淺析中國畫材料與語言的關(guān)系

物質(zhì)材料媒介是所有繪畫藝術(shù)傳達思想或感情的必要載體，我們在理解和分析某種繪畫形式的時候，往往將注意力更多地放在這種繪畫形式的語言表現(xiàn)上，比如繪畫中的空間、構(gòu)圖、造型、色彩、線條等內(nèi)容，但繪畫媒介的物質(zhì)材料屬性往往決定著它的呈現(xiàn)形式與基本語言特征，也深深地影響著其繪畫技巧特性的發(fā)展和繪畫風格面貌的形成。在西方繪畫中，油性媒介的多變決定了油畫語言的豐富表現(xiàn)力，與之相應(yīng)的則是油畫在塑造力和寫實技巧上的高度發(fā)展。對中國畫來說，極具流動性的水性材料讓它的語言呈現(xiàn)出一種淋漓盡致的表現(xiàn)美，在繪畫技巧上則更趨于對書寫技巧和用筆的關(guān)注。繪畫材料決定了繪畫語言的選擇，繪畫語言的發(fā)展也會反過來不斷強化繪畫材料的特性，二者的關(guān)系總是相輔相成的。

在繪畫材料方面，中國畫是以絹、帛和宣紙為主要的基底，以水和膠為媒介，以天然染料、礦物顏料和墨為顏料，用毛筆進行繪制。中國畫講究畫面形象的概括性和意象性，注重表現(xiàn)手法的寫意性，對這種表現(xiàn)形式影響最大的，便是對毛筆、絹紙和水性媒介的運用。如果我們梳理中國畫材料的發(fā)展歷史，就會發(fā)現(xiàn)，中國畫的繪畫語言風格變化與其材料的發(fā)展變革緊密相連。

中國畫歷經(jīng)漫長的歷史發(fā)展，但其所使用的毛筆在形制上基本沒有太大的改變，只是在制作工藝上以及畫家們的偏好上有所不同。毛筆尖細，使得中鋒用筆成為可能，配合畫家的控制力，可以讓毛筆的筆鋒呈現(xiàn)多種形態(tài)的表現(xiàn)力。早期的毛筆制作較為簡單，以狼毫筆為主，由于筆鋒無法靈活調(diào)轉(zhuǎn)，寫出的線條以勁健和精利為主，所以早期的中國畫在線條上多以筆速平穩(wěn)、均勻圓潤的高古游絲描為主。宋代時，毛筆的制作工藝逐漸豐富，出現(xiàn)了可以滿足各種表現(xiàn)手法的毛筆類型。由于含墨量大的毛筆的出現(xiàn)，使中國畫中的濃、淡、干、濕效果更加豐富，層次更加微妙，尤其是軟硬適中的“散卓筆”，其具備了尖、齊、圓、健四大特點，較之前的毛筆在書寫上更加流暢、性能上更加柔潤。宋代是院體畫的高峰時期，也是文人畫的重要發(fā)展階段，與這兩種風格面貌相適應(yīng)的，就是像“鼠須極長心筆”和“散卓筆”這兩種工藝不同的毛筆。宋代后，毛筆的制作工藝也不斷提高，含墨量、蓄色量、根基的堅固程度上都得到了加強，不同性能的毛筆種類繁多，為畫家提供了多樣的可能性。

中國畫所使用的絹與紙，同樣也經(jīng)歷了一個漫長的調(diào)整和改良的過程。先秦時期，中國畫多在麻葛布、質(zhì)地粗疏的生絹等紡織品上作畫。這些未經(jīng)蒸煮刷膠礬的紡織品吸水性較強，因而也就不利于渲染，不容易呈現(xiàn)出色與墨的層次變化，只能以勾勒填色為主，而且更適合使用顆粒較粗的礦物色進行厚涂。隨著制絹工藝的發(fā)展和進步，絹的質(zhì)地越來越密致，絹面越來越平滑細膩，刷上膠礬變成熟絹后，就越有利于對墨色和植物色的層次表現(xiàn)和渲染、罩染等手法的運用，在繪畫風格的表現(xiàn)上，自然較之前更加精微。中國畫的宣紙是由植物纖維組成，其制作工藝也是從粗糙逐漸走向精細，從早期以麻為主，逐漸走向加入楮皮、桑皮、藤皮等原料的混料紙。紙張的改良直接影響了中國畫的表現(xiàn)力。細密平滑的紙張讓畫家的用筆更加奔放。宣紙極具透氣性，因而在對水性材料的吸收滲化上極為敏感，毛筆作用于宣紙之上的痕跡都能夠得到很好的保留。紙張的吸墨性更強，能夠使筆墨更顯滋潤。宣紙又具有一定的伸縮性，紙張的強度與韌性提高后，即使浸水變濕后也不會很容易被撕裂，這也為筆墨的疊加提供了條件，但紙張不如絹耐磨，也不能渲染過多。

水在中國畫中語言表現(xiàn)中的作用是關(guān)鍵的。水的作用以調(diào)節(jié)色彩深淺、調(diào)節(jié)墨與色的融合滲化為主。加入了水，色與墨才能出現(xiàn)干、濕、濃、淡等豐富而微妙的色階。這里的色，主要是指植物性染料。植物色溶于水后，具有和墨一樣的滲化性和流動性，且具有透明性，因而植物色不但能夠與墨和諧相融，還能產(chǎn)生更多豐富的組合與變化，在中國畫發(fā)展的后期，植物色的使用越來越多。

中國畫所使用的媒介材料的特殊性，使其形成了極具特色的繪畫語言與審美理念。毛筆的圓身尖頭，使“八面出鋒”的筆法成為可能。正是由于畫家能夠通過對毛筆轉(zhuǎn)筆的角度、折筆的速度和行筆的力度進行控制和選擇，進而表現(xiàn)出各種姿態(tài)萬千、充滿變化的線條，才能使中國畫線條筆觸豐富而靈動。水性材料的親水性、相容性，以及不可修改和不可覆蓋的特性，則讓畫家們走向了對水性材料特殊表現(xiàn)性的探索，也就形成了獨具特色的各種墨色技巧。絹紙的包容性極強，使畫家不管運用水性色墨材料還是礦物質(zhì)石色，都能形成與之相適應(yīng)的各種技法語言，如潑墨法、積墨法、淺絳、重彩等。對絹紙生熟性能的選擇，直接讓中國畫走向了寫意與工筆兩種截然不同的風格道路。

由于吸收性過強影響對色彩色階豐富性的呈現(xiàn)，膠礬的加入能夠使絹紙變換性能，讓畫家能夠通過鋪墊粉底等方式減弱滲化，滿足工致的表現(xiàn)需求。中國傳統(tǒng)工筆畫便是使用墨、石色與植物色的層層疊加來制造豐富的畫面層次。而中國傳統(tǒng)繪畫中的寫意畫則恰恰是利用了絹紙的強吸收性，以精湛的筆墨技巧將滲化效果最大化以追求豐富的筆墨韻致。由于加工細節(jié)不同形成了在吸水性、柔韌性等方面各不相同的紙張，配以不同類型的墨、不同配比的水墨調(diào)和、不同特性的水性顏料，能夠產(chǎn)生極為豐富的墨韻變化。不同的畫家對這些媒介材料的控制又極具個人特殊性，也就形成了不可復(fù)制的個性繪畫語言。

絹紙吸收性與滲透性極強，對水性媒介層次的展現(xiàn)無遺是最為精微的，但是又具有落筆成形的不可逆性與不可修改性，這就需要畫家精準把握繪畫材料的特性，并具有極強的控制力來把控畫面的干濕濃淡，在可控的范圍內(nèi)預(yù)判畫面能夠達到的效果，所以歷朝歷代的畫家們總是對筆法技巧的訓(xùn)練給予很大的關(guān)注。強調(diào)筆法的豐富，自然會形成一套追求筆情墨趣的審美理念。中國畫中的許多語言問題，都是通過筆法來解決的。筆造就了姿態(tài)萬千的線條，這些線條有方圓曲直，有濃淡輕重，有虛實強弱，有干濕潤澀，有順逆縱橫，有抑揚頓挫，有聚散交錯，以極為不同的樣式組合來表現(xiàn)客觀物象的不同性狀。畫家運用這些線條能夠表現(xiàn)形體結(jié)構(gòu)、表現(xiàn)空間質(zhì)量、表現(xiàn)光色質(zhì)感，線條自身所具有的形態(tài)和節(jié)奏更是能夠直接表現(xiàn)畫家的主觀情感。線條是抽象的繪畫語言，因為自然界并不存在實物的“線”，線條只是“面”因為空間、視點角度的變化而引起的視覺顯示形式而已，以線條表現(xiàn)物體的輪廓線、結(jié)構(gòu)線、邊界線，甚至是光影明暗、風云雷電這些無形的物態(tài)，必然只能采取指示性的手段進行暗示性的表現(xiàn)。對線條的運用意味著畫家需要對紛雜的物象進行歸納提煉和組織安排，這種高度概括的表現(xiàn)手法，是中國傳統(tǒng)繪畫意象思維和意象造型的形式基礎(chǔ)，也使中國畫走向了傳神寫意、精煉概括的造型審美取向。對線條的使用，也自然會使中國畫走向形式化、程式化與裝飾性的美，所以僅僅是對人物線描的總結(jié)都能出現(xiàn)高古游絲描、琴弦描、鐵線描、行云流水描、馬蝗描、釘頭鼠尾描、混描、撅頭描、曹衣出水描、折蘆描、柳葉描、竹葉描、戰(zhàn)筆水紋描、減筆描、蚯蚓描、橄欖描、棗核描等各種名目。這些本身就具有形態(tài)美的筆法，形成了中國畫追求表意的表現(xiàn)性語言特色。

在中國傳統(tǒng)繪畫的發(fā)展過程中，對繪畫材料的選擇對技法的形成影響十分關(guān)鍵，材料的發(fā)展往往影響著繪畫語言的變革與審美理念的變遷。先秦到魏晉，材料的單一性對應(yīng)的是較為單純的勾線填染，所以早期的帛畫、卷軸畫在表現(xiàn)語言上都較為簡單。在隋唐時期，對絹質(zhì)與石色、植物色的結(jié)合的探索，使工筆畫技法走向了階段性的高峰。五代兩宋時期，皮紙的吸墨性使用推進了筆墨的表現(xiàn)，因而在五代兩宋時期，用墨技法得到了很大的發(fā)展，筆法的豐富性也得到了拓展，才會出現(xiàn)米芾“米點山水”的文人墨戲。元代畫家對生紙的使用更加頻繁，生紙受墨而化所產(chǎn)生的滋潤感充滿了生命力，文人“墨戲”的審美觀念不斷推廣，使得明清時期生紙的迅速普及成為可能。雖然工致的畫院風格仍然存在，但是寫意文人畫是畫壇的主流，這在一定程度上標志著中國傳統(tǒng)繪畫語言進入了顯著的變革階段。

當然，我們不能說繪畫材料的特性是決定一個畫種形態(tài)的唯一原因。中國傳統(tǒng)繪畫在漫長發(fā)展中歷經(jīng)的種種變革，都會受到地域環(huán)境、文化觀念等因素的影響。意象性的造型觀念是中國畫繪畫語言發(fā)展過程中不可忽視的主導(dǎo)因素。但是，毫無疑問，對繪畫材料的選擇在很大程度上決定了一個畫種的整體面貌，也影響著畫家的思維活動和操作技術(shù)，材料不僅僅是繪畫的物質(zhì)載體，也是人文內(nèi)涵的承載物。繪畫材料的改良與創(chuàng)新，必然帶來繪畫語言的變化與發(fā)展，繪畫語言的發(fā)展反過來不斷深化繪畫材料自身的特性，也不斷推動著繪畫觀念和審美理念的變革。