袁子洋
(貴州師范學(xué)院,貴州 貴陽(yáng) 550018)
隨著我國(guó)綜合國(guó)力的不斷增強(qiáng),交響樂(lè)逐漸走入尋常人們的生活,各地中小學(xué)、高校在不斷推進(jìn)各自管弦交響的建設(shè)與嚴(yán)肅音樂(lè)的推廣普及。中提琴作為交響樂(lè)團(tuán)極其重要的成員,其溫暖、略帶沙啞的音色越來(lái)越受到人們的喜愛(ài),所以,培養(yǎng)好的中提琴演奏者成為必要和必須。在我國(guó),學(xué)中提琴的學(xué)生基本上是從小提琴過(guò)渡過(guò)來(lái)的。表面上看,中提琴與小提琴的演奏方法差不多,但是中提琴更大的尺寸、更重的重量,決定其給予左右手的負(fù)擔(dān)比小提琴要大一些。很多學(xué)生在剛開(kāi)始轉(zhuǎn)入中提琴學(xué)習(xí)時(shí),因樂(lè)器的體積及重量增大,會(huì)遇到發(fā)音遲鈍等困擾,正確的持琴是解決這些困擾的第一關(guān)。持琴作為演奏中提琴最基本的一項(xiàng)基本功,是很多轉(zhuǎn)入中提琴學(xué)習(xí)的學(xué)生的第一課。正確科學(xué)的持琴方法,對(duì)于把左右手從緊張中完全解放出來(lái),更好的專(zhuān)注于音準(zhǔn)、節(jié)奏、顫音、撥弦以及右手的持弓發(fā)音等一系列演奏技術(shù),具有不可逾越的、實(shí)際的意義。
好的左手持琴姿態(tài),首先必須要有一個(gè)身體良好放松的姿態(tài)。好的身體姿態(tài)能避免身體在演奏中不必要的肌肉緊張,給樂(lè)器提供一個(gè)穩(wěn)定的支撐力,讓演奏者在演出或練習(xí)學(xué)習(xí)中獲得良好的舒適感,對(duì)緩解演出時(shí)演奏者緊張的狀態(tài)也有良好的幫助。
持琴的演奏姿勢(shì)基本分為:站姿和坐姿。
站姿是我們平常練習(xí)、上課、演出、學(xué)習(xí)中最常用到的演奏姿勢(shì)。對(duì)于站姿,眾說(shuō)紛紜。通過(guò)這些年筆者的學(xué)習(xí)與實(shí)踐,在此歸納整理三種觀點(diǎn):(1)俄羅斯著名中提琴演奏家、教育家尤里.巴什梅特(Yuri Bashmet)曾經(jīng)提到過(guò),在站姿的時(shí)候身體需呈自然直立的狀態(tài),身體不需要去做任何的發(fā)力。如挺肚子:重心卡在了腰部;彎腰:重心卡在后腰以及臀部;下蹲:則重心卡在了膝蓋處。演奏時(shí),身體在自然放松的同時(shí),身體角度微微前傾斜,左右手發(fā)力的同時(shí),下壓力作用到身體底部的重心,然后呈循環(huán)發(fā)力的狀態(tài)。(2)筆者在俄留學(xué)時(shí)的導(dǎo)師、俄羅斯格林卡音樂(lè)學(xué)院瑪拉卡琳達(dá)’耶夫瑟卡娃(Margarita Evsikova)教授認(rèn)為,持琴時(shí)雙腳應(yīng)自然分開(kāi),身體挺直,身體的重心落在后脊柱上,用后背脊柱的支撐力去支撐琴身的重量。(3)上海音樂(lè)學(xué)院的沈西蒂老師,她主張雙腳自然分開(kāi),與肩同寬,身體處自然挺直狀,用身體自然向上的支撐力去支撐住琴身。三種姿態(tài),一種微微向前,一種向后挺直,脊柱支撐,一種自然直立。到底哪一種是最科學(xué)、最合理的?最適合于初學(xué)掌握的。通過(guò)比較實(shí)踐,筆者更偏向沈西蒂教授的觀點(diǎn)。因?yàn)檫@樣的站姿重心可以很自然地落在兩腳之間,符合人體平時(shí)最自然的狀態(tài),對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō),更容易找到身體的平衡點(diǎn)。但是需注意,因?yàn)橹刑崆俚捏w積尺寸、重量要大小提琴很多,很多初學(xué)中提琴的學(xué)生容易造成駝背,肩膀一高一低,或者為了使琴頭保證一個(gè)相對(duì)的高度,而過(guò)分頂高自己的左肩;還有一些學(xué)生喜歡在拉琴的時(shí)候吸肚子憋氣,感覺(jué)自己的身體好像做到了挺拔筆直。這些不良的姿勢(shì)都會(huì)導(dǎo)致在上課或演出時(shí)身體緊張,使演奏的準(zhǔn)確性下降,聲音質(zhì)量下降,整個(gè)身體始終得不到真正的放松。
我們可以在持琴前想象我們筆直站立的姿態(tài),拉直脊柱,深呼吸幾口,感受每一次吐氣時(shí)身體挺直的狀態(tài),同時(shí),肌肉完全放松,然后再拿起琴做持琴演奏的動(dòng)作。在演奏中,當(dāng)弓子的力量作用于不同琴弦,作用力量大小不同的時(shí)候,身體的重心可以有略微的變化調(diào)整,如有的人喜歡重心向左腳偏移,有的則向右腳偏移,這個(gè)可以根據(jù)自我個(gè)體對(duì)于平衡舒適度的習(xí)慣找到相對(duì)于適合自己的偏移姿勢(shì)。但是,這一系列的調(diào)整需在琴身穩(wěn)定、身體自然放松的前提下進(jìn)行。
坐姿是我們平時(shí)重奏和樂(lè)團(tuán)演奏排練時(shí)最常用到的姿勢(shì),特別是在排練的時(shí)候,一坐往往就是半天甚至是一天。一個(gè)不好的坐姿體態(tài),會(huì)增加我們肌肉緊張,帶來(lái)肌肉過(guò)勞的風(fēng)險(xiǎn)。
坐著演奏,特別是排練的時(shí)候,我們經(jīng)常會(huì)看到有演奏者靠在椅背上,這種方法看上去比較省力,但是無(wú)法很好地找到一個(gè)穩(wěn)定的重心,這時(shí)身體為了維持平衡,會(huì)更多地使用肩頸及腰部去維持平衡,長(zhǎng)時(shí)間這樣,會(huì)帶動(dòng)左右手肌肉的緊張,降低左右手的靈活性和準(zhǔn)確性。[1]筆者認(rèn)為,坐姿的原理其實(shí)和站姿一樣,區(qū)別在于,坐著演奏,過(guò)于直立的身體,其整體的重心不好傳導(dǎo)到地面,這時(shí)需要身體微微向前傾斜,使身體的重心與站姿一樣能夠很好地傳導(dǎo)到地面,使身體的其他各部位肌肉保持在一個(gè)相對(duì)松弛的狀態(tài)。
在建立了良好的身體姿態(tài)后,就到了持琴的部分。中提琴和小提琴一樣,是放在肩部的左側(cè)進(jìn)行演奏。但在絕大多數(shù)的中提琴學(xué)習(xí)者中,都會(huì)使用到墊肩這一輔助工具。在使用墊肩后,琴身下側(cè)對(duì)于身體的接觸點(diǎn)就成了三個(gè)。上側(cè)位于肩部范圍,中部位于鎖骨,下部則位于上胸,而琴身的上側(cè)是利用腮部放置于腮托處形成上支點(diǎn)。這一點(diǎn)與小提琴是一樣的。上海音樂(lè)學(xué)院盛利教授在他的《中提琴藝術(shù)與探索》中談到,除了位于肩部的支點(diǎn)外,還有一個(gè)支點(diǎn)是位于持琴時(shí)左手食指的根部,形成前部的一個(gè)移動(dòng)支點(diǎn),這樣能更加放松左肩。[2]筆者認(rèn)為,這是一個(gè)有效解決因琴身過(guò)重,導(dǎo)致聳肩、肩部緊張的一個(gè)很好的方法。在日常的教學(xué)中,筆者給學(xué)生推薦這樣的方法,讓他們更好地做到“放松”。尤其是在一到三把的時(shí)候,利用肩部及食指根部的支點(diǎn),就像把琴身當(dāng)作一個(gè)橋面,左肩是橋墩的一側(cè),食指根位是橋墩的另一側(cè),這樣可以使琴身一直保持很高的穩(wěn)定性。但是,對(duì)于需要演奏快速不斷換把的片段時(shí),過(guò)于把注意力放到食指根部,會(huì)對(duì)左手的靈活性造成一定的阻礙。筆者的解決辦法是,在建立好左手食指支點(diǎn)的概念后,有意識(shí)地去淡化這一概念。通過(guò)改變左手手肘角度,使肘部與手呈一個(gè)自然垂直向上的支撐力,這個(gè)時(shí)候會(huì)給琴身提供一個(gè)自然的向上支撐力。這樣不僅能保持琴身的穩(wěn)定性,又能滿(mǎn)足不同作品在演奏時(shí),左手始終保持應(yīng)有的放松及靈活度。
關(guān)于持琴的角度,其實(shí)每個(gè)人的持琴角度根據(jù)自己身體構(gòu)造的不同都會(huì)有些許差異。中央音樂(lè)學(xué)院王昌海教授曾談到過(guò),中提琴演奏時(shí)應(yīng)該具備三個(gè)45度角:(1)琴身與地面呈45度角,這樣的角度更方便我們運(yùn)弓與換線(xiàn);(2)琴身與身體呈45度角。這樣的角度有助于我們拉滿(mǎn)全弓;(3)手指按弦與弦呈45度角,這樣能保證手指指肚完全貼合琴弦,從而獲得更好的聲音。這三個(gè)45度角,關(guān)于第一個(gè)45度(琴身與地面的角度),如果持琴過(guò)于水平,會(huì)導(dǎo)致演奏的時(shí)候c弦無(wú)法做到良好的發(fā)音,而角度過(guò)于偏向地面,會(huì)導(dǎo)致演奏a弦的時(shí)候運(yùn)弓的障礙。第二個(gè)45度(琴頭與身體的角度)在初學(xué)階段,有很多學(xué)生有把持琴琴頭與身體的角度過(guò)于靠近身體的左邊或者過(guò)于偏向身體左一側(cè)的情況存在。過(guò)于偏向身體,會(huì)導(dǎo)致右手運(yùn)弓的時(shí)候完全不能做到右手及右臂完全放松地運(yùn)弓,感覺(jué)像是在“夾”著身體拉琴,左手按弦的時(shí)候手肘也無(wú)法根據(jù)不同的弦作出相應(yīng)角度的調(diào)整。在國(guó)外,其實(shí)有很多演奏者喜歡把琴與身體的角度更偏向左肩,雖然這樣的持琴方式對(duì)于左臂手肘有較大的自由空間,也對(duì)于我們使用傳統(tǒng)的腮托來(lái)說(shuō)持琴上相對(duì)于更舒適一些。但是,這樣的方式必須具備一定的臂長(zhǎng),需要根據(jù)每位演奏者個(gè)體自身的情況做出相應(yīng)的調(diào)整,因?yàn)槿绻覀兪直蹧](méi)有達(dá)到一定的長(zhǎng)度,而持琴又過(guò)于靠近左肩,這樣會(huì)使我們運(yùn)弓的時(shí)候不能使弓子順利自然地運(yùn)行到弓尖,會(huì)造成發(fā)音運(yùn)弓不自然順暢,弓子走不直等一系列的問(wèn)題。需要指導(dǎo)學(xué)生,在運(yùn)弓保證不受阻礙、自然通暢、能拉滿(mǎn)全弓的情況下,對(duì)于持琴的角度,在大約45度的基礎(chǔ)上,根據(jù)自己對(duì)持琴的舒適度偏左(偏左肩)或一點(diǎn)點(diǎn)偏右(偏身體),作出微調(diào)。
需要強(qiáng)調(diào)的是,在教授學(xué)生持琴的時(shí)候,應(yīng)先在正確標(biāo)準(zhǔn)的持琴基礎(chǔ)上,根據(jù)每位學(xué)生不同的身體構(gòu)造,如臂長(zhǎng),肩寬、身高等因素,幫助給他們找到一個(gè)適合他們,并且能相對(duì)舒適、放松自如的狀態(tài)。
持琴作為我們學(xué)習(xí)中提琴這門(mén)樂(lè)器的第一課,看似是中提琴演奏中最簡(jiǎn)單的一個(gè)技術(shù),但其尤為重要。它總體看上去與小提琴持琴方法類(lèi)似,但因其琴身更大的尺寸和更重的重量,需要在學(xué)習(xí)時(shí)更加注意“支點(diǎn)”的運(yùn)用和去找到身體松弛平衡的狀態(tài)。教師在教學(xué)中應(yīng)根據(jù)學(xué)生的實(shí)際情況,如手臂長(zhǎng)短、肩型等因素,具體問(wèn)題具體分析,幫助學(xué)生找到最適合他們的一個(gè)持琴姿勢(shì),為其日后演奏技術(shù)的精進(jìn)與發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。