古箏藝術(shù)與中國(guó)古典詩(shī)詞的結(jié)合

何靖璇

引 言

在我國(guó)文學(xué)歷史發(fā)展的漫漫長(zhǎng)河中，不少文人雅士毫不吝嗇的表達(dá)了對(duì)古箏以及箏樂(lè)的喜好之情，而從這些詩(shī)詞中我們也能窺探出古箏獨(dú)特的藝術(shù)魅力。古箏藝術(shù)意蘊(yùn)深厚，往往能引人深思，常有“曲盡意無(wú)窮”之感嘆，而古詩(shī)詞濃郁的文化內(nèi)涵與古箏演奏結(jié)合在一起，彼此相互交融，將古典箏藝之美表現(xiàn)得淋漓盡致，同時(shí)民族文化的精神內(nèi)涵也得以傳承。

一、箏曲與詩(shī)詞文學(xué)結(jié)合的成因分析

（一）藝術(shù)特點(diǎn)相同

從古至今不論是詩(shī)詞亦或是音樂(lè)，都是用于表達(dá)情感的方式，或描寫(xiě)社會(huì)現(xiàn)實(shí)，或反映人的思想情感，在音樂(lè)演奏和詩(shī)詞創(chuàng)作的過(guò)程中，情感始終伴隨其中，這也是兩者創(chuàng)作最基本的特征?？v觀唐宋詩(shī)詞，有表達(dá)離愁別緒的，有刻畫(huà)相思之情的，還有描寫(xiě)壯志難酬的愛(ài)國(guó)情懷的，這些詩(shī)詞不論是激情豪邁，還是婉約細(xì)膩，都表達(dá)著詩(shī)人最誠(chéng)摯的情懷，他們將所見(jiàn)、所想、所感以高度凝練的語(yǔ)言文字為載體直接表達(dá)出現(xiàn)，這是詩(shī)人情感最強(qiáng)烈、最集中的抒發(fā)。而音樂(lè)則是以流動(dòng)音符為載體，宣泄出作曲家內(nèi)心的所思所想，同時(shí)通過(guò)演奏家的二度創(chuàng)作使簡(jiǎn)單的樂(lè)音引起共鳴，同時(shí)也建立了一座通向作曲家，演奏家和聽(tīng)眾內(nèi)心的橋梁。由此可見(jiàn)，音樂(lè)與詩(shī)詞都是一種以抒發(fā)情感為目的的表現(xiàn)方式。例如唐詩(shī)《楓橋夜泊》，這是詩(shī)人張繼在安史之亂后，途經(jīng)寒山寺時(shí)寫(xiě)下的，此詩(shī)用細(xì)膩的情感描述了一個(gè)客船夜泊者對(duì)江南深秋夜景的觀察和感受，詩(shī)的第一句“月落烏啼霜滿(mǎn)天，江楓漁火對(duì)愁眠”通過(guò)對(duì)自然景觀的描繪，由三個(gè)簡(jiǎn)單常見(jiàn)的意象：月亮、烏鴉和霜，直觀的將夜晚清幽、寂冷的氛圍渲染出來(lái)；而古箏作品在塑造意境的方式上與古詩(shī)詞確有異曲同工之妙，它善于運(yùn)用音色的變化來(lái)凸顯環(huán)境以及人物內(nèi)心的變化。在古箏協(xié)奏曲《楓橋夜泊》中，王建民先生就完美的將詩(shī)詞文學(xué)結(jié)合起來(lái)，吸取了詩(shī)作當(dāng)中的精華，通過(guò)緩慢的音樂(lè)，讓聽(tīng)者仿佛置身于江中漁船上，看著岸邊點(diǎn)點(diǎn)漁火，將作曲家內(nèi)心情感深刻地刻畫(huà)了出來(lái)。

箏曲引子部分，在借鑒了昆曲曲調(diào)的基礎(chǔ)上，引入泛音，通過(guò)泛音清冷的音色，給人們構(gòu)建了一個(gè)如詩(shī)如畫(huà)的意境，微風(fēng)陣陣，泛舟湖上，勾勒出一幅典型的江南水鄉(xiāng)美景，而隨著音色，江南水鄉(xiāng)深秋寂靜之夜也展現(xiàn)了出來(lái)：楓橋、漁火、小舟，帶給人們淡淡的哀愁；那漫天霜華下，停泊在岸的漁船里透露出點(diǎn)點(diǎn)星火，更增添了離別愁緒。在重復(fù)部分，通過(guò)一拍一個(gè)對(duì)位式撥弦，仿佛置身于江南那寂靜、清冷的深秋夜晚，寒山寺夜半鐘聲也隨著對(duì)位式撥弦生動(dòng)形象的展現(xiàn)了出來(lái)。隨著左手刮奏，將詩(shī)人內(nèi)心深處孤獨(dú)、傷感的情緒推向高潮。在尾聲，以慢板為主旋律，與開(kāi)頭交相呼應(yīng)，古箏聲部以復(fù)調(diào)形式將動(dòng)靜結(jié)合完美演繹出來(lái)，并聯(lián)合鋼琴同音反復(fù)的進(jìn)行節(jié)奏固定，巧妙形成了穿插效果，而隨著柔板的出現(xiàn)，幽遠(yuǎn)、冷寂的氛圍油然而生，古剎的鐘聲在楓橋的夜晚里回蕩，打破夜空的靜謐，給人們留下無(wú)限的遐想，也聽(tīng)者能更加體會(huì)到詩(shī)人張繼當(dāng)時(shí)的家國(guó)憂(yōu)愁以及身處亂世尚無(wú)歸宿的顧慮。

（二）大力倡導(dǎo)弘揚(yáng)民族文化

習(xí)總書(shū)記在十九大報(bào)告中明確指出，要加強(qiáng)文化自信，積極弘揚(yáng)中華民族傳統(tǒng)文化。隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，文化多元化成為趨勢(shì)，在這樣的形勢(shì)下我們更不能脫離傳統(tǒng)文化，恰如當(dāng)前中國(guó)發(fā)展，同樣需要從傳統(tǒng)文化中汲取養(yǎng)分和力量。古語(yǔ)有云：“求木之長(zhǎng)者，必固其根本；欲流之遠(yuǎn)者，必浚其泉源”，傳統(tǒng)文化凝聚著古代先人的聰明才智，是中華民族的精神命脈。而唐詩(shī)宋詞不僅是中華民族的寶貴財(cái)富，同樣也是世界文學(xué)史上一顆璀璨的明珠。而音樂(lè)藝術(shù)的創(chuàng)作必須要緊跟時(shí)代發(fā)展，根植于人們的現(xiàn)實(shí)生活中去，融入到民族血脈之中，真正把握好人們的精神需求，通過(guò)優(yōu)美的旋律、動(dòng)人的情感來(lái)激發(fā)共鳴，只有這樣才能創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品，才能豐富人們的精神內(nèi)涵，才能推動(dòng)中華民族傳統(tǒng)文化更好地傳承下去。當(dāng)前，在大力倡導(dǎo)弘揚(yáng)民族文化的時(shí)代背景下，越來(lái)越多的作曲家將目光落在詩(shī)詞歌賦上，創(chuàng)造出許多遠(yuǎn)近聞名、馳名海外的經(jīng)典作品。比如著名的古箏協(xié)奏曲《云裳訴》，就是由周煜國(guó)先生所創(chuàng)作，其靈感就來(lái)自于詩(shī)人白居易的《長(zhǎng)恨歌》，而取名則是取自詩(shī)人李白的《清平調(diào)·其一》中前兩句“云想衣裳花想容，春風(fēng)拂檻露華濃”；還有古箏協(xié)奏曲《臨安遺恨》則是根據(jù)宋朝詩(shī)人岳飛的《滿(mǎn)江紅》創(chuàng)作而成；而古箏協(xié)奏曲《長(zhǎng)相思》是王建民先生根據(jù)詩(shī)人李白的同名詩(shī)歌《長(zhǎng)相思》創(chuàng)作而成，全曲段落明確，完美的再現(xiàn)了詩(shī)人在離開(kāi)長(zhǎng)安以后的思念之情以及對(duì)于自己的抱負(fù)無(wú)處施展的悲憤之情。

二、箏曲與古詩(shī)詞的結(jié)合方式

（一）古箏演奏技法中古詩(shī)詞意境的展現(xiàn)

在詩(shī)詞歌賦領(lǐng)域中，聲韻、音韻、意蘊(yùn)、雅韻，無(wú)不展現(xiàn)出民族文化獨(dú)有的神韻，古箏藝術(shù)與悠久的中華民族文化一脈相承。在箏樂(lè)演奏中融入左手作韻，給人們帶來(lái)了意蘊(yùn)深遠(yuǎn)的審美體驗(yàn)。如古箏曲《漁舟唱晚》是1938 年婁樹(shù)華根據(jù)古譜《歸去來(lái)》的片段素材，在遵循古箏的特點(diǎn)基礎(chǔ)上，融入自己的創(chuàng)作理念而制作的箏曲，同時(shí)在標(biāo)題引用了唐代詩(shī)人王勃著名的駢文《滕王閣序》中“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長(zhǎng)天一色……聲斷衡陽(yáng)之浦”。句意在表現(xiàn)出，夕陽(yáng)下漁民在波光粼粼的湖面上愉悅勞動(dòng)的情感，并刻畫(huà)出漁民高昂的唱晚情致。在音樂(lè)美感處理上，這首古箏曲首先通過(guò)慢板來(lái)表現(xiàn)出漁民泛舟而歸的景象，旋律優(yōu)美柔和，左手采用了按、滑等演奏技術(shù)，給人們展現(xiàn)出了一幅如詩(shī)如畫(huà)的景色，這樣的畫(huà)面能讓人沉浸其中，回歸心靈的凈土。接著，樂(lè)曲速度逐漸加快，配合按、揉兩種指法，層次清晰，運(yùn)指流暢，與第一段形成對(duì)比，將漁夫歸航、奮力破浪前進(jìn)的歡愉心情展現(xiàn)得淋漓盡致。最后一段快板段落，通過(guò)大量音型模進(jìn)和變奏，將浪花聲、蕩漿聲形象刻畫(huà)了出來(lái)，而隨著音樂(lè)速度的不斷加快，融入了古箏特有的左手按滑技巧和催板奏法，而后又加入滑音、雙劈技法，音樂(lè)情緒高漲，將全曲推向高潮。

而箏曲《箜篌引》則是莊曜先生基于唐代詩(shī)人李賀的詩(shī)篇《李憑箜篌引》創(chuàng)作而來(lái)，首先，這首箏曲在不完全摒棄傳統(tǒng)五聲音階的模式上，采用了全新的音階，這對(duì)于整首曲子的情感基墊有莫大的幫助。大量的采用小二度音程，給予了聽(tīng)眾緊張神秘的感覺(jué)，讓人仿佛身臨其境。其次，作曲家也采用了大量的新式技法，如：拍板，快速的泛音等。樂(lè)曲的前半部分速度變化多端，旋律時(shí)隱時(shí)現(xiàn)，描繪了“昆山玉碎鳳凰叫，芙蓉泣露香蘭笑。十二門(mén)前融冷光，二十三絲動(dòng)紫皇?！钡幕孟刖辰?。而后半部分則是神秘虛幻的舞蹈，既輕靈，又粗狂；既有曼舞翩躚，也有激情洋溢，描繪出了“女?huà)z煉石補(bǔ)天處，石破天驚逗秋雨。夢(mèng)入神山教神嫗，老魚(yú)跳波瘦蛟舞。”的絢麗色彩。

（二）以旋律為切入點(diǎn)傳遞樂(lè)動(dòng)而心靜的意境

在塑造音樂(lè)意境時(shí)，固然離不開(kāi)演奏技法的支撐，但相比之下，旋律更能表達(dá)出從有限到無(wú)限之意境。在古箏協(xié)奏曲《遠(yuǎn)清秋》中就將這一特點(diǎn)完美地展現(xiàn)了出來(lái)，這首作品是青年作曲家謝鵬先生和青年古箏演奏家趙潔楠根據(jù)北宋詞人柳永的《雨鈴霖》創(chuàng)作而成。

柳永，出身官宦世家，因作詞忤逆了宋仁宗，內(nèi)心憤懣，繼而常常流連在秦樓楚館給歌姬寫(xiě)小曲，而《雨鈴霖》就是這樣的環(huán)境下，加上和戀人的離別之苦而作，整首詞充斥著傷感與無(wú)奈。詩(shī)詞如下：《雨霖鈴》（宋 柳永）寒蟬凄切，對(duì)長(zhǎng)亭晚，驟雨初歇。都門(mén)帳飲無(wú)緒，留戀處，蘭舟催發(fā)。執(zhí)手相看淚眼，竟無(wú)語(yǔ)凝噎。念去去，千里煙波，暮靄沉沉楚天闊。多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節(jié)！今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風(fēng)殘?jiān)?。此去?jīng)年，應(yīng)是良辰好景虛設(shè)。便縱有千種風(fēng)情，更與何人說(shuō)？

而《遠(yuǎn)清秋》的創(chuàng)作靈感就是來(lái)自于：多情自古傷離別，更那堪，冷落清秋節(jié)！這首作品創(chuàng)作于2007 年，當(dāng)時(shí)兩位作曲家的內(nèi)心感情與這首詩(shī)的意境高度契合，而謝鵬先生在通過(guò)曲子充分表達(dá)了自己的內(nèi)心情感后，也希望在現(xiàn)在這個(gè)喧鬧的社會(huì)，能通過(guò)這樣一首曲子給聽(tīng)眾帶去心靈上的寧?kù)o。

這首樂(lè)曲的定弦采用中國(guó)傳統(tǒng)的五聲音階和西方傳統(tǒng)和聲相結(jié)合，引子部分運(yùn)用了大量的音程跳動(dòng)和泛音及大撮明顯的音色變化來(lái)凸顯“遠(yuǎn)”這一字，這使得悲涼的氣氛從一開(kāi)始就充斥了整首作品，也將聽(tīng)眾一把拉回了那個(gè)只屬于作曲家無(wú)奈的，寂靜的秋天。

慢板分為三個(gè)部分，第一個(gè)部分運(yùn)用古箏特有的技法，從單音開(kāi)始進(jìn)入，慢慢鋪墊，再采取大撮和遙指，把第一句的旋律不斷地變化重復(fù)，這時(shí)鋼琴的出現(xiàn)也讓古箏的表現(xiàn)力大幅度增強(qiáng)，給聽(tīng)眾帶去記憶點(diǎn)的同時(shí)也讓整個(gè)慢板的情緒層層遞進(jìn)，推到一個(gè)小高潮。第二個(gè)部分加入了點(diǎn)狀旋律，與第一部分的長(zhǎng)線條旋律不同，點(diǎn)狀旋律讓聽(tīng)眾更加激動(dòng)緊張。第三部分是第一部分的重復(fù)變化，通過(guò)移碼把定弦恢復(fù)G 調(diào)后與鋼琴的配合，給快板旋律做鋪墊。

快板帶有明顯的民族風(fēng)格，節(jié)奏跳躍歡快，通過(guò)左右手快速的大撮表達(dá)了作曲家內(nèi)心的一種宣泄，而后通過(guò)一大段遙指推進(jìn)情感，繼而使情緒得到再一次的升華。最后采用右手的快速點(diǎn)指和左手的掃弦，彈奏者運(yùn)用氣息讓左手掃弦慢慢遞進(jìn)，然后通過(guò)左手拍擊低音部分琴弦表現(xiàn)出作曲家對(duì)于整個(gè)人生的一個(gè)嘆息，使得整首曲子達(dá)到一個(gè)感情頂點(diǎn)。

最后的尾聲，右手采用大量的輪指和遙指，和左手不斷重復(fù)的一個(gè)和弦，彈奏者通過(guò)氣息以及音色的改變將聽(tīng)眾的思緒推遠(yuǎn)，達(dá)到畫(huà)龍點(diǎn)睛的效果。

《遠(yuǎn)清秋》正是作曲家將自身感受與《雨鈴霖》中的意境充分融合，使得整首曲子緊扣標(biāo)題，旋律優(yōu)美，正是這樣，才讓詩(shī)中那冷雨霏霏的秋天和作者內(nèi)心的傷感被淋漓盡致的表現(xiàn)了出來(lái)。

三、古箏演奏中詩(shī)韻和箏韻的體現(xiàn)

（一）箏韻與詩(shī)韻的相互作用

在中國(guó)音樂(lè)作品創(chuàng)作中，以古代詩(shī)詞文化為素材一直以來(lái)都是經(jīng)久不衰的主題之一。直到現(xiàn)代，音樂(lè)作品的創(chuàng)作觀念依然對(duì)傳統(tǒng)詩(shī)詞文化有著難以割舍的情懷。這些作品均是以中國(guó)音樂(lè)體裁為載體，大膽引入西方音樂(lè)層次化的結(jié)構(gòu)思維，將中國(guó)古代音樂(lè)的意境、審美情趣以及語(yǔ)言藝術(shù)充分表現(xiàn)出來(lái)，這樣的作品創(chuàng)意兼具中西方文化特點(diǎn)，而其中對(duì)于中華民族音樂(lè)的傳承和弘揚(yáng)更為突出。作曲家的創(chuàng)作靈感往往就來(lái)自于一些文學(xué)作品，這些作品的體裁、情懷以及語(yǔ)言都可以成為箏樂(lè)的素材。以古箏曲《暗香》為例，就是王中山先生基于宋代詩(shī)人王安石的著名詩(shī)篇《梅花》創(chuàng)作而來(lái)，運(yùn)用左手按顫滑的技巧，使傳統(tǒng)古箏曲與西洋樂(lè)激烈碰撞，讓古箏清亮的音色和大提琴低沉悠長(zhǎng)的音色第一次產(chǎn)生了不一樣的“化學(xué)反應(yīng)”，屆時(shí)演奏者也需要通過(guò)自身經(jīng)歷和氣息表現(xiàn)出“墻角數(shù)枝梅，凌寒獨(dú)自開(kāi)?！钡膱?jiān)毅品質(zhì)。將文人情懷與古箏完美結(jié)合起來(lái)，兩者相融共生。同時(shí)，熟悉、直觀的音樂(lè)語(yǔ)言更能激發(fā)人們產(chǎn)生情感共鳴，從而全身心沉浸到音樂(lè)所塑造的意境之中，跟隨旋律產(chǎn)生聯(lián)想，從而尋找到自我情緒的宣泄口。當(dāng)人們的情感無(wú)法用言語(yǔ)表達(dá)時(shí)，借助音樂(lè)旋律更能實(shí)現(xiàn)與心靈的契合，而這往往是文字無(wú)法比擬的。所以，兩種形式的結(jié)合使得聽(tīng)眾以及讀者的共情程度大幅提高。

（二）情感體驗(yàn)，審美格調(diào)

不可置否，古箏藝術(shù)的山水情懷歷來(lái)備受人們推崇，并流傳至今。不論是文人義士，亦或是詞曲作家，都樂(lè)于投身于山水之間，去追求內(nèi)心那一抹寧?kù)o，渴望獲得片刻的自由?！陡呱搅魉纷鳛槊?，其創(chuàng)作背景源于“伯牙鼓琴遇知音”。該樂(lè)曲共有河南、浙江、山東三個(gè)版本，每個(gè)版本風(fēng)格迥異，其中又以浙江版本流傳盛廣。下面以浙版《高山流水》為例進(jìn)行分析，其主要由“高山”和“流水”兩部分組成，“高山”部分旋律古樸，韻味十足；“流水”部分則將流水時(shí)而兇猛翻滾，時(shí)而吞咽吐霧，潺潺流水。古人對(duì)于山水文化有著獨(dú)特的見(jiàn)解，他們常常將山與品格聯(lián)系起來(lái)，將水與胸懷對(duì)接，表達(dá)出對(duì)崇高品格和坦蕩胸懷的向往與追求，“初志在乎高山，言仁者樂(lè)山之意，后志在乎流水，言智者樂(lè)水之意”正好就體現(xiàn)出這一現(xiàn)象。古箏藝術(shù)同樣飽含著對(duì)人文情懷的深刻體會(huì)，在箏曲創(chuàng)作和演奏時(shí)將情感表達(dá)出來(lái)，同時(shí)又在情感表達(dá)中將人的內(nèi)心映照得一覽無(wú)遺，音樂(lè)與人文是相互相通的，因此引入古詩(shī)詞的箏曲作品，也蘊(yùn)含著豐富的人文素養(yǎng)。在古箏演奏時(shí)，韻味具有極為重要的地位，往往透過(guò)古箏演奏，我們能夠窺探出其中的人文價(jià)值。

結(jié) 語(yǔ)

總而言之，樂(lè)曲與古詩(shī)詞之間本就同根同源，彼此之間具有很多相似之處，古詩(shī)詞原本就帶有較強(qiáng)的音樂(lè)性，而古箏作品也表現(xiàn)出明顯的詩(shī)詞化特點(diǎn)。因此，在古箏演奏時(shí)，演奏者不僅要完成作品譜面上的演奏，還要對(duì)作品所蘊(yùn)含的意境、韻味進(jìn)行探索，這樣才能有更好的解讀作品，從而獲得更為豐富的情感體驗(yàn)，也能給聽(tīng)眾帶去更加完美的視聽(tīng)藝術(shù)。