肖邦《f小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》第一樂章的音樂整體控制

□楊 華 廣西藝術(shù)學(xué)院

一、肖邦早期的創(chuàng)作風(fēng)格

少年時代的肖邦性情溫和，活潑幽默，非常敏感。肖邦師承的先輩不多，但尤其崇拜巴赫和莫扎特，喜歡意大利歌劇，他的旋律還受到貝里尼華麗輕盈的聲樂風(fēng)格影響，并吸收了胡梅爾和菲爾德的音樂風(fēng)格。這些音樂元素被他吸收后變成了其特有的完全獨(dú)創(chuàng)的內(nèi)容。1829 年肖邦在維也納舉行了兩場音樂會，此行之后，他回到華沙停留了一段時間，在華沙停留這段日子，肖邦寫出了《f 小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》。

這一時期，肖邦的鋼琴作品大多是表現(xiàn)青年時期浪漫抒情的氣質(zhì)，充滿著青春朝氣，還沒有出現(xiàn)后期深刻的矛盾和沖突等創(chuàng)作風(fēng)格。其旋律的纖巧、細(xì)致、華麗，與當(dāng)時意大利歌劇的聲樂旋律有很多相似之處。

二、第一樂章的音樂整體控制

第一樂章的主調(diào)是f 小調(diào)，速度既定為138/每拍，表明這一樂章的速度不但很快，而且還很流暢，體現(xiàn)出青年肖邦充滿青春朝氣的活力；同時，Maestoso 又提出了在速度略快的基礎(chǔ)上保持莊嚴(yán)、優(yōu)雅、高貴的氣質(zhì)，使主部的主題旋律從容、悠揚(yáng)、高貴動人；副部主題與主部主題對比不大，仍然保持著從容、抒情的筆觸及寧靜高雅的情調(diào)。

整個樂章的力度為pp-ff。第一樂章的sf、ff 和f 的力度相對較多，p 和pp 的力度相對較少。因此，第一樂章的整體力度偏強(qiáng)，給人的總體感覺應(yīng)是堅定、宏偉的。其中，第一呈示部由樂隊的弦樂組演奏，調(diào)性進(jìn)行平穩(wěn)，始終在f 小調(diào)和關(guān)系大調(diào)bA 大調(diào)之間進(jìn)行，雖然結(jié)構(gòu)短小簡潔，但已經(jīng)呈現(xiàn)了第一樂章的全部力度變化。樂隊的演奏力度在主部、連接部及副部為p-ff；在副部末尾即62 小節(jié)的第四拍和63 小節(jié)的前三拍，樂隊出現(xiàn)了四個sf 的和弦，而第四拍突然又回到p的力度，造成強(qiáng)烈的戲劇效果，之后弦樂組從p 漸弱到pp，引出對比強(qiáng)烈的ff 力度的鋼琴“亮相”，以一發(fā)不可收之勢，奏出一連串的輝煌的音符，結(jié)束第一呈示部。在此，鋼琴在演奏這一段音樂時，第一個音應(yīng)借助大臂的下沉把力量迅速地集中在指尖，奏出堅毅但不生硬的音色，并用第一個音的力量慣性帶出后面的音符，一氣呵成。

引子是與第一呈示部的末尾小節(jié)重疊進(jìn)入的，低音跨越三個八度，由鋼琴以p 的力度連貫奏出，從容、悠揚(yáng)地帶出主部主題，引子的均勻節(jié)奏為主部主題的悠然氣質(zhì)做好了鋪墊。主部主題要演奏得流暢、自然、連貫，右手旋律多用指面彈奏，避免“音頭”，使音色柔美且富于歌唱性；但78 小節(jié)的第四拍至81 小節(jié)的第一拍力度變?yōu)閒 至ff，并以雙手齊奏，營造出樂隊的氣氛。在此，每組動機(jī)都停在屬七和弦上，充分體現(xiàn)了小調(diào)的憂郁、悲傷、沉著等特性。

這時，演奏者需要用指尖觸鍵，使聲音清澈明晰，富于彈性，同時速度要控制住，略帶緊張感；在81 小節(jié)的第二拍開始至82 小節(jié)的前兩拍是具有典型肖邦特色的華彩樂句，雖然有conforza 的標(biāo)記，但手指還是不應(yīng)把琴鍵壓得太深，以便獲得既有彈性而又透明的音色，同時“可以避免過于沉重、過于結(jié)實的‘死’的聲音”[1]。經(jīng)過華彩樂句后進(jìn)入第二樂段。這一樂段由（8 ＋8 ＋7）三句構(gòu)成。第二句是對第一句的變化重復(fù)，其前4 小節(jié)的和聲進(jìn)行幾乎相同，但后4 小節(jié)的和聲進(jìn)行產(chǎn)生了變化，更多是采用具有悲傷和不穩(wěn)定色彩的二級和七級和聲進(jìn)行，在演奏時要注意把握好兩句細(xì)膩的情感變化；整個樂段都保持著如歌的風(fēng)格，裝飾音及華彩性樂句逐漸增多，使旋律更具律動性，在音量上變化不大，最弱是pp，最強(qiáng)只是到達(dá)f，始終保持延綿舒展的氣氛，但在第89 小節(jié)處標(biāo)有（stretto）的標(biāo)記，意為“緊湊的、加緊的”，不要把它處理為“加快的”。第三句和補(bǔ)充部分一直保持著16 分音符的連續(xù)跑動，流暢自然地引出活躍的連接部。

連接部也保持著和主部后半部分相同的十六分音符的連續(xù)跑動，但力度發(fā)展到ff 時，給人以淋漓盡致的感覺，達(dá)到一個小高潮之后才回到p，為副部進(jìn)入的力度做好準(zhǔn)備。副部轉(zhuǎn)到f 小調(diào)的關(guān)系大調(diào)bA 大調(diào)，使調(diào)性色彩更為明朗，但仍保持著和主部主題一樣的如歌的氣質(zhì)和抒情的筆觸。副部由兩個大樂句組成，第二句是對第一句的變化重復(fù)。副部的氣息悠長，有很多華麗的“附帶性的插句和‘括弧里的音符’”，在演奏時要注意像肖邦說的那樣，“右手自由地彈奏，而左手要起指揮者的作用，掌握速度”。在副部的最后兩小節(jié)出現(xiàn)了肖邦特有的“嘆息”音調(diào)，下行四度再上行三度，要彈奏出（conduolo）悲傷、無奈的感覺，并慢慢漸弱。悲傷的感情剛一結(jié)束，馬上就進(jìn)入（risoluto）果斷堅決的結(jié)束部。結(jié)束部的力度起伏不大，是由十六分音符的跑動構(gòu)成，經(jīng)過一系列的重復(fù)、轉(zhuǎn)調(diào)、模進(jìn)等手法，造成不斷的力量的累積和熱情的增長，把力度推向高峰。轉(zhuǎn)調(diào)也是第一樂章轉(zhuǎn)調(diào)的第一個小高潮，圍繞著bA大調(diào)進(jìn)行，并出現(xiàn)了bA 大調(diào)的極音調(diào)D 大調(diào)，為之后的展開部的轉(zhuǎn)調(diào)埋下伏筆。演奏上兩手反向的進(jìn)行更進(jìn)一步把力度和氣氛帶到最高點，雙手齊奏的雙音顫音達(dá)到樂隊的演奏效果，演奏時要注意手指與前臂支撐好，手腕放松左右搖擺彈奏。在結(jié)束部，樂隊始終是稍稍加以陪襯，因此在鋼琴演奏時要注意突出旋律部分，安排好重復(fù)和模進(jìn)時的力度變化，注意轉(zhuǎn)調(diào)時的調(diào)性色彩變化及嫻熟的彈奏技巧。

展開部的引入由樂隊獨(dú)立演奏。引入采用等分和切分節(jié)奏，動力十足，從p 逐步漸強(qiáng)到sf，達(dá)到一個力度上的小高潮，但在第199 小節(jié)的第一拍sf 后緊接著是p，音量突然轉(zhuǎn)弱，并逐步漸慢，情緒上從激動慢慢變?yōu)榘察o。展開中心部分鋼琴進(jìn)入，速度從漸慢恢復(fù)回原速。鋼琴一出現(xiàn)，樂隊馬上回到陪襯的地位。鋼琴展開的是主部主題的材料，206-213 小節(jié)是兩個對主部主題進(jìn)行模仿的樂句，雙手在高音區(qū)齊奏，第一句回到bA 大調(diào)，色彩明亮，要有堅定的感覺；第二句轉(zhuǎn)到下屬方向的bb 小調(diào)，雖然旋律、節(jié)奏基本相同，但色彩產(chǎn)生了對比，略帶憂郁感，在演奏上要注意把握。之后是一連串的華彩性樂句，感情逐漸激動起來，力度也逐漸增長，在演奏“括弧里的音符”時要注意pp 的力度控制。抒情旋律末尾處出現(xiàn)（rit），并且漸弱，緊接著進(jìn)入雙手回原速的快速的十六分音符同向進(jìn)行的一系列音流，頻繁地轉(zhuǎn)調(diào)及模進(jìn)，每一次模進(jìn)都從p 漸強(qiáng)至sf，就如翻滾的海浪一樣，一波接著一波，不斷推動音樂向前發(fā)展；轉(zhuǎn)調(diào)進(jìn)入第一樂章的最高峰，圍繞主調(diào)f 小調(diào)從最遠(yuǎn)的下屬方向調(diào)直接轉(zhuǎn)到最遠(yuǎn)的屬方向調(diào)，還有色彩性極強(qiáng)的大二度轉(zhuǎn)調(diào)等手法，具有鮮明的浪漫主義特征，使音樂富于張力。這一部分的結(jié)束處出現(xiàn)了新的鋼琴手法，在右手雙音下行的半音階進(jìn)行中，但肖邦并沒有讓力度弱下來，而是標(biāo)出（conforza）強(qiáng)有力地處理這串半音階，力度到達(dá)ff，隨后由樂隊奏出再現(xiàn)準(zhǔn)備部分。再現(xiàn)準(zhǔn)備部分采用等分節(jié)奏進(jìn)行，通過等分節(jié)奏和濃密的和聲使展開中心部分的熱情不至于突然消散，一直到展開部末尾處（267、268 小節(jié)）才由弦樂組奏出了主部主題的影子，為再現(xiàn)部做準(zhǔn)備。

再現(xiàn)部中的主部主題也是從p 開始的，f 小調(diào)悠然的主部主題只是短暫地出現(xiàn)了一下，并有漸慢的要求，緊接著是副部，調(diào)性轉(zhuǎn)到bA 大調(diào)，要求馬上回原速。由于主、副部主題之間省略了連接部，而且對比不是很強(qiáng)烈，因此在演奏時要特別小心從（rit）至（a tempo）的處理，避免出現(xiàn)拖沓、松散的演奏速度，同時也要注意大小調(diào)調(diào)性的色彩變化。再現(xiàn)部的副部是對第二呈示部副部的變化再現(xiàn)，比起后者更為華麗，而且“括弧里的音符”也增多了。整個副部的力度標(biāo)記很少，只有p 和ff 的標(biāo)記，這就給演奏者自由發(fā)揮的空間。在副部的末尾處雖出現(xiàn)了ff，但要在兩個小節(jié)內(nèi)漸弱，為結(jié)束部做好力度上的進(jìn)入。結(jié)束部和第二呈示部的結(jié)束部在情緒上大致相同，力度上同樣采用逐漸推動的方式。結(jié)束部中的轉(zhuǎn)調(diào)又是一個小高潮，通過四次轉(zhuǎn)調(diào)逐漸回落f 小調(diào)。在結(jié)束處，左手的八度需起到樂隊的伴奏效果，并結(jié)合大臂和手腕的力量支撐好。

尾聲與結(jié)束部的最后一拍同時進(jìn)入，由樂隊演奏。尾聲前半段樂隊采用等分節(jié)奏的主奏和切分節(jié)奏的伴奏，律動性很強(qiáng)，延續(xù)了結(jié)束部的激情；后半段出現(xiàn)了主部主題的因素，并用樂隊齊奏的方式和ff 的力度，以四個八度和弦堅定地結(jié)束了第一樂章。

結(jié)語

《f 小調(diào)第二鋼琴協(xié)奏曲》是肖邦的早期作品，本文通過對肖邦早期創(chuàng)作風(fēng)格及作品創(chuàng)作背景的研究，對這首協(xié)奏曲第一樂章的音樂整體控制進(jìn)行探討，以求幫助鋼琴演奏者更好地呈現(xiàn)其風(fēng)格。