浪漫主義時(shí)期鋼琴音樂(lè)發(fā)展概述

◎ 陳晨 （哈爾濱師范大學(xué)）

19 世紀(jì)20 年代，西方音樂(lè)浪漫主義時(shí)期拉開(kāi)了序幕。浪漫主義音樂(lè)與其他藝術(shù)一樣，雖然比文學(xué)中的浪漫主義思潮要晚數(shù)十年，也是源于歐洲“啟蒙時(shí)代”的思想和法國(guó)大革命的自由民主思想。19 世紀(jì)中葉是浪漫主義音樂(lè)的全盛時(shí)期，主要代表人物有：舒伯特、舒曼、肖邦、李斯特、門(mén)德?tīng)査?、柏遼茲、勃拉姆斯、威爾第、瓦格納、普契尼、柴可夫斯基等。

一、浪漫主義音樂(lè)情感的發(fā)展

浪漫主義思潮在時(shí)段上是橫跨整個(gè)19 世紀(jì)，所以說(shuō)浪漫主義時(shí)期也基本上等同于19 世紀(jì)。我們說(shuō)浪漫主義音樂(lè)，也就是指19 世紀(jì)音樂(lè)。浪漫主義音樂(lè)和狂飆時(shí)期的文學(xué)息息相關(guān)。這一寬泛的概念包括了政治動(dòng)蕩、文化改造和個(gè)性解放。這一時(shí)期也是工業(yè)增長(zhǎng)在西方真正開(kāi)始的時(shí)代：城市的重要性日益凸顯，詹姆斯，瓦特的蒸汽機(jī)飛速獲得了實(shí)際應(yīng)用。由于法國(guó)大革命和拿破侖戰(zhàn)爭(zhēng)的爆發(fā)，有時(shí)浪漫主義作曲家是被迫成為“自由藝術(shù)家”的，而不是出于自己的選擇。因?yàn)楹芏噘F族再也沒(méi)有能力維持私人歌劇院、管弦樂(lè)隊(duì)和“常駐音樂(lè)家”，很多宮廷樂(lè)隊(duì)也紛紛解散。同時(shí)，隨著歐洲各個(gè)城市的擴(kuò)張，廣大老百姓也愈來(lái)愈要求內(nèi)聚力、目的性的導(dǎo)向，形成了一股新的社會(huì)力量和社會(huì)階層，也孕育著一種與之相適應(yīng)的新的文化模式的產(chǎn)生，音樂(lè)藝術(shù)的形式和資源重新組合。正是在這一社會(huì)及藝術(shù)獲得極大發(fā)展的時(shí)代，作曲家的創(chuàng)作趨向于發(fā)展個(gè)人獨(dú)特的音樂(lè)語(yǔ)言，并使之成為識(shí)別其的標(biāo)志。浪漫主義鋼琴作品的另一個(gè)特點(diǎn)就是民族性。對(duì)比其他時(shí)期作曲家們表現(xiàn)出對(duì)本民族歷史文化及民間藝術(shù)的強(qiáng)烈興趣，在具體的音樂(lè)語(yǔ)言中，浪漫主義充滿了抒情性，音樂(lè)成為直接訴諸情感的手段，這恐怕是它最大的一個(gè)特征。浪漫主義的19 世紀(jì)是所有世紀(jì)中最善于抒情性的一個(gè)世紀(jì)。音樂(lè)家盡力要讓他們的樂(lè)器“歌唱”，常常進(jìn)行夸張的表達(dá)和自由的抒發(fā)，忽而興奮至極，忽而悒郁至底，在最大范圍內(nèi)傳遞或表達(dá)各種感情。無(wú)論在沙龍或公開(kāi)音樂(lè)會(huì)上，鋼琴都被認(rèn)為是最能傳達(dá)作曲家內(nèi)心感受的一種樂(lè)器。鋼琴地位的提升使社會(huì)上對(duì)鋼琴人才的需求與日俱增，大批的鋼琴演奏家應(yīng)運(yùn)而生，鋼琴獨(dú)奏會(huì)亦大量興起。當(dāng)時(shí)風(fēng)靡歐洲的鋼琴家們?nèi)鐘W地利的胡梅爾，英國(guó)的菲爾德，德國(guó)的卡·克布雷納、泰爾伯格，奧地利的車(chē)爾尼和捷克的莫舍萊斯等，都對(duì)鋼琴演奏技術(shù)和演奏風(fēng)格的發(fā)展作出了不同程度的貢獻(xiàn)。這些鋼琴家們各自建立演奏技術(shù)訓(xùn)練的體系，紛紛編寫(xiě)各種類型的練習(xí)曲和手指基本功練習(xí)，將鋼琴演奏技術(shù)訓(xùn)練納入規(guī)范化的道路，像車(chē)爾尼、莫舍萊斯等人的練習(xí)曲至今仍廣泛流傳著。如今成為傳世瑰寶的依舊是出自舒伯特、門(mén)德?tīng)査伞⑹媛?、肖邦、李斯特、勃拉姆斯等浪漫主義鋼琴大師的不朽作品。與此同時(shí)，鋼琴地位的上升、鋼琴獨(dú)奏音樂(lè)會(huì)大量興起、社會(huì)對(duì)鋼琴人才的需求與日俱增，也造就了一批當(dāng)時(shí)風(fēng)靡歐洲的鋼琴家：鑰邁爾、菲爾德、卡爾克勃蘭納、泰樂(lè)伯格、車(chē)爾尼和莫舍列斯等。這些演奏家將鋼琴演奏技術(shù)訓(xùn)練納入規(guī)范化的道路，如車(chē)爾尼、莫舍列斯等人的“練習(xí)曲”至今還被用于教學(xué)當(dāng)中。

二、浪漫主義時(shí)期獨(dú)特音樂(lè)美學(xué)觀形成

浪漫主義時(shí)期是指歐洲音樂(lè)發(fā)展歷史上從19 世紀(jì)后100 余年（1790-1910 年）的音樂(lè)發(fā)展時(shí)間段。在音樂(lè)史中，“浪漫主義”不僅是一個(gè)時(shí)間概念，而是指這一時(shí)期特定的歷史環(huán)境下，歐洲文學(xué)和藝術(shù)所形成的一種有別于其他歷史時(shí)期的潮流與風(fēng)格。它們集中反映了這個(gè)時(shí)期里歐洲資產(chǎn)階級(jí)的思想感情以及他們的世界觀、藝術(shù)觀，同時(shí)也體現(xiàn)了這一時(shí)期獨(dú)特的音樂(lè)美學(xué)觀。

浪漫主義流派的音樂(lè)家把主題的內(nèi)在世界放在了音樂(lè)藝術(shù)的第一位，把主觀精神內(nèi)容看得高于一切外在的客觀形式因素。因此，浪漫主義音樂(lè)突破了循規(guī)蹈矩的古典形式，用個(gè)性化的音樂(lè)語(yǔ)言，不拘一格地表達(dá)個(gè)人的思想感情和藝術(shù)感受。浪漫主義思潮的另一個(gè)重要現(xiàn)象是對(duì)本民族歷史文化及民間音樂(lè)的強(qiáng)烈興趣，這反映了19 世紀(jì)歐洲各國(guó)民族意識(shí)的覺(jué)醒。

浪漫主義時(shí)期造就了很多音樂(lè)家，其中對(duì)鋼琴音樂(lè)的發(fā)展有重要影響的音樂(lè)家是：舒伯特、門(mén)德?tīng)査伞⑹媛?、李斯特、勃拉姆斯、肖邦等。他們與他們的音樂(lè)使西方音樂(lè)的歷史達(dá)到了一個(gè)鼎盛時(shí)期。

音樂(lè)情感論是浪漫主義時(shí)期的主要音樂(lè)美學(xué)思想。在這一美學(xué)思想的影響下，音樂(lè)家們普遍認(rèn)為情感是音樂(lè)的主要表現(xiàn)內(nèi)容，而對(duì)在此之前的法國(guó)大革命時(shí)期所熱衷的社會(huì)性重大題材以及啟蒙時(shí)代所崇'尚的“理性”表現(xiàn)出了普遍的冷漠，也對(duì)在“理性”束縛下的古典音樂(lè)形式進(jìn)行了革新。他們所倡導(dǎo)的新的藝術(shù)主旨是表現(xiàn)個(gè)人，感情和一想，尤其強(qiáng)調(diào)個(gè)人主觀的體驗(yàn)。因此，浪漫主義鋼琴作品最重要的特點(diǎn)就是情感性。強(qiáng)調(diào)個(gè)人內(nèi)心感受的抒發(fā)，在音樂(lè)方面表現(xiàn)出極大的抒情性。并且在手法上也表現(xiàn)出與同時(shí)期其他器樂(lè)及聲樂(lè)有著偏重幻想和夸張的相同之處。浪漫主義作曲家表現(xiàn)最多的是對(duì)夢(mèng)寐以求而又難以實(shí)現(xiàn)的事物的渴望、人間喜怒哀樂(lè)的一切情感以及夢(mèng)幻般的詩(shī)意和火熱的激情。

結(jié) 語(yǔ)

總之，19 世紀(jì)是一個(gè)個(gè)人主觀感受唱主角的時(shí)代，個(gè)人獨(dú)特的人生成為社會(huì)與藝術(shù)關(guān)注的焦點(diǎn)。藝術(shù)家為了自身的緣故而自發(fā)地張揚(yáng)自己的個(gè)性并抒發(fā)自己的情感，這是浪漫主義的典型標(biāo)志。