鋼琴教學(xué)中提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的措施

倪劍 （蘭州文理學(xué)院）

一、音樂素養(yǎng)的內(nèi)涵

在實(shí)際生活中我們有時(shí)會(huì)看到，有的人能夠彈奏出準(zhǔn)確的鋼琴曲，但是彈奏出的旋律總是不夠悠揚(yáng)，而且彈奏一首鋼琴曲需要練習(xí)很久；有的人剛學(xué)習(xí)沒幾天，就能很好的演奏出一首鋼琴曲。這兩者的區(qū)別，就在于有沒有音樂素養(yǎng)。音樂素養(yǎng)主要有兩部分，一是大多數(shù)人都可見的，比如音準(zhǔn)、節(jié)奏感，對(duì)樂譜的分析能力，對(duì)音樂風(fēng)格的辨識(shí)力等；二是不可見的，比如對(duì)聲音的敏感度，對(duì)音樂的想象，音樂的創(chuàng)造力和詮釋能力等等。這是音樂人自身內(nèi)在的感受，也可以將其稱之為“樂感”。樂感強(qiáng)的人，能夠很快學(xué)會(huì)一首音樂，并且對(duì)音樂有深層次的理解，而樂感不強(qiáng)的，不僅學(xué)習(xí)難，而且很難和音樂產(chǎn)生共鳴。

二、音樂素養(yǎng)和學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴之間的關(guān)系

上文說到，缺乏樂感的人很難和音樂產(chǎn)生共鳴。因此這個(gè)學(xué)生可能能夠?qū)W會(huì)一首鋼琴曲，但是他在彈奏的時(shí)候，手是機(jī)械的，沒有感情的，腦子里沒有對(duì)這首鋼琴曲的理解，沒有自身內(nèi)在感情的表達(dá)，甚至是缺乏方向性的彈奏。這樣的鋼琴曲聽起來也許找不到技巧和音符上的錯(cuò)誤，但卻很難讓聽的人感受到享受。甚至有時(shí)候，他們可能難以理解音節(jié)之間的關(guān)系，節(jié)奏也常常出錯(cuò)，卻還難以發(fā)現(xiàn)自己的錯(cuò)誤。

如果一個(gè)學(xué)生具備較高的音樂素養(yǎng)，在彈奏一首鋼琴曲的時(shí)候，他會(huì)將自己和這首曲子融合起來，去感受，去思考，去領(lǐng)悟。他們聽一首曲子，就能感受到彈奏之人內(nèi)心的情感。他們演奏鋼琴曲的時(shí)候，會(huì)將自己的感情隨著彈奏釋放出來，在讓自己和鋼琴曲人曲合一的同時(shí)，讓觀眾為之動(dòng)容。

當(dāng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)提高手，他對(duì)在鋼琴的彈奏上會(huì)有更敏銳的反應(yīng)能力，直覺也會(huì)更加準(zhǔn)確。由此可見，其對(duì)學(xué)生學(xué)習(xí)鋼琴的重要性。言重來說，一個(gè)不具備音樂素養(yǎng)的人，很難在鋼琴上有較高的造詣，這也決定著其未來是否能走上鋼琴專業(yè)道路。

三、鋼琴教學(xué)中提高學(xué)生音樂素養(yǎng)的措施

（一）通過聽來練習(xí)

音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)是一個(gè)較為漫長的過程，這就像是一個(gè)人性格養(yǎng)成的過程，教師在教學(xué)中不能急于求成，而是要做到從每一個(gè)環(huán)節(jié)、細(xì)節(jié)去熏陶和影響。在這個(gè)過程中，最為簡單的辦法就是讓學(xué)生多聽。

第一，做多讓學(xué)生多聽經(jīng)典的鋼琴曲。從古典鋼琴曲開始，到現(xiàn)代鋼琴曲，先讓學(xué)生在聽上分辨不同鋼琴曲的區(qū)別，做到能聽覺審美的提升。在安排鋼琴曲的時(shí)候，教師可以對(duì)鋼琴曲進(jìn)行分類。比如講輕柔、活潑地分到一類，將優(yōu)雅、低沉的分到一類，將悲傷、憂郁的分到一類。這樣學(xué)生就能很好的區(qū)別不同種類的鋼琴曲，而且能注意到其中的區(qū)別。

第二，教導(dǎo)學(xué)生有目的的去聽。教師要讓學(xué)生在聽的時(shí)候帶著目的，比如一邊聽一邊去想這些音樂讓自己有什么感受，自己聽到了什么，是愛情、友情、悲傷還是快樂等等，讓學(xué)生盡可能的將自己的感受具體的描述出來。還要去抓住鋼琴曲中的小細(xì)節(jié)，比如音色，或曲調(diào)中開始到結(jié)尾的變化等。

第三，要讓學(xué)生用身體去聽。即跟著節(jié)奏讓身體也動(dòng)起來，可以拍手、跳舞等等，跟著音樂旋律速度的變化，讓自己的身體變化著快慢；跟著高低音，讓自己動(dòng)作的強(qiáng)度變化著等。這樣音樂就像是一條河，流進(jìn)了學(xué)生的身體里，成為了學(xué)生身體的一部分。

（二）培養(yǎng)學(xué)生的音樂審美能力

當(dāng)學(xué)生在聽上有一定能力后，教師就可以開始讓學(xué)生去評(píng)價(jià)自己“聽”到的東西，也就是讓學(xué)生的音樂審美能力得到提升。比如教師可以選擇選擇幾首貝多芬的鋼琴曲，再選擇幾首巴赫的鋼琴曲，讓學(xué)生去聽兩首歌的區(qū)別。比如在指法上，音樂風(fēng)格上，感受上等等，描繪出自己的感受之后，教師讓學(xué)生對(duì)自己的感受進(jìn)行評(píng)價(jià)。比如學(xué)生會(huì)覺得貝多芬最開始創(chuàng)造的鋼琴曲，有點(diǎn)莫扎特的味道，而到其創(chuàng)造中期的時(shí)候，自己鮮明的風(fēng)格特征就顯露了出來。巴特的鋼琴曲有時(shí)候很嚴(yán)格，必須彈奏出統(tǒng)一的旋律，而有些則為炫技而創(chuàng)作，更注重彈奏的自由性。當(dāng)學(xué)生逐漸能從聽和演奏中感受到更多東西的時(shí)候，音樂素養(yǎng)已經(jīng)在他的內(nèi)心深處慢慢形成，教師只需要再進(jìn)行引導(dǎo)和點(diǎn)撥，音樂素養(yǎng)就會(huì)在學(xué)生身上充分展現(xiàn)出來。

（三）將學(xué)習(xí)和實(shí)踐與創(chuàng)作結(jié)合起來

通過聽和鑒賞，學(xué)生對(duì)鋼琴曲一般都有了自己的理解。之后教師就需要讓學(xué)生將這種理解運(yùn)用到學(xué)習(xí)和實(shí)踐中來，比如在學(xué)習(xí)《G大調(diào)浪漫曲》的時(shí)候，教師可以引導(dǎo)學(xué)生學(xué)著將自己的感受和學(xué)習(xí)融化起來，在每一部分的學(xué)習(xí)中，融入自己的情感，并進(jìn)行獨(dú)特的理解。之后嘗試在練習(xí)中將自己的理解表達(dá)出來，釋放自己的情感。讓學(xué)生的感情自由地和鋼琴曲融化起來，并嘗試將自己的感受寫下來，轉(zhuǎn)化為音符，自己嘗試去寫一些曲子。這樣一來，學(xué)生就能從聽鋼琴曲轉(zhuǎn)變?yōu)楦惺茕撉偾?，再轉(zhuǎn)變?yōu)樾蕾p和創(chuàng)作，在此過程中學(xué)生的音樂素養(yǎng)會(huì)隨著其不斷感受、學(xué)習(xí)得到提升。

結(jié) 語

對(duì)于音樂來說音樂素養(yǎng)就是靈魂，缺乏隱約素養(yǎng)的教學(xué)就像是機(jī)械的彈棉花，幾乎是沒有意義的學(xué)習(xí)。在教學(xué)音樂教師可以慢慢培養(yǎng)學(xué)生的音樂素養(yǎng)，從大量聽鋼琴曲開始，讓學(xué)生在聽中學(xué)會(huì)分辨和對(duì)感受的評(píng)價(jià)，最終讓學(xué)生的音樂素養(yǎng)轉(zhuǎn)化為能力，使學(xué)生最終具備專業(yè)鋼琴師的水平與能力。