閆 燕
(成都師范學(xué)院音樂學(xué)院,四川 成都 611130)
音樂表演是一種音樂再創(chuàng)作,是一種將表演者內(nèi)心情感、表演個(gè)性等融為一體的視聽覺藝術(shù)。它依賴于各種樂器的發(fā)聲、人聲的歌唱甚至演員的表演等各種方式,將音樂表演化身為可感受得到的人物展現(xiàn),從而完成其生命綻放。
音樂表演是音樂創(chuàng)作與音樂欣賞的中介。在古代詩(shī)詞的國(guó)度里,詩(shī)人或者詞人在創(chuàng)作一首歌詞之后,隨即便會(huì)交由歌女進(jìn)行演唱,并在歌女的演唱中完成音樂欣賞。因而古代詩(shī)詞中常有音樂演奏和歌唱表演的場(chǎng)景,有名的如“商女不知亡國(guó)恨,隔江猶唱后庭花”。特別是唐五代詞產(chǎn)生以后,音樂表演的內(nèi)容更加廣泛,歌女通過歌詞和自己的理解對(duì)詩(shī)詞以表演的形式進(jìn)行展示和表現(xiàn),給聽眾以欣賞,這才有了流傳至今的《琵琶行》中“江州司馬青衫濕”的感人故事。對(duì)觀眾來(lái)說(shuō),音樂表演賦予了音樂作品活的生命,為觀眾欣賞和理解音樂作品提供了簡(jiǎn)單易懂并且富有沖擊力的方式。
如果說(shuō)音樂表演是人的生命,那么藝術(shù)個(gè)性的創(chuàng)造便是人的靈魂。有音樂表演而無(wú)藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造,音樂表演只會(huì)中途面臨人走茶涼的失落。據(jù)調(diào)查,在音樂表演者進(jìn)行的每次表演中,有近一半多的內(nèi)容是作品本身,而有近百分之三十的內(nèi)容是表演者結(jié)合自己的人生經(jīng)歷、對(duì)作品的理解以及自身的音樂水平進(jìn)行二度創(chuàng)作,融入自己的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)作,賦予作品以表演者的特點(diǎn)與痕跡。
藝術(shù)個(gè)性是音樂表演的重要組成部分,也是音樂表演成功與否的關(guān)鍵因素。藝術(shù)的關(guān)鍵在于創(chuàng)造,只有有創(chuàng)造性的藝術(shù)品才是真正的藝術(shù)品。一首音樂作品的誕生和重新演繹,是創(chuàng)造者和重新演繹者進(jìn)行創(chuàng)造的結(jié)果,也是其藝術(shù)個(gè)性賦予在音樂作品中的結(jié)晶。藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造依賴于具體的音樂表演作品,它是音樂作品的寄生蟲,創(chuàng)作者正是通過具體的音樂表演作品,展現(xiàn)自己的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造,以及藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造中蘊(yùn)涵的個(gè)人音樂素養(yǎng)、人生經(jīng)歷以及對(duì)作品的理解力、再創(chuàng)力。
音樂表演中的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造依賴于多種因素,如表演者的聲音條件好壞、表達(dá)感情能力的強(qiáng)弱、表演技巧的掌控能力、表演者當(dāng)時(shí)的身體狀況等要求,只有在各種要求達(dá)到相對(duì)平衡的狀態(tài)下,藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造才能發(fā)揮出最高水平,成為多數(shù)中的少數(shù),被觀眾奉為經(jīng)典,從而洛陽(yáng)紙貴永流傳。當(dāng)然,藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造除了要做到以上的要求,還需掌握以下“三度”。
音樂表演藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造要掌握忠誠(chéng)度,即藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造要忠于音樂原作、尊重音樂原作。藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造與尊重音樂原作的關(guān)系問題,即人的主觀性與音樂作品客觀性的關(guān)系問題,或者意識(shí)與物質(zhì)的關(guān)系問題、認(rèn)識(shí)與存在的關(guān)系問題。所謂音樂作品客觀性,即音樂表演者要充分理解和把握音樂原作的作品內(nèi)涵,不偏不倚關(guān)注原作,將自己化身為原作者對(duì)作品進(jìn)行解讀、演繹,不曲解、不過度解讀,盡自己最大的可能做到“以子之矛攻子之盾”,以獲得“江山之助”。
但忠于原作不代表全然停留在一度創(chuàng)作,否則藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造無(wú)從談起,藝術(shù)表現(xiàn)只能是淪為任務(wù)式的盡早完成。忠誠(chéng)度是指表演者在進(jìn)行二度創(chuàng)作時(shí),要考慮一度創(chuàng)作,在忠于原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行個(gè)性創(chuàng)作,將原作者一度創(chuàng)作與表演者二度創(chuàng)作有效結(jié)合,使其達(dá)到完美,從而真正完成音樂藝術(shù)表演。如曾經(jīng)網(wǎng)絡(luò)火爆一時(shí)的《春天里》,在旭日陽(yáng)剛尊重原作的重新演繹下,獲得了新生命,讓其從默默無(wú)聞的狀態(tài)中火遍大江南北,這便是在原作的基礎(chǔ)上,加入“農(nóng)民工”更加滄桑的嗓音之后的完美展現(xiàn),既忠于了原作,又有了自己的味道。
辨識(shí)度,猶如人的臉、馬路的名字、城市的標(biāo)志物,一眼看過便能立即辨別。沒有辨識(shí)度,猶如整個(gè)世界只有人類一個(gè)物種,猶如赤橙黃綠青藍(lán)紫只有其中一種顏色。任何藝術(shù)品都需要強(qiáng)烈的辨識(shí)度,音樂表演亦是如此,因而常常同一個(gè)音樂作品交由不同的演奏家進(jìn)行演奏,其演奏效果也會(huì)不同。個(gè)體與個(gè)體之間有不同的審美傾向,因此對(duì)音樂表演也會(huì)有不同的審美需求,進(jìn)而選擇自己喜歡的音樂風(fēng)格。如性格外向性的常常選擇表現(xiàn)力很強(qiáng)的奔放型音樂表演,性格內(nèi)向的往往選擇相對(duì)安靜型的音樂表演。這就要求音樂表演必須要有辨識(shí)度,藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造要充分發(fā)揮不同表演者的特點(diǎn),以期符合不同審美需求的聽眾。
周杰倫十年前專輯《依然范特西》中收錄的一首歌曲《聽媽媽的話》,近期在抖音中經(jīng)過一位小朋友的演唱再次火爆。雖然小朋友唱得跑調(diào),但十分可愛,并融入了自己作為一個(gè)小朋友的無(wú)奈,因而,甚至有超越十年前新出時(shí)的流行度,并且“小朋友,你是否有很多問號(hào)”這句歌詞成為當(dāng)前時(shí)下流行的梗,小區(qū)里常常能聽到小朋友們?cè)谕嫠r(shí)發(fā)笑的歌唱。這便是因?yàn)檠莩倪@位小朋友強(qiáng)烈的辨識(shí)度而再次將這首歌曲煥發(fā)新生命,贏得了大家喜愛。
將大眾熟悉的音樂表演進(jìn)行“陌生化”演繹,是很多音樂表演者的選擇。如近年來(lái)各大衛(wèi)視的音樂節(jié)目《歌手》《蒙面歌王》《中國(guó)好聲音》等,其音樂選擇大多為前輩創(chuàng)作的歌曲,少數(shù)演唱自己創(chuàng)作的歌曲。而演唱前輩的歌曲,有些已經(jīng)很流行并且深入人心,要想取得不錯(cuò)的成績(jī)其難度可想而知。因而歌手們競(jìng)相改編,以取得不一樣的效果。改編有風(fēng)險(xiǎn),縱觀改編成功的音樂表演作品,大多是在尊重原作的基礎(chǔ)上,融入自己的理解和風(fēng)格,但仍然保持原作的味道,不偏離原作的風(fēng)格主線,這便是“能見度”。比較成功的如香港歌手鄧紫棋在《歌手》舞臺(tái)上改編汪峰的《存在》、Beyond的《喜歡你》,康樹龍?jiān)凇吨袊?guó)好聲音》舞臺(tái)上演繹的《魔鬼中的天使》等,都是在充分尊重原作的基礎(chǔ)上進(jìn)行重新演繹,加入自己的風(fēng)格特點(diǎn),讓歌曲既“陌生化”,又有原作的“能見度”,充分尊重了聽眾的審美共性,這樣的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造觀眾都能接受,并為之鼓掌。
羅丹曾說(shuō),生活中不是缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。生活中處處存在著美,音樂表演者要善于從生活中發(fā)現(xiàn)美,并將發(fā)現(xiàn)的美傳達(dá)到音樂表演中,給觀眾以美的感受。藝術(shù)來(lái)源于生活并高于生活,音樂表演作為一種情感表達(dá)和思想傳遞的方式,都是表演者對(duì)日常生活中人與事思想上的美學(xué)反映。因而在一定程度上,藝術(shù)個(gè)性就是美。如今快節(jié)奏的生活,人們已經(jīng)習(xí)慣了快餐式的消費(fèi),常常錯(cuò)過生活中的美好,甚至對(duì)生活中的美視而不見,聽而不聞,心靈變得異??仗撀槟?。這就要求音樂表演者不得不細(xì)細(xì)觀察生活、提煉生活,找到生活中的美好與音樂表演的敏感結(jié)合點(diǎn),總結(jié)生活中的點(diǎn)滴美好,用一種藝術(shù)的方式將這種美好返還給觀眾。
人生其實(shí)就是一場(chǎng)戲,在人生的長(zhǎng)河里,人們每天都是直播,上演著自己的生活。只是現(xiàn)實(shí)里人們往往執(zhí)著于現(xiàn)實(shí)生活的直播,而對(duì)藝術(shù)道路卻堅(jiān)持不下來(lái)。欲戴王冠,必承其重。既然喜歡音樂表演,就應(yīng)該執(zhí)著于自己的藝術(shù)追求,沉浸于玩命的堅(jiān)持。生活中,常??梢钥匆娨恍┮魳繁硌菡呷譄岫龋瑘?jiān)持一段時(shí)間沒有看到成效便熱度銳減。登山則情滿于山,觀海則意溢于海,既然選擇了藝術(shù)表演的道路,就需要“為藝術(shù)而人生”,因?yàn)槟軋?jiān)持下來(lái)的人很少,所以成功的路上往往并不擁擠。作為音樂表演者,要執(zhí)著于對(duì)夢(mèng)想的堅(jiān)持,執(zhí)著于對(duì)藝術(shù)的熱愛,始終懷著虔誠(chéng)之心在藝術(shù)道路上辛勤地耕耘,把藝術(shù)當(dāng)成生活的一部分,沿著來(lái)時(shí)的路不斷向前走,藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造能力才能不斷積累培養(yǎng),從而在藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造的道路上實(shí)現(xiàn)自己的人生價(jià)值。
音樂表演考驗(yàn)著表演者的綜合素質(zhì),它是表演者智慧與能力在舞臺(tái)上的集中展現(xiàn)。巧婦難為無(wú)米之炊,充分的知識(shí)儲(chǔ)備能為藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供最為堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。因而音樂表演者在工作和生活中要不斷學(xué)習(xí),在書本中汲取音樂表演營(yíng)養(yǎng),在觀摩中總結(jié)舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn),在實(shí)戰(zhàn)中提高自己的藝術(shù)表演水準(zhǔn)。不斷完善自己的知識(shí)結(jié)構(gòu),培養(yǎng)理解不同音樂作品的鑒賞能力,掌握作品表達(dá)技巧和情感表達(dá)力度,提高自身的文化藝術(shù)修養(yǎng),從而為藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造能力的養(yǎng)成奠定最基本的知識(shí)文化修養(yǎng),以致在拿著一首全新的音樂作品時(shí)不會(huì)出現(xiàn)“為賦新詞強(qiáng)說(shuō)愁”的無(wú)能為力。
總而言之,音樂表演是一種將表演者內(nèi)心情感、表演個(gè)性、整體素養(yǎng)等融為一體的視聽覺藝術(shù)音樂的再創(chuàng)作。藝術(shù)個(gè)性是音樂表演的重要組成部分,也是音樂表演成功與否的關(guān)鍵因素。藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造只有在各種要求達(dá)到相對(duì)平衡的狀態(tài)下,充分做到有忠誠(chéng)度、有辨識(shí)度、有“能見度”,形成與其他人不一樣的風(fēng)格,藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造才能發(fā)揮出音樂表演者的最高水平,使作品成為多數(shù)中的少數(shù),少數(shù)中的精品,從而完成音樂表演的藝術(shù)個(gè)性創(chuàng)造。