試論劉德?！短飯@篇》的藝術(shù)內(nèi)涵
——以《一指禪》為例

馬浩丹 段 妍

（遼寧師范大學(xué)，遼寧 大連 116029）

一、劉德海生平介紹

劉德海，1937年出生于上海，當(dāng)代著名的琵琶演奏家、作曲家、教育家，自小學(xué)習(xí)笛子、二胡、琵琶，師從林石城、曹安和、楊大鈞、孫裕德等人，是中國二十世紀(jì)五十年代末期琵琶演奏家中的優(yōu)秀代表之一，現(xiàn)被譽(yù)為中國的琵琶大師和國寶，他在中國乃至世界都享有盛譽(yù)。

劉德海先生稱，不論在音樂上已獲得多大的成就，他始終還堅(jiān)持自己是音樂道路上的“爬坡人”，需要去不斷學(xué)習(xí)、始終奮斗。或許是自幼學(xué)習(xí)音樂的緣故，又或許是對(duì)多種民族樂器都曾進(jìn)行研習(xí)的原因，都為自己日后驚人的藝術(shù)修養(yǎng)打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。同時(shí)，劉德海先生還具有大膽的創(chuàng)新精神，在琵琶演奏指法上，他改革了傳統(tǒng)的演奏技法，并且又發(fā)展了許多新的技法；在樂曲風(fēng)格上，他將傳統(tǒng)音樂、民間音樂、戲曲音樂甚至是西洋音樂都運(yùn)用到琵琶作品中，使琵琶這項(xiàng)傳統(tǒng)樂器越來越具有現(xiàn)代風(fēng)格，是當(dāng)今中國琵琶藝術(shù)發(fā)展中一個(gè)不可或缺的人物。

當(dāng)然，自古以來琵琶作為一個(gè)“品格”樂器，有品有格是這項(xiàng)傳統(tǒng)音樂所要追求的精神，而作為傳承這個(gè)樂器的大師劉德海，他也曾強(qiáng)烈的提到“人品”何其重要：“世紀(jì)中國藝術(shù)家的氣質(zhì)素質(zhì)必須繼承嫡祖宗的道德精華，引進(jìn)洋祖宗的優(yōu)良品格，達(dá)到——又熱烈又恬靜，又深刻又樸素，又溫文又高傲，又微妙又率直的比較完美的情操，進(jìn)而創(chuàng)造更完美的藝術(shù)。風(fēng)格即人，人品何等重要。”

二、劉德海的《田園篇》

《田園篇》創(chuàng)作于20世紀(jì)90年代，是在百家爭鳴、和諧發(fā)展為主題的時(shí)代背景下創(chuàng)作的，是劉德海先生經(jīng)過多年積淀后創(chuàng)作的新作品，其中包含四首樂曲，分別是：1991年所創(chuàng)作的《天池》，1993年所創(chuàng)作的《故鄉(xiāng)行》，1993年所創(chuàng)作的《一指禪》，1997年所創(chuàng)作《金色的夢(mèng)》，歷時(shí)七年，基本貫穿整個(gè)90年代。這四首作品既有包含詩意異域的成熟熱情，又有表達(dá)輕松活潑的童真睿智；劉德海先生所作該篇章不論是從樂曲的演奏技巧本身，還是創(chuàng)作該篇章樂曲的思路與內(nèi)涵，均已達(dá)到了相當(dāng)成熟的水平。

有人說，劉德海先生所創(chuàng)作的《田園篇》絕非偶然，以往他的作品大多體現(xiàn)出熱情奔放、積極灑脫的特點(diǎn)，但是這個(gè)篇章卻多了一點(diǎn)自由恬靜、超凡脫俗的風(fēng)格?！皹闼囟煜履芘c之爭美”，這可能是劉德海先生對(duì)于自己多年在琵琶音樂中取得巨大成功之后的一種積淀與回歸，回歸初心、回歸本意，重新追求最自然、最和諧、最純真的美好，好像多年重歸故里之喜，又似擁抱大自然之情。就像是他所說的“音樂最終追求的是一種‘水滴鏡湖’的美”，所以，他描繪了《天池》湖泊之靜的自然之美、《故鄉(xiāng)行》思鄉(xiāng)盼歸的喜悅之美、《一指禪》天人合一的超脫之美和《金色的夢(mèng)》田間美夢(mèng)的夢(mèng)境之美。琵琶雖是一種聽覺的藝術(shù)，劉德海先生卻通過刻畫四種不同的意境，描繪了大自然的安寧與統(tǒng)一，他用豐富的音樂構(gòu)思和新穎的創(chuàng)作手法，向我們展示了一幅生動(dòng)而有趣的自然畫卷，既有浪漫又不缺乏靈秀，雖帶有詼諧色彩卻不失內(nèi)涵與哲理，我們直接透過聽覺去挖掘琵琶的多重韻味，返樸歸真，追求自然，這樣的情感音樂也許正是他一直以來努力追求并且想要達(dá)到的境界。

三、《田園篇》中的《一指禪》

（一）版本介紹

《一指禪》作為琵琶作品共有兩個(gè)版本，分別由羅永暉與劉德海所作，羅永暉版本創(chuàng)作于1985年，因用食指演奏全曲而得其名；劉德海版本創(chuàng)作于1993年，因用大拇指演奏全曲而得其名。本文從劉德海先生的《一指禪》入手，通過分析此曲的演奏技巧與音樂內(nèi)涵，體會(huì)劉德海先生筆下不一樣的人生哲理。

（二）《一指禪》的由來

《一指禪》是劉德海先生《田園篇》中其一，在他眾多的作品中屬于短小精煉的一首。該曲的創(chuàng)作風(fēng)格繼承了《瀛州古調(diào)》的傳統(tǒng)風(fēng)格，既有傳統(tǒng)古曲簡練精巧，注重寫意的特點(diǎn)，又比古曲更為活撥與童趣，同時(shí)還具有清新淡雅之情。既然知道了《一指禪》是沿用《瀛州古調(diào)》的曲風(fēng)，筆者建議在演奏這首作品之前，要先熟練掌握《瀛州古調(diào)》自然樸實(shí)的樂曲風(fēng)格，從更多的作品中了解創(chuàng)作者的初衷，掌握相同曲風(fēng)作品的處理方法及使用技法，從真正意義上理解樂曲的構(gòu)思?！兑恢付U》格調(diào)清新典雅，活潑詼諧，在繼承自然之美的同時(shí)又不失時(shí)代氣息，體現(xiàn)了劉德海先生所表達(dá)的人與自然、人與世界和諧共處“天人合一”的意境之美。

（三）《一指禪》的演奏技法及藝術(shù)內(nèi)涵

琵琶演奏時(shí)右手有彈挑、輪指、搖指和掃弦等多種技法，但在《一指禪》中劉德海先生選擇棄繁求簡，只使用大拇指完成全曲。就其一個(gè)點(diǎn)進(jìn)行剖析，也真正發(fā)揮與運(yùn)用了大指的作用，右手使用正彈與反彈，配合左手打、帶、綽等技法，劉德海先生大膽地賦予了琵琶一種新的語言。他也通過這首作品充分展現(xiàn)了大指音色的渾厚、悠遠(yuǎn)與超脫之美，沒有矯揉造作也沒有力量刺激，但也正是這種寧靜不僅表達(dá)了人與自然之和諧美，也寄托了作者對(duì)故土追憶之淳正美。

《一指禪》為套曲曲式結(jié)構(gòu)，全曲共分為五個(gè)部分，但每個(gè)部分的調(diào)性、旋法等各有不同。全曲使用大指，演奏時(shí)虎口張開，右手的大關(guān)節(jié)向內(nèi)向下自然彎曲，小關(guān)節(jié)用力，用小臂帶動(dòng)手腕，尋找最富有彈性的聲音，應(yīng)在弦的二分之一靠上一點(diǎn)的位置觸弦，較為干凈厚實(shí)。

樂曲的第一部分速度較慢，右手的挑扣與左手打帶相結(jié)合，以二弦音為主，使用宮調(diào)性，突出旋律線性的美感，通過較小的力度營造一種浪漫柔美的氛圍，第一部分避免有尖銳的聲音出現(xiàn)，避免過于“點(diǎn)”的旋律出現(xiàn)。樂曲的第二部分進(jìn)入時(shí)與第一部分形成對(duì)比，為徵轉(zhuǎn)宮的調(diào)式，同樣要保證渾厚靈動(dòng)的音響效果，稍微加速，旋律線條逐漸明朗清晰起來，帶入俏皮靈動(dòng)之感，右手與左手配合要干脆利落。樂曲的第三部分變?yōu)樯?，可稍微降速，充分發(fā)揮自己的想象力，第一樂段以琶音為主，動(dòng)靜結(jié)合；第二樂段加入泛音與三連音，增加律動(dòng)、延長空間。樂曲的第四部分由散板轉(zhuǎn)為小快板，與之前段落形成鮮明的對(duì)比，是對(duì)前面段落的一個(gè)升華及進(jìn)一步發(fā)展，旋律更加活潑跳躍，律動(dòng)感也不斷加強(qiáng)，仿佛是小孩子在野地里盡情玩耍、肆意奔跑，體現(xiàn)出樂曲所表達(dá)的無憂無慮的靈動(dòng)之感。樂曲的第五部分是第四部分的重復(fù)，但速度可以再稍快于第四部分，全曲以四弦上的三連音結(jié)束，仿佛一片喧鬧的背后難得的安靜，又似暴風(fēng)雨來臨之前的平靜，總之，萬籟俱寂，全曲結(jié)束，這突然的戛然而止卻又使聽眾感到無比的意味深長。

（四）《一指禪》中所運(yùn)用的特殊指法

劉德海先生所作的《一指禪》善于運(yùn)用豐富的演奏技巧，以最平常的演奏技法來塑造生動(dòng)的音樂形象，烘托恬靜美好的音樂氛圍，如右手使用較多的三連音連接前后音符，使旋律更加連貫平穩(wěn)，既不急切又不拖沓；左手使用大量的裝飾音，利用其增加余音，又可以控制音量，或是用裝飾音改變音高，偶爾半音的出現(xiàn)使曲中深邃悠遠(yuǎn)的意境更加強(qiáng)烈，同時(shí)裝飾音也有很好的弱化“點(diǎn)”的作用，使整個(gè)樂曲的旋律感和線條感更明顯；曲中還曾有一連串的泛音使用，作者利用泛音的特殊音響，似有似無、若有若無，仿佛在表現(xiàn)小孩子的童真、純潔、善良；樂曲還充分發(fā)揮了左手“打、帶、滑”等技法的多樣性，縱覽全曲，每一部分與下一部分似乎都有著承接關(guān)系，所有的指法似乎只在該出現(xiàn)的時(shí)候出現(xiàn)，沒有突如其來，一切都是恰到好處。

四、結(jié)語

《田園篇》是劉德海先生在人生有所成就后想要回歸到樸實(shí)無華的道路上的一個(gè)回歸的創(chuàng)作，是他想要追求最自然的真、追求最純粹的音、追求最極致的美的充分體現(xiàn)?！昂蜑橘F，和為美”的思想理念一直是我們中華民族傳統(tǒng)文化的優(yōu)良傳統(tǒng)，劉德海先生也是秉承中國傳統(tǒng)思想之精髓，在《田園篇》中始終貫穿著以“中”為目的，以“和”為歸宿的“中和”思想，在它眾多的作品中，更能突出該作品“不溫不火，不快不慢，不緊不松”的特點(diǎn)。這也是他首次將琵琶藝術(shù)的實(shí)踐創(chuàng)作與中國哲學(xué)陰陽辯證統(tǒng)一思想相結(jié)合，追求和諧與統(tǒng)一，不僅可以看出他繼承優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的擔(dān)當(dāng)，同時(shí)又用新穎的技法技巧表達(dá)了自己對(duì)音樂的態(tài)度?！短飯@篇》中，他將情感的表露寄托于大自然，通過描寫質(zhì)樸清新的自然風(fēng)光，將最新的思路用最簡單的音符作最極致的表達(dá)。當(dāng)然，回歸不是倒退，在筆者看來反而是一種難能可貴的追求，劉德海先生能在古稀之年得到眾多榮譽(yù)之后仍然可以放下名利，帶著一顆赤子之心去追求最純最美最質(zhì)樸的東西，不僅可以看出劉德海先生追求灑脫又童趣的人生理念，更可以體現(xiàn)他返璞歸真的音樂態(tài)度，這也正符合他音樂“爬坡人”的精神追求。

《一指禪》在劉德海所創(chuàng)作的《田園篇》系列中占據(jù)著重要的地位，本文通過對(duì)《一指禪》的演奏技法與藝術(shù)特征進(jìn)行淺要的分析，體現(xiàn)出劉德海先生所要追求的天人合一的超脫之美。當(dāng)然，這種思想不僅是體現(xiàn)在《田園篇》當(dāng)中，更是劉先生對(duì)于音樂創(chuàng)作和人生態(tài)度的縮影。可以毫不夸張地說，中國琵琶的發(fā)展道路確是因?yàn)橛辛藙⒌潞＠蠋?，或者像劉德海老師一樣不懈努力和積極探求的人們，才變得如今這樣開闊順暢。作為新時(shí)代琵琶學(xué)習(xí)者的我們，更應(yīng)該學(xué)會(huì)用心感受，用情彈琴，在創(chuàng)新中傳承，在傳承中突破，讓琵琶音樂藝術(shù)文化更深更遠(yuǎn)地傳承下去。