中國畫的美之再敘

徐翠萍 郝一璐（吉林藝術(shù)學(xué)院，吉林 長春 130021）

一、對(duì)中國畫創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)

（1）在中國畫的創(chuàng)作中，它是一門比較完整、系統(tǒng)的藝術(shù)學(xué)科，中國畫中藝術(shù)創(chuàng)作形式早已經(jīng)不再是單一的表現(xiàn)形式。它對(duì)藝術(shù)形式的表現(xiàn)上近代畫家都做出了具有獨(dú)特自我風(fēng)格的大膽嘗試。這種大膽嘗試不管是在空間或是構(gòu)圖、筆墨、設(shè)色、用筆、用墨都有著現(xiàn)代美感的加入。中國畫也進(jìn)入了一個(gè)更加鮮活的境地，雖然發(fā)展現(xiàn)代的構(gòu)成方式?jīng)_擊著傳統(tǒng)構(gòu)圖理論，也使中國畫進(jìn)入一個(gè)全新的高度。這沖擊著傳統(tǒng)筆墨構(gòu)圖方式的同時(shí)，也給它注入了全新血液。中國畫具有獨(dú)特的寫意性，它是在藝術(shù)哲學(xué)的理論指導(dǎo)下所萌發(fā)的，這種傳統(tǒng)文學(xué)相統(tǒng)一的繪畫理念，中國畫寫意性的生成是歷史必然的。它是建立在民族文化精神境界與自然物象的高度統(tǒng)一。

（2）中國畫的寫意性在慢慢地成熟與發(fā)展中不斷地前進(jìn)中，它是一種思想意識(shí)，一種精神寄托，一種高度情感概括，它貫徹著中國畫的藝術(shù)創(chuàng)作思想。新的繪畫理論也對(duì)畫作進(jìn)行大膽創(chuàng)新，使國畫的現(xiàn)代美感得到升華，同時(shí)現(xiàn)代繪畫的構(gòu)成理念也沖擊著傳統(tǒng)繪畫理念，它活躍了思想，開闊了新一代人的眼界，使中國繪畫更上一層樓。

（3）中國畫中最能表現(xiàn)寫意性的正是黑與白，黑與白在《易經(jīng)》上有“一陰一陽謂之道”。在中國哲學(xué)陰陽辯證的道理中，白與黑是對(duì)立的，離開了白，黑也是無法存在，而沒有了白的各種變化，黑的形象也就無法被襯托。至此，在中國繪畫中，留白是繪畫的重要組成部分，它與畫中的具體物象緊密聯(lián)系。莊子曰：“凈而陰從德，動(dòng)而與陽同波?！边@種一陰一陽的節(jié)奏不僅揭示了萬物的變化規(guī)律，而且使虛實(shí)結(jié)合并統(tǒng)一。在中國畫創(chuàng)作中我們在一陰一陽、一虛一實(shí)的變化是黑與白處理的關(guān)鍵。莊子曰：“虛室生白”，“唯道集虛”。中國畫在布白的布置，易轉(zhuǎn)虛為實(shí)，虛與實(shí)是辯證的存在。中國畫的虛是為了使空間突出地、集中地、更好地表現(xiàn)畫面的實(shí)。是你中有我，我中有你，這是中國畫特有的意境。它與西方繪畫的空白是截然不同的，西方繪畫的留白是被動(dòng)的、簡單化的，并不能給人很好的空間遐想與精神暗示。不同的是，中國畫中的布白與實(shí)同在，是實(shí)的對(duì)應(yīng)，以虛顯實(shí)，以虛求實(shí)。通過白的布置，虛實(shí)相生，利用虛的空間位置來襯托黑的造型，這種畫面構(gòu)成因此而生。

二、創(chuàng)作中國畫布白的理解

（1）中國畫創(chuàng)作有著自己獨(dú)特的寫意性，在寫意畫中求精不貴多，色彩與筆墨要用在最精彩的、最重要的地方，以少勝多，中國畫的寫意性與藝術(shù)觀念都在走向成熟中。而這種寫意性就要靠畫面中的構(gòu)圖、布局，黑與白的布置。中國畫在構(gòu)圖上還有一大特點(diǎn)就是利用空白，運(yùn)用空白，空白的運(yùn)用也可以說是重要組成部分，也是一種意象形態(tài)，所以說空白的布置也是藝術(shù)家創(chuàng)作一個(gè)重要組成部分。立基于中國哲學(xué)的原理之上，黑與白是相互對(duì)立的，在中國畫中，沒有布白的靜態(tài)變化?？瞻资俏锵蟮闹匾M成部分，畫中物體不僅離不開空白，同時(shí)也可以襯托主題，這樣的創(chuàng)作過程我相信會(huì)使畫家得到充分發(fā)揮。布白的運(yùn)用不僅能表達(dá)出生命的律動(dòng)，還能表示出畫作的變化規(guī)律，使觀者對(duì)畫作有著最大聯(lián)想。中國畫的空白虛是為了突出地、集中地、更好地表現(xiàn)畫中主體物象。中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)中很早就掌握了這種虛實(shí)結(jié)合的手法，如晉代顧愷之的《女史箴圖》、唐代閻立本的《步輦圖》等都是非常好的例證。中國畫中的空白的布置是在畫中無處不在的，它們與現(xiàn)實(shí)生活的物象不可分離。雖然接近于自然也有超越自然的區(qū)別，這與布白的規(guī)律性是一致的。談到筆墨，色彩的運(yùn)用也是至關(guān)重要。

（2）色彩在中國畫中始終保持著一定地位，且在歷史演進(jìn)的過程中有著自己獨(dú)特的用色規(guī)律。在運(yùn)用的過程中用色同樣要有主輔關(guān)系。如果色彩沒有主調(diào)，畫面勢必雜亂無章。色墨在畫中強(qiáng)調(diào)對(duì)比的同時(shí)，以墨為主的時(shí)候，色容易突出以色為主的時(shí)候，墨是容易被突出的。這種所謂色彩主輔的確定，是要考慮物象本身的色彩形象，更要以畫面意境的表現(xiàn)為主旨，注重畫面變化。中國文化向來崇尚協(xié)調(diào)美，這種色彩的協(xié)調(diào)美感有助于畫面主體物的客觀表述，也有利于畫中意境的展現(xiàn)。對(duì)于中國畫的色彩，與其它畫種相比較，有著不同也有共通之處，其中對(duì)于色性的對(duì)比有近乎相同的的規(guī)律。墨與色、輕與重的對(duì)比以及畫中的畫眼與構(gòu)圖的關(guān)系都是一幅畫的構(gòu)成因素。在畫中布白的虛來襯托畫中的實(shí)，能突出實(shí)的關(guān)鍵。以此為基底創(chuàng)作出各種形態(tài)筆墨造型，能夠在有限的空間揮灑無線的筆墨，其線條的節(jié)奏，色彩的律動(dòng)，在筆墨構(gòu)成中都可超曠自由。

三、怎樣運(yùn)用到布白

（1）中國畫創(chuàng)作要做到知黑守白，就要建立在傳統(tǒng)文化之上。在東方繪畫的觀念上，是建立在傳統(tǒng)人文哲學(xué)思想之上。中國畫的意象思維、線性結(jié)構(gòu)是中國畫構(gòu)成的主要條件，中國繪畫特有的傳統(tǒng)，隨著時(shí)代的發(fā)展，西方繪畫的介紹與引進(jìn)，中國繪畫樣式也與諸多繪畫形式有所交融。其中中國畫繪畫創(chuàng)作做到知黑守白，要在造型上以形狀輪廓為基礎(chǔ)，設(shè)色為輔。這也說明了造型輪廓的內(nèi)外結(jié)構(gòu)對(duì)造型有著十分的重要性。要想做到知黑守白，就要注意中國畫筆墨構(gòu)成、色墨相輔、構(gòu)圖運(yùn)用、意境的創(chuàng)造、物體與物體之間的穿插變化、虛實(shí)疏密等。要做到知黑守白，要會(huì)運(yùn)用構(gòu)圖中的虛布，它與物象中的實(shí)體相互依存?？梢哉f，運(yùn)用畫面虛布是襯托實(shí)、顯示實(shí)的關(guān)鍵。我們在運(yùn)用的過程中要做到對(duì)物象的精心概括、選擇、取舍、依形取意。在畫面中使物象虛實(shí)互映，靈動(dòng)多變。

（2）中國畫布白的運(yùn)用在于知其黑守其白，加上畫面虛實(shí)變化，再者點(diǎn)、線、面、布白支撐整個(gè)畫面，使畫面豐富起來，達(dá)到和諧統(tǒng)一的畫面效果。布白雖不如筆墨突出、明顯，讓人印象深刻，但能讓人的性靈和思維盡情發(fā)揮自我想象空間，而獲得無窮的妙悟，布白如用之不當(dāng)則缺乏內(nèi)容，單調(diào)無味，畫面會(huì)顯得單薄。當(dāng)布白和畫面的黑運(yùn)用得當(dāng)，筆墨技法不斷創(chuàng)新，進(jìn)一步豐富了筆墨的表現(xiàn)能力；作者在創(chuàng)作中宗旨更強(qiáng)調(diào)抒寫主觀情趣，追求筆情墨韻，也使中國畫更讓人回味。要想作好畫就要做到對(duì)動(dòng)植物做到觀察準(zhǔn)確，也就是去大量寫生，去積累生活中的素材，隨后根據(jù)自然中的物象用心靈去感受，筆隨意走，中國畫重視線條，重視筆意，與工筆的精細(xì)息息相關(guān)。生動(dòng)往往勝于從前。在大自然中，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫作品，在畫中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界。如果黑與白運(yùn)用得當(dāng)，畫面清新典雅，意境空靈清新，達(dá)到超凡脫俗的藝術(shù)境界。

四、論東西方繪畫藝術(shù)差別

（1）在繪畫藝術(shù)表現(xiàn)上分為東方和西方兩種，這是被美術(shù)史論者公認(rèn)的。以中國畫為代表的東方畫種和以油畫為代表的西方繪畫都有著自我獨(dú)特風(fēng)格，從而有著自我獨(dú)特的表現(xiàn)形式、藝術(shù)風(fēng)格和審美特點(diǎn)。隨著時(shí)代的發(fā)展，西方繪畫的傳播與引進(jìn)，中國繪畫樣式也與諸多繪畫形式有所交融。東方繪畫與西方繪畫我們認(rèn)為是有共通之處的，就單單在內(nèi)容與表現(xiàn)方法上和風(fēng)格有所不同，但都是在平面材料上有著不平凡的繪畫創(chuàng)造，因此就會(huì)有很多相同的造型。東西方繪畫的觀念是建立在傳統(tǒng)人文哲學(xué)思想思維方式。中國畫的意象思維、線性結(jié)構(gòu)是中國畫構(gòu)成的主要條件，其中中國畫繪畫在造型上以形狀輪廓為基礎(chǔ)，設(shè)色為輔。這也說明了造型輪廓的內(nèi)外結(jié)構(gòu)構(gòu)成對(duì)造型有著十分的重要性。

（2）不論東方與西方都在外部輪廓有了發(fā)展后，內(nèi)部結(jié)構(gòu)線條越來越豐富，表現(xiàn)張力越來越強(qiáng)。在東方繪畫中更看重形似和神似。也就注定了畫家更注重畫家的主觀表達(dá)。東方繪畫也就更注重畫面所承載的精神內(nèi)涵、文化底蘊(yùn)，所以東方繪畫是經(jīng)過深思熟慮后所表現(xiàn)的題材。東方繪畫也就奠定了審美格局。對(duì)中國畫的線性結(jié)構(gòu)創(chuàng)作，相對(duì)平面理念的物象，中國畫的造型在富有變化的輪廓和線性形態(tài)的連接，構(gòu)成了中國畫特有的二度空間，也創(chuàng)造了中國畫獨(dú)特的筆墨構(gòu)成方式，這也是國畫的一大特點(diǎn)。中國畫從傳統(tǒng)到現(xiàn)代再走向未來，都將開辟新的領(lǐng)域，傳統(tǒng)的繪畫也在時(shí)代變遷下不斷向未來前進(jìn)，這是與時(shí)發(fā)展的必然，傳統(tǒng)也是我們不可拋棄的。只有創(chuàng)新才是我們未來努力的目標(biāo)，只有這樣，中國畫的道路才會(huì)越走越遠(yuǎn)。