好高難度舞蹈動作的有效表演；其次，舞蹈演員應該通過不斷學習提升自身的文化修養(yǎng)，特別是要提升對舞蹈文化創(chuàng)新發(fā)展的關(guān)注度。只有對舞蹈文化發(fā)展情況有更為深入的理解與認識，舞蹈演員才可以準確把握相關(guān)作品內(nèi)容，并且在進行舞蹈表演的時候，完成自身形象的有效塑造以及充分展現(xiàn)，更好的熏陶受眾。但是，舞蹈人員在進行舞蹈文化學習的時候，必須把舞蹈文化和美術(shù)、音樂等藝術(shù)知識整合起來進行知識學習，以此來推動相應的藝術(shù)形式和舞蹈的有機融合，從而為舞蹈藝術(shù)的層次性展現(xiàn)夯實根基。

（三）樹立正確的團隊觀念

在大多數(shù)情況下，舞蹈表演都需要多人配合進行，這種配合不單單是舞蹈演員間的互相配合，還包含了導演、編劇、服裝師、化妝師等幕后人員的互相配合，任何人都不能出現(xiàn)失誤，而且大家需要以同一目標為基礎(chǔ)展開民主討論，這樣才可以能夠作品的完整展現(xiàn)。同時，在舞蹈表演的時候，群舞最主要的表現(xiàn)形式之一，要想使群舞效果滿足錯落有致與和諧統(tǒng)一的要求，每個演員都需要展開配合練習，樹立正確的團隊觀念，互相配合、協(xié)調(diào)合作，這樣能夠切實保證作品美感以及完整度。因此，舞蹈演員要想更好的完成形象塑造，應該樹立正確的團隊觀念，互相監(jiān)督學習，以此來提升成員間的默契度與自身的舞蹈表現(xiàn)力，進而展現(xiàn)出更為優(yōu)秀的表演效果。

結(jié)束語：綜上所述，在進行舞蹈表演的時候，舞蹈演員應該充分認識到形象塑造的重要作用，深入體會舞蹈表演的內(nèi)涵，把舞蹈作品當中所蘊含的思想與情感充分表達出來，以此來使受眾產(chǎn)生身臨其境的感覺，使舞蹈表現(xiàn)力得到進一步提高。同時，在舞臺上演繹舞蹈的過程中，舞蹈演員還應該同時完成外在美與內(nèi)在美的塑造，通過增強自身文化素養(yǎng)以及身體素質(zhì)完成形象的充分素養(yǎng)，完成優(yōu)美舞蹈的充分展現(xiàn)，為觀眾提供更為優(yōu)質(zhì)的視覺享受。