文人山水畫與“珠山八友”

陶國寶

在陶瓷山水繪畫的發(fā)展中，陶瓷文人繪畫有著厚重的一頁，尤其是清末明初興起的珠山八友人文藝術(shù)，一直是后人學(xué)習(xí)和研究的典范。所謂陶瓷文人繪畫就是在陶瓷載體上繪出含有文人氣質(zhì)和文人趣味的畫作，它突破了單純的繪畫技藝，讓讀者能夠在畫外看畫，使作品折射出創(chuàng)作者的文人感想。陶瓷文人繪畫是因陶瓷文化的發(fā)展而出現(xiàn)的歷史文化現(xiàn)象，是上層建筑中政治、哲學(xué)、藝術(shù)宗教等因素交相作用的產(chǎn)物。

一、文人山水繪畫溯源

提起陶瓷文人山水繪畫，人們就會聯(lián)想到山水繪畫中的詩句。其實(shí)早在魏晉時(shí)代，中國山水畫就開始融入詩句，被稱為畫中山水詩的起源。進(jìn)入唐代，山水詩逐漸從山水畫中分離出來，文人繪畫也就逐漸成為完整的藝術(shù)體系。中國山水繪畫以詩入畫，從此成為鮮明的民族特色。而進(jìn)入宋代，因眾多山水畫家的努力，使山水繪畫的發(fā)展更加全面繁榮，詩人、畫家?guī)缀醭蔀橐惑w，山水畫不僅僅是用于表現(xiàn)自然美景，更是詩人抒發(fā)情懷的寄托，從而使陶瓷山水畫演變成實(shí)際意義上的人文繪畫。

從哲學(xué)的角度上分析，由于古時(shí)文人多是上層統(tǒng)治階層人物，他們因受儒、道思想的薰陶，因此許多山水畫家在創(chuàng)作中融入了道家“天人合一”的思想，繪畫作為統(tǒng)治者服務(wù)的工具也必然脫離不了這些思想的影響，并在長期的藝術(shù)實(shí)踐中形成其獨(dú)特的藝術(shù)內(nèi)容，因而儒、道思想對繪畫的發(fā)展產(chǎn)生了實(shí)質(zhì)干預(yù)，使得這一時(shí)期的山水畫作品充分展現(xiàn)了文化氣質(zhì)和鮮明的文人繪畫時(shí)代特征。正是這些因素使得山水畫在北宋時(shí)期得以空前的繁榮和發(fā)展，畫家們在山水畫創(chuàng)作中講求藝術(shù)的本真、章法，注重對意象的分析與思考。由于傳統(tǒng)的陶瓷繪畫受中國畫的直接影響，儒、道思想不免也占據(jù)了其重要位置。

陶瓷山水畫的發(fā)展過程與演變，最早也是由簡單青花描繪而來，后來轉(zhuǎn)變成山水文人畫是從清末明初開始的。因?yàn)楫?dāng)時(shí)陶瓷繪畫受中國文人畫的直接影響，致使陶瓷文人山水畫走向興旺，題材也就越來越廣泛，畫中既有精銳的詩句和古典文學(xué)中的描繪，又有大自然風(fēng)光的現(xiàn)實(shí)描寫，尤其是南方的小橋流水人家，西北寬闊而無邊的大沙漠，都被畫家們描繪的如詩如畫，賞畫猶如在賞析詩歌散文，滲透了濃郁的文人氣息。隨著人們文化水平的不斷提高，對陶瓷繪畫意識的鑒賞也隨之提高，這也為陶瓷文人繪畫提供了廣為流傳的渠道，因此而涌現(xiàn)了不少陶瓷文人志士和精品之作。尤其是清末民初“月圓會”的出現(xiàn)，加速了陶瓷文人繪畫的發(fā)展，我們透過珠山八友的文人氣息可以了解到當(dāng)時(shí)的人文精神和精湛的陶瓷繪畫工藝，感受到文人作品的精髓，提高自身鑒賞能力和創(chuàng)作境界。

二、陶瓷文人山水繪畫賞析

在精湛的陶瓷文人山水繪畫藝術(shù)中，我們可賞析到靈動的畫面境界與氣韻，這些美妙的意境都是來源于畫家的文化底蘊(yùn)以及對大自然的鐘愛與想象，最終形成有氣勢、有靈魂、有人文氣息的山水畫之作。從晚清明初涌現(xiàn)的珠山八友的畫作中，就能領(lǐng)略到他們運(yùn)筆入神、文人畫風(fēng)的高超技藝。就王野亭的《錦繡江南》來論，創(chuàng)作之前他首先對大自然進(jìn)行了深入細(xì)致的觀察，然后將自己豐富的情感與觀察到的江南風(fēng)光融入于畫作之中，由此體現(xiàn)出了王野亭非凡的藝術(shù)功底。作品首先在造型上就山水畫中的“形”采用了不同空間的視角、形象的描繪，突出了山形隨步移，河流面面看的藝術(shù)特征。該作的山與水造型都是經(jīng)由遠(yuǎn)近不同的視覺角度設(shè)計(jì)，使山水的形隨之產(chǎn)生不同的立體變化。水中渡河的漁夫與遠(yuǎn)帆的描繪，使欣賞者感覺到畫中的山在移動、溪水在流動的動感影像，山腳下的村莊與農(nóng)夫的刻畫，無不體現(xiàn)大自然之中的生活氣息。古樹松柏的描繪突出了錦繡之色，隨著視角的位置變化，畫作處在不斷運(yùn)動之中，這或許就是導(dǎo)師們經(jīng)常提到的畫要畫“活”的意境。

再來欣賞珠山八友另一大家何許人的青花山水藝術(shù)。青花陶瓷屬國粹藝術(shù)，它與中國畫的水墨畫相近，都是用一色來表達(dá)畫作的語言，所不同的是中國畫在宣紙上作畫，用水墨的濃與淡來體現(xiàn)層次。而青花則是在坯體上作畫，作畫之后需經(jīng)過窯溫才能見分曉。因此青花藝術(shù)瓷的創(chuàng)作，難度可想而知。細(xì)看他的陶瓷山水繪畫作品，從中有浙派山水畫家戴進(jìn)、吳偉的流脈，又有五代著名畫家巨然、董源的影子。他所追求的是平淡天真、蕭散閑逸的藝術(shù)境界。何許人運(yùn)用青花的濃淡來展現(xiàn)景物的景深氣韻十分巧妙，使景物的云煙表達(dá)得淋漓盡致，給山水增添了生命的氣息。作品還特別注重景物的精細(xì)刻畫，用非常細(xì)膩的繪畫語言來展現(xiàn)客觀的自然景色。如近景的松枝和樓宇的窗臺瓦片，寫實(shí)描繪可見一斑。山水之間的遠(yuǎn)近關(guān)系作者運(yùn)用了遠(yuǎn)小近大的哲理，充分展示了畫作的層次，體現(xiàn)了“水因山而媚，山得水而活”的藝術(shù)境界，表現(xiàn)了何許人對山水獨(dú)有情鐘的感性認(rèn)識。該作中作者對松樹特別感興趣，無論是在樓閣，還是山腰抑或是在岸邊，都要搭配姿態(tài)各異的松樹。而水是最具靈性的，也是畫作難以表現(xiàn)的景物，但他以一個(gè)文人特有的方式對水進(jìn)行精巧布置，通過水的倒影和帆船的遠(yuǎn)近設(shè)置，使水有川流不息之感。在展現(xiàn)繪畫的骨力方面，奇山怪石是不可缺的，因此畫家在石頭上下了很大功夫，給畫面增添了無窮的景色。壯士與馬夫的描繪巧妙地體現(xiàn)人與自然的和諧，右上角的“江山不夜月千里，天地?zé)o和玉萬家?！钡念}詞，使該作充分展現(xiàn)出濃厚的人文氣息。正是由于陶瓷大家有著這樣高雅的藝術(shù)修養(yǎng)，才創(chuàng)作出看而不厭的經(jīng)典之作。

三、欣賞中的感悟

陶瓷文人繪畫藝術(shù)的發(fā)展，是受社會文化現(xiàn)象的影響而產(chǎn)生，作為創(chuàng)作者必須適應(yīng)其社會文化現(xiàn)象，才能提高自己的創(chuàng)作水平和藝術(shù)鑒賞能力，更重要的是要對文人繪畫藝術(shù)發(fā)展的過程、多種繪畫藝術(shù)流派進(jìn)行多方面研究，理解和認(rèn)識文人藝術(shù)的真諦，甚至還包括對社會、文化、歷史等知識范疇的涉獵。文人繪畫藝術(shù)的鑒賞不是單純的欣賞文人繪畫藝術(shù)，而是要從背后的社會文化現(xiàn)象中去理解文人繪畫的藝術(shù)美，了解文人繪畫藝術(shù)的藝術(shù)特征，客觀地看待每一件藝術(shù)品。比如“珠山八友”的作品，在很多藝術(shù)家還在追求一味寫實(shí)的時(shí)候，他們就在陶瓷載體上，用豐富的色彩變化和多樣的筆觸，塑造了比傳統(tǒng)寫實(shí)更寫實(shí)的作品，并沒有刻意寫實(shí)而失去寫意的創(chuàng)作意境，或表現(xiàn)出冰冷漠然的情緒化作品。正因?yàn)榘擞褌兞私饬藭r(shí)代的社會背景，對社會文化生活有了更深層的認(rèn)識和修養(yǎng)，因此他們崇尚自然，以寫意的眼光觀察寫實(shí)的社會，這種獨(dú)特的藝術(shù)觀察方法被他們巧妙地運(yùn)用在藝術(shù)創(chuàng)作之中。

珠山八友的作品不僅為我們展現(xiàn)了一個(gè)充滿審美情趣的陶瓷文人繪畫藝術(shù)品，更是為當(dāng)代陶瓷山水畫的發(fā)展提供了創(chuàng)作的指引。無論是創(chuàng)新意識，還是構(gòu)圖、刻畫，都為后人提供了很好的借鑒。當(dāng)然，陶瓷山水繪畫的發(fā)展之路不能僅局限于珠山八友的繪畫藝術(shù)之中，而是要從不同時(shí)代的經(jīng)典作品中吸取精華，成就現(xiàn)代陶瓷文人山水畫的藝術(shù)魅力。