王子瑛 (平頂山職業(yè)技術(shù)學院)
在培養(yǎng)學生的鑒賞能力的過程中,音樂欣賞課程是比較普遍的教學方式,而在眾多的音樂藝術(shù)形式中鋼琴的穿透能力非常強,更加能夠觸動人心,因此,在音樂欣賞課堂中鋼琴作品欣賞所占的比重比較大。鋼琴作品的表現(xiàn)力非常強,能夠模擬出很多的聲音,更加能夠表達出創(chuàng)作者的真情實感,也就更加容易打動聽眾。目前鋼琴作品主要分為三種風格,第一種風格是時代風格,主要的代表是巴洛克時期的歐洲音樂,這個時期主要的樂器是古鋼琴,這個時期著名的鋼琴家有貝多芬、莫扎特等;第二種風格是地域風格,也就是不同的民族特色,這個時期的鋼琴作品都是在其他民族樂器的基礎(chǔ)上進行創(chuàng)作的,這個時期鋼琴作品典型的特點就是蘊含了多元化的民族特色;第三種風格就是個人風格,這個風格是源自作曲家身上的風格,不同的作曲家所創(chuàng)作出來的鋼琴作品就具有不同的風格。鋼琴作品的風格迥異,也造就了鋼琴作品較強的文化影響力,使得鋼琴作品欣賞在培養(yǎng)學生的鑒賞能力中扮演著非常重要的角色。
“音樂無國界”,它承載著人們的希望和感情,不管什么人都可以找到一首與自己心境相同的音樂,產(chǎn)生共鳴,并且享受其中。音樂可以讓不同國度、不同民族的人們連接在一起,進行無障礙的交流,甚至達到靈魂的統(tǒng)一。隨著鋼琴藝術(shù)得到了社會各界的重視,鋼琴教育也得到了空前的發(fā)展,很多家長都自發(fā)送孩子去學習鋼琴。在這種鋼琴教育背景下,鋼琴作品欣賞成為鋼琴教育中的重要組成部門,通過欣賞鋼琴作品的美妙之處,讓學生得到優(yōu)秀音樂作品的熏陶,從而提升學生的文化素養(yǎng)和藝術(shù)修養(yǎng)。
在傳統(tǒng)的音樂教學中,鋼琴作品欣賞僅限于聆聽,很多學生都沒有真正融入音樂情境中,根本無法體會到鋼琴作品的美妙之處,因此教學效率不盡人意。在鋼琴作品欣賞中,不僅需要學生能夠張開耳朵聆聽,還需要學生的大腦、雙手、眼睛一起運轉(zhuǎn),一邊把握鋼琴作品的節(jié)奏,一邊去體會鋼琴作品中所要表達的感情,在腦海中勾勒出一幅畫面。在此過程中學生的樂感會有所增強,而且思維能力也得到了啟發(fā)。有研究表明,從小開始接觸鋼琴教育,學習鋼琴作品欣賞的孩子在想象能力、思維能力、理解能力以及接受能力等各方面都優(yōu)于其他同齡孩子,足以見得培養(yǎng)學生的鋼琴作品鑒賞能力非常重要。
在鋼琴作品欣賞教育中,學生會接觸各種各樣的鋼琴作品,可以增加學生的見識,了解不同的文化特點,長此以往學生的審美能力就會得到提升。在鋼琴作品欣賞過程中,學生不僅會學習到很多的鋼琴知識,而且還會學習鋼琴作品的思想和情緒,使得學生性格更加開朗活潑,情感更加細膩豐富,與此同時,藝術(shù)品位也得到了提升。
鋼琴作品的美妙之處是通過藝術(shù)化的聲音形式表現(xiàn)出來的,因此,在培養(yǎng)學生的鋼琴鑒賞能力時,首先要注重聽的過程,在聽的過程中培養(yǎng)學生對音樂節(jié)奏、音樂旋律以及音樂感情的掌握,進而培養(yǎng)學生對鋼琴作品的理解能力和鑒賞能力。想要提高鋼琴鑒賞能力,學生必須具備一定的鋼琴知識,比如鋼琴作品的旋律變化、鋼琴作品的高低音分辨等等,在此基礎(chǔ)上學生才能夠明白創(chuàng)作者是如何利用這些音樂要素去表達情感的,理解鋼琴作品中不同部分之間的聯(lián)系。鋼琴作品給人最直觀的感受就是聲音,人們通過聆聽去感受作品的魅力。例如,《百鳥朝鳳》最開始是民間的鼓樂,其中嗩吶的表現(xiàn)力演繹到了極致,但是這個作品流傳的范圍并不廣泛。后來《百鳥朝鳳》被改編成鋼琴作品之后,這個作品的傳播范圍大大增加了。人們通過聆聽《百鳥朝鳳》鋼琴曲,就仿佛置身于大自然一般,可以感受到各種蟲鳴鳥叫、潺潺的溪水。作品中這些大自然的聲音都是創(chuàng)作者通過鋼琴演奏的技藝來表達的,通過刮奏、顫音等去模擬這些大自然的聲音,給聽眾美的享受。因此,在培養(yǎng)學生的鑒賞能力時,首先要重視聽的過程,只有沉下心來去認真聽,才能置身于音樂之中,去把握鋼琴作品中使用的技藝和鋼琴作品中傳達出來的情緒,從而讓學生與作品引起共鳴,進一步去深挖鋼琴作品的藝術(shù)魅力,提高學生的鑒賞水平。
任何鋼琴作品的創(chuàng)作絕不是簡單的音符拼湊,創(chuàng)作者肯定是想要通過鋼琴作品去傳達一種思想和情感,因此要想真正欣賞鋼琴作品,就必須理解作品的意圖,這樣才能把握住創(chuàng)作者的思想感情。一般鋼琴作品中蘊含的思想感情與創(chuàng)作者的人生經(jīng)歷有很大的關(guān)系,因此在理解作品意圖時,要聯(lián)系創(chuàng)作者的出生背景、成長環(huán)境以及其所處年代的時代特征等,這樣學生才能設(shè)身處地的將自己想象成創(chuàng)作者,試圖去感知創(chuàng)作者的情感,從而真正理解創(chuàng)作者想要通過鋼琴作品表達什么樣的感情。只有結(jié)合創(chuàng)作者的具體心境來進行鋼琴作品的欣賞,才能更加準確的去理解作者想要表達的情感,從而豐富學生的情感,提高學生的藝術(shù)品位。例如,在欣賞貝多芬的第六交響曲時,學生能夠明顯體會到第六交響曲與其他的作品存在不同,其主要原因就是因為在創(chuàng)作第六交響曲時貝多芬是在鄉(xiāng)村里面養(yǎng)病,當時貝多芬的心境與往日存在很大的差別,因此這首曲子才會更多的去描繪田園風光,整首曲子中抒情居多,強烈表達出了貝多芬對大自然的喜愛之情。如果學生沒有對這首曲子的創(chuàng)作背景進行了解,那么就很難感受到貝多芬想要表達的感情。
雖然鋼琴藝術(shù)具有自身的獨特之處,但是其與其他藝術(shù)也存在諸多的聯(lián)系,有著不可分割的關(guān)系。例如,音樂、詩歌、繪畫等藝術(shù)都是通過對事物的描繪來抒發(fā)創(chuàng)作者的思想感情。在鋼琴作品欣賞過程中,可以借助其他的藝術(shù)形式,比如利用戲曲、繪畫等營造出更加生動的環(huán)境,讓鋼琴作品更加飽滿,讓學生更加容易理解鋼琴曲所表達的思想境界。另外,在鋼琴作品欣賞過程中,可以通過不同藝術(shù)形式的對比,會給學生更加深刻的感受。這種對比可以讓學生對文化藝術(shù)形式認識的更加廣泛,讓學生可以結(jié)合不同的藝術(shù)形式來欣賞鋼琴作品,通過從其他藝術(shù)形式中獲得啟發(fā),加深學生對鋼琴藝術(shù)的理解,從而提升學生的鑒賞能力。
在鋼琴作品欣賞中非常重要的內(nèi)容就是挖掘鋼琴作品的內(nèi)涵。鋼琴作品的內(nèi)涵與時代背景有很大的關(guān)系,因此想要理解鋼琴作品的內(nèi)涵,就必須提前了解鋼琴作品創(chuàng)作的時代背景。從鋼琴藝術(shù)誕生到現(xiàn)在已經(jīng)經(jīng)歷了許多年,鋼琴藝術(shù)發(fā)展受到了時代背景、民族特色等因素的影響,逐漸形成了不同階層、不同民族特色的鋼琴作品。對于很多學生而言,探究鋼琴作品背后的文化價值難度很高,而這恰巧也體現(xiàn)著學生的鋼琴作品鑒賞能力。通過了解鋼琴作品創(chuàng)作的時代背景和文化背景,可以加深學生對鋼琴作品的分析,從而更好地進行鋼琴作品鑒賞。從鋼琴作品的時代風格角度進行分析,鋼琴作品分為了古典音樂時代、印象派時代、浪漫派時代,在這些時代下鋼琴作品也具有非常鮮明的時代特性,因此,結(jié)合時代特性進行鋼琴作品分析,這樣鑒賞起來更加容易,還可以提升學生對鋼琴作品的興趣。
鋼琴作品欣賞看似比較簡單,但是它對學生的綜合素養(yǎng)的提升有著非常重要的作用,對學生的未來發(fā)展也有著比較深遠的影響。在鋼琴作品欣賞中培養(yǎng)學生的鑒賞能力,不僅有利于提高學生的音樂欣賞能力,而且還有助于學生對其他事物的鑒賞能力,提高學生的整體格局。如今,受到傳統(tǒng)教育觀念的影響,鋼琴作品欣賞并沒有得到重視,使得部分學生的鑒賞水平不高。在當前人才環(huán)境下,社會各界對人才鑒賞能力要求很高,加強培養(yǎng)學生的鑒賞能力是當下非常迫切的任務(wù)。在培養(yǎng)學生的鑒賞能力的過程中,要注重聽的過程,加強作品意圖的理解,強調(diào)與其他藝術(shù)形式的結(jié)合,加強鋼琴作品時代背景的融入。