王霞霞
[內(nèi)容提要]恰逢澳門回歸二十周年,回顧專家學者們對澳門音樂做出的相關(guān)研究,充滿著對澳門音樂的執(zhí)著與尊重。通過檢索澳門音樂相關(guān)期刊、專著及對澳門本地圖書館相關(guān)資料的查閱,可以看出專家學者們對澳門音樂發(fā)展史、音樂教育、宗教音樂、音樂樂團、國際音樂節(jié)等都有初步研究,但是對澳門本土音樂創(chuàng)作及音樂人才的研究相對較少。本文嘗試做出相關(guān)梳理分析,作為對澳門回歸二十周年的紀念。
澳門音樂以其豐厚的歷史沉淀令人深長回味。自明嘉靖年間旅行家平托登上中國的雙峙港后,他的見聞已表明,葡萄牙人對中國音樂的影響是一個不爭的事實。它雖然沒有在當?shù)匕l(fā)揮出更多的光和彩,但風琴、各式銅管樂、葡萄牙戲劇、合唱等均在澳門發(fā)揚光大。這表明,平托的“文字”對澳門,是真實的“摩西預言”[2]李巖.繽紛妙響—澳門音樂[M].文化藝術(shù)出版社,2005:1.。從16世紀中葉開始,中西文化在澳門交匯,歷經(jīng)400多年的碰撞、過濾、接受而形成的澳門文化,是以中華文化為主體、中葡文化交匯、多元共存的文化,是東西方文明的結(jié)晶、歷史的見證。澳門是近代中國西洋音樂的發(fā)祥地之一,西洋音樂啟迪著中國人的同時,中國本土音樂也深刻影響著西洋音樂家。國內(nèi)學者對澳門音樂的研究以澳門理工學院戴定澄、代百生兩位最多,他們關(guān)注音樂教育、音樂發(fā)展史及國際音樂節(jié),尤其是戴定澄的“音樂在澳門三部曲”,為澳門音樂學術(shù)研究奠定了基礎。國外研究方面,葡萄牙對澳門宗教音樂的研究也較為豐富?;诎拈T回歸二十周年的契機,對澳門音樂研究成果進行梳理具有深刻的意義。
澳門的中西音樂交流是雙向的,16世紀來到澳門的天主教耶穌會傳教士們不但把西洋音樂帶到澳門,傳向全中國,另一方面,他們也把中國音樂傳到歐洲,再傳到整個西方。通過揚琴在中國最早的文字記載(清康熙年間《百戲竹枝詞》書中記述北京曾有揚琴伴奏彈詞“四宜軒子半?yún)且簦鴳?zhàn)何妨聽夜深,近日‘平湖’弦索冷,絲銅爭唱打洋琴”),清印光任、張汝霖著的《澳門紀略》對揚琴的描述及澳門的開埠歷史等史料,證明揚琴在中國最早出現(xiàn)在澳門。因此,音樂研究學者推斷出揚琴是澳門傳教士從西方帶到澳門來,再從澳門傳入內(nèi)地。1601年1月24日,澳門三巴寺的意大利籍傳教士利瑪竇進北京拜謁神宗,把鋼琴送入中國皇宮。中國歷史上第一個西洋樂團在清皇宮誕生,由澳門請來的精通西洋音樂的葡萄牙籍傳教士徐日昇[1]徐日昇,1672年來到澳門,在圣保祿學院教授音樂課,會彈奏風琴、古風琴,1673年應召入京。擔任首席樂師。在康熙皇帝的旨意下,清王朝于康熙五十二年(1713年)敕撰音樂百科專著《律呂正義》。續(xù)編《協(xié)均度曲》,是中國有文字記載的第一部系統(tǒng)介紹西洋音樂的專著,是澳門傳教士在中西音樂交流史上的一個里程碑。
法國籍傳教士錢德明在1770年于北京寫成介紹中國音樂的專著《中國古今音樂篇》,還把一批中國樂器寄到法國,最為重要的是把中國笙從澳門寄到法國。中國笙是歐洲帶簧片樂器的鼻祖,錢氏在中西樂器交流史上作出了重大貢獻。還有研究認為,朱載堉的律學理論由李之藻傳于利瑪竇或金尼閣,再由利瑪竇或金尼閣傳至歐洲。若確認這一途徑,澳門就順利成章地成為朱載堉十二平均律理論傳到西方的發(fā)源地,澳門又為中西音樂交流史添上了光輝重要的一頁。[2]李宏君.澳門音樂[M].三聯(lián)書店香港有限公司,2009:17-46.
澳門人在1662年就見到了軍樂及其合奏,1865年5月21日在崗頂劇院,即已看到西洋歌劇的整場演出等,說明澳門音樂生活起點至高,歷史之久遠,是中國其他沿海或內(nèi)陸城市難望其項背的。
各項研究表明,澳門音樂厚重的歷史為中西方文化交流起到了重要的橋梁作用。澳門城市音樂,無論其歷史還是現(xiàn)實,作為本土最重要的核心組織部分之一,作為一種地域文化符號或一種不易被替代、被邊緣的藝術(shù),是值得整個社會為之感到榮耀、并亟待予以關(guān)注的事實存在,也是當今世界范圍內(nèi)方興未艾的音樂人類學學科研究的重要考察對象。[3]戴定澄.澳門城市音樂記事2004-2008[M].澳門日報出版社,2012:10.
專家學者們對澳門音樂教育的研究最為深入,從戴定澄《音樂教育在澳門》、《澳門高等音樂教育:背景、現(xiàn)狀及展望》,代百生的《澳門的普通學校音樂教育與音樂教師教育》、《澳門的音樂教師教育》,郭聲健《粵港澳音樂教育研究》,金羿村《澳門音樂教育》等著作都對澳門音樂教育有較為詳細的論述,主要包括兩大方面:社會音樂教育和學校音樂教育。
1.社會音樂教育
戴定澄在多部著作中提到方興未艾的社會音樂教育,以自發(fā)自在、兼容互輔的特點,在本地音樂人才的培養(yǎng)過程中,擔當了較為重要的角色。澳門現(xiàn)時的社會音樂教育機構(gòu),如有教會背景的圣庇護十世音樂學院(1962年設立)、利瑪竇學校鋼琴部(1958年設立)、文化局屬下的“澳門演藝學院音樂學?!保?989年設立)、民辦的孔祥東音樂藝術(shù)中心(2003年設立,現(xiàn)已改名為“澳門藝術(shù)培訓中心”)等。其中,圣庇護十世音樂學院在教學和表演的規(guī)模、規(guī)范上,發(fā)揮了較大的作用,尤其是在20世紀80年代前,更為明顯。而澳門演藝學院音樂學校,因倚靠了政府充足的經(jīng)費支持和同屬文化局的澳門樂團、澳門中樂團專業(yè)樂師的人才優(yōu)勢,近年來為本地青少年課余音樂培訓貢獻力量。戴老師認為,現(xiàn)時澳門社會音樂教育雖然還存在學術(shù)和教學等各類規(guī)范方面的問題,但總體上對推廣音樂培訓發(fā)揮了正面的作用??梢哉f,澳門音樂教育的普遍情況并不盡如人意,這同澳門長期缺乏學術(shù)意義上對音樂教育的探討、分析及相應綜合或比較研究有關(guān)。[1]戴定澄.澳門高等音樂教育學科展望[M].廣東高等教育出版社,2009:38.金羿村在論文中談到澳門社會音樂豐富多彩,如平時常見的電視電臺播放音樂會、介紹音樂教育的專欄,常見的民間音樂社團活動、國際音樂節(jié)、社會音樂教育機構(gòu)、各類音樂比賽考級等都蘊涵著社會音樂教育元素。
2.學校音樂教育
澳門有公立、私立(民間或教會)的中、小、幼學校130余所,這些學校均開設一定比例的音樂課程,但音樂教育的情況參差不齊,良莠并舉。被游客廣為熟知的“大三巴牌坊”,其前身正是遠東第一所西式大學——圣保祿學院。1835年的一場無情大火使圣保祿學院在歷史的長河中被淹沒,但它在繁盛時期留下的文化史料,將永遠載入澳門史冊之中。圣保祿學院于1596年第一個開設了藝術(shù)課程,西洋音樂在澳門的傳播教學從此正式開始。澳門學校音樂教育在大力普及,從小學、中學到大學,包括大專以及特殊學校音樂教育,如培正中學、三育中學、創(chuàng)新中學、浸信中學等都有音樂教育的實施。澳門的高等音樂教育在1726年圣保祿學院關(guān)閉后,音樂教育出現(xiàn)了長時間的斷層。戴定澄在《澳門音樂教育》中提到:“不僅令人遺憾的丟失了可能發(fā)揚光大的音樂教育傳統(tǒng),更荒蕪了二百多年的高等音樂教育之田?!敝钡?997年,澳門理工學院的高等藝術(shù)學校創(chuàng)立了音樂課程,高等音樂教育才得以延續(xù)。代百生在《澳門的普通學校音樂教育與音樂教師教育》中專門介紹了澳門理工學院的專業(yè)設置及辦學資源等內(nèi)容。專家學者們都在澳門音樂教育的研究上做出了很多努力,希望能從源頭解決澳門音樂發(fā)展遇到的相關(guān)問題,同時也為澳門音樂教育未來的發(fā)展方向提出合理化建議。
澳門有兩種截然不同的中、葡文化融合并存,使澳門的宗教變得多元化。澳門城市雖小,卻能和諧地屹立著大大小小的教堂、佛寺、廟宇等。湯開建對16-19世紀西洋文明在澳門的影響有深入研究,認為西洋音樂最初傳入中國的形式主要指的是天主教音樂,明中葉以后,隨著葡萄牙人寓居澳門及歐洲傳教士的東來,天主教音樂首先在澳門傳播,然后傳入中國內(nèi)地。澳門正式教堂的建成,亦可標志西洋教堂音樂的傳入。早期教堂音樂在澳門的表現(xiàn)形式主要有兩種,一是西洋樂器,一是西洋詠唱。詠唱是天主教教堂音樂中的重要組成部分,它是以歌唱為主要形式來吟唱圣歌的,包括贊美詩、使徒信經(jīng)、主的祈禱、贊美瑪利亞、神的十誡、慈悲之業(yè)、懺悔祈禱詞和其他許多禱詞[1]湯開建.天朝異化之角16-19世紀西洋文明在澳門(下)[M].暨南大學出版社,2016:1243.。戴定澄著作《二十世紀澳門天主教音樂——獨特歷史背景下的作曲者與作品》較為詳細地介紹了天主教音樂在澳門的發(fā)展線索。主要介紹澳門天主教音樂文化的歷史傳承與二十世紀禮樂創(chuàng)作的綜述、澳門教區(qū)主要外來作曲家(神父)及其作品、澳門天主教會本地神父及教徒的禮儀音樂創(chuàng)作以及專業(yè)作曲家與“澳門新一代”的作品。二十世紀澳門天主教音樂作品的豐富性和獨特性,不是一時一地偶然的產(chǎn)物,而是特定歷史背景和特定時空下的必然。究其原因在于音樂是天主教會傳教和崇拜天主的最重要方式和橋梁之一,也是澳門教會音樂歷史傳統(tǒng)的延續(xù)需求及圣若瑟修院音樂教學的直接影響。二十世紀澳門天主教音樂具有獨特的特徵,從文化遺產(chǎn)角度來看,是澳門非物質(zhì)歷史文化的難得積累;從地區(qū)風格來看,能夠?qū)χ苓叺貐^(qū)藝術(shù)產(chǎn)生影響;從歷史價值來看,是華人音樂史不可缺少的資料文本。二十世紀天主教音樂為教會禮儀活動和信徒的日常文化生活之需提供了豐富合適又別具特色的音樂圣餐,培養(yǎng)出或自然涌現(xiàn)出一些本澳宗教內(nèi)外的音樂人才,并通過他們將音樂的功能在時空上作影響深遠的傳播。[2]戴定澄.二十世紀澳門天主教音樂——獨特歷史背景下的作曲者與作品[M].澳門特別行政區(qū)政府文化局,2013:218-224.李巖在《澳門音樂》中對宗教禮儀音樂進行了闡述,包括天主教的詠唱及禮儀、基督教的文化節(jié)等。他認為現(xiàn)在澳門天主教的神職人員繼續(xù)在為本地的教會音樂及公共音樂教育事業(yè)的發(fā)展而努力,這些中外籍神職音樂家們不僅創(chuàng)作傳統(tǒng)的拉丁文禮儀音樂,也積極創(chuàng)作中文禮儀音樂。宗教音樂在澳門音樂事業(yè)的發(fā)展中起著重要的助推作用,體現(xiàn)了澳門音樂的特色,豐富了澳門音樂的內(nèi)容。
澳門舉辦音樂節(jié)的歷史,肇始于1953年10月22日,澳門文化協(xié)會在崗頂劇院舉行首次季節(jié)性音樂會。澳門國際音樂節(jié)是澳門地區(qū)以官方主辦的一年一度的音樂盛事,音樂節(jié)自1987年第一屆開始,至今已經(jīng)舉辦了三十二屆。澳門國際音樂節(jié)已成為展示澳門中西融合文化形象的窗口,建立了國際文化品牌。澳門國際音樂節(jié)的內(nèi)容形式相當多元化,有民樂、交響樂、室內(nèi)樂、歌劇、小型演奏會、音樂劇、芭蕾舞、爵士樂、鼓樂、演唱會等。其中最有特色的是民樂、爵士樂、歌劇等,具有濃郁的葡萄牙風情。參加演出的著名藝術(shù)家和音樂團體來自世界各地。專家學者們對澳門國際音樂節(jié)的研究較多,代百生《從澳門國際音樂節(jié)看城市音樂文化建設》中提到國際音樂節(jié)演出節(jié)目風格多樣,提供了多元化的精神享受。同時,延伸活動也豐富多彩,普及藝術(shù),提升市民藝術(shù)修養(yǎng)。最為關(guān)鍵的是能夠推介本地音樂文化成就,深化歷史文化底蘊,促進文化事業(yè)發(fā)展。還有一些音樂學者對澳門國際音樂節(jié)的演出劇目專業(yè)點評,推動了澳門國際音樂節(jié)的不斷發(fā)展。澳門國際音樂節(jié)由最初的送票賠本賺吆喝到如今的“以節(jié)養(yǎng)節(jié)”,秉持“用音樂溝通世界,讓世界更美好”的辦節(jié)理念,為觀眾留下溫暖動人的音樂記憶,呈現(xiàn)澳門這座城市向上的文化品格和力量。特區(qū)政府注重音樂節(jié)的每一個細節(jié),同時嚴格遴選節(jié)目,以適應不同群體受眾的音樂審美需求。作為文化局的常規(guī)計劃,音樂節(jié)對文化有非常明確的價值認定和旨歸。每年澳門國際音樂節(jié)舉辦期間,國內(nèi)外眾多媒體都會對音樂節(jié)相關(guān)活動予以關(guān)注。澳門國際音樂節(jié)以國際化品牌的姿態(tài)接收來自世界各國的優(yōu)秀藝術(shù)作品,并服務于澳門市民藝術(shù)素養(yǎng)的培育。以藝術(shù)生活化的理念融入社區(qū),讓音樂藝術(shù)在澳門遍地開花。以細雨潤物的力量引領(lǐng)城市居民音樂審美情趣,讓高雅音樂在民間生長,進一步提升城市文化建設。
澳門文化是東西方兩種異質(zhì)文化逆向交流和多元融合的獨特產(chǎn)物,澳門的精彩之處和它對于中國歷史與中華文化的重要性,也就在于那經(jīng)由長時期東西文化交融所產(chǎn)生的客觀存在的人文價值方面。澳門作為最早接觸西方音樂的城市,在中西音樂融合的過程中建立自身特色。澳門政府在推動音樂事業(yè)發(fā)展方面做出了很多努力,也獲得了全世界的關(guān)注,但與之相匹配的音樂學術(shù)研究卻顯得較為匱乏:如有些學者提出,澳門政府較少出版有自己本土特色、對澳門音樂教育發(fā)展有一定影響的音樂教科書;也有學者提出,澳門音樂人才在澳期間并未有卓越的作品,在離澳之后才進行了大量音樂創(chuàng)作??傮w來看,對澳門音樂創(chuàng)作和音樂人才的研究較少,這也反映出澳門本土音樂作品的匱乏。
出生于澳門的人民音樂家——冼星海,一生共創(chuàng)作了四部大合唱、兩部交響樂、四部管弦樂曲、二百多首歌曲、一部歌劇及多首小提琴、鋼琴等樂器獨奏、重奏樂曲,為現(xiàn)代中國音樂史增添了珍貴的寶藏。然而冼星海僅出生在澳門,他真正音樂的作為在廣州、上海、武漢、延安及前蘇聯(lián)。1889年,五歲的蕭友梅隨父親移居澳門,機緣巧合讓他日后成為中國現(xiàn)代音樂開創(chuàng)者。蕭友梅在澳門度過十年少年歲月,澳門的土地啟迪其音樂之靈感,而蕭友梅亦為澳門樂壇增光添彩。其他一些音樂家也在澳門“雁過留聲”,如意大利人德理格、西班牙人龐迪我、法國人錢德明、德國人湯若望、波西米亞人魯仲賢等。另外,林樂培和澳門旅美音樂家林品晶也對澳門音樂的發(fā)展做出貢獻[1]李宏君.澳門音樂[M].三聯(lián)書店(香港)有限公司,2009.。但是能夠反映澳門本土文化特色的音樂作品仍然較少,這也是音樂創(chuàng)作者未來應發(fā)展的方向。
隨著“一帶一路”和“粵港澳大灣區(qū)發(fā)展規(guī)劃”國家戰(zhàn)略的實施,為澳門文化藝術(shù)的發(fā)展提供了新的平臺機遇。二十多年前粵港澳三地聯(lián)誼會就進行過粵曲創(chuàng)作大賽,為粵港澳的音樂合作發(fā)展提供了基礎。澳門要加強對音樂人才的培養(yǎng),不僅注重本土人才的培養(yǎng),也要通過一些人才政策吸引內(nèi)地乃至世界其他國家優(yōu)秀音樂人集聚澳門,助力本土音樂作品的多元化創(chuàng)作。同時,澳門作為中國與葡語國家商貿(mào)合作服務平臺,要加強與葡語國家的音樂藝術(shù)交流,擴大音樂合作發(fā)展的空間。澳門文化多元的特殊性決定了澳門音樂作品的創(chuàng)作平衡難度。因此,基于現(xiàn)實發(fā)展需求,需要不斷加強對澳門音樂的學術(shù)機理研究,尤其是對澳門音樂創(chuàng)作與音樂人才的研究,可以為未來澳門文化藝術(shù)的拓展提供理論保障。一首《七子之歌》寄托了澳門對祖國深深的眷戀,也引發(fā)了中國人內(nèi)心深刻的情感共鳴,從回歸那一刻一直到回歸二十周年,熟悉的旋律依然牽動著每一個中國人。希望在未來的道路上,澳門可以創(chuàng)作出更多情感觸動的優(yōu)秀作品,傳播澳門豐富多姿的文化。