周媛 江西藝術職業(yè)學院
在舞蹈的肢體動作中,不僅要把握自身的體態(tài)美,其曼妙的舞蹈造型更需要和空間形成一種動態(tài)平衡。在轉換舞蹈動作的同時,尋找舞蹈姿態(tài)連接的那一瞬間,并保持這這一刻相對靜止的動態(tài)美,可以將完美的人體肌肉線條勾勒出來。同樣的舞姿,從不同的角度去拍攝,可能給人呈現(xiàn)不同程度的美感。哪怕是一段簡單的舞蹈動作,也可以給觀眾帶來不同的視覺感受。因此舞者的造型在數(shù)字化影像的創(chuàng)作中,有較強的可塑性??梢越o電視編導提供更好的拍攝角度和藝術加工平臺,攝影師可以在拍攝過程中不斷探索和發(fā)掘新的視角,更好地呈現(xiàn)舞者的造型美,創(chuàng)作出更優(yōu)秀的作品。
以舞蹈影像作品《Dead Dream Monochrome Men》為例:在作品中,男性舞者在平臺之上如雕塑一般,巋然不動,造型的變幻也遵循著一定的規(guī)律,舞者的肢體動作保持著緩慢的連接節(jié)奏,依次擺設的造型和羅丹的雕塑風格類似,這樣一連串美妙造型讓攝影編導有了發(fā)揮的空間。舞者造型的變幻和攝像鏡頭的角度相互配合,攝像頭保持著和肢體動作相近的節(jié)奏,尋找舞者姿態(tài)變幻的完美結合點,這個結合點是指尋找舞者造型動靜結合的那一瞬間,每一個瞬間釋放著生機勃勃的男性荷爾蒙。通過舞者和攝影師的配合,從而將男性充滿力量的陽剛之美展現(xiàn)在鏡頭面前。
在舞蹈影像的創(chuàng)作過程中,舞者的身體局部動律和面部表情是舞蹈語匯轉向的關鍵。任何一個優(yōu)秀的舞蹈作品,都不僅僅局限于對舞者肢體動作的發(fā)揮和解讀,更需要深度挖掘舞者的動律和面部表情。舞者的整體舞蹈形象,是由各局部的肢體節(jié)奏快慢、強弱等特征組成的舞蹈語匯。舞蹈編導意在通過對舞者肢體的的局部動律和面部表情,來把握舞蹈的整體節(jié)奏,更深層次的詮釋肢體的魅力和舞蹈內涵。數(shù)字化舞蹈影像技術的運用對舞者面部表情的刻畫,是整個舞蹈作品的點睛之筆。許多攝影編導喜歡對眼睛進行抓拍,通過這些細節(jié)的描繪,將人物形象和舞蹈情感呈現(xiàn)在觀眾面前,在光影效果下,可以將舞者的局部肢體賦予生命力,使之成為一個“獨立的角色”,讓舞蹈作品有更多的發(fā)揮空間。
在舞蹈作品《Beauty in Motion》中,就是充分利用了這種創(chuàng)作方法來刻畫舞者的局部肢體語言。它曾經(jīng)在馬林斯基劇院上演,舞蹈編導利用了燈光和陰影效果,在舞臺上的舞者們若隱若現(xiàn)。他們身著藍色的熒光服飾,在黑色的背景中穿梭,觀眾只能看到被燈光照射的那一部分肢體。所以整個作品就是通過各個舞者的肢體來進行組合和拼接,來呈現(xiàn)出抽象性的畫面。舞蹈的編導要善于利用這種創(chuàng)作方法,不局限于特寫鏡頭的手法,要以身體的局部和細節(jié)作為整體的創(chuàng)作元素,來探索身體的局部美感。通過細節(jié)的刻畫來傳達舞蹈情感和意象,從而使得舞蹈更具有魅力和創(chuàng)造力。
同一個舞蹈,在不同的表演環(huán)境,會呈現(xiàn)不同的演出效果。編導們需要善于發(fā)現(xiàn)不同環(huán)境下的“可舞性”,在實踐過程中領悟一種鏡頭意識,結合現(xiàn)場環(huán)境創(chuàng)作出優(yōu)秀作品。在實際演出中,存在許多即興元素,如舞臺背景、燈光效果、觀眾氛圍等。不僅是舞者可以借由這些元素做出即興表演,攝像師也可以進行即興拍攝。首先需要編導結合現(xiàn)場環(huán)境,總結出想要呈現(xiàn)的舞臺效果。然后,攝像師根據(jù)這個要求,在環(huán)境中找到舞蹈和環(huán)境背景的切合點,觀察鏡頭里的動作在不同的背景中的呈現(xiàn)的畫面感。舞臺背景的轉變,給觀眾帶來不同的視覺沖擊,所以同一個舞蹈動作在背景變化中會有較大的反差。所以,“同舞異景”的拍攝和剪切技巧,是舞蹈影像的創(chuàng)作過程中常用的方式。
舞蹈藝術源于生活,曾經(jīng)的舞蹈環(huán)境都呈現(xiàn)生活化,舞蹈編導從生活環(huán)境中尋找設計理念。然而隨著科學技術的發(fā)展,新時代的舞臺背景,可以通過信息技術和影像技術展現(xiàn)出非生活化的效果,這讓編導們有了更廣闊的創(chuàng)作空間。于是,新時代的舞蹈作品,開始融入了科技元素,藝術作品逐漸走向了科技成果。例如法國菲利普德庫夫萊劇場的影像作品《3 Boys Dance fight》(3 個男孩的舞蹈斗爭)。劇中的舞蹈劇情打破了常規(guī)的舞蹈編排,給人一種詼諧幽默的感覺。舞者們在舞臺上利用肢體動作來呈現(xiàn)打斗、爭吵的畫面。肢體動作的節(jié)奏配合著音樂和燈光效果,富有動感和節(jié)奏感,雖然三位舞者都是坐在椅子上,但依舊利用上半身豐富的肢體動作將爭鋒相對的戲劇效果表現(xiàn)出來了。
數(shù)字化舞蹈影像技術,以多樣的手段拓展了舞蹈編導的創(chuàng)作空間,延伸了人們的感知。通過這個方式,創(chuàng)作出了不少優(yōu)秀的新時代作品,推動了舞蹈藝術的發(fā)展。但依舊需要舞蹈藝術工作者們的不斷努力,提高數(shù)字舞蹈影像作品的藝術價值。