芻議陶瓷山水繪畫藝術(shù)的『氣韻』

陶國寶

陶瓷山水繪畫藝術(shù)鑒賞有眾多的藝術(shù)指標(biāo)，其中“氣韻”是其中評(píng)估的重要一項(xiàng)。因?yàn)椤皻忭崱笔亲髌返纳癫?、意境、風(fēng)格、韻味等綜合的體現(xiàn)。唐代的繪畫理論家張彥遠(yuǎn)早在《歷代名畫記·論畫六法》就對(duì)“氣韻”有了完整的論述：“若氣韻不周，空陳形似，筆力未遒，空善賦彩，謂非妙也”。這段論述明確地闡述了“氣韻”在繪畫里的重要性，因此也就成了專家們?cè)u(píng)估的尺碼。腹有詩書氣自華，圖有形神氣韻生，作為陶瓷創(chuàng)作者，其作品能否將“氣韻”完美的體現(xiàn)，這是檢驗(yàn)藝術(shù)家的藝術(shù)境界和藝術(shù)水準(zhǔn)的一項(xiàng)重要指標(biāo)。陶瓷山水繪畫是陶瓷繪畫藝術(shù)的最主要部分，而繪畫的最核心部位就是“氣韻”的體現(xiàn)，“氣韻”體現(xiàn)的好，山水景象則“活”，否則一灘“死”水，誰也不愿欣賞。

一、氣韻之特點(diǎn)

“氣韻”是指繪畫藝術(shù)或文學(xué)藝術(shù)上一種獨(dú)特的風(fēng)格表現(xiàn)；是展現(xiàn)書法、繪畫、文學(xué)藝術(shù)融為一體的綜合意境或韻味，同時(shí)也包括了神采和風(fēng)度等。自古以來中國的山水繪畫就不講究形式上的相似，也就是說不過于追求畫作的逼真性，而是追求畫作的神韻意境，并以簡潔而又飄逸的筆法來再現(xiàn)氣韻之美，給觀賞者帶去精神上的享受。

所謂“氣韻”，它是分別由“氣”和“韻”相互組合，起源于傳統(tǒng)繪畫的哲學(xué)思想，是中國古代哲學(xué)上的“元?dú)庹f”以及古代文學(xué)上的“文氣說”?！皻狻北旧碛墒澜缛f物運(yùn)動(dòng)的元?dú)馑鶚?gòu)成，屬萬物的原始本質(zhì)；而“韻”最早指和諧的聲音，從樂理而來。就陶瓷山水繪畫而言，氣指氣勢(shì)、氣機(jī)，即畫面顯示的動(dòng)態(tài)；韻指情韻、韻味，是對(duì)生動(dòng)之底蘊(yùn)的更高一層要求。南朝謝赫的《六法論》，完美的將“氣”與“韻”的理論結(jié)合在一起，形成了繪畫最權(quán)威的哲學(xué)理論，由此對(duì)山水繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了深刻影響。顧愷之的《畫評(píng)》“以形寫神而空其實(shí)對(duì)，荃生之用乖，傳神之趨失矣?！彼恼撌觯梢哉f是直接影響了陶瓷山水繪畫的發(fā)展歷程和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)。

據(jù)考究，自古氣韻之說還有多種論述；其一：儒家《易傳》就論為“氣韻”的氣態(tài)較為陽剛，它不完全是依靠繪畫技巧才能達(dá)到最初的想象效果，而是憑借作者的奇異思維自然而然的頓覺產(chǎn)生；其二：“氣韻”是藝術(shù)家本身的特點(diǎn)風(fēng)格。是憑借著藝術(shù)家對(duì)繪畫技藝融入了深厚的文化底蘊(yùn)及熱情，通過先天的聰慧、天性才能刻畫出與眾不同的“氣韻”，而不是靠后天的努力修煉技術(shù)所能達(dá)到的。其三：“氣韻”既要靠嫻熟的筆法，又要靠對(duì)線條細(xì)致流暢的勾勒，還要靠水墨顏料運(yùn)用得當(dāng)才能將生動(dòng)形象的“氣韻”表現(xiàn)出來。這幾點(diǎn)主要理論恰恰印證了南齊謝赫的《六法論》主要論述。

二、氣韻之理解

由于“氣韻”是畫作最重要的一項(xiàng)審美指標(biāo)，由此繪畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家們對(duì)“氣韻”的展現(xiàn)尤其重視。要想作品中能夠很好的體現(xiàn)“氣韻”，不是一日之功就能實(shí)現(xiàn)的，它需要藝術(shù)家不斷的進(jìn)行藝術(shù)、技術(shù)、文化等各方面的修養(yǎng)，修養(yǎng)的好，則對(duì)陶瓷山水繪畫創(chuàng)作就會(huì)融入氣韻之美，反之無法表達(dá)。由于“氣韻”的重要性，近代一些知名藝術(shù)家很好地展現(xiàn)了他們的繪畫才略。如“珠山八友”之一的何許人，他的雪景山水畫可謂是韻味獨(dú)特，用筆精到，工麗嚴(yán)謹(jǐn)，法度整飭，畫面深遠(yuǎn)荒寒的韻味展現(xiàn)得淋漓盡致。細(xì)心看來畫作有三個(gè)韻味特點(diǎn)：其一是以艷黑勾廓山嶺、樹木、房舍等，再用赭色皴染立體層次，以敷粉留白展現(xiàn)雪色，而且巧妙運(yùn)用粉彩玻璃白彌補(bǔ)雪景濃淡色階，至使雪色逼真，霧雪天色層次更為奇妙，并以紅黃籃等暖色點(diǎn)綴，使荒遠(yuǎn)雪景增添了暖意。其二是靈活運(yùn)用宋人遠(yuǎn)、中、近三重構(gòu)圖法，山脈交迭連貫，層次有序，近山遠(yuǎn)影，廣闊深遠(yuǎn)。其三是畫作留白題款，行書隸書兼用，字跡規(guī)整，尤其是行書，字體轉(zhuǎn)折圓渾，有延綿直下，一氣呵成之勢(shì)，作品完美地突出文人繪畫特點(diǎn)，可見何許人的用功之力。

陶瓷繪畫伴隨著文人繪畫的介入，“氣韻”的展現(xiàn)在陶瓷領(lǐng)域的地位也愈來愈重要了。最早“氣韻”被應(yīng)用于人物繪畫時(shí)，這一詞可經(jīng)常運(yùn)用于人的精神面貌、內(nèi)涵氣質(zhì)上，經(jīng)過時(shí)代的發(fā)展，如今“氣韻”已成為山水畫作的靈魂，當(dāng)然要把握好“靈魂”，則需要?jiǎng)?chuàng)作者有深厚的文化底蘊(yùn)及精神境界。如何許人的雪景圖，就完美地體現(xiàn)了他的精神境界。作為習(xí)畫者，經(jīng)常賞析名家名作，就會(huì)在繪畫的理論上，對(duì)“氣韻”的運(yùn)用得到更深層次的理解。

三、氣韻之展示

“筆上論氣，墨上論韻”由于陶瓷繪畫是在陶瓷造型載體上作畫，并經(jīng)過一定的窯溫才能顯示出來，而不是宣紙平面作畫，因此決定了陶瓷繪畫的特殊性及陶瓷繪畫的艱難度，它需要畫者有較高創(chuàng)作能力、技巧和文化修養(yǎng)。以更靈巧的運(yùn)筆來營造濕、干、虛、實(shí)等創(chuàng)作境界，這也是對(duì)創(chuàng)作者藝術(shù)功底的考驗(yàn)，尤其是陶瓷山水繪畫，更講究的是立體層次，講究創(chuàng)作者的思想境界，講究畫作“氣韻”的完美體現(xiàn)。因此作者創(chuàng)作不是一味追求色彩好看，技巧的完美，更多的是領(lǐng)悟和體現(xiàn)“氣韻”的超凡脫俗、畫作的寧靜優(yōu)雅，從而體現(xiàn)陶瓷的藝術(shù)的“氣韻”美，體現(xiàn)藝術(shù)創(chuàng)作者深情的創(chuàng)作情懷。筆者在創(chuàng)作《山水情懷》時(shí)，正是在不斷的領(lǐng)悟中觸景生情，產(chǎn)生了創(chuàng)作意念，在創(chuàng)作前，不斷拜讀名家山水之作，從中領(lǐng)會(huì)名人名作中的“氣韻”的運(yùn)用。該作融入了國畫形式進(jìn)行構(gòu)圖，更多地運(yùn)用了“勾勒、渲染、填彩”等傳統(tǒng)粉彩繪畫的特點(diǎn)，綜合發(fā)揮了靈感與技巧，并用豐富的色彩、鮮明的層次來表現(xiàn)山水之“氣韻”，并結(jié)合陶瓷瓷面的造型再對(duì)景象進(jìn)行鐫刻。在陶瓷工藝上將實(shí)景描繪成虛景存在一定的難度，因此筆者就把空間意識(shí)和主觀意識(shí)合并其中，由虛到實(shí)、由近及遠(yuǎn)，將嫻熟的繪畫技巧來突出畫作的虛、實(shí)、空、遠(yuǎn)并精準(zhǔn)地描繪在陶瓷載體上，使描繪出的作品更具有立體而深遠(yuǎn)的意境，最終在陶瓷載體上顯示出山與水的“氣韻”之美。

陶瓷山水繪畫是傳統(tǒng)又受人喜愛的繪畫藝術(shù)，創(chuàng)作者要善于運(yùn)用“氣韻”來傳達(dá)真實(shí)情感，并反映出創(chuàng)作者的精神內(nèi)涵。因此在陶瓷山水繪畫發(fā)展的如今，一定要繼承傳統(tǒng)，又要推陳出新，從各種藝術(shù)修養(yǎng)中提煉自己，提高自身素質(zhì)，從而充分理解“氣韻”之美，將“氣韻”完美地融入到作品之中。