淺論陶瓷人物山水繪畫的意境應(yīng)用

曹潤嘉

意境在陶瓷傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中是十分關(guān)鍵的美學(xué)要素，它是創(chuàng)作者主觀思想與意志的呈現(xiàn)。人物山水畫是陶瓷繪畫當(dāng)中的重要類型，無論是早期還是現(xiàn)代的陶瓷藝術(shù)作品，均十分重視意境的營造和表現(xiàn)，這就要求創(chuàng)作者不斷提高自身的能力和素養(yǎng)，從而創(chuàng)作出意境悠遠(yuǎn)的優(yōu)秀作品。

一、意境的概括

意象是陶瓷繪畫創(chuàng)作中重要的語言表達(dá)方式，由于其意象性、創(chuàng)造性以及強(qiáng)調(diào)個性的特點，能夠極大激發(fā)作者的創(chuàng)造力和想象力。意象色彩是作者筆下形與色的靈動表現(xiàn)，是虛與實的統(tǒng)一色彩的表達(dá)方式。在處理畫面形與色的關(guān)系中，意境大膽沖破形的束縛，求得活潑的生機(jī)和活力。因此品味富有意境內(nèi)涵的陶瓷繪畫作品，猶如聆聽一曲交響樂章，使人感受到生命的顫動、情感的洋溢。更深層次的理解，意境主要指作品的創(chuàng)造性和意念性，創(chuàng)作者應(yīng)結(jié)合自己的想象和主觀情感傾向進(jìn)行繪畫創(chuàng)作，同時還需充分結(jié)合畫家的思維能力與想象力。以傳統(tǒng)的認(rèn)知和表現(xiàn)形式為基礎(chǔ)，意境能夠展示出畫作中更加內(nèi)斂的品格，而這也成為了創(chuàng)作者個人修養(yǎng)最為直觀的展現(xiàn)。

二、陶瓷人物畫中意境的傳達(dá)與表現(xiàn)

1、構(gòu)思構(gòu)思即神思，是對整個作品系統(tǒng)性、層次性的思考。作品主要從構(gòu)思的緣起、構(gòu)思的主要內(nèi)容以及構(gòu)思如何外化為具體的可視圖像等幾個方面進(jìn)行闡述。巧妙的構(gòu)思是優(yōu)秀作品的前提保證，在創(chuàng)作過程中起到重要作用，并貫穿始終。巧妙構(gòu)思能提升整個陶瓷創(chuàng)作的品位，它與創(chuàng)作者的個人精力和情感價值有著較為密切的聯(lián)系。構(gòu)思又是創(chuàng)作的基本框架，從而更為全面和立體地展現(xiàn)畫作的內(nèi)核。構(gòu)思來源于生活，同時又高于生活，藝術(shù)創(chuàng)作者必須善于觀察，抓住生活中的美，并且用自己的畫筆記錄抑或精彩、抑或感動的瞬間。如筆者的山水人物畫《輕音雅韻》，是我突發(fā)想象出的主題，并產(chǎn)生了創(chuàng)作欲望，想象中：一位村姑坐在山石溪流之中雙腳戲水，手持花絹，回頭凝視美景。構(gòu)思中首先想到怎樣去勾畫人物優(yōu)雅的神韻，再以山川美景來襯托。運用形神來透露村姑對大自然的無限珍愛與不舍的眷戀，構(gòu)圖以細(xì)節(jié)為重，并從村姑的眼神、手持手絹姿態(tài)，做了細(xì)致入微的刻畫。遠(yuǎn)景山川流水，近景山石、古樹、溪流，為了達(dá)到美景襯美人的效果，構(gòu)思中運用金黃色的樹葉環(huán)繞春姑那美貌動人的形象，略有所思，略有所想，整個構(gòu)思從細(xì)節(jié)情感入手，虛實并用。

2、構(gòu)圖構(gòu)圖是陶瓷繪畫創(chuàng)作中不可忽視的環(huán)節(jié)，不同的構(gòu)圖形式產(chǎn)生出的意境也會有不同的效果，進(jìn)而使畫作的表現(xiàn)形式及表現(xiàn)內(nèi)容也有所不同。構(gòu)圖是傳達(dá)和表現(xiàn)意境的重要手段。構(gòu)圖時應(yīng)合理選擇形式。雖然構(gòu)圖方式具有多樣性，但是創(chuàng)作者在選擇構(gòu)圖形式時因遵循特定的規(guī)律。例如：陶瓷造型多樣，作者應(yīng)結(jié)合載體的不同造型去靈活構(gòu)圖，從而充分展現(xiàn)作品的個性化特征。

陶瓷繪畫藝術(shù)尤其講究構(gòu)圖，因陶瓷載體的多樣性，造就了構(gòu)圖的與眾不同，陶瓷繪畫在構(gòu)圖上雖然吸取了中國畫的營養(yǎng)，但終究不同于中國畫在宣紙上平面作畫。如珠山八友王大凡《清明》粉彩人物紋將軍罐，整個構(gòu)圖均按著瓷瓶的造型來構(gòu)圖設(shè)計，畫面中，只見一位身著藍(lán)衫、頭戴藍(lán)帽的中年男人在抱拳問路，牛背上的牧童手指遠(yuǎn)方，告訴他酒家所在，而另外一個牧童則手執(zhí)牧鞭在一旁好奇地張望。他們背后的樹上，有的長出新葉，有的泛出新綠，大地之上，綠草青青，這象征著清明時節(jié)的到來。而且罐蓋上的空白也充分的利用，并在載體的背面題有唐代著名詩人杜牧那首家喻戶曉的唐詩：“清明時節(jié)雨紛紛，路上行人欲斷魂。借問酒家何處有，牧童遙指杏花村?！闭麄€作品構(gòu)圖，依據(jù)載體特定的立體造型，得到了很好的運用。該幅作品無論在人物造型還是畫面構(gòu)成以及畫作書法上，都表明了作者在表現(xiàn)形式上的追求——淡雅而飄逸，務(wù)虛而又寫實，筆墨草草間，隨意勾勒便成佳品，足以顯現(xiàn)大家的構(gòu)圖功底。

3、筆墨與意境就筆墨而論，在充分利用并發(fā)揮毛筆、水墨（陶瓷繪畫原料）、陶瓷載體的性能中，作畫不拘于傳統(tǒng)的程式和哪家哪派的章法，而是“察之于目，悟之于心”視畫面意境的需要，或工或?qū)?，隨意而施，使得在作畫時能達(dá)到一種隨心所欲的自由境界，把心中的意象用畫筆毫無顧忌地?fù)]灑出來。作品才會顯得筆墨清新、意境幽遠(yuǎn)，既有傳統(tǒng)底蘊又有現(xiàn)代節(jié)奏意象的精神含義的效果。

在我國陶瓷繪畫藝術(shù)發(fā)展中，筆墨是藝術(shù)表現(xiàn)中不可忽視的元素，而對于意境的營造，筆墨則是突顯畫作境界的主要元素。陶瓷繪畫藝術(shù)繼承了中國畫的筆與墨、骨與肉的關(guān)系，因此筆墨在繪畫創(chuàng)作中占據(jù)著重要的位置。若有筆無墨就無法充分展現(xiàn)畫作的活力和內(nèi)涵，若有墨無筆，整個畫面會有一種無力感。若在創(chuàng)作中能夠合理的應(yīng)用筆墨，就能呈現(xiàn)出陶瓷作品的多種形式美。

就我國古代的人物畫創(chuàng)作，更多的筆墨是采用構(gòu)畫線條的創(chuàng)作方式，以筆墨來展現(xiàn)人物的表情和創(chuàng)作背景。其對人物畫的影響十分明顯。所以，在陶瓷人物畫創(chuàng)作中，作者應(yīng)高度重視墨的運用，力求彰顯整體畫作的表達(dá)效果。一幅優(yōu)秀的人物畫作品，筆墨應(yīng)用恰到好處，就能有效增強(qiáng)陶瓷畫作的整體感。這就要求創(chuàng)作者在創(chuàng)作中準(zhǔn)確地把控筆墨，則可更好地突出畫作當(dāng)中的意境美。

反觀當(dāng)前的陶瓷繪畫創(chuàng)作，許多創(chuàng)作者依然十分重視人物細(xì)節(jié)或某一部位的刻畫，而忽視了畫作整體氣韻的表現(xiàn)，無法呈現(xiàn)出陶瓷畫作的內(nèi)在精神氣質(zhì)。還有的創(chuàng)作者片面關(guān)注筆墨使用的基本方法，未能與創(chuàng)作對象有機(jī)地結(jié)合起來，也就無法展現(xiàn)出筆墨的深刻價值。

4、情感寄托縱觀所有的山水人物藝術(shù)作品，無一不寄托著創(chuàng)作者的思想與情感，也就是創(chuàng)作者在創(chuàng)作中均融入了自己的主觀思想，情與感的寄托，進(jìn)而產(chǎn)生意境的發(fā)揮。這也為日后的人物畫創(chuàng)作奠定了堅實的基礎(chǔ)。意境是創(chuàng)作者將景與物、情與感相融合，從而在畫作當(dāng)中注入精神內(nèi)涵。人物畫創(chuàng)作中，創(chuàng)作者最為主要的目的是利用畫作抒發(fā)內(nèi)心的情感。但是在藝術(shù)創(chuàng)作中，創(chuàng)作者一般會采用側(cè)面烘托的手法來傳達(dá)自己的思想和情感。

以王步青花人物瓷板作品《伯樂相馬》為例，創(chuàng)作者以畫面形式表現(xiàn)了對伯樂尊敬之情，畫作展現(xiàn)了典型的古典人物形象。馬夫牽著千里馬迎候著手?jǐn)R背后漫步走來的伯樂，伯樂那質(zhì)樸的微笑使情感顯得神氣十足。畫面沒安排遠(yuǎn)景，為的是空白處不空白，激起欣賞者的遐想，使欣賞者的情感融入到想象空間之中。創(chuàng)作不是單一技巧性的繪畫，是藝術(shù)家情感的產(chǎn)物，陶瓷藝術(shù)的目的是心靈與心靈的交流，而陶瓷藝術(shù)家是通過繪畫創(chuàng)作來傳達(dá)心靈上的情感。許多佳作都是源自于藝術(shù)家心靈上的眷戀，每當(dāng)看到它，心靈就會受到一次洗禮，不管這種洗禮是沉痛的還是輕松的。因此，情感的真實性是最重要的，最值得畫家去體驗。

三、藝術(shù)境界

“外師造化，中得心源”。唐代畫家張璪這兩句訓(xùn)示，是意境創(chuàng)作的基本條件。在我國陶瓷山水人物畫創(chuàng)作中，意境是十分重要的元素，并對畫作的整體效果起到?jīng)Q定性的作用?，F(xiàn)如今，我國的陶瓷藝術(shù)發(fā)展水平不斷提高，人們也創(chuàng)作出了多種多樣的意境手法。人們在表達(dá)的過程中利用多種方式充分展現(xiàn)了人物畫中的美感。在傳達(dá)畫作意境和情感時，陶瓷畫家需要不斷提升自身的內(nèi)在修養(yǎng)，正確認(rèn)識民族文化的特點，從而創(chuàng)作出具有鮮明時代特征和深刻文化內(nèi)涵的陶瓷山水人物畫作品。意境是借物抒情，而且是非一般的借物抒情。以宇宙人生的具體為對象，賞玩它的色相、秩序、節(jié)奏、和諧，借以窺其自我的最深心靈的反映；化實境為虛境，創(chuàng)形象為象征，使人類的最高心靈具體化、肉體化，這就是意境中的“藝術(shù)境界”。