高校舞蹈教學(xué)中民間舞蹈“風(fēng)格性”教學(xué)分析

楊思思 （遼寧師范大學(xué)音樂學(xué)院）

一、民族舞蹈風(fēng)格

每當(dāng)在電視里看到民族歌舞的時候，我們會不自覺的說出這些民族的名字，歌舞演員們戴著用皮毛、麻布做的厚重頭飾，穿著長長的筒裙和靴子，頸戴佛珠，我們會說這是藏族；小小的西瓜帽和白色襯衫，再加上一個彩色坎肩和手鼓，這就是維族；大多數(shù)人是不了解少數(shù)民族文化的，為何當(dāng)有些民族出現(xiàn)時我們還是能快速準(zhǔn)確的認(rèn)出他們呢？每個少數(shù)民族都有其文化獨特性，這種獨特性是地域、習(xí)俗、信仰、宗教等多種因素相互融合形成了民族與民族之間的明顯差別。

民族文化的差異和不同也會直接呈現(xiàn)在民族舞蹈之中，那種帶有自我文化特殊的美可以稱為風(fēng)格。

少數(shù)民族文化中民族舞蹈是比較有代表性的一種藝術(shù)形式，它不僅能體現(xiàn)少數(shù)民族人民的生活狀態(tài)，還能體現(xiàn)他們能歌善舞的民族性格，自彈自唱、自給自足的生活形態(tài)在民族舞蹈里相得益彰。最近的幾十年里民族民間舞蹈快速發(fā)展，從音樂到舞蹈服飾再到舞蹈動作都有極大的改變和創(chuàng)新，但是萬變不離其中，音樂的改變需要遵循民族曲式來創(chuàng)作、舞蹈也必須在動作元素的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，每一種藝術(shù)形式的出現(xiàn)都有一定的原因和原始形態(tài)，我們作為藝術(shù)的繼承人和革新者應(yīng)取其精華去其糟粕，在把握民族風(fēng)格的同時創(chuàng)作出好的、有代表性的藝術(shù)作品，不僅如此我們還應(yīng)將這種理念帶入到課堂教學(xué)中去。那么什么是民族舞蹈風(fēng)格？又如何把握呢？民族舞蹈風(fēng)格是存在于民族舞蹈中的一種特殊的、固定的、反復(fù)的動作和節(jié)奏，這種動作和節(jié)奏是體現(xiàn)那個民族生活、信仰、地域、壞境的真實寫照。在多種多樣的藏族舞蹈中它們都具有各自獨特的個性和固有的審美要求，但它們又包含同樣的精髓元素，以及同樣的動作規(guī)律。藏族舞蹈主要以腳下步伐為主，“拖步”“撩腿”“墊步”“碾步”“點地步”為藏族舞蹈的五大步伐，從腳部動作上還可概括為“蹭”、“拖”、“踏”、“蹉”、“點”、“掖”、“踹”、“刨”、“踢”、“吸”、“跨”、“扭”等12種基本步伐。由于地處高原、空氣稀薄，藏族舞蹈的體態(tài)以屈膝、塌腰、泄胯、手臂下垂的形態(tài)為主要舞蹈形態(tài)，其表演要含蓄內(nèi)斂、松弛大方。由此可見風(fēng)格是民族特性和動作元素相結(jié)合的一種有代表性的性格產(chǎn)物。

二、為何民族舞蹈要強調(diào)風(fēng)格

每次一看到民族舞蹈的表演，我們最先看到的是它的動作和編排，其次聽到的是音樂。那么評價這個民族舞蹈表演的好與壞通常是以舞蹈風(fēng)格是否準(zhǔn)確作為評價標(biāo)準(zhǔn)，而不是舞蹈的創(chuàng)意、服裝、音樂。為什么民族舞蹈一定要強調(diào)風(fēng)格呢？筆者是這樣理解的，舞蹈來源于生活，生活來源人民，中國少數(shù)民族舞蹈是中國少數(shù)民族人民生活的部分展現(xiàn)、是民間原始舞蹈的遺留部分經(jīng)過改造和加工后形成的，如果不強調(diào)民族的風(fēng)格性，那么這種舞蹈就不能代表那個民族，只可以說是賞心悅目的舞蹈而已。

在漫長的歷史長河中，每個少數(shù)民族都在發(fā)展中形成了自己獨具風(fēng)格的民族舞蹈，這些舞蹈記錄著大量的原始時期生活特征，也積淀著不同歷史階段的文化因素，成為了民族傳統(tǒng)文化的載體。所以從另一個層面來說，我們今天進(jìn)行民族民間舞蹈的學(xué)習(xí)，除了要掌握這門舞蹈藝術(shù)的技能之外，更是一種文化傳承的需要，這是每一個學(xué)習(xí)和從事藝術(shù)傳播工作者的義務(wù)和責(zé)任。

三、民間舞課堂應(yīng)注意的幾個方面

作為民間舞教學(xué)者我們在每一次專業(yè)考試和教研過程中都在探討如何才能使學(xué)生更快更好的掌握民族民間舞的風(fēng)格?學(xué)生為什么經(jīng)過一段時間的訓(xùn)練仍然不能準(zhǔn)確的把握一種民族舞蹈的特征?經(jīng)過一段時間的觀察和思考，我發(fā)現(xiàn)掌握舞蹈風(fēng)格不僅是單純的對學(xué)生講授或者動作示范，還需要外在環(huán)境和道具的配合才能使學(xué)生更直接的理解風(fēng)格，我總結(jié)了以下幾個在課堂教學(xué)中應(yīng)注意的方面：

（一）音樂伴奏

鋼琴伴奏是大多舞蹈學(xué)科通用的伴奏樂器，極少數(shù)學(xué)?？梢詾閷W(xué)生配備民族器樂隊，鋼琴還是比較普遍的。在民間舞課堂上鋼琴是西洋樂器，它在演奏民族樂曲時略顯生硬，不能很好的演繹出民族歌曲的特殊韻味，就好比秧歌舞蹈中二胡拉出的高音，用鋼琴彈出的聲音是完全不同的，這就需要老師在伴奏歌曲的選擇上不能隨心所欲，應(yīng)選擇旋律悠揚、民族特點強的伴奏歌曲，首選一些年代久遠(yuǎn)的民族老歌，音樂節(jié)奏不要太過單一，伴奏老師在伴奏時，左手的伴奏和弦大多只單一地使用主和弦、屬和弦和下屬和弦，使得音樂沒有感染力，缺乏美感。如果伴奏老師可以多增加一些不穩(wěn)定的伴奏和弦，如二級和弦、六級和弦和七級和弦，就會使音樂充滿生動力和表現(xiàn)力。為了提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣適當(dāng)采用當(dāng)代流行民族音樂，慎重選擇并注意是否與組合性質(zhì)相符。

（二）服裝道具

服裝和道具的使用對民間舞風(fēng)格的把握也有一定的輔助作用，在條件允許的情況下學(xué)習(xí)哪個民族的組合應(yīng)穿哪個民族的民族服飾，在講授藏族課時應(yīng)要求學(xué)生穿藏族長裙和藏靴進(jìn)行學(xué)習(xí)，盡量使用道具像水袖、藏鼓等增強民族特點。手絹扇子是地方秧歌舞蹈的主要道具，是秧歌的主要部分，學(xué)習(xí)時要注重扇子手絹的技巧練習(xí)，讓道具和舞姿融為一體。

（三）精準(zhǔn)動作示范及授課語言

舞蹈的最初學(xué)習(xí)就是模仿，模仿授課老師的動作、節(jié)奏和狀態(tài)，那么在這個教與學(xué)的過程中需要老師規(guī)范準(zhǔn)確的示范動作和簡練直接的語言，講清楚節(jié)奏和每一個動作的位置還有要求，不能含糊其辭盲目推動作。學(xué)習(xí)一個民族之前最好能夠在課堂上結(jié)合一些視頻資料給學(xué)生進(jìn)行宏觀理論的講解和觀看，使學(xué)生心中留下鮮明的民族形象，為后面的學(xué)習(xí)做好鋪墊。教師在這時趁熱打鐵馬上集合學(xué)生教授本民族的基本體態(tài)，反復(fù)多次的強調(diào)體態(tài)并糾正學(xué)生的錯誤動作，教師示范動作不要過快，將動作分成一拍或者兩拍來說，講解要仔細(xì)包括流動動作時的眼睛的方向、腳的中心、身體發(fā)力的位置，有些舞蹈動作是生活動作的演變，很形象很有趣，這類動作可以有效的調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，教師在備課時應(yīng)多多積累這樣的動作，不僅能使學(xué)生記憶深刻還能提高學(xué)習(xí)注意力，注意力提高了對動作的理解也就加快了。民族舞蹈步伐繁多，講解時一定注意語言的使用，對動作描述準(zhǔn)確直接，例如：抬踏步，雙腿雙腳放松，抬起時腳掌放平用力向地面踏下去，要有沉重感，瞬間泄胯泄腰；踮步，一只腳平腳著地，另一只腳半腳掌著地，踮一次換腳，反復(fù)做交替運動，盡量上身不要顛簸，移動要輕松自如。單一元素動作的規(guī)范做法一定要講清楚，不要一下子將動作要求全部灌給學(xué)生，會使學(xué)生因為要求太多、思維混亂而無法放松地去完成動作。

（四）組合編排

舞蹈組合編排要由易到難、由慢到快、循序漸進(jìn)，以單一動律組合開始慢慢向綜合組合過度，按照學(xué)生學(xué)習(xí)進(jìn)度推進(jìn)組合。低年級的班級課程主要以單一組合為主，是什么組合就以訓(xùn)練什么動作為目的。有些老師在編排組合時求新求異，明明是單一的‘跳踢步組合’沒見幾次跳踢步就出現(xiàn)很多復(fù)雜花哨的動作，表面看上去很漂亮確沒有達(dá)到真正的訓(xùn)練目的，長時間訓(xùn)練下來既看不到效果又浪費時間。我也曾在這個問題上疑惑過，認(rèn)真思考和改變后教學(xué)效果有了一點點的提高，希望這些小細(xì)節(jié)能夠?qū)Ω魑焕蠋熡兴鶐椭?/p>

四、如何走出學(xué)習(xí)困境

民間舞訓(xùn)練是個漫長的過程，需要時間的積累，在這個過程中由于學(xué)生的身體條件、技術(shù)能力等因素會在課堂中出現(xiàn)很多問題，應(yīng)對這些問題我們應(yīng)該及時快速的做出反應(yīng)并調(diào)整。全體學(xué)生對某一個動作理解錯誤，反復(fù)講解之后依然不能完成動作，這樣的情況出現(xiàn)后不要再繼續(xù)講解這個動作，換另一組動作教授，等待下一節(jié)課時將未完成的動作重新分解講解。某一個學(xué)生不能完成新動作的學(xué)習(xí)，不要呵斥或視而不見，先安撫這個學(xué)生的心理，在課后留一點時間做單獨輔導(dǎo)，直到學(xué)生領(lǐng)悟為止。大部分學(xué)生容易出現(xiàn)注意力分散的問題，教師要及時調(diào)整教學(xué)方法，可以以比賽的形式分組進(jìn)行組合表演，第一組表演第二組看，并讓學(xué)生互相提出舞蹈中存在的問題，一對一的進(jìn)行糾正。這樣既能活躍課堂氣氛又能使學(xué)生在輕松的狀態(tài)下記住自身的毛病。有些學(xué)生接受能力較差要多多給予關(guān)注，以鼓勵的口吻進(jìn)行輔導(dǎo)。對待正確動作及時表揚，錯誤動作嚴(yán)厲批評，公平公正的狀態(tài)下推進(jìn)教學(xué)。

多元化教學(xué)是當(dāng)下學(xué)科教學(xué)的必要手段，多多利用圖片欣賞、視頻學(xué)習(xí)、自我錄像糾正動作、師生互動等教學(xué)手段促使學(xué)生更直觀的理解民間舞蹈風(fēng)格屬性，同時也能達(dá)到正確認(rèn)知自我學(xué)習(xí)水平與現(xiàn)狀的目的。

結(jié) 語

整個民間舞課堂應(yīng)該是嚴(yán)謹(jǐn)又愉快的氣氛，嚴(yán)謹(jǐn)是要規(guī)范上課秩序、規(guī)范學(xué)生服裝、規(guī)范教師自身，讓教學(xué)平穩(wěn)有序的進(jìn)行；而愉快則是讓學(xué)生在課堂里以輕松的狀態(tài)學(xué)習(xí)，盡情表演盡情發(fā)揮，達(dá)到風(fēng)格準(zhǔn)確、表演自如的最終目的。作為民間舞教師應(yīng)把舞蹈風(fēng)格貫穿于教學(xué)之中，不斷專研民族屬性及文化動向，時刻將前沿性的舞蹈發(fā)展趨勢傳輸出去，開闊學(xué)生藝術(shù)思維、拓寬學(xué)生藝術(shù)視野。

由于互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)迅速發(fā)展，在民間舞課堂教學(xué)中，越來越多的傳統(tǒng)單一訓(xùn)練組合已經(jīng)無法滿足當(dāng)今舞蹈大學(xué)生的審美需求和學(xué)習(xí)需求，學(xué)生們會對新穎的、有創(chuàng)新性的表演組合表現(xiàn)出極大的學(xué)習(xí)興趣。例如，從未接觸過的舞蹈道具或民俗舞蹈元素能夠很好的激發(fā)其學(xué)習(xí)興趣，具有內(nèi)容或含義的表演組合也能調(diào)動其表演欲望。因此身為民間舞教師，在知識快速傳播、更新的大環(huán)境下，如何繼續(xù)有質(zhì)量、有效果、有價值的傳承與創(chuàng)新民族民間舞蹈文化是當(dāng)下首要任務(wù)，也是必須要持續(xù)思考和研究的重要問題。