劉穎奇
江西科技學(xué)院,江西 南昌 330096
樂(lè)曲欣賞是一種享受的過(guò)程,不同聽(tīng)眾的感受存在一定的差異。顫音技術(shù)作為雙簧管演奏中的一種關(guān)鍵技術(shù),有一些演奏家認(rèn)為使用顫音違背了樂(lè)器本身的初衷,導(dǎo)致樂(lè)曲演奏增加雜質(zhì),對(duì)聽(tīng)者的感受產(chǎn)生負(fù)面影響。而一些演奏家則認(rèn)為顫音猶如風(fēng)過(guò)樹(shù)枝和水中的漣漪,增加了樂(lè)曲的靈動(dòng)性。
顫音在樂(lè)曲表演中應(yīng)用,能夠使樂(lè)曲更具波動(dòng)感,表現(xiàn)出律動(dòng),在實(shí)際的表演過(guò)程中以升高音調(diào)為主,并且在此基礎(chǔ)上不斷進(jìn)行加強(qiáng),與其他樂(lè)器相融合,以此來(lái)產(chǎn)生共鳴的一種音樂(lè)表現(xiàn)形式。顫音技巧是每一位樂(lè)曲演奏家的一門(mén)必修課程,這一技法在歷史上有著較長(zhǎng)的應(yīng)用時(shí)間。在現(xiàn)如今的雙簧管演奏中,通過(guò)運(yùn)用顫音技巧給演奏者帶來(lái)了全新的體驗(yàn)和感受,但是仍然需要明確掌握演奏規(guī)律及演奏技巧。需要將顫音應(yīng)用于整個(gè)的演奏過(guò)程中,通過(guò)顫音的使用,可適當(dāng)改變音色,使樂(lè)曲風(fēng)格更加新穎,在樂(lè)曲演奏中營(yíng)造新的表演意境,增強(qiáng)樂(lè)曲的感染力及表現(xiàn)力,將演奏家高超的演奏技法展現(xiàn)出來(lái),確保能夠?qū)⑶楦懈玫谋磉_(dá)出來(lái),為演奏帶來(lái)全新的思路[1]。
在樂(lè)曲演奏中使用顫音,呈現(xiàn)出一種全新的樂(lè)曲演奏效果,顫音的使用完成了對(duì)音高及音質(zhì)的有效調(diào)整,顫音在早期階段的使用存在諸多的不足有待進(jìn)一步改進(jìn),經(jīng)過(guò)多年來(lái)的發(fā)展,從嘗試向適當(dāng)運(yùn)用開(kāi)始轉(zhuǎn)變,其主要目的便是提升顫音在樂(lè)曲中的演奏效果,確保能夠?qū)⒀葑嗾叩男木掣玫恼宫F(xiàn)出來(lái),給聽(tīng)眾營(yíng)造不一樣的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn),提升樂(lè)曲整體表現(xiàn)力的提升。顫音不僅在樂(lè)曲上能夠帶給人不同的體驗(yàn)和感受,在顫動(dòng)中,亮度及頻率產(chǎn)生變化之后,給人們帶來(lái)的體驗(yàn)及感受也會(huì)發(fā)生變化。需要在雙簧管演奏中融入顫音,以此來(lái)完成對(duì)人們視覺(jué)向聽(tīng)覺(jué)的延伸。因此可知,在雙簧管演奏中應(yīng)用顫音,顫動(dòng)及音量頻率均會(huì)給觀眾帶來(lái)良好的視覺(jué)體驗(yàn)[2]。
顫音的意思主要是指音出現(xiàn)輕微的顫抖和振動(dòng),顫音技巧在撥弦、管樂(lè)及聲樂(lè)等樂(lè)器的演奏中被廣泛應(yīng)用。顫音受到了音樂(lè)理論家及作曲家重視,并對(duì)其進(jìn)行了大量的研究和分析,將顫音分成幾下幾類:第一,嘴唇顫音。該種顫音又被稱為是“下頜骨顫音”,下巴上的骨頭通過(guò)上下快速抖動(dòng)而形成的一種顫音。第二,手指顫音。主要是指依托于手指而產(chǎn)生的一種顫音形式,在樂(lè)器中通過(guò)手指的快速抖動(dòng)以此來(lái)完成對(duì)良好顫音效果的營(yíng)造。第三,氣息顫音。該種顫音又被稱為是“敲擊顫音”,主要是指在樂(lè)器上通過(guò)手指的抖動(dòng)來(lái)形成的一種顫音,是早期階段音樂(lè)家一種常用的顫音技巧。氣息顫音相較于嘴唇顫音及手指顫音,其演奏效果更好,并且受到了廣大演奏者的大力推崇,是現(xiàn)階段音樂(lè)作品中雙簧管演奏中一種應(yīng)用技巧最好的顫音技術(shù),該種顫音在實(shí)際的演奏過(guò)程中,以演奏者的呼吸規(guī)律為依據(jù)以此來(lái)進(jìn)行哨片練習(xí),即“DO”中音使用哨片進(jìn)行吹奏,一般需要將哨片的吹奏速度控制在每分鐘六十次以上,應(yīng)保證腹腔中氣壓應(yīng)具有規(guī)律性,以加速橫膈膜能夠反復(fù)向外進(jìn)行擴(kuò)張,在吹奏速度不變的基礎(chǔ)上,練習(xí)每拍兩次并加大節(jié)奏,以此來(lái)增加音量,提升音質(zhì)。
在演奏中使用顫音,能夠達(dá)到改變音色的目的,給聽(tīng)眾一種美的享受,拉近聽(tīng)眾與演奏者之間的情感,以此來(lái)達(dá)到情感共鳴的目的,提升演奏效果。顫音作為雙簧管演奏中一種常用的演奏方法,在演奏中最為常用且應(yīng)用效果最好的是氣息顫音。因此,要求雙簧管演奏家應(yīng)著重學(xué)習(xí)氣息顫音這一技巧。
在雙簧管演奏中,氣息顫音又被稱為“橫膈膜顫音”,橫膈膜完成了對(duì)腹腔及胸腔的分離,隨著演奏人員呼吸的不斷變化而呈現(xiàn)出上下運(yùn)動(dòng)狀態(tài)。由于橫膈膜本身的運(yùn)動(dòng)方式較為特殊,在震動(dòng)過(guò)程中極易出現(xiàn)顫音,并且演奏人員可對(duì)顫音的頻率進(jìn)行控制,顫音的特點(diǎn)主要表現(xiàn)為振動(dòng)幅度明顯及音色飽滿等優(yōu)勢(shì),由于橫膈膜顫音具有以上優(yōu)勢(shì),因此被稱為是雙簧管演奏中的最佳演奏技巧,被廣泛應(yīng)用。橫膈膜顫音給人以自然的感覺(jué),在雙簧管演奏中,與其他音樂(lè)同時(shí)出現(xiàn)不會(huì)顯得過(guò)于突兀,能夠給聽(tīng)眾以感官上的觸動(dòng),確保聽(tīng)眾能夠更好的融入到音樂(lè)的意境中去。
隨著演奏者呼吸的運(yùn)動(dòng)橫膈膜呈現(xiàn)出上下運(yùn)動(dòng),在進(jìn)行顫音技巧練習(xí)期間,應(yīng)充分掌握呼吸運(yùn)動(dòng)的規(guī)律。在一般情況下,胸腔內(nèi)氣壓的增加,會(huì)促使音量及音高也會(huì)隨之而發(fā)生變化,進(jìn)而導(dǎo)致頻率及振幅發(fā)生變化。在哨片練習(xí)中,主要是使用哨片吹奏中音“Do”,吹奏的速度為每分鐘60次,腹腔中氣壓的增加需要有節(jié)奏進(jìn)行。有助于促使橫膈膜不斷向外進(jìn)行擴(kuò)展,需要將速度控制在每分鐘60次,該項(xiàng)練習(xí)活動(dòng)應(yīng)重復(fù)及反復(fù)進(jìn)行,直到演奏者完全掌握此種練習(xí)方法為主。當(dāng)該項(xiàng)練習(xí)完成之后,需要改變?yōu)槠渌毩?xí)方式,練習(xí)的頻率應(yīng)不斷降低,慢慢恢復(fù)到每拍1次。在橫膈膜運(yùn)動(dòng)過(guò)程中,音量也會(huì)隨之而發(fā)生明顯的變化,音高會(huì)呈現(xiàn)出不斷增高發(fā)展趨勢(shì)。為了確保音高和音量能夠?qū)崿F(xiàn)劇烈的變化,在進(jìn)行橫膈膜氣息顫音練習(xí)期間,下頜骨發(fā)揮了重要的作用,應(yīng)向下拉,能夠?qū)M膈膜運(yùn)動(dòng)時(shí)產(chǎn)生的高音抵消掉。下頜骨在做運(yùn)動(dòng)時(shí)應(yīng)與橫膈膜運(yùn)動(dòng)相配合進(jìn)行,并且應(yīng)確保二者之間的頻率具有一致性,但是應(yīng)保證不會(huì)改變音質(zhì)。在以上訓(xùn)練方法的基礎(chǔ)上,進(jìn)行下頜骨運(yùn)動(dòng),具體的運(yùn)動(dòng)方法是,中音“Do”應(yīng)使用哨片吹奏來(lái)完成,吹奏的速度應(yīng)控制在每分鐘120次,下頜骨所起到的作用是配合輕微運(yùn)動(dòng),需要將每拍的運(yùn)動(dòng)幅度控制在四下,音高應(yīng)不變,對(duì)以上訓(xùn)練方法進(jìn)行反復(fù)練習(xí),應(yīng)保證下頜骨與橫膈膜顫動(dòng)同時(shí)進(jìn)行,二者之間應(yīng)確保運(yùn)動(dòng)的協(xié)調(diào)性,對(duì)音高所產(chǎn)生的劇烈變化抵消掉,使產(chǎn)生的顫音不會(huì)過(guò)于突兀,與其他音樂(lè)能夠?qū)崿F(xiàn)自然的結(jié)合[3]。
當(dāng)雙簧管演奏人員掌握哨片顫音技巧后,并將其運(yùn)用到雙簧管演奏中,相較于哨片練習(xí)方法,雙簧管的練習(xí)難度較大。其練習(xí)工作需要在雙簧管上直接進(jìn)行練習(xí),在剛開(kāi)始練習(xí)階段,音的選擇上應(yīng)以易吹奏及柔和的音為主,例如,Si,應(yīng)采用上面提到的練習(xí)方法。演奏者在實(shí)際的練習(xí)過(guò)程中,每拍的振動(dòng)次數(shù)應(yīng)控制在4次,完成對(duì)音上吹奏出顫音技巧的有效掌握。另外,還可將該種顫音技巧應(yīng)用于音高的處理上,需要將勻速的橫膈膜顫音應(yīng)用于不同的音高上進(jìn)行練習(xí),以此來(lái)提升演奏效果。在進(jìn)行下頜骨練習(xí)時(shí),與哨片練習(xí)方法具有一致性,在進(jìn)行下頜骨練習(xí)期間,需要將避免音高忽高忽低現(xiàn)象作為重點(diǎn)運(yùn)動(dòng)內(nèi)容[4]。
雙簧管演奏在不同的時(shí)期,顫音的表現(xiàn)方式存在一定的差異。
在巴洛克時(shí)代,音樂(lè)的呈現(xiàn)方式包括室內(nèi)、教堂及戲劇幾種形式,與過(guò)去的音樂(lè)呈現(xiàn)方式相比實(shí)現(xiàn)了重大的突破,音樂(lè)形式建立在主基調(diào)上,使音律之間更具協(xié)調(diào)性,韻律較為豐富,使旋律和聲音更具協(xié)調(diào)性。在巴洛克時(shí)代,有很多的音樂(lè)家均意識(shí)到了確保音樂(lè)調(diào)性及段落協(xié)調(diào)性的必要性,使聽(tīng)眾能夠更加直觀的感受到音樂(lè),未將奇特音樂(lè)律感作為重點(diǎn)內(nèi)容,將音樂(lè)的自然性及平衡性作為主要內(nèi)容。在此時(shí)期,顫音未能實(shí)現(xiàn)更大范圍的創(chuàng)造及使用,處于一種保留狀態(tài)中。顫音的使用僅限于加入在長(zhǎng)音符中,在音樂(lè)表現(xiàn)出展現(xiàn)出了一定的感染力。例如,顫音在長(zhǎng)音符中使用最為典型的是莫扎特的音樂(lè),給人以自然的感覺(jué),使整體的情感得到進(jìn)一步的深化。因此,在巴洛克時(shí)代,需要將顫音引入到該階段的音樂(lè)創(chuàng)作中,確保能夠?qū)㈤L(zhǎng)音符的表達(dá)力及感染力充分的發(fā)揮出來(lái),在莫扎特的“雙簧管協(xié)奏曲”中取得了良好的應(yīng)用效果,在長(zhǎng)音符上應(yīng)用,使音樂(lè)旋律展現(xiàn)出一種自然及平衡的狀態(tài),完成了對(duì)音樂(lè)作品中情感的生華。
在不同的時(shí)代,音樂(lè)模式也會(huì)隨之而發(fā)生變化,在音樂(lè)呈現(xiàn)中,以主調(diào)為主。顫音在音律表現(xiàn)中主要是展現(xiàn)出相對(duì)應(yīng)特點(diǎn),通過(guò)進(jìn)行這一改革,給聽(tīng)眾帶來(lái)了更好的聽(tīng)覺(jué)體驗(yàn),使整體表演處于一種相對(duì)較為平衡的狀態(tài)中,顫音的使用整體表現(xiàn)出不足。在現(xiàn)代音樂(lè)中顫音的使用更為頻繁,雙簧管演奏家在長(zhǎng)期的演奏期間,不斷積累經(jīng)驗(yàn),并在此期間尋找新的的演奏方法,實(shí)現(xiàn)了對(duì)傳統(tǒng)演奏方法的突破,在顫音表現(xiàn)上也呈現(xiàn)出個(gè)性化特點(diǎn)[5]。
除了在巴洛克時(shí)代雙簧管中顫音取得了良好的應(yīng)用效果外,在浪漫主義時(shí)代也取得了良好的應(yīng)用效果。通過(guò)對(duì)浪漫主義時(shí)代音樂(lè)作品的特點(diǎn)進(jìn)行了解可知,該階段音樂(lè)作品以情感細(xì)膩及多愁善感類的作品為主,將個(gè)人主義、主觀意識(shí)、民族情懷表現(xiàn)作為重點(diǎn)內(nèi)容,在浪漫主義時(shí)代中應(yīng)用顫音演奏技巧,取得了良好的應(yīng)用效果,并且顫音技術(shù)被迅速的發(fā)展,在演奏期間,完成了對(duì)演奏者情感的抒發(fā),將作品的思想內(nèi)涵充分的表現(xiàn)出來(lái)。例如,在“施特勞斯雙簧管協(xié)奏曲”演奏中,通過(guò)對(duì)樂(lè)曲演奏形式進(jìn)行了解可知,在樂(lè)曲的開(kāi)端階段,以“Re”進(jìn)行弱奏,并將柔弱振幅及較快頻率的顫音融入到雙簧管演奏中去,完成了對(duì)良好演奏氛圍的營(yíng)造,當(dāng)演奏進(jìn)入到強(qiáng)奏階段時(shí),引入了較強(qiáng)振幅及較慢頻率的顫音,不僅將整首音樂(lè)的優(yōu)美感充分的展現(xiàn)出來(lái),并且展現(xiàn)出了豐富的情感。
雙簧管中顫音在音樂(lè)作品中應(yīng)用經(jīng)歷了漫長(zhǎng)的發(fā)展過(guò)程,從巴洛克時(shí)代一直延續(xù)至今,在現(xiàn)代音樂(lè)作品中演奏取得了良好的應(yīng)用效果。通過(guò)對(duì)現(xiàn)代音樂(lè)作品形式進(jìn)行了解可知,無(wú)論是在節(jié)奏、調(diào)式還是在旋律方面均取得了重大的突破,尤其是在音樂(lè)演奏節(jié)奏上,將多變自由作為主要演奏方式,演奏形式展現(xiàn)出了靈活隨性等特點(diǎn),演奏者在演奏期間完成了對(duì)自身個(gè)性的凸顯。在現(xiàn)代音樂(lè)作品中,顫音在雙簧管中演奏展現(xiàn)出了不同的形式,可根據(jù)音樂(lè)作品的具體內(nèi)容及演奏者的情感不同,使用不同的顫音技術(shù)。但是與其他時(shí)期不同的是,雙簧管中顫音在音樂(lè)作品中的應(yīng)用,增加了配器渲染功能,強(qiáng)化顫音以打擊樂(lè)為主。
顫音作為雙簧管演奏中一種常用的使用技巧,在進(jìn)行顫音表達(dá)上應(yīng)遵循演奏規(guī)律,達(dá)到強(qiáng)化演奏風(fēng)格的目的。為了提升顫音表演效果及質(zhì)量,應(yīng)學(xué)習(xí)更多顫音技巧相關(guān)知識(shí)點(diǎn),對(duì)不同時(shí)期的音樂(lè)作品風(fēng)格進(jìn)行研究,以此來(lái)充分的了解作曲家的創(chuàng)作目的及音樂(lè)作品的創(chuàng)作背景,確保能夠演奏出具有豐富內(nèi)涵的音樂(lè)作品。