影視藝術(shù)課程在高職教學(xué)中的連貫性研究

（周口交通技師學(xué)院，河南 周口 466000）

隨著當(dāng)今影視制作藝術(shù)的飛速發(fā)展，它在從技術(shù)到藝術(shù)的整個行業(yè)中的知識跨越非常廣泛。影視藝術(shù)是一門綜合課程，其中包括多門課程。近年來隨著社會經(jīng)濟的飛速發(fā)展，影視藝術(shù)在社會上有了更廣泛的需求。為了適應(yīng)這一形式，各高職院校也爭相開設(shè)新聞、多媒體影視等技術(shù)專業(yè)。高專高職影視藝術(shù)系列課程內(nèi)容的學(xué)習(xí)與培訓(xùn)應(yīng)圍繞一項大型的實踐活動展開，以期把各個課程聯(lián)系起來，把握利益。激發(fā)學(xué)生對寫作的熱情，充分利用他的自覺學(xué)習(xí)潛力。以下是影視藝術(shù)系列課程的專業(yè)學(xué)習(xí)總體規(guī)劃。

一、畢業(yè)設(shè)計任務(wù)要在課程開始時，就給學(xué)生布置下去

學(xué)生從一入學(xué)開始，就要求他們依據(jù)自己的特長和愛好盡快設(shè)立自己的從業(yè)目標(biāo)和學(xué)習(xí)方向，一旦他們明確表明要從事影視藝術(shù)專業(yè)，他們就需要對此專業(yè)的標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范和現(xiàn)狀有個全面了解，還有從事這個專業(yè)應(yīng)該具備的技能。隨后，安排畢業(yè)設(shè)計論文的日常工作，并規(guī)定大學(xué)畢業(yè)時上交一部廣告影視作品或個人微電影（多個學(xué)生可以合作），從劇本、分鏡、拍攝、剪輯合成（每個學(xué)生必須參加并剪輯各自的作品）。一旦學(xué)生建立了學(xué)習(xí)任務(wù)和理想的總體目標(biāo)，他們將更加自覺地有計劃去學(xué)習(xí)。

二、增強學(xué)習(xí)視聽語言

影視視聽語言課程是首先要安排的。根據(jù)對經(jīng)典電影觀看和分析，讓學(xué)生了解不同場景的功能，對諸如鏡速、景深、構(gòu)圖等組成部分有初步的了解。掌握相機鏡頭的造型藝術(shù)魅力，例如推動，拉動，搖動，移位，上升，下降和傾斜。學(xué)習(xí)和訓(xùn)練長鏡頭的創(chuàng)作技巧；電影蒙太奇、電影剪輯、音畫關(guān)系、場面調(diào)度等專業(yè)技能。

三、自己編寫分鏡頭稿本、劇本

在課堂教學(xué)中，讓學(xué)生們進行將影片轉(zhuǎn)換為劇本的練習(xí)，訓(xùn)練學(xué)生把劇本與鏡頭語言融會貫通，課后，要求學(xué)生自己寫劇本，開始創(chuàng)作自己的第一個故事，這個過程也是獨立學(xué)習(xí)的過程。微型電影的腳本輪廓應(yīng)顯示獨特的角色，設(shè)置激烈的差異和矛盾，并在神奇的故事情節(jié)中重疊。在一個很小的場景中，人物和場景的改變，就可說明到了一個新的環(huán)境或事隔多年；火車飛機開走就可以表示走過了五湖四海；把多個鏡頭給合在一起就可以表現(xiàn)兩軍在戰(zhàn)斗。因此，劇本中時間和空間應(yīng)該集中，要突出尖銳的反映現(xiàn)實生活的矛盾。劇本包含四個部分：故事的產(chǎn)生，進展，矛盾和結(jié)局。故事的高潮部分是指故事的沖突和矛盾到達了最激烈的時候，此時，故事情節(jié)跌宕起伏，能夠引發(fā)人們的共識，這是最吸引人的部分。所以，高潮部分是劇本寫作中最重要的部分，必須付出最大的努力。這類事情必須要通過日常生活的積累，對優(yōu)秀的影視劇作品，要多分析多看。

四、視聽語言的應(yīng)用是攝像攝影實拍課程

在攝影教學(xué)中，光是畫筆，攝影就是利用它繪畫，影視作品能利用光影充足畫面的層次和質(zhì)感，增加畫面的趣味性，可以反映光影的裝飾作用、時間概念。領(lǐng)會“近取其神，遠取其勢”，掌握靜態(tài)構(gòu)圖中的四大景別：特寫、近景、中景、全景。明白使用景深深淺的原因。可以使用照相設(shè)備正確應(yīng)用感光度、色溫、光圈、快門的各種組合創(chuàng)建出優(yōu)秀的作品。

悟性與經(jīng)驗是攝像課程的重中之重。率先掌握米博羅、黑白旗、高色溫鏑燈（阿萊燈）、數(shù)字錄音機、挑桿話筒、升降車、搖臂、軌道、三腳架、監(jiān)視器、攝影機等器材設(shè)備。在實際活動的拍攝中，應(yīng)注意視角的選擇，對焦點的跟進，拍攝方法，光源建模設(shè)計等。畫面中的彩頭要引起更多注意，高潮可以不在故事情節(jié)中體現(xiàn)，可是在拍攝過程中一定要有高潮，例如遠景、中景、特寫鏡頭的畫面對接節(jié)奏感，仰俯鏡頭的情緒。同時對故事情節(jié)還要多方面的展示，例如，深入的界面可以反映前景、中景、背景等。

五、實際對劇本進行拍攝階段

通過劇本進行分鏡頭的制作，然后實際拍攝分鏡頭稿本。不同的畫面情緒可以通過改變拍攝的角度來創(chuàng)建。水平的視角給人一種親切而平靜的感覺。拍攝高空風(fēng)景時，仰攝是最佳視角，可以使風(fēng)景看起來更加壯觀雄偉。假如仰角意味著影視制作角色的視野，則由于角度的傾斜，突出并夸大了前景中的對象，致使得到了獨特的藝術(shù)心態(tài)，能夠表現(xiàn)出每個人敬仰歌頌的感情。鳥瞰拍攝時，可以突出高處的人，憑高望遠的感覺，視野開闊，場面浩大。在電影中，經(jīng)常會使用鏡頭的俯視角度來表現(xiàn)反面人物的卑劣或人物的滑稽行為，以示輕蔑。

六、合成剪輯

剪輯是電影電視的延伸和拓展，是在電視電影的發(fā)展過程中產(chǎn)生的。此外，它對影視藝術(shù)的發(fā)展和提高提供了很大的推動力。剪輯處在影視流程的后期，影片編輯人員適當(dāng)?shù)貙?dǎo)演的創(chuàng)意與所拍攝的視聽系統(tǒng)素材相結(jié)合，然后再次分解素材，進行重新編輯，最后組成一部完整影視作品。

對剪輯軟件，學(xué)生應(yīng)系統(tǒng)的學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)強化鏡頭組接的基本原則、影視剪輯的理論。學(xué)會靈活運用省略，鏡頭與鏡頭之間的空間連貫和時間性連續(xù)是影片剪輯要解決的最基礎(chǔ)的問題。在影片拍攝過程中會拍攝很多素材，通過組接、取舍和選擇，能表現(xiàn)創(chuàng)作者意愿的作品最終生成，這是對電影從拍攝到完成的重寫。