□鄭涵文 華東交通大學(xué)理工學(xué)院
聲樂教學(xué)本身就具有其固有的教學(xué)思路,關(guān)于這一點(diǎn),已得到廣大音樂教育者的一致認(rèn)同。但從演繹風(fēng)格上看,聲樂又分為美聲、民族、通俗等幾種不同的學(xué)派,每一種學(xué)派都有自己的特點(diǎn)。因此,對于學(xué)習(xí)者來說,了解并掌握不同學(xué)派的演唱特點(diǎn)成為學(xué)習(xí)的關(guān)鍵,這也給教師的教學(xué)思路提出了更高的要求。
美聲唱法經(jīng)過長期發(fā)展和沉淀,已形成十分成熟的專屬聲樂體系,其清爽渾厚、超凡脫俗的特點(diǎn)給欣賞者以心曠神怡之感。從聲音表現(xiàn)的角度來看,美聲唱法混合了真聲和假聲,并按照一定的音高比例被演繹者表達(dá)出來,一般來說,女聲會更多地使用到真假聲混合,而男聲使用真假聲混合的比例相對少一些;從腔體共鳴的角度來看,美聲唱法要求演唱者把所能用到的共鳴腔體全部調(diào)動(dòng)起來。關(guān)于共鳴腔體的運(yùn)用,因各自的審美不同,會產(chǎn)生不同的看法,但無論如何使用,分寸要拿捏好,這樣表達(dá)效果才會自然。
和很多聲樂學(xué)習(xí)一樣,學(xué)習(xí)美聲也需要中規(guī)中矩、循序漸進(jìn)地進(jìn)行。美聲唱法規(guī)范的聲音特點(diǎn)用八個(gè)字來概括就是:通、實(shí)、圓、亮、純、松、活、柔。通是指演唱者的聲音通暢;實(shí)是指聲音有力度、有穿透力;圓是指聲音圓潤悅耳,與尖銳的聲音形成鮮明對比;亮是指音色明亮,有了好音色,才會有好音量;純是指音色的純凈,音色越純凈,聲音越清晰;松是指聲音松弛,與演唱者的心理狀態(tài)和思想活動(dòng)密切相關(guān);活是指聲音要靈活,包括母音的變化、聲音力度的變化、音色的變化和發(fā)聲咬字吐詞;柔是指聲音柔和,但又不乏陽剛之美[1]。
從音色的角度進(jìn)行對比,民族唱法的音色要比美聲唱法更“明”一些,因?yàn)槊褡宄曇舯容^靠前。由于美聲唱法是真假聲混合,所以音色有著明顯的“亮”“暗”轉(zhuǎn)換特點(diǎn)。
從吐納呼吸的角度看,在美聲唱法中,無論低音還是高音,氣息排放量都很大,這也是美聲發(fā)聲渾厚、寬廣的原因;而民族唱法深受我國戲曲唱法的影響,講究抑揚(yáng)頓挫,因此氣息排量也就相對纖細(xì)。
從發(fā)聲的部位看聲音效果,美聲唱法更多以鼻腔和喉腔來做共鳴上的調(diào)節(jié)。在演唱時(shí),通常會將喉頭盡可能置于低位,然后放大咽喉,使發(fā)音管拉長、放寬,以產(chǎn)生最大共鳴,從而獲得宏大的音量和飽滿圓潤、富有穿透力的音質(zhì);而民族唱法則要求演唱者盡可能將共鳴腔體調(diào)節(jié)得短小,聲音的振動(dòng)主要來自硬腭和腔前上部,其目的是讓聲音顯得更加明亮、清晰。
從文化背景的角度看,美聲唱法起源于歐洲的古羅馬帝國時(shí)期,后被意大利所繼承,并結(jié)合意大利語音序均勻、元音平正的特點(diǎn),逐漸形成獨(dú)特的風(fēng)格;而民族唱法則體現(xiàn)了我國民族多樣化特點(diǎn),無論語言還是風(fēng)格,都具有明顯的民族色彩[2]。
美聲唱法和通俗唱法在音域、共鳴、呼吸、發(fā)聲部位等方面均有明顯不同。
從音域上看,受發(fā)聲特點(diǎn)的影響,美聲唱法聲音的上聲區(qū)和下聲區(qū)是相貫通的,從而使音域的展衍過程更快,有時(shí)候能達(dá)到三個(gè)八度。而通俗唱法音域一般在十度到十二度之間。
從共鳴的角度看,除少數(shù)歌曲外,通俗唱法一般對共鳴的需求不強(qiáng),以清唱為主,即便有所涉及,也多用空腔共鳴,不同于美聲唱法的真假聲混合共鳴。
從呼吸的角度看,通俗唱法包含了三種歌唱呼吸法:胸式呼吸、腹式呼吸和胸腹式共同呼吸,并運(yùn)用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉來共同控制氣息。而美聲唱法則主張胸腹混合式橫膈膜呼吸法,這與其共鳴需要有關(guān),因?yàn)槊缆暢▽庀⒌恼{(diào)用量要求較高。
從發(fā)聲部位上看,因?yàn)橥ㄋ壮ㄒ哉媛暈橹?,在演唱時(shí),喉頭部位普遍偏高,咽喉放大程度較小。而美聲唱法更多以鼻腔和喉腔來做共鳴上的調(diào)節(jié)。
有關(guān)美聲唱法的理論基礎(chǔ)教學(xué),應(yīng)更多集中在美聲唱法的起源和發(fā)展歷程上,且需要對比相同時(shí)期其他唱法的形成過程,并突出美聲唱法的具體特征,也就是前面所講的“通、實(shí)、圓、亮、純、松、活、柔”,最好列舉出能反映每一項(xiàng)特征鮮明性的經(jīng)典曲目。
前面已經(jīng)對比了美聲唱法與民族唱法和通俗唱法的不同。美聲唱法教學(xué)的科學(xué)性除了基于堅(jiān)實(shí)的理論基礎(chǔ)外,還要使學(xué)生明顯地感受到它與其他唱法的重要區(qū)別,同時(shí)需要教師將其獨(dú)特的地方放大,并從生理學(xué)的角度來闡述美聲唱法發(fā)聲的技巧和特點(diǎn),以彰顯其系統(tǒng)性和嚴(yán)謹(jǐn)性,必要時(shí)教師還可以親自做示范。
在了解了美聲唱法的基本特征,以及發(fā)生部位和呼吸方式后,我們便可以有針對性地展開呼吸和發(fā)聲練習(xí)教學(xué)。
1.呼吸
美聲唱法強(qiáng)調(diào)氣息在表演時(shí)的運(yùn)用和支持,用氣息來托住聲音。用橫膈膜來調(diào)節(jié)呼吸,也就是前面所講的胸腹混合式橫膈膜呼吸法,其優(yōu)勢在于,氣息變化自如、呼吸均勻、吸氣較多、換氣較快,并使音域擴(kuò)寬,從而實(shí)現(xiàn)不同聲區(qū)的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。鑒于美聲唱法是運(yùn)用胸腔、橫膈膜和腹部肌肉來共同控制氣息的,因此在實(shí)際教學(xué)時(shí),教師可以針對這三個(gè)部位組織學(xué)生進(jìn)行專項(xiàng)練習(xí)。比如,對橫膈膜的力量訓(xùn)練:深吸一口氣,利用腰腹力量控制住氣流,從1 數(shù)到60,數(shù)數(shù)要均勻且有節(jié)奏,過程中不能偷氣、換氣。接下來做呼吸訓(xùn)練,首先是吸氣:想象自己置于花叢深處,并深深地聞一下鮮花的芳香。這就是歌唱的吸氣,這樣吸得才深。吸氣以后,像打噴嚏之前那樣短暫地一憋,體會一下腰圍的膨脹感和擴(kuò)展感。然后是呼氣,可以讓學(xué)生準(zhǔn)備一張大小為10 平方厘米的紙片,放在墻上,并與它保持4~6 厘米的距離,用嘴持續(xù)吹起使其不掉落,堅(jiān)持得越久越好,或者也可以對著一直被點(diǎn)燃的蠟燭發(fā)字母“u”的音,使火苗處于倒而不滅的狀態(tài)[3]。
2.發(fā)聲
有了氣息的支持后,就需要運(yùn)用人體的共鳴器官進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)了。人體的共鳴器官主要包括胸腔、口腔、頭腔,胸腔包括喉頭以下的氣管、支氣管和整個(gè)肺部;口腔包括喉、咽腔及口腔;頭腔包括鼻腔、上頜竇、額竇、蝶竇等。而共鳴腔體又分成不可調(diào)節(jié)共鳴腔,如胸腔、鼻腔、額竇和蝶竇等;可調(diào)節(jié)共鳴腔,如咽腔、喉腔、口腔,這部分是重要的共鳴腔體,可調(diào)節(jié)共鳴,上聯(lián)頭腔,下聯(lián)胸腔,是個(gè)聯(lián)絡(luò)站。在歌唱發(fā)聲時(shí),應(yīng)隨著音的升高或降低,適當(dāng)?shù)卣{(diào)節(jié)那些可調(diào)節(jié)的共鳴腔體。一般來說,高音的共鳴區(qū)分布在口腔,低音的共鳴區(qū)分布在胸腔。但這樣的分布并不是說可以將各個(gè)共鳴腔孤立著來用,而是應(yīng)使所有的共鳴腔體連成一體,即形成“整體共鳴”,也就是將胸腔、口腔、頭腔混合來使用[4]。
當(dāng)空氣通過口鼻等器官進(jìn)入我們的肺葉后,在呼氣時(shí),會使聲帶產(chǎn)生微弱的振動(dòng),也就是我們所說的基音?;粢?yàn)闆]有與共鳴腔體產(chǎn)生共振,所以音色、音調(diào)、音量會顯得蒼白無力。從發(fā)聲源所處的位置來分析,由于喉咽腔離它最近,所以最先引起共鳴,也就是我們通常所說的第一共鳴區(qū),但要與第二共鳴區(qū)緊密配合。比如,用打哈欠的方式,使喉咽腔與胸腔形成一個(gè)共鳴管道,從而產(chǎn)生聲音的一個(gè)支點(diǎn)。支點(diǎn)的具體位置會因曲風(fēng)的不同而有所變化,如在胸腔中部、胸腔底部和喉咽腔的聲帶上。接下來便是口咽腔和鼻腔產(chǎn)生的第二區(qū)域共鳴,它好比一個(gè)喇叭,通過張大嘴巴獲得口咽腔共鳴,進(jìn)而提高軟腭獲得鼻咽腔的共鳴。
綜上所述,高校聲樂教學(xué)中的美聲唱法教學(xué),需要以聲樂基本教學(xué)為基礎(chǔ)。從整體教學(xué)設(shè)計(jì)思路上看,不需要表現(xiàn)出太多的與眾不同,因?yàn)槿魏我环N唱法教學(xué)都是以聲樂教學(xué)的基本理論為前提的。但在重點(diǎn)內(nèi)容教學(xué)還是要突出美聲唱法的主要特點(diǎn),特別需要對比學(xué)生比較熟悉的其他唱法來進(jìn)行教學(xué),從而讓他們真正掌握美聲唱法的精髓,提高聲樂教學(xué)質(zhì)量。