古詩詞藝術(shù)歌曲在聲樂學(xué)習(xí)中的應(yīng)用價值

□李 鑫 陜西藝術(shù)職業(yè)學(xué)院

中國古詩詞和音樂的結(jié)合誕生了古詩詞藝術(shù)歌曲，該種類型的音樂融入了文學(xué)美和音樂美。古詩詞藝術(shù)歌曲是我國傳統(tǒng)文化與西方浪漫主義音樂碰撞產(chǎn)生的火花。本文首先對古詩詞藝術(shù)歌曲進(jìn)行了整體概述，分析了古詩詞藝術(shù)歌曲的藝術(shù)特點，然后探討了古詩詞藝術(shù)歌曲在聲樂學(xué)習(xí)中的應(yīng)用價值。

一、古詩詞藝術(shù)歌曲概念

古詩詞藝術(shù)歌曲就是將中國的古詩詞作為歌詞，加上作曲創(chuàng)作而成的藝術(shù)歌曲，它將古詩詞的文學(xué)美和藝術(shù)歌曲的音樂美相結(jié)合，從而形象地將古詩詞與文學(xué)藝術(shù)融合起來。隨著文學(xué)界、音樂界對古詩詞和藝術(shù)歌曲的不斷整合研究，使古詩詞藝術(shù)歌曲成為我國藝術(shù)歌曲中的重要組成部分。

二、古詩詞藝術(shù)歌曲藝術(shù)特點

（一）歌詞內(nèi)容

古詩詞藝術(shù)歌曲的歌詞全部源自中國古詩詞文學(xué)，作曲家將自己的主觀情感融入詞作者的客觀情感中，然后表達(dá)出作者的內(nèi)心世界。例如，春晚王菲演唱的《水調(diào)歌頭》是一首朗朗上口的古詩詞藝術(shù)歌曲；唐代詩人李白的詩詞加上編曲成就了《下江陵》這首古詩詞藝術(shù)歌曲。

（二）歌曲結(jié)構(gòu)

古詩詞藝術(shù)歌曲在歌曲結(jié)構(gòu)上一般不會有較長的篇幅，具有簡潔明了、短小精悍、極具抒情性、獨特曲風(fēng)等特點，自身的獨特民族性也體現(xiàn)了古詩詞原有的味道。例如，《花非花》就是一首經(jīng)典的民族調(diào)式的藝術(shù)歌曲，作曲家將唐代《清平調(diào)》的曲式加入了旋律聲部，充分表現(xiàn)了歌曲的傳統(tǒng)民族風(fēng)格，在四句歌詞中體現(xiàn)了起承轉(zhuǎn)合，使曲風(fēng)保持朦朧、神秘之感，還充分表達(dá)了詩人留戀以往美好事物的惋惜之情。

（三）音樂風(fēng)格

古詩詞藝術(shù)歌曲具有獨具一格的隱約風(fēng)格，將古詩詞中的意境融入音樂表現(xiàn)手法中，使之具有強(qiáng)烈的情景美和意境美?！痘ǚ腔ā愤@首藝術(shù)歌曲就給人一種若即若離、如夢如幻的意境，表達(dá)了詩人對自由、和平的向往。

三、古詩詞藝術(shù)歌曲在聲樂學(xué)習(xí)中的應(yīng)用價值

（一）演唱的前期準(zhǔn)備

在聲樂學(xué)習(xí)中應(yīng)用古詩詞藝術(shù)歌曲，首先要明確詩詞的意蘊，古詩詞藝術(shù)歌曲是文學(xué)與音樂的完美結(jié)合，若想完美地演唱，演唱者首先要做好演唱的前期準(zhǔn)備，在充分分析和理解歌詞意蘊后再進(jìn)行演唱。對于中國的傳統(tǒng)文化，演唱者應(yīng)抓住歌詞真正想要表達(dá)的，并從中領(lǐng)悟真諦，真正做到咬文嚼字，而體現(xiàn)古詩詞藝術(shù)歌曲的文化內(nèi)涵，也就是說，要在明白古詩詞含義的基礎(chǔ)上理解古詩詞藝術(shù)歌曲。

除此之外，演唱者還要對作品的創(chuàng)作背景有所了解。任何一首古詩詞藝術(shù)歌曲都是詞作者和曲作者在他們所處時代背景下創(chuàng)作出來的，所以，聲樂愛好者應(yīng)該在了解詞曲作者的生活遭遇及社會背景后，再通過音樂熟練地演繹歌曲的情感和風(fēng)格，從而達(dá)到讓聽眾產(chǎn)生情感共鳴的目的，獲得較好的演唱效果。

（二）演唱技法分析

聲樂愛好者在學(xué)習(xí)古詩詞藝術(shù)歌曲時應(yīng)分析其獨特的演唱技法。具體有以下幾方面：

（1）吐字咬字，聲樂演唱結(jié)合了語言和音樂，是體現(xiàn)語言的音樂，而古詩詞藝術(shù)歌曲中的吐字咬字更是學(xué)習(xí)的難點和重點，很多演唱者因為自身沒有基礎(chǔ)的咬字常識，導(dǎo)致在實際演唱過程中出現(xiàn)吐字不清，聽眾無法聽清歌詞內(nèi)容，經(jīng)常會將中文歌聽成外文歌的情況。所以，演唱者應(yīng)反復(fù)朗讀歌詞，充分領(lǐng)會歌詞所表達(dá)的感情、語氣和聲調(diào)，從而了解不同歌詞的換氣、節(jié)奏和斷句，通過對每字、每句的推敲，真正做到咬文嚼字，掌握精準(zhǔn)的發(fā)音技巧。

（2）運用聲韻和氣息，中國古詩詞藝術(shù)歌曲具有一字多音或一字一音的特點，所以演唱者應(yīng)該要控制好自己的情緒和氣息，將聲音狀態(tài)調(diào)整好，熟練掌握聲帶的亮暗和松弛程度。另外，聲樂愛好者在演唱時要做到字正腔圓，主要指他們要咬準(zhǔn)字，保證字與字之間的銜接連貫，同時要保證腔調(diào)婉轉(zhuǎn)圓潤。在演唱中國古詩詞藝術(shù)歌曲時，若是發(fā)音不準(zhǔn)，可能會改變字的意思，所以聲樂愛好者和演唱者要好好調(diào)整自身的氣息和聲韻。

（3）控制音量和音色，不同的音色會表現(xiàn)出不同的感情色彩和人物形象。聲樂演唱者在演唱藝術(shù)歌曲時應(yīng)該要體現(xiàn)自身的內(nèi)在修養(yǎng)，在演唱中把握好旋律的起伏變化，控制好氣息，做到輕重適度，表現(xiàn)出中國古詩詞生生不息的文化內(nèi)蘊。

總之，在聲樂學(xué)習(xí)中應(yīng)用古詩詞藝術(shù)歌曲是具有前瞻性的創(chuàng)新舉措。聲樂愛好者在演唱古詩詞藝術(shù)歌曲時要充分分析和理解古詩詞，并在此基礎(chǔ)上通過演唱技巧，完美地演繹中國的古詩詞藝術(shù)歌曲，將中國傳統(tǒng)的古詩詞文化傳承下去。